Клиент-то, говорят - не настоящий!
2010-04-12 11:23 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Всё смешалось в американском бокс-офисе – новички побеждают, титаны вынуждены отступить, Алиса ушла по-английски, драконы, как обычно, поражают стабильностью. Также в программе минувшего уикенда – последняя песня Майли и еще один риторический вопрос о женитьбе.
На этой неделе три первых строчки своеобразного хит-парада американских зрительских предпочтений заняли фильмы, выстроившиеся на пьедестале соответственно количеству прокатных недель.
$27,1 миллиона собрала комедия «Безумное свидание», чья премьера состоялась 6 апреля.

История о семейной паре, вздумавшей занять в ресторане забронированный на других людей столик и поимевшая с этого кучу неприятностей и стала лидером проката.

Фильм поставил режиссер Шон Леви («Розовая пантера» и «Ночь в музее»), а главные роли исполнили известный комик Стив Карел («Эван Всемогущий», «40-летний девственник» и «Напряги извилины») и Тина Фей (создатель и автор сериала «30 потрясений», обладательница 5 призов «Эмми» и «Золотого глобуса»).

Такого резвого старта от картины не ожидали и сами создатели.

Представитель компании Fox Крис Аронсон сказал, что они были бы счастливы, если бы удалось зацепиться хотя бы за 5 место. «Но людям всё еще нравятся хорошие истории, и они любят посмеяться», добавил он.
История про то, как нехорошо выдавать себя за других людей, про которых ты к тому же ничего не знаешь, и что из этого может получиться, обошла рекордсмена прошлой недели – трехмерную «Битву титанов».

За свой второй уикенд ремейк приключений древнего грека Персея сумел заработать $26,9 миллиона.

По сравнению с премьерной неделей сборы упали на 56%, но в Warner Bros уверены, что еще не вечер, и фильм сможет постоять за себя. Для их надежд есть все основания: фильм уже пересек стомиллионную отметку – его общий сбор составил $110 миллионов.
А вот 3D мультфильм «Как приручить дракона», напротив, демонстрирует стабильность.

Несмотря на вторую неделю обитания на относительно скромном 3-ем месте, падение сборов у него составило всего 13%.

«Драконы» добавили в свою копилку еще $25,4 миллиона, доведя счет до круглой цифры в $133,9 миллиона за три недели проката.
Фильм Тайлера Перри «А я зачем женился?» скатился со второго места на четвертое, собрав $11 миллионов. Картина, стоившая производителю $20 миллионов, уже собрала $48,5 миллиона и сумел не только окупиться, но и принести какую-то прибыль.
И на последней строчке самых продаваемых фильмов оказалась «Последняя песня», собравшая $10 миллионов и дотянувшая общие сборы до $42 миллионов. Кажется, для первого большого фильма Майлы Сайрус это последняя неделя в пятерке, но может быть, вылетать сразу после «Алисы в стране чудес» будет не так обидно.
Этот уикенд принес некоторое разочарование прокатчикам. Как сообщает сайт Hollywood.com, продажи билетов за уикенд упали на 27%, что заметно даже по первой пятерке, которая принесла в кассу жалкие $100 миллионов вместо пасхальных $135 миллионов. Тем не менее, общие продажи года выросли на 10%, а аудитория увеличилась на 8%.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Бокс":

Сегодня в Москве открывается театральный фестиваль, посвященный творчеству драматурга А.Н.Островского
2010-04-12 12:17 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В московском Малом театре пройдет Девытяый всероссийский театральный фестиваль, посвященный творчеству Александра Николаевича Островского. Фестиваль откроется сегодня спектаклем Малого театра по пьесе Островского «На всякого мудреца довольно простоты».
«Наш замысел заключался в том, чтобы дать возможность сценическим коллективам из разных городов России показать свои спектакли по пьесам Островского на старейшей московской сцене и дать шанс столичной публике познакомиться с творчеством российской театральной провинции, открыть для себя новые таланты, коими Россия всегда была богата», сказал художественный руководитель Малого театра, народный артист СССР Юрий Соломин.
Он подчеркнул, что Малый театр уже более полутора столетий связан с творчеством Островского. На сцене старейшего российского театра поставлены все 48 пьес гениального драматурга, и до сих пор редкий сезон обходится без премьеры постановки его пьесы.
В программе фестиваля - еще один спектакль «На всякого мудреца довольно простоты», на этот раз Нижегородского государственного театра драмы имени Горького, Северский театр для детей и юношества с пьесой «Последняя жертва», Костромской государственный театр имени А.Н. Островского, который 15 апреля покажет спектакль «Снегурочка»,
Казанский академический русский большой драматический театр имени В.И.Качалова 16 апреля покажет свою версию пьесы Островского «На всякого мудреца довольно простоты» под названием «Глумов» и Тверской академический театр драмы со спектаклем «Женитьба Белугина».
Завершится фестиваль 18 апреля спектаклем Малого театра «Последняя жертва».
Первый фестиваль, посвященный драматургии Островского, состоялся в 1993 году и был поддержан министерством культуры России.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Музыкальный вечер, посвященный певице Ирине Архиповой, пройдет в Третьяковской галерее
2010-04-12 12:44 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Сегодня в зале Врубеля Государственной Третьяковской галереи состоится музыкальный вечер, посвященный памяти певицы Ирины Архиповой.
В программе концерта выступления солистов Большого театра, учеников прославленных певцов Зураба Соткилавы и Маквала Касрашвили. На вечере выступят искусствоведыв Виктор Ванслов и Андрей Золотов, друзья и коллеги артистки. Ведущим вечера выступит музыковед Святослав Бэлза.
Также в зале Врубеля будет представлен прижизненный портрет Архиповой из собрания Третьяковской галереи, выполненный народным художником России, действительным членом Российской академии художеств Василием Нестеренко.
Устроителями вечера являются министерство культуры РФ, Государственная Третьяковская галерея, Российская академия художеств и Государственный академический Большой театр России.
Народная артистка СССР Ирина Архипова долгие годы была солисткой Большого театра. Звание народной артистки СССР ей было присвоено в 1966 году. Архипова - кавалер трех орденов Ленина, Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской и Государственной премий России. Она скончалась 11 февраля 2010 года, в год своего 85-летия. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Умение вовремя уйти
2010-04-12 13:09 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В Москве выступили Эрик Бердон и The Animals – легендарный вокалист заставил подумать о его связях с высшими силами, а начавшееся в цирковом духе выступление обернулось внезапным триумфом.
Прежде всего, стоит извиниться. Ровно три года назад, 11 апреля 2007 года в Москву уже приезжала группа The Animals. Обозреватель «Парка культуры» тогда предсказывал коллективу скорый и бесславный конец, не зная, как он ошибался. На тот момент для горьких прогнозов были вполне веские основания. В столичный клуб прибывала группа, в которой из оригинального состава (считавшегося третьим после The Beatles и The Rolling Stones) остался один барабанщик, а остальные музыканты и вовсе всю жизнь провели в кабацких кавер-бэндах. Тем удивительнее было название группы, появившееся на городских билбордах этой зимой. Однако ключевую роль играли не вышедшие в тираж лабухи, а их вновь обретенный лидер, вокалист и основатель группы Эрик Бердон.

Именно ему Дом музыки обязан тем, что, несмотря на не слишком демократичные цены на билеты и трехлетней давности провал, зал был заполнен, как минимум, на три четверти.

Главная интрига концерта, очевидно, заключалась в том, сумеет ли 68-летний ветеран ритм-н-блюза Бердон выстроить концертную программу таким образом, чтобы не усыпить публику, пришедшую послушать «House of the Rising Sun». Начало представления ничего подобного не предвещало. Первыми на сцену вышли четверо музыкантов и заиграли вступление к When I Was Young. Ни один из выступавших в прошлом концерте в нынешнем шоу не участвовал. Строго говоря, Бердон позволил себе некоторое жульничество, сделав новыми The Animals свой аккомпанирующий состав. Надо сказать, что внешний вид пожилых обрюзгших музыкантов никак не напоминал о временах британского вторжения в чарты. Выигрышнее прочих смотрелся барабанщик, но, с другой стороны, этот черный мужчина в татуировках вообще выглядел здесь лишним.

Выход на сцену самого Бердона уже не позволял скрывать снисходительной улыбки – маленький толстый седой человечек напоминал скорее мелкомасштабного мафиози, чем обладателя одного из лучших голосов в истории музыки.

Казалось, какая-то злая ирония есть и в том, что вокалист коллективов с такими брутальными названиями (после The Animals Бердон голосил в группе War) на исходе седьмого десятка обрел такую пышнотелую респектабельность. Но как только он запел улыбки не то, чтобы исчезли с лиц зрителей, но атмосфера неуместного шапито немедленно улетучилась. Вместо этого возник вопрос, в каких отношениях Эрик находится с высшими силами, позволившими ему сохранить мощнейший голос будто в обмен на молодость и красоту – смотреть на то, как пухлый певец с воем и рыком размахивает короткими руками и целится толстыми пальцами в публику было смешно, но как-то неудобно.

Вследствие этого диссонанса концерт лучше всего было воспринимать, не глядя на сцену, благо на слух все было великолепно.

Сет-лист – безупречен: второй (после главного) хит «Don`t Let Me Be Misunderstood» прозвучал уже в самом начале, а дальше музыканты то срывались в рок-н-рольную лихорадку, то обходились напряженными блюзом, не давая слушателям заскучать. Ближе к финалу случилось невозможное – «House of the Rising Sun» стал чистой неожиданностью,

многие, кажется, уже и думать забыли, что пришли только лишь ради хипповского гимна почти полувековой давности.

Еще большим сюрпризом стала ленноновская «I Don`t Wanna Be A Soldier, Mama».
К этому моменту обаяние и артистический опыт Бердона сделали свое дело – над ним уже совсем не хотелось смеяться и стоячая овация, которую он сорвал, закончив выступление, была не данью уважения, а искренним сиюминутным порывом в отношении отличного действующего музыканта. Еще минут десять его пытались вызвать на бис, пока техник группы жестами не объяснил, что добавки не будет. Расстройства этот факт, как ни странно, не внушал – умением вовремя уйти на сегодняшней сцене обладают лишь единицы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Московский "Театр Луны" выступил в Буэнос-Айресе
2010-04-12 13:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
БУЭНОС-АЙРЕС, 12 апр - РИА Новости, Александр Соловский. Выступление в Буэнос-Айресе Московского "Театра Луны" прошло при полном аншлаге, передает корреспондент РИА Новости. Концерт, который подготовили артисты Ирина Зайцева, Татьяна Солнцева, Алексей Лосихин и Владислав Воронин, состоялся в воскресенье вечером в престижном столичном театре имени Маргариты Ксиргу.
Насладится вдохновенным творчеством  молодых исполнителей смогли около 500 наших соотечественников, представителей дипломатического корпуса, аргентинских поклонников русского искусства. Вниманию зрителей были представлены арии из мюзиклов "Ромео и Джульетта" и "Ветер перемен", спектакля "Диагноз: Эдит Пиаф", музыкально-эксцентричной фантазии "Мэри Поппинс-NEXT", популярные хиты российской эстрады, песни из сольного репертуара артистов. Концерт был организован "Домом России в Буэнос-Айресе", представляющем Федеральное агентство по делам СНГ, соотечественников, проживающих за рубежом, и по международному гуманитарному сотрудничеству (Россотрудничество) в Аргентине.
"Такой искренности в исполнении наших родных певцов я даже не могу припомнить за 32 года моего проживания в Аргентине, хотя стараюсь всегда посещать гастроли гостей из России", - поделилась впечатлениями бизнесмен Лилиана Борисюк. "Артисты подкупают не только полной самоотдачей на сцене, но и демонстрируют высокий уровень профессионализма", - считает работающая на аргентинской земле оперная певица Лилия Баринова.
После концерта руководство театра имени Маргариты Ксиргу предложило молодым дарованиям еще раз приехать в Буэнос-Айрес на более длительные гастроли (уже во вторник они возвращаются в Москву). 
"Театр Луны" под руководством народного артиста России Сергея Проханова открылся 14 февраля 1993 года и с тех пор всегда радует зрителей постановками, от
личающимися особой поэтичностью, оригинальным режиссерским стилем и изящным музыкальным оформлением. Творческий поиск всегда был для театра основополагающим. На «лунной» сцене родилось множество постановок, подаривших зрителям яркие и запоминающиеся актерские работы: "Византия" с прекрасной Ириной Метлицкой, "Ночь нежна", где блистал Дмитрий Певцов, "Фауст" с незабываемым Анатолием Ромашиным, "Путешествие дилетантов" с величественным Валентином Смирницким… Здесь играли Анна Терехова и Андрей Соколов. На этой сцене делали первые "звездные" шаги Чулпан Хаматова, Анастасия Стоцкая,  Евгений Стычкин.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Луна":

Финал "Остаться в живых" будет идти пять часов
2010-04-12 13:52 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Создатели популярного американского телесериала "Остаться в живых" планируют увеличить его финал с двух до пяти часов. Телеканал ABC покажет 23 мая эпизод под названием "Конец", но перед этим зрители смогут вспомнить все ключевые моменты сериала в трехчасовой ретроспективе, сообщают dni.ru. 
Программа, посвященная окончанию культового сериала, стартует в ток-шоу Джимми Киммела. Сначала в передаче будет показано интервью с  актерами сериала, а с 19.00 до 21.00 -  двухчасовая подводка к событиям в финале. После чего миллионы американцев смогут увидеть финальную серию "Остаться в живых".
По мнению экспертов, телевизионщики решили увеличить время  эфира, отданного под "Lost", чтобы получить многомиллионную прибыль от продажи рекламного времени. Всего лишь 30 секунд рекламного ролика, показанного во время  финала сериала, стоит  не менее 850 000 долларов, а в самое доходное время и 950 000 долларов.
О том, что точку в сериале поставит шестой сезон авторы и продюсеры проекта Деймон Линделоф и Карлтон Кьюз объявили еще в мае 2007 года. Но чем кончится Lost, долгое время не знали даже актеры. Так, во время съемок пробной серии им даже не разрешали присутствовать при установке декораций, они имели право открывать глаза лишь во время съемок. Этим авторы хотели добиться наибольшей достоверности.
Напомним, что сериал снимается с 2004 года. По сюжету фильма самолет потерпел катастрофу над таинственным необитаемым островом, часть пассажиров чудом выжила. Сначала они ждут помощи, но со временем понимают, что надеяться можно только на себя: им нужно вместе бороться за существование, выстраивать жизнь своего маленького общества по цивилизованным законам. Тем более остров непростой, хранит массу тайн и секретов.
По ходу сюжета постепенно "реконструируется" прошлая жизнь героев. В жизни каждого из них на "большой земле" есть свой скелет в шкафу, и у каждого из них была своя причина купить билет на тот самый самолет.
Материал подготовлен редакцией rian.ru на основе информации РИА Новости и открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Сегодня будут названы имена победителей "Русской премии"
2010-04-12 14:38 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Сегодня в Москве состоится церемония, на которой будут названы имена лауреатов пятой юбилейной «Русской премии». Эта премия вручается русскоязычным писателям, которые проживают за рубежом.
В финале конкурса будут бороться восемь литераторов из Армении, Израиля, Киргизии, Латвии, США, Украины и Эстонии.
Приз автору лучшей книги за «Крупную прозу» может достаться романам «Белая голубка Кордовы» Дины Рубиной (Израиль), «Дом, в котором...» Мариам Петросян (Армения) и «Горсть праха» Андрея Иванова (Эстония).
В номинации «Малая проза» за главный приз будут бороться Алексей Курилко (Украина) и Алексей Торк (Киргизия). А за победу в категории «Поэзия» - Александр Кабанов (Украина), Мария Тиматкова (США) и Сергей Тимофеев (Латвия).
Главная премия в каждой из номинаций - 5 тыс долларов. Кроме того, в этом году помимо основных наград вручат спецприз в размере 1,5 тыс долларов «за вклад в сбережение и развитие традиций русской культуры за пределами РФ». Он будет присуждаться и впредь за подвижничество, создателям культурных центров, фондов, издательств, фестивалей в русском зарубежье.
В жюри награды вошли писатели, поэты и литературные критики из России, Украины, Эстонии и Латвии. Среди них Александр Архангельский, Тимур Кибиров, Герман Садулаев, лауреат «Русской премии» 2008 г Сергей Морейно и другие. Председателем судейской коллегии стал главный редактор журнала «Знамя» Сергей Чупринин.
Всего на соискание награды в этом году было выдвинуто 432 произведения из 34 стран.
«Русская премия» учреждена в 2005 г «Институтом евразийских исследований» и «Кавказским институтом демократии» с целью сохранения и развития русского языка как уникального явления мировой культуры.
В предыдущем сезоне лучшей книгой в номинации «Крупная проза» назван роман «Вчерашняя вечность. Фрагменты XX столетия» Бориса Хазанова из Германии.
ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Германия":

Последние новости по теме "Эстония":

Звезда "Отчаянных домохозяек" скончалась в США
2010-04-12 15:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Американская актриса Дикси Картер, известная по сериалам "Отчаянные домохозяйки" и "Создавая женщину" скончалась в США на 71-м году жизни, сообщает Reuters со ссылкой на "Entertainment Tonight".
Картер начала свою карьеру в кино в 1974 году, когда ей предложили роль в сериале "Одна жизнь, чтобы жить". Затем последовал комедийный сериал "Сами по себе", рассказывавший о секретарских буднях в Нью-Йорке. В 1986 году актриса получила роль, прославившую ее: в ситкоме "Создавая женщину" она создала образ бойкой адвокатессы Джулии Щугарбэйкер.
В кино Дикси Картер сыграла около тридцати ролей. Одной из последних стала роль сумасшедшей матери-убийцы в популярном сериале "Отчаянные домохозяйки", за которую 67-летнюю актрису номинировали на главную премию американского ТВ "Эмми". В прессе за актрисой закрепилось звание "королевы американских сериалов". 
Актриса  дважды терпела неудачу в браке: сначала с бизнесменом Артуром Картером, а затем с коллегой по Бродвею – Джорджем Хирном. Своего третьего мужа, актера и режиссера Хэла Холбрука, она встретила в 1980 году во время съемок фильма "Убить Рэнди Уэбстера". Дочери Картер от первого брака пошли по стопам матери и отчима, посвятив себя кинематографу.
Материал подготовлен интернет-редакцией www.rian.ru на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Рай на земле опять не обнаружен
2010-04-12 15:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Следующая волна выставок «Фотобиеннале»: французы демонстрируют интерес к своим «понаехавшим», Энтони Сво обличает современную жизнь Америки, «индустриальные археологи» Бернд и Хилла Бехер дают визуальный отчет об исследовании того, что вроде бы у всех на виду.
К списку московских площадок, где уже работают экспозиции из программы «Фотобиеннале», присоединились еще две – «Новый Манеж» и фонд культуры «Екатерина». А общее число открывшихся выставок увеличилось в итоге на пять единиц. В частности, в «Новом Манеже» расположились проекты, вдохновленные и оплаченные французским министерством культуры. Первый из них, «Мозаика», посвящен проблемам национальной идентичности. Головная боль под названием «иммигранты» не отпускает французов уже давно – и даже со временем нарастает. Устраивать совместную комфортную жизнь для коренных и «понаехавших» пока не очень получается – во многом из-за культурной неоднородности. Вот и пытается тамошнее правительство привлечь фотографов, чтобы эту неоднородность если не сгладить, то хотя бы обозначить без раздражения.

Приглашенные художники на госзаказ отреагировали довольно творчески.

К примеру, Реджина Вирсериус подошла к теме с неожиданной гастрономический стороны и создала серию натюрмортов, где представлены традиционные для разных народов продукты питания. Предполагается, что соединение в рамках одного полиптиха вроде бы взаимоисключающих рационов разовьет у зрителей терпимость к чужим вкусам и обычаям. А Камилла Энро в цикле «Такси на любые расстояния» вплотную занялась водилами-гастарбайтерами: фотопортреты в виде отражений в зеркале заднего вида сочетаются с визуальными мини-рассказами об их родине. Мораль: таксисты – даже иноземного происхождения – тоже люди. Еще здесь найдутся групповые семейные снимки (как правило, с большим числом детей, бабушек и двоюродных братьев). Таким способом Валери Жув призывает возлюбить ближнего, прибывшего издалека... В целом «Мозаика» получилась проектом не казенным и даже стильным –

правда, по-прежнему не понятно, как это зрелище будет развивать толерантность среди людей, которые в принципе не ходят на выставки.

Здесь же, в «Новом Манеже», разместилась и персональная экспозиция Эльгера Эссера, тоже ставшая порождением французской системы государственных грантов на культуру. На сей раз – никаких социальных проблем, а одно только любование природой. Разумеется, французской: в объектив попадали исключительно окрестности Роны. Впрочем, автор был не склонен производить рекламный туристический глянец. Он сосредоточил внимание на рассветных туманах, одиноких баржах, едва различимых домиках и прочей неброской лирике. Пейзажи отпечатаны в очень крупном размере, так что эту выставку можно рассматривать в качестве приглашения к медитации.
В фонде «Екатерина» тоже имеется проект с пейзажной съемкой, но тут уже совсем иная история. Бернд и Хилла Бехер, семейный дуэт из Дюссельдорфа (увы, к сегодняшнему дню жива только Хилла), много лет занимался изучением и фиксацией промышленной архитектуры, оставшейся от времен индустриализации Европы и Америки.

Монструозные сооружения, не слишком облагороженные дизайном, вызывали у авторов неподдельное восхищение – словно ацтекские пирамиды или дольмены в Стоунхендже.

Свою визуальную коллекцию «индустриальные археологи» (так именовали себя Бехеры, и так же называется выставка) пополняли тщательно и концептуально. Все эти газгольдеры, градирни, доменные печи, зернохранилища и водонапорные башни запечатлены в похожих ракурсах – так, чтобы ничего лишнего в кадр не попадало, а сами объекты хорошо очерчивались на фоне неба. В результате получился весьма эстетский черно-белый ряд, где функциональное назначение сооружений значит гораздо меньше, чем геометрические ритмы.
Соседняя выставка «Полвека фотографии» – это ретроспектива швейцарки Сабины Вайс, давным-давно живущей в Париже. Она предпочитала и предпочитает находить сюжеты в гуще жизни по всему свету, так что большинство ее кадров можно безоговорочно отнести к хрестоматийному жанру street photography. Игры детей в бедняцких кварталах, романтические поцелуи на площадях разных городов, портреты одиноких стариков и будни цыганских семейств – за этим привычным репертуаром кроется не менее привычное для фотографов желание «остановить мгновение». Некоторые из таких остановленных мгновений Сабине Вайс определенно удались.

Наконец, главным хитом среди вновь открывшихся выставок стал «Потерянный рай» знаменитого Энтони Сво, обладателя гран-при конкурса World Press Photo.

Тема его репортажей последних лет сформулирована предельно ясно в подзаголовке экспозиции – «Америка во время кризиса». Правда, необходимо добавить, что под кризисом Сво понимает не только и не столько недавнее крушение ипотечных пирамид, а утрату «американской мечты». Посему хронологический отсчет этой серии ведется с самого начала нынешнего столетия – для автора символом грядущего кризиса стала инаугурация Джорджа Буша-младшего. Изобличение пороков или несуразностей американского общества Энтони Сво, похоже, воспринимает как свою персональную миссию.

Так что любителям порассуждать о «Пиндостане» здесь полный простор для злорадства.

Однако люди с более тонким отношением к миру наверняка увидят в этих работах еще и личную боль разочарования, и стремление что-то сделать для своего народа – пусть даже через поиск социальных диагнозов. Что бы ни говорили про американцев, но исторически они сильны именно этим: способностью признаться самим себе, что дело дрянь, и начать что-то изменять в лучшую сторону. Посему Энтони Сво, будто бы оголтелый критик своей страны, в действительности есть ее, страны, органическое порождение. Можно сказать, достойный сын отечества. И стоит порадоваться за Америку, что таких детей она ни при каких условиях не отторгает.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

К 65-летию Победы Цирк Никулина покажет специальную программу
2010-04-12 15:54 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 12 апр - РИА Новости, Светлана Вовк. Программа "Салют Победы!", победившая в 2005 году во всероссийском конкурсе цирковых постановок, посвященных празднованию 60-летия Победы, будет идти в Московском цирке Никулина на Цветном бульваре с 29 апреля по 5 мая, сообщила РИА Новости пресс-секретарь цирка Елена Ольшанская.
"Этот спектакль - первая совместная акция Росгосцирка и цирка Никулина. Его поставил директор Екатеринбургского цирка Анатолий Марчевский", - уточнила Ольшанская.
По ее словам, в спектакле принимают участие только признанные мастера российского цирка: иллюзионный аттракцион под руководством Руслана Марчевского, воздушный аттракцион "Звездные канатоходцы", созданный первым в цирке лауреатом Государственной премии РФ Владимиром Волжанским, конный аттракцион под руководством народного артиста России, лауреата Государственной премии РФ, обладателя Золотого клоуна в Монте-Карло Тамерлана Нугзарова и многие другие артисты - лауреаты всероссийских и международных фестивалей и конкурсов.
Режиссер постановки Анатолий Марчевский отметил, что именно средствами циркового искусства можно очень ярко и эмоционально раскрыть военную тему, так как это искусство синтетическое, органично сочетающее и балет, и вокал, и кино, и театр.
"К тому же, цирк - это экстремальное искусство, зрители всегда переживают за акробатов, гимнастов, а когда на смертельно опасный трюк положена всенародно любимая военная песня или мелодия тех лет, то весь зал замирает со слезами на глазах, сопереживая, вспоминая тех, кто отдал жизнь во имя Победы", - сказал Марчевский РИА Новости.
Он рассказал, что все номера спектакля - это отдельные новеллы, то романтические (сон медсестры), то патетические (взятие Рейхстага), то героические (битвы). Для создания настроения каждой новелле предшествует видеоряд - кинохроники, кадры из фильмов.
"Конечно, невозможно передать то, что пережили люди, во время войны, поэтому самой большой похвалой для меня были отзывы ветеранов, посмотревших спектакль. Они говорили, что эта постановка очень правдиво передает их ощущения от войны и от победы", - отметил Марчевский.
По словам режиссера, молодые зрители очень хорошо воспринимают эту программу.
"Как-то после представления я увидел, как молодая пара - парень и девушка лет 25-ти аплодировали стоя и плакали. Я спросил: "А вы-то что плачете, для вас ведь это все-таки уже далекая история?". А они ответили, что теперь по-другому будут воспринимать своих стариков, и прямо сейчас хотят сделать для них что-то хорошее. Думаю, что одна такая программа значит для воспитания молодых больше, чем сто уроков патриотизма в школе", - отметил собеседник агентства.
По его словам, после представлений в Московском цирке Никулина спектакль "Салют Победы!" отправится в гастрольный тур, и в течение 2010 и 2011 годов его смогут посмотреть люди в других городах-героях.
"В течение этого года мы планируем показать спектакль во всех российских городах- героях, и сейчас ведутся переговоры об организации гастролей на Украине и в Белоруссии", - уточнил Марчевский.
"Этот спектакль - наш общий, очень искренний подарок всем. Кто воевал и помнит о войне - всем, кто имеет отношение к грядущему великому празднику. Мы хотим поклонится нашим ветеранам, за их подвиг, используя самые выразительные средства циркового искусства", - сказал генеральный директор Росгосцирка Александр Калмыков.
В свою очередь заместитель директора Московского цирка Никулина Лидия Самойлова рассказала, что билеты на эти спектакли будут розданы ветеранам ВОВ и труженикам тыла, а также в детские дома и людям социально-незащищенной категории населения.
Калмыков также рассказал, что Московский цирк Никулина и Росгосцирк подписали договор о совместной деятельности. Спектакль посвященный Победе станет первым в ряду общих дел.
"Грядут большой юбилей цирка на Цветном бульваре и юбилей Юрия Владимировича Никулина. Росгосцирк хочет участвовать в этих торжественных мероприятиях, чтобы юбилейные спектакли смогли увидеть зрители по всей России", - уточнил Калмыков.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Белоруссия":

Художественный театр в этом сезоне сделал акцент на русскую классику
2010-04-12 16:18 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 12 апр - РИА Новости. Художественный театр имени Чехова в новом сезоне представит четвертую подряд постановку по русской классике - спектакль "Обрыв", официальная премьера которого состоится в мае, сообщили "РИА Новости" в пресс-службе МХТ имени Чехова.
Вслед за чеховским "Ивановым", "Вассой Железновой" Максима Горького и "Дворянским гнездом" Ивана Тургенева, МХТ начинает предпремьерные показы своей новой работы. Это спектакль "Обрыв", поставленный Адольфом Шапиро по его собственной пьесе, написанной по одноименному роману классика русской литературы Ивана Гончарова.
"Этот роман произвел на меня глубокое впечатление еще в детстве, а я часто ставлю то, что когда-то впечатлило меня. Почти полтора года я работал над пьесой, стараясь сохранить все сюжетные линии этого большого глубокого романа, первая часть которого носит несколько бытовой характер, а во второй мощно звучит трагическая эпическая нота", - сказал Шапиро перед генеральной репетицией
Более 20 лет Гончаров работал над этим произведением, которое завершило его трилогию, три знаменитых "О": "Обыкновенная история", "Обломов" и "Обрыв", отразившую большой период русской истории.
По словам Шапиро, то, о чем писал Гончаров, чем жило то время, сохранило силу воздействия и сегодня.
"Я думаю, что прав был Толстой, когда говорил, что искусство должно заниматься тремя вещами: любовь, смерть и вера. Все эти темы есть у Гончарова в романе и это самое главное. Пока люди живы эти три темы не могут потерять для них значения",- сказал Шапиро.
По словам режиссера в спектакле заняты артисты разных поколений и разных рангов - от самых знаменитых и опытных до начинающих свою актерскую жизнь. Это прежде всего известнейшие артисты: Ольга Яковлева, Станислав Любшин, Анатолий Белый, а также выпускник Школы-студии МХАТ и студентка последнего курса, дебютирующие на сцене театра, Артем Быстров и Надежда Жарычева. Шапиро также отметил, что рад встретиться в работе с классиком российской сценографии Сергеем Бархиным.
Народная артистка России Ольга Яковлева, которая исполняет одну из главных ролей - бабушки, призналась, что работать было нелегко, поскольку хотелось отразить все, что есть в этом глубоком романе с его вензелями и парадоксальными поворотами характеров, не позволяющим однозначно мыслить.
"Мне кажется, что для театра обращение к Гончарову очень полезно, потому что это чувственное дело, эмоциональное, а нам сегодня этого так недостает. Мы скучаем по нежности, душевности, теплу. Все это относится к душе, а роман Гончарова - это произведение для души и для долгого удовольствия",- сказала актриса.
Эту мысль Яковлевой подтвердил режиссер, по словам которого задача как раз и состоит в том, чтобы отвлечь человека от ежедневных локальных проблем и погрузить в восприятие чего- то вечного.
"Назначение театра в том, чтобы вывести человека из состояния душевной статики, лени и перевести в состояние динамики, поэтому мы и обращаемся к таким произведениям, которые в метро не читают", - сказал Шапиро.
Оригинальная статья

Гальяно на фестивале LeJazz покорил москвичей игрой на аккордеоне
2010-04-12 16:43 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Бойцы ПВО показали, как работает новый ЗРК С-400 "Триумф"
Очевидцы крушения Ту-154 под Смоленском выдвигают свои версии
Реконструкция катастрофы самолета президента Польши Леха Качиньского
Медведев выразил соболезнования полякам в связи с гибелью Качиньского
Самолет президента Польши потерпел крушение. Видео с места аварии
Шестой фестиваль французского джаза LeJazz открылся в Москве. Одним из долгожданных гостей музыкального форума стал виртуоз аккордеона Ришар Гальяно, выступивший перед столичными слушателями со своим Tangaria Quartet. Он продемонстрировал уникальную игру на инструменте, который во Франции в шутку называют "пианино для бедных".
"Понятие "музыка для бедных" меня не интересует, я считаю, что все это лишь вопросы моды. Был период, когда аккордеон был очень популярен, потом его популярность пошла на спад", - сказал он.
Гальяно впервые взял в руки аккордеон, когда ему было всего четыре года. Во Франции в то время, то есть почти 60 лет назад, этот инструмент не пользовался популярностью. Но начинающего аккордеониста это не смутило. За несколько лет он доказал, что и на "пианино для бедных" можно исполнять виртуозные джазовые импровизации.
На родине публика называет Гальяно "священным монстром джаза": он владеет игрой на всех разновидностях аккордеона, что и продемонстрировал российским поклонникам.
Фестиваль LeJazz проводится в России уже шестой год. По словам организаторов музыкального проекта, это событие настоящего европейского уровня, поскольку в нем участвуют самые интересные в современной музыкальной культуре проекты, которые "гремят" в Старом свете. В программе этого года - франко-русский проект пианиста Эрика Ленини и саксофониста Николая Моисеенко, трио выдающегося музыканта Ярона Хермана, впервые выступающего в России, группа Beltuner, играющая настоящий клубный джаз, и другие исполнители.
В этом году LeJazz проходит с 8 по 14 апреля в пяти российских городах - традиционно в Москве и Санкт-Петербурге, а также в Казани, Архангельске и Брянске.

Все видео РИА Новости на сайте www.visualrian.ru
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Последние новости по теме "Польша":

Зураб Церетели подарит Ярославлю трехметрового бронзового медведя
2010-04-12 17:07 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЯРОСЛАВЛЬ, 12 апр - РИА Новости. Известный скульптор Зураб Церетели подарит Ярославлю к его 1000-летию скульптуру медведя, который является символом города, сообщил РИА Новости в понедельник заместитель мэра Ярославля Владимир Слепцов.
"Скульптура бронзовая, примерно три метра высотой. Она уже изготовлена, на днях мэр и его помощники посмотрели ее, им все понравилось. Это подарок Зураба Церетели на юбилей Ярославля", - сказал Слепцов.
Как сообщил источник в мэрии, медведь будет стоять на двух лапах и держать в лапах огромную рыбину.
По словам Слепцова, бронзовый символ города будет установлен в парке 1000-летия Ярославля, строительство которого сейчас как раз начинается.
Юбилейный парк расположится на набережной реки Которосль.
"Проект (строительства парка) готов, мы нашли спонсоров для выполнения некоторых крупных работ, например, по подводу воды в парк, строительства забора вокруг него и фонтанов на его территории", - сказал Слепцов, уточнив, что фонтанов в парке будет два.
По его словам, в парке поставят скамейки, беседки, светильники. Одни дорожки заасфальтируют, другие выложат плиткой. В плане предусмотрены и детские площадки.
"Но мы хотим, чтобы в парке гуляли не только мамочки с колясками, но и чтобы он был популярен у молодежи. Поэтому там организуем хорошо оснащенный скейт-парк. Тем более, что в городе такового нет", - отметил Слепцов.
Он также отметил, что от посягательств хулиганов парк круглосуточно и круглогодично будет находиться под охраной, кроме того, он будет оборудован системой видеонаблюдения.
По словам заместителя мэра, в ближайшее время начнется обустройство территории будущего парка под строительство, а также посадка деревьев и кустарников. "Мы посадим там 408 крупногабаритных деревьев", - уточнил Слепцов.
Празднование юбилея Ярославля намечено на 10-12 сентября.
Оригинальная статья

Рок-н-ролл жив?
2010-04-12 17:32 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
11 апреля 2010 года в бродвейском театре Nederlander Theatre состоялась премьера мюзикла Million Dollar Quartet. Неизвестно, специально ли его приурочили к дню рождению рок-н-ролла, который отмечается 12 апреля, или так получилось случайно, но два эти события взаимосвязаны. И вот почему.

Почти 54 года назад, 4 декабря 1956 года на студии звукозаписи Sun Record (Мемфис, США) вместе сыграли рок-н-ролльные легенды – Элвис Пресли, Карл Перкинс, Джонни Кэш и Джерри Ли Льюис. Они собрались вместе благодаря случаю, также случайно спустя много лет были обнаружены пленки с записью этого концерта, которые и были изданы в виде альбома Million Dollar Quartet («Квартет на миллион долларов»).

И сам факт совместной игры этих четырех музыкантов, и музыкальный материал альбома просто просился на сцену. Но на бродвейскую сцену мюзикл шел долго – несмотря на успех, полученный на музыкальных площадках других городов, от написания сценария до премьеры прошло несколько лет.

Всего в альбом входит 47 треков, которые и составляют основу спектакля. Среди них есть как полные песни – рок-н-роллы, кантри, госпелы, так и обрывки, фрагменты и обычная речь. Последний трек так и называется: «Элвис прощается» - он длится целых 40 секунд. Четырем актерам, занятым в мюзикле, предстояло воплотить атмосферу студии Sun полувековой давности и заставить зрителей поверить в реальность происходящего. Судя по первым отзывам, им это вполне удалось.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Заяц, цыпленок и бабник в юбке
2010-04-12 17:59 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В прокат выходит «Красавчик-2» Тиля Швайгера: симпатичная романтическая комедия о том, что мало приручить мужчину — с ним еще нужно научиться жить
«Двуухого цыпленка» — а так на самом деле именуется «Красавчик-2» - как и его предшественника «Безухого зайца» (соответственно, «Красавчик») не рискнули выпускать в российский прокат под оригинальным названием. Оно и понятно: при чем тут мутировавшая птица и животное инвалид очевидно далеко не сразу, тогда как интрига романтических взаимоотношений с холеным мачо считывается из локализованного названия на ура. Звери, между тем, появляются в фильмах непроста: неумелые игрушки, смастеренные Лудо Деккером на уроках труда в детском саду, похоже, символизируют то, как выглядит настоящая человеческая любовь, в отличие от сферической страсти в вакууме любовных романов. Реальные люди сталкиваются головами, смешно, как Чарли Чаплин, спотыкаются, и раз за разом поднимаются, чтобы снова броситься в тот же омут.

Вот такая она наша любовь: кособокая, но милая, дурацкая, но симпатичная, а главное — совсем не похожая на то, какой должна в идеале быть — точно безухий заяц или двуухий цыпленок.

Все началось с того, что в «Красавчике» журналист Лудо (Швайгер) после картинного падения в торт на банкете Кличко (реальный Кличко) получил в наказание несколько месяцев общественных работ в детском саду. Там он встретил старую знакомую Анну, над которой обожал издеваться в школьные годы, ведь девочка носила очки и массивные пластинки для выпрямления зубов. За прошедшее время Анна не то что бы из гадкого цыпленка волшебным образом трансформировалась в лебедя — ее фигура далека от вожделенных модельных размеров - зато превратилась в столь искреннее и обаятельное существо, что ранее декларировавший промискуитет Лудо в нее вскоре влюбился.

Идея снять продолжение фильма пришла Швайгеру в голову едва ли не во время съемок «Красавчика», и получилось вот что:

Лудо и Анна вместе уже несколько лет, страсть предсказуемо угасла. Ему снятся силиконовые сиськи, а гламурные подруги из прошлого шлют смс-ки, обращаясь не иначе как «Бог секса». Анна страдает, что не в силах составить конкуренцию силиконовым барби, да и к тому же ее добивается бывший кавалер, который уважает естественную красоту и произносит зазывные монологи о том, что женщина не обязана делать интимную эпиляцию - словом, устоять перед таким непросто.
То есть, если первая часть была сказкой о том, что бабника можно перевоспитать, а коли это никому до сих пор не удалось, то значит на его пути просто не попадалось приличных и умных женщин, то сиквел является иллюстрацией к тезису о легкости, с которой семейная лодка разбивается о быт и монотонность моногамных отношений.

Казалось бы, ничего нового — и, действительно, совершенно ничего.

Понятно, что в жанре ромкома все уже давно показано и сказано, поэтому раз за разом приходится изобретать велосипед. Изобретает его и Швайгер, набивая фильм всеми возможными штампами - в оборот идут бородатые анекдоты про кризис среднего возраста, внутрисемейный шпионаж и женскую логику (имеется в виду эпизод, в котором Анна устраивает классические разборки: «Какие туфли мне надеть?» - «Надень эти» - «А те, что, тебе не нравятся?!»).

Но удивительный эффект «Красавчика» (как и «Красавчика-2») заключается в том что стандартный набор компонентов вызывает не раздражение, а самое настоящее умиление, потому что Швайгеру удается взять правильную интонацию.

Он совершенно не тяготится клише и снимает свои ромкомы так, будто он первый человек на Земле, придумавший мелодраму, а до него про любовь вообще никто не снимал.
Другое дело, что в «Красавчике-2» этот фокус получается у Швайгера чуть более натужно, да и в отличие от «Красавчика», сиквел распадается на затянувшийся парад сценок, многие из которых появляются не сообразно логике повествования, а лишь потому, что режиссеру страсть как захотелось всунуть в фильм очередной гэг.
Впрочем, когда в числе таких трюков оказывается облачение Швайгера в женское платье, все претензии моментально отпадают.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Секс":

Штраф за фонограмму – 50 тысяч
2010-04-12 18:26 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Китайские власти оштрафовали двух малоизвестных певиц за использование фонограммы во время концерта в городе Ченду (Chengdu). Это первый случай в истории страны после принятия закона о запрете на использование «фальшивого пения». Каждая из певиц, чьи имена не называются, должна выплатить 50 тысяч юаней (примерно 5 000 фунтов стерлингов), сообщает новостное агентство Синьхуа.

Запрет на использование фонограмм появился в результате скандала, который случился на открытии Пекинской олимпиады в 2008 году. Тогда из двух юных певиц собрали одну – 9-летняя Линь Мяокэ (Lin Miaoke, на снимке слева) изображала пение, а на самом деле пела совсем другая девочка, Ян Пэйи (Yang Peiyi, на снимке справа), которая не подошла организаторам церемонии по своим внешним данным.

Шумная критика, которую организовали пользователи китайского интернета и китайские СМИ, заставила культурное ведомство страны издать специальный указ, предписывающий всем певцам петь только вживую. Указ, разумеется, не сработал. Случаи пения «под фанеру» неоднократно отмечались всё теми же наблюдательными интернетчиками, которые жестоко издевались над любителями легкой наживы.

И вот долгожданный первый случай наказания за подделку. Но и он не удовлетворил китайцев. Вместо этого со страниц сайтов выплеснулось удивление: почему на роль козлов отпущения выбрали именно этих певичек? Почему популярные певцы отсиделись в стороне? «Почему власти предпочитают закрывать глаза на проделки звезд?», спросил один из посетителей сайта газеты Beijing Daily.

Вот такие страсти кипят в тихом Китае. Пока что это выглядит как предупреждение более известным артистам – если будете вести себя плохо, то с вами будет тоже самое. И, кстати, в соответствие с тем указом, певцы, который «фальшиво поют» могут лишиться не только денег, но и лицензии на выступления, что гораздо страшнее для артиста.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Министр культуры отреагировал на критику Счетной палаты
2010-04-12 18:53 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Министр культуры России Александр Авдеев считает, что российскую киноотрасль необходимо сделать более контролируемой и прозрачной. Такое заявление он сделал во время интервью ИТАР-ТАСС, в котором ему был задан вопрос о результатах проверки Счетной палатой Министерства культуры и того, как расходовались бюджетные средства, потраченные на кино.
«Счетная палата провела глубокую и детальную проверку расходования бюджетных средств, направленных на господдержку в сфере кинематографа. Она оказалось полезной и поможет оздоровлению киноотрасли», сказал Авдеев. По его словам, Минкультуры постарается «серьезно проверить все аспекты, выявить системные ошибки и сделать отрасль более контролируемой и транспарентной».
В Минкультуры уточнили, что официальные итоги проверки пока в ведомство не поступали. «Нам необходимо время, чтобы все проанализировать, и тогда Министерство даст более расширенный комментарий», - пояснили в пресс-службе.
В пятницу Счетная палата России обнародовала результаты проверки эффективности использования средств федерального бюджета, направленных на государственную поддержку в сфере кинематографии. По словам аудитора Счетной палаты Александра Филипенко, проверка «выявила крайне неэффективную работу Министерства культуры России в области кинематографии».
ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

В Китае двух певиц оштрафовали за пение под фонограмму
2010-04-12 19:21 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Две молодые эстрадные певицы в Китае были оштрафованы в размере по 50 тыс юаней (около $7,3 тыс.) за пение под фонограмму на одном из концертов в городе Чэнду. Они стали первыми артистами в стране, подвергшимися наказанию за «фальшивое» выступление, сообщает сегодня местная печать.
Несколько лет назад министерство культуры КНР запретило использование фонограммы на коммерческих концертах и пообещало сурово наказывать нарушителей вплоть до отлучения от сцены. Однако это не мешало многочисленным представителям шоу-бизнеса, в том числе знаменитостям, продолжать обманывать зрителей. Без использования «фанеры» не обошлась даже церемония открытия Олимпиады-2008 в Пекине. На ее музыкальных продюсеров обрушилась критика общественности, когда выяснилось, что симпатичная 9-летняя девочка в красном платье тогда исполняла «Оду к Родине» под фонограмму, да еще и чужим голосом. Она «позаимствовала» его у другой, более талантливой девочки, которую чиновники решили оставить за кулисами из-за менее выигрышной внешности. ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Китайская Народная Республика (КНР)":

Голландская архитектура перебирается в Россию
2010-04-12 19:48 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В Санкт-Петербурге сегодня откроется выставка «уDUTCHная архитектура», на которой голландские архитекторы покажут свои проекты. Выставка пройдет в петербургском Центральном музее связи, её организовал институт «ПРО АРТЕ».
Участники выставки – это последователи теоретика деконструктивизма Рема Колхаса. Их работы, как считают специалисты, ознаменовали новый этап развития не только голландской, но и европейской архитектуры.
«Для этого поколения архитекторов характерна предельная развернутость к обществу, превращение процесса проектирования в дискуссию с самыми широкими его кругами», - говорится в сообщении института «ПРО АРТЕ».
Впервые выставка была показана в Москве в рамках Фестиваля современной архитектуры Нидерландов, проходившего в 2009 году.
На выставке будет представлен макет одной из самых ожидаемых петербургских новостроек - Дворца танцев на Набережной Европы, спроектированного голландской UN Studio. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Последние новости по теме "Нидерланды":

Каннскую программу определят в последний момент
2010-04-12 20:15 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 12 апр - РИА Новости. Программа Каннского кинофестиваля, которая будет объявлена в четверг, 15 апреля, окончательно определится только в самый последний момент, сообщает в понедельник Variety со ссылкой на директора фестиваля Тьерри Фремо (Thierry Fremaux).
Фестиваль стартует 12 мая.
"Это был очень трудный и сложный год", - признался Фремо. По сведениям Variety, несколько известных режиссеров - Клинт Иствуд, Даррен Аронофски и Гас Ван Сент - попросту не успеют закончить свои картины до начала фестиваля. До сих пор непонятно, уложится ли в срок Теренс Малик со своим "Древом жизни" (Terrence Malick), хотя французские сайты светских сплетен уже уверенно анонсируют появление на красной дорожке снявшихся в нем Брэда Питта и Шона Пенна.
Правда, в истории фестиваля уже были моменты, когда фильмы доделывались не просто в самый последний момент, но даже в самую последнюю минуту: копию "2046" Вонга Кар Вая в 2004 году доставляли к началу сеанса на частном самолете, поскольку режиссер не успевал завершить монтаж.
Достоверно известно, что фильмом открытия станет "Робин Гуд" (Robin Hood) Ридли Скотта с Расселом Кроу и Кейт Бланшетт.
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
"Робин Гуд" Ридли Скотта. Трейлер фильма
(105 сек./7.79Mb)
Скорее всего, покажут новый фильм Вуди Аллена - "Ты встретишь незнакомого брюнета" (You Will Meet a Tall Dark Stranger) с Антонио Бандерасом, Джошем Бролином, Энтони Хопкинсом и Наоми Уоттс. Правда, в конкурсе Аллен участвовать не собирается.
Не будет гнаться за призами и Жан-Люк Годар, чей "Социализм" (Socialism), по данным Variety, должен войти в программу "Особый взгляд". Вне конкурса, скорее всего, покажут и "Уолл Стрит: деньги не спят" (Wall Street: Money Never Sleeps) Оливера Стоуна - продолжение его же собственной картины 1987 года все с тем же Майклом Дугласом в главной роли.
В числе прочих возможных участников эксперты Variety называют румынского режиссера Кристи Пуйю (Cristi Puiu) с "Авророй" (Aurora) - продолжением "Смерти мистера Лазареску" (The Death of Mr Lazarescu), получившей главный приз в программе "Особый взгляд" 2005 года. Стоит отметить, что именно Каннский фестиваль открыл миру глаза на румынскую "новую волну" - в 2008 году "Золотую пальмовую ветвь" получили "4 месяца, 3 недели и 2 дня" Кристиана Мунджу.
Может приехать и иранский режиссер Аббас Киаростами (Abbas Kiarostami), удостоившийся главной каннской награды в 1997 году за "Вкус вишни". Свою последнюю картину, "Заверенная копия" (The Certified Copy) он впервые снимал не в Иране, а в Тоскане, а главную роль в ней сыграла Жюльет Бинош.
Азиатский кинематограф, по данным Variety, будет представлен "Негодованием" (Outrage) Такеши Китано и "Поэзией" (Poetry) Чан Дон Ли (Lee Chang-dong) из Южной Кореи, а французский - "Звяканьем кубиков льда" (The Sound of Ice Cubes) Бертрана Блие и эпопеей Оливье Ассаяса (Olivier Assayas) про венесуэльского террориста Ильича Рамиреса Санчеса под названием "Карлос-Шакал".
Об участниках из России ничего не сообщается.
Впрочем, издание отмечает, что отборочная комиссия еще не успела посмотреть все фильмы, так что вероятность сюрпризов не исключена.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Террористы":

Новую серию "Доктора Хауса" снял "сам Хаус"
2010-04-12 20:42 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 12 апр - РИА Новости. Хью Лори, главная звезда сериала "Доктор Хаус" (House M.D.), который вот уже шестой год остается лидером общемировых телерейтингов, сам стал режиссером очередной, 17-й серии 6-го сезона, выходящей на американские экраны вечером в понедельник, сообщает "Нью-Йорк Таймс".
"Вообще это не я придумал. Но мне страшно понравилось. Оказалось, что для этого требуется самый удивительный и непредсказуемый набор навыков - от инженерных до организационных, и еще здравый смысл в больших дозах. А главное - все приходится делать на огромной скорости. Если мне давать время на раздумья, я начну видеть сложности даже там, где их нет", - признался Лори в интервью газете.
Исполнительный продюсер сериала Кэти Джекобс (Katie Jacobs) объяснила, что идея сделать из Лори режиссера принадлежала ей. "Я уламывала его много лет, и в конце концов просто взяла измором", - сказала она.
Лори утверждает, что не выбирал эпизод специально.
"Я просто знал, что там не будет особенно бурного действия - вряд ли кто-нибудь решился бы доверить экшн новичку", - сказал он.
В результате вся серия вылилась, по его собственным словам, в "слегка расширенный вариант истории о застрявших в лифте": по ходу действия в больнице Принстон-Плейнсборо пропадает ребенок, а пока идут поиски, всех, кто оказался в здании, наглухо запирают. Главный герой вынужден провести несколько часов в палате с умирающим стариком в исполнении Дэвида Стрэтэрна (David Strathairn).
"Он имел полное право нервничать, оказавшись в руках абсолютного новичка, но он был исключительно мил", - с благодарностью отметил Лори.
Этот британский актер, изначально прославившийся в дуэте со Стивеном Фраем ("Шоу Фрая и Лори", сериал "Дживс и Вустер" на Би-Би-Си), вот уже шестой год живет в Америке, поскольку съемки сериала о докторе Хаусе отнимают почти все его время. Зато роль язвительного и циничного медицинского детектива Хауса принесла ему несколько "Эмми" и "Золотых глобусов", а также орден Британской империи.
Сам сериал в последнее время несколько утратил популярность, однако со второго по четвертый сезон он лидировал во всех американских рейтингах и транслировался в огромном количестве стран, в том числе и в РФ, на канале "Домашний". Сейчас в России он доступен главным образом на торрентах.
Оригинальная статья

Ватикан простил "битлов" за желание тягаться по популярности с Иисусом
2010-04-12 21:09 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЛОНДОН, 12 апр - РИА Новости, Александр Смотров. Римско-католическая церковь признала вклад легендарной британской группы The Beatles в историю мировой музыки и простила музыкантов за их утверждение о том, что они популярнее Иисуса Христа, сообщает в понедельник телеканал Sky News со ссылкой на официальную газету Ватикана L`Osservatore Romano.
Редакционная статья под названием "Семь лет, которые потрясли музыку" опубликована на первой полосе издания и приурочена к 40-летию распада "ливерпульской четверки", двоих из участников которой - Джона Леннона и Джорджа Харрисона - уже много лет нет в живых.
Именно Леннон, который был создателем коллектива и автором множества песен группы, в 1966 году, на пике популярности The Beatles, заявил, что группа популярнее Иисуса Христа, а христианство со временем уйдет в историю. Эта ставшее впоследствии знаменитым утверждение произвело шок и фурор среди церковных деятелей.
Однако теперь Римско-католическая церковь решила занять примирительную позицию и воздала дань заслугам британского коллектива.
"Они принимали наркотики, были привержены излишествам жизни из-за своей популярности, даже говорили, что они важнее Христа... Может быть, они не были лучшим примером для молодежи, но и худшим тоже ни в коей мере не были. Их прекрасные мелодии изменили музыку и продолжают доставлять удовольствие", - говорится в статье официальной газеты Ватикана.
Авторы признают, что The Beatles по-прежнему выделяются своей оригинальностью.
"Тринадцать их альбомов изменили историю популярной музыки, и к этому мало что можно добавить. The Beatles были самой знаменитой и почитаемой группой в мире", - отмечается в статье.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Наркотики":

"Перец" Джон Фрусчанте стал лучшим гитаристом за последние 30 лет
2010-04-12 21:36 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Джон Фрусчанте (John Frusciante), когда-то игравший в Red Hot Chili Peppers, выбран лучшим мастером игры на гитаре за последние 30 лет. Он пришел в группу в 1988 году, затем в 90-е ушел, работал сольно, вернулся обратно в 1998 году и ушел окончательно в 2008 году, чтобы продолжить сольные проекты.
Фрусчанте уже был замечен в подобных рейтингах – в 2003 году журнал Rolling Stone поместил его на 18-е место в списке величайших гитаристов всех времен и народов.
Второе место занял еще один «бывший» - Слэш (Slash), игравший в группе Guns n` Roses. На третьей строчке оказался Мэтт Беллами (Matt Bellamy) из группы Muse.
В десятку также попали Джонни Марр (Johnny Marr) из The Smiths, Том Морелло (Tom Morello)из Rage Against The Machine, Кирк Хамметт (Kirk Hammett) из Metallica, Джонни Гринвуд (Jonny Greenwood) из Radiohead, Принц (Prince), Джэк Уайт (Jack White) из White Stripes и Питер Иак (Peter Buck) из REM.
За бортом топ-10 оказались Ноэль Галахер (Noel Gallagher) и Курт Кобейн (Kurt Cobain).
В онлайн-голосовании, организованном BBC 6 Music`s Axe Factor, приняли участие более 30 тысяч человек. BBC
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Выставка сценического костюма откроется в Москве
2010-04-12 22:03 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 12 апр - РИА Новости. Третья выставка сценического костюма откроется в филиале Государственного театрального музея имени Бахрушина - галерее на М.Ордынке в пятницу, сообщили "РИА Новости" в пресс- службе Союза театральных деятелей РФ.
В экспозиции будет представлено около 200 работ: эскизов, костюмов, инсталляций и фотографий. На тему современного сценического костюма выскажутся 50 ведущих столичных художников, в числе которых Татьяна Сельвинская, Ксения Шимановская, Татьяна и Сергей Бархины, Борис Мессерер, Юрий Хариков, Станислав Бенедиктов и другие. На выставке также будут показаны работы выдающихся театральных художников Давида Боровского и Олега Шейнциса, которые были участниками первых двух экспозиций.
По мнению куратора выставки Инны Мирзоян, театральный костюм является одним из важнейших компонентов визуального образа спектакля, значение которого трудно переоценить.
"Костюм может все: возвысить, унизить, сделать смешным или трагичным, изменить пластику, может стать "родным" или "инородным", - считает Мирзоян, - Словом, костюм может быть многообразным, исходя из режиссерской задачи, видения художника и, в итоге, таланта его обладателя - актера. Возрастные, социальные, эстетические характеристики - все это должен учесть художник по костюму при создании сценического образа, чтобы помочь актеру быть точным и выразительным".
Оригинальная статья

Названы лауреаты конкурса "Русская Премия"
2010-04-12 22:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 12 апр - РИА Новости. Международный литературный конкурс "Русская Премия", назвал лучших авторов стихов, малой и большой прозы по итогам 2009 года, сообщили РИА Новости организаторы.
"Русская Премия" вручается пятый раз авторам, живущим за рубежом и пишущим по-русски.
Первое место в главной номинации - "Крупная проза" - стала Мариам Петросян (Армения) и ее роман "Дом, в котором..." - пока первое и единственное произведение писательницы. Его рукопись вошла в число финалистов премии "Большая книга" 2008 года и завоевала третье место в читательском голосовании. Второе место получил Андрей Иванов (Эстония) за роман "Горсть праха". Третье - роман Дины Рубиной (Израиль) "Белая голубка Кордовы".
Лауреатом в номинации "Поэзия" жюри назвало Марию Тиматкову (США) за книгу стихотворений "Настоящее имя". Первое стихотворение поэтесса написала в 14 лет. В настоящий момент она живет в Калифорнии, и получает профессию в медицинской сфере. Второе место занял поэт Александр Кабанов (Украина) за книгу стихов "Бэтмен Сагайдачный". Третье место - у Сергея Тимофеева (Латвия) за сборник стихотворений "Просто комната".
В номинации "Малая проза" лучшим автором 2009 года был признан Алишер Ниязов, родившийся в Таджикистане, но живущий в настоящее время в Киргизии, и его сборник рассказов "Фархад и Ширин", написанный под псевдонимом Алексей Торк. Второе место в этом году жюри решило не присуждать. На третьем месте оказался Алексей Курилко (Украина) и его повесть "Сборище неудачников".
Победитель в каждой номинации получил премию в размере 5 тысяч долларов США. Лауреаты, занявшие второе и третье места - 2 тысячи и 1,5 тысячи долларов соответственно.
Помимо традиционных наград 12 апреля был также впервые вручен специальный приз оргкомитета "За вклад в сбережение и развитие традиций русской культуры за пределами Российской Федерации". Его получила доктор филологии, поэт и преподаватель Славянского университета Кишинева Олеся Рудягина из Молдавии.
Предполагается, что этот приз (его материальное выражение - 1,500 долларов и специальный диплом) будет вручаться за подвижничество и культуртрегерство, им будут отмечаться энтузиасты: создатели культурных центров, фондов, архивов, издательств и изданий, организаторы наиболее успешных фестивалей, форумов и конференций в русском зарубежье - как дальнем, так и в ближнем.
Всего на соискание "Русской Премии" в трех номинациях было зарегистрировано 432 произведения. Заявки к участию в конкурсе были поданы писателями и поэтами из 34 стран мира.
В лонг-лист претендентов вошли произведения 39 русскоязычных писателей из 17 стран мира - Армении, Бельгии, Болгарии, Великобритании, Германии, Израиля, Казахстана, Канады, Киргизии, Латвии, Молдавии, Польши, США, Украины, Финляндии, Франции и Эстонии. В шорт-листе оказалось 8 авторов.
В жюри премии вошли известные культурологи, писатели, поэты и литературные критики - Александр Архангельский и Тимур Кибиров, Борис Кузьминский и Андрей Курков (Украина), Герман Садулаев и Елена Скульская (Эстония), а также лауреат "Русской премии" 2008 года Сергей Морейно (Латвия). Председатель жюри - главный редактор журнала "Знамя" Сергей Чупринин.
"Русская Премия", единственная российская премия для русскоязычных писателей зарубежных стран, учреждена в 2005 году Фондом развития "Институт евразийских исследований" и проходит при поддержке Фонда первого президента России Бориса Ельцина.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Великобритания":

Последние новости по теме "Бельгия":

"Титаны" в российском прокате одолели "Попа"
2010-04-12 22:57 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 12 апр - РИА Новости. Чемпионом российского проката на минувших выходных стала трехмерная "Битва титанов", собравшая, по предварительным данным "Бюллетеня кинопрокатчика", почти 12 миллионов долларов.
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Люди против богов. Трейлер "Битва титанов"
(118 сек./8.70Mb)
В Соединенных Штатах меж тем "Титаны" уже на второй неделе после выхода уступили малобюджетной и лишенной спецэффектов картине "Безумное свидание" (Date Night), которая неожиданно собрала 27 миллионов, за одни выходные отбив почти половину средств, затраченных на ее создание. Какая судьба ждет эту комедию в России и СНГ, станет ясно через неделю, когда она выйдет в прокат и у нас.
Пока же на втором месте в российской таблице лидеров оказался французский боевик "22 пули. Бессмертный" с довольно скромным результатом в 1 миллион долларов, на третьем - романтическая комедия "Слишком крута для тебя" с 686 тысячами долларов, а на четвертом - трехмерный мультфильм "Как приручить дракона" с 605 тысячами долларов. "Драконы", правда, идут уже месяц, и всего в русскоязычной версии успели собрать 21 миллион.
Фильм Владимира Хотиненко "Поп", вышедший огромным количеством копий (около 700, для российского проката цифра крайне внушительная), сумел выручить за выходные всего 539 тысяч долларов. Правда, в репертуаре кинотеатров он появился не в четверг, как все остальные премьеры, а в понедельник, сразу после Пасхи, так что его общие сборы за неделю составили 1,1 миллиона долларов.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":