Сегодня назовут лауреатов премии MTV Europe Music Awards 2009
2009-11-05 12:31 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Церемония награждения премией MTV Europe Music Awards 2009 пройдет в четверг на берлинском стадионе O2 World, сообщают организаторы мероприятия.
Первое вручение премии в 1994 году тоже прошло в Берлине, с тех пор MTV ежегодно проводит это шоу в крупнейших и красивейших европейских городах, в частности, в Париже, Лондоне, Роттердаме, Дублине, Стокгольме, Барселоне, Лиссабоне, Копенгагене. В этом году премия возвращается в столицу Германии, где буквально через несколько дней будет праздноваться двадцатилетие падения Берлинской стены. Программа награждения поэтому будет особой. В частности, у Бранденбургских ворот одновременно с церемонией вручения премии бесплатный концерт даст ирландская группа U2, билеты на концерт которой были разобраны за один день.
В премии 13 номинаций, в числе номинантов - российский исполнитель Дима Билан, он будет бороться с музыкантами из Финляндии, Турции, Италии и Польши за звание «Лучший европейский артист».
Призы будут вручать такие мировые знаменитости, как Жан Рено, Моника Белуччи, музыканты Backstreet Boys, Дэвид Хассельхоф и Владимир Кличко. В числе музыкантов, которые будут выступать - певицы Бейонсе и Шакира, группы Tokio Hotel, Foo Fighters, Green Day и другие.
Вести церемонию будет американская певица Кэти Перри. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Берлин":

Последние новости по теме "Германия":

Другие новости культуры и искусства со словами НАГРАЖДЕНИЯ, ПРЕМИИ, КОНЦЕРТ, ЗВАНИЕ, ЕВРОПЕЙСКИЙ, ПРИЗЫ:

Скончался столетний "отец структурализма" Клод Леви-Стросс
2009-11-05 12:59 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Скончался французский антрополог, философ и историк культуры Клод Леви-Стросс. Он не дожил чуть более трех недель до своего 101-го дня рождения.
Леви-Стросс является одним из основоположников структурализма - направления в философии, объединяющего социальные и гуманитарные знания о человеке и обществе в изучении мировой культуры.
Мировое признание Леви-Строссу принесла книга «Тотемизм сегодня», опубликованная в 1962 году. За более чем 60 лет своей научной карьеры он написал и опубликовал несколько книг, признанных впоследствии научной классикой.
Клод Леви-Стросс родился в 1908 году в Брюсселе в семье французов еврейского происхождения. Он получил образование во Франции и начал свою научную деятельность в Бразилии, где преподавал в университете Сан-Паулу.
Свою первую исследовательскую работу в области этнографии Леви-Стросс произвел в 1930 годах в Бразилии, где он провел больше года, изучая индейцев намбиквара и тупи-кавахиб, положив начало исследованию, которое в будущем совершит прорыв в мировой антропологии.
Во время Второй мировой войны ученый был приглашен работать в США в рамках программы Рокфеллера по спасению европейских ученых.
Вернувшись во Францию в 1940-х годах Леви-Стросс получил докторскую степень университета Сорбонны за работы «Семейная и социальная жизнь индейцев намбиквара» и «Элементарная структура родства», которые принесли ему авторитет в академических кругах.
Опубликованная в 1955 году книга «Печальные тропики» о бразильских путешествиях ученого закрепила его репутацию.
В конце 1940-х и в начале 1950-х, Леви-Стросс занимался активной научной и преподавательской деятельность во Франции. В 1952 году по заказу ЮНЕСКО Леви-Стросс пишет работу «Раса и история», посвященную многообразию культур и межкультурным отношениям.
В начале 1960 года Леви-Стросс стал руководить кафедрой социальной антропологии в Коллеж де Франс. На базе Коллеж де Франс он создал Лабораторию социальной антропологии, чтобы дать молодым учёным возможность исседовательской работы.
В 1961 году Леви-Стросс вместе с лингвистом Эмилем Бенвенистом и географом Пьером Гуру основал академический антропологический журнал «Человек» (l`Homme) по аналогии с англоязычными изданиями Man и American Anthropologist.
Работы ученого получили широкое признание в научных и литературных кругах. Ведущие университеты мира, включая Гарвард, Йель, Оксфорд, а также университеты Швеции, Мексики и Канады присудили ему почетное звание доктора наук.
Жан-Мишель Паскуалини, директор по персоналу французской Академии наук сообщил, что во время торжественной панихиды в четверг коллеги Леви-Стросса будут стоя слушать поминальную речь, чтобы отдать дань памяти ученому.
Франция эмоционально отреагировала на известие о смерти ученого. Министр иностранных дел Бернар Кушнер подчеркнул вклад Леви-Стросса в развитие межкультурного диалога между нациями, сказав, что Франция потеряла «провидца».
Президент Франции Николя Саркози отметил, что Леви-Стросс был «неутомимым гуманистом». BBC
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Последние новости по теме "Бразилия":

Sotheby`s продал Кандинского за $9,4 млн
2009-11-05 13:52 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Работа одного из основоположников абстракционизма Василия Кандинского Krass und Mild (драматичный и спокойный) продана на вечерних торгах Sotheby`s в среду за 9,4 миллиона долларов (без учета торговой премии), сообщает корреспондент РИА Новости.
Аукцион транслируется в прямом эфире на сайте Sotheby`s.
Предпродажная оценка картины, написанной художником-авангардистом в 1932 году в Германии, составляла 6-8 миллионов долларов.
Кандинский преподавал живопись в знаменитой школе Баухауз несколько лет и покинул ее, успев эмигрировать из Германии в 1933 году до закрытия школы нацистами.
Холст выставлен из коллекции Артура Саклера.
До прошлого года Кандинский, по мнению торгового дома, считался самым дорогим художником с российскими корнями. Однако «Супрематическая композиция» Казимира Малевича, которая была продана за 60 миллионов долларов в Нью-Йорке, установила новый «русский рекорд».
Самой дорогой работой Кандинского считается «Фуга», которая в 1990 году на аукционе ушла за 20 миллионов долларов. Его работы украшают в Нью-Йорке музеи Гугенхайма, Современного искусства и Метрополитен. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Германия":

Другие новости культуры и искусства со словами ПРОДАНА, SOTHEBY, АУКЦИОН, ХУДОЖНИКОМ, ГЕРМАНИИ, КАНДИНСКИЙ:

Сhristie`s распродался за $66 + $8,5 млн
2009-11-05 14:20 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Первый день торгов работами импрессионизма и современного искусства на аукционе Сhristie`s в Нью-Йорке принес 65 миллионов 674 тысячи долларов, сообщили устроители двухдневного аукциона.
Самый дорогой лот торгов Сhristie`s в Нью-Йорке - портрет женщины (Tete de femme) работы Пабло Пикассо, написанный в оккупированном Париже в 1943 году, - во вторник вечером так и не нашел покупателя. Его эстимейт составлял 7-10 миллионов долларов.
Не был продан и коллаж на холсте Генри Матисса, также анонсированный как один из самых концептуальных лотов аукциона. Его «Розу» торговый дом оценил в 3-4 миллиона долларов.
Зато второй по значимости лот торгов - работа Эдгара Дега «Танцовщицы», который рассчитывали продать в пределах 7-9 миллионов долларов, «ушел» выше верхней черты за 10 миллионов 723 тысячи долларов.
Рекорд на Дега в 37 миллионов долларов был установлен в прошлом году на ноябрьских торгах Sotheby`s в Нью-Йорке за его «Отдыхающую танцовщицу».
Выше ожиданий продана и работа русского авангардиста Василия Кандинского «Восхождение под углом» - за 2 миллиона 660 тысяч долларов при эстимейте 1,5-2,5 миллиона долларов.
Второй день торгов принес сюрпризы. Рисунок немецкого экспрессиониста Джорджа Гроша «Новый человек» (1921 год) был продан в среду за 1 миллион 314 тысяч 500 долларов, что на миллион дороже нижней предпродажной оценки экспертов торгового дома.
Около полумиллионной отметки были оценены рынком на этом аукционе только рисунки Генри Матисса, Марка Шагала и Пауля Клее.
Грош (1893 - 1959) - один из основателей берлинской «антибуржуазной» группы «Дада», был наиболее заметным среди политических художников столетия. Своими сатирическими карикатурами художник обличал пороки Веймарской республики и предупреждал об опасности фашизма.
В Германии призванного в армию художника переместили за его поведение из казармы в психбольницу, а за его работы, «оскорбляющие мораль общества», он не раз представал перед судом.
Бежав от наступающего фашизма в Нью-Йорк, Грош, всегда сочувствующий коммунистам, не смог обрести себя в новых реалиях.
День торгов рисунками мастеров импрессионизма и современного искусства принес торговому дому 8,4 миллиона долларов. Предыдущий день торгов холстами великих художников принес почти 66 миллионов долларов. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Армия":

Последние новости по теме "Берлин":

Sotheby`s провел самый успешный аукцион за последние годы
2009-11-05 14:46 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Торговый дом Sotheby`s в среду вечером провел самый коммерчески успешный аукцион за все время «великой рецессии», сообщает корреспондент РИА Новости.
За двухчасовую вечернюю сессию аукциона работ импрессионистов торговый дом выручил 180,9 миллиона долларов.
Аналогичный майский аукцион в Нью-Йорке принес втрое меньше - 61,4 миллиона долларов, январские торги шедеврами старых мастеров были пиковыми в нынешнем году, их выручка составила почти 64 миллиона долларов.
Однако же подавляющее большинство аукционов Sotheby`s с начала года показывали результат в пределах 10 миллионов долларов.
Почти все самые значимые холсты вечерних торгов ушли с молотка по цене, значительно превышающей ожидания торгового дома.
Топ-лот торгов - бронзовая скульптура Альберто Джакометти «Падающий человек» продана за 19,3 миллиона долларов при эстимейте 8-12 миллионов долларов.
Это далеко до его рекорда в 27,4 миллиона долларов, установленного в Нью-Йорке в 2007 году за «Большую стоящую женщину», приобретенную галереей Гагосяна на 10 миллионов дороже эстимейта. Однако на волне паники на Уолл-стрит в прошлом году не нашла покупателя его уникальная скульптура «Тощий кот».
Работа русского авангардиста Василия Кандинского была оценена рынком в 10,6 миллиона долларов при ожидании экспертов Sotheby`s на уровне 6-8 миллионов долларов.
Самой дорогой работой Кандинского считается «Фуга», которая в 1990 году на аукционе ушла за 20 миллионов долларов.
Холст куртуазного авангардиста Киса Ван Донгена «Молодой араб» почти вдвое превзошел предпродажную оценку и был продан за 13,8 миллиона долларов.
Также вдвое дороже проданы работа французского фовиста Андре Дерена (за 14,1 миллиона долларов), пейзаж Камиля Писсаро (7 миллионов долларов).
Из топ-лотов «поместился» в рамки эстимейта (8-12 миллионов долларов) только холст Пабло Пикассо «Торс мужчины», проданный за 10,4 миллиона долларов. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами SOTHEBY, АУКЦИОН, ЙОРКЕ, ДОРОЖЕ, АВАНГАРДИСТА, КАНДИНСКОГО:

Кира Георгиевна Муратова. Биографическая справка
2009-11-05 15:14 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Президент России Дмитрий Медведев поздравил в четверг кинорежиссера-постановщика, народную артистку УССР Киру Муратову с 75-летием, сообщает пресс-служба Кремля.
Кира Георгиевна Муратова (до замужества – Короткова) родилась 5 ноября 1934 года в селе Сороки (Бессарабия, ныне – Молдова). В 1940 году Бессарабия была присоединена к СССР. Во время Отечественной войны Кира Муратова с матерью были эвакуированы в Ташкент. Ее отец был партизаном, погиб в Кишиневе. После окончания войны Кира Муратова вместе с матерью уехали в Румынию, где ее мама, румынская коммунистка, сделала блестящую карьеру, некоторое время была министром культуры Румынии.
Свое румынское гражданство Муратова сохраняла очень долго – до 1970-х, пока была жива ее мать.
В 1952 году Кира Муратова уехала в Москву, где поступила на филологический факультет Московского государственного университета им. М.В.Ломоносова. Но, проучившись курс, в1953 году перешла во Всесоюзный государственный институт кинематографии (ВГИК).
В 1959 году Кира Муратова окончила режиссерский факультет ВГИКа (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой).
Незадолго до окончания института она вышла замуж за студента-однокурсника Александра Муратова. Вскоре у них родилась дочь Марианна.
С 1961 года Кира Муратова работает режиссером на Одесской киностудии.
Как сценарист и режиссер Муратова дебютировала в 1962 году, совместно с мужем Александром Муратовым поставив короткометражный фильм "У Крутого Яра", а через два года, с ним же, сняла полнометражную ленту "Наш честный хлеб". Потом творческие и жизненные пути Киры и Александра Муратовых разошлись: Александр уехал в Киев, Кира осталась с дочерью в Одессе.
В 1967 году Кира Муратова сняла свой первый самостоятельный фильм "Короткие встречи". В этом фильме она сама сыграла главную роль, ее партнером был Владимир Высоцкий.
Следующий фильм Киры Муратовой "Долгие проводы" очень трудно пробивал себе дорогу. В самом конце монтажа руководство студии потребовало поправок. Муратова отказалась. История тянулась два года, вся студия все это время работала без премий. Саму Муратову понизили в должности: сделали инженером по НОТ (научной организации труда).
Затем начались годы опалы, ее фильмы назвали "провинциальными мелодрамками" и запретили режиссеру Муратовой снимать на киностудиях Украины.
Киру Муратову обвиняли в "социальной ограниченности" и "идейной инфантильности", в излишней надуманности и одновременно абсолютном отсутствии какой бы то ни было глубины. СМИ писали об искажении советских реалий жизни.
И только в 1978 году она сняла свой следующий фильм "Познавая белый свет".
Взлет известности Муратовой приходится на перестройку, когда были сняты "Перемена участи" (1987) и "Астенический синдром" (1989). Среди последних работ режиссера – "Настройщик" (2004), "Два в одном" (2006), "Мелодия для шарманки" (2009).
Ко многим своим фильмам Муратова сама писала сценарии.
Кроме своего первого фильма Кира Муратова снялась в картинах "Опасные гастроли", "Сад желаний", "Посторонний".
Известно, что Муратова не любит работать со звездами: она предпочитает иметь дело с новичками, открывая новые таланты. Именно благодаря Муратовой стали известны Нина Русланова, Зинаида Шарко и Рената Литвинова.
Муратова – лауреат фестивалей в Локарно, Берлине, Москве и Сочи. Народная артистка Украинской ССР. Лауреат Государственной премии Украины имени Александра Довженко (2002). Награждена орденами князя Ярослава Мудрого III и IV степени (2009, 2004, госнаграды Украины), орденом Дружбы (2004, госнаграда России).
В 2006 году Кира Муратова получила премию Ника за фильм "Два в одном", а в 2007 году стала лауреатом общенациональной программы Украины "Человек года".
В феврале 2008 года в России вышла первая монография о Кире Муратовой – "Кира Муратова: искусство кино". В это же время в Москве состоялась большая ретроспектива полнометражных фильмов Муратовой.
Материал подготовлен на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Украина":

Рианна возглавила список женщин года
2009-11-05 15:39 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Журнал о моде Glamour опубликовал список главных женщин 2009 года. Об этом говорится в декабрьском номере издания.
Самой главной женщиной года была признана поп-певица Рианна. В 2009 году Рианна попадала во внимание прессы, в основном, из-за скандала со своим бойфрендом Крисом Брауном, избившим ее в феврале. Glamour отмечает, что поведение 21-летней Рианны стало одной из причин ее первого места в рейтинге. 23 ноября у певицы выходит новый альбом под названием «Rated R».
Второе место списка занимает жена губернатора Калифорнии Арнольда Шварценеггера, а также известная тележурналистка и писательница Мариа Шрайвер. На третьей строчке располагается модельер и дочь участника The Beatles Пола Маккартни Стелла. Особенного упоминания в рейтинге женщин 2009 года удостоилась Мишель Обама.
Также стоит отметить десятую строчку списка, на которой расположись активистки кампании «Миллион подписей» из Ирана, ведущие борьбу за права женщин. Помимо этого, в списке отмечены американские журналистки телеканала Current TV Юна Ли и Лора Лин, которых приговорили к 12 годам тюрьмы в Северной Корее. Впоследствии усилиями Билла Клинтона женщины были помилованы и отправлены в США.
Напомним, Браун избил Рианну вечером перед вручением премии «Грэмми» в феврале 2009 года. По некоторым сведениям, лицо Рианны было покрыто синяками и ссадинами, ее нос был разбит, а верхняя губа рассечена. Браун был обвинен в «создании криминальной угрозы» после того, как явился в участок с повинной. Он был отпущен под залог в $50 тыс.
Суд приговорил Брауна к шести месяцам общественных работ, во время которых он будет отмывать стены зданий от граффити, убирать мусор с газонов и мыть машины. При этом защита Брауна отметила, что график общественных работ будет гибким в связи с загруженным графиком певца. «Росбалт»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Лидером российского проката стала "Книга мастеров"
2009-11-05 16:04 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Первый российский фильм-сказка студии Disney «Книга Мастеров» стал лидером проката в минувший уик-энд, сообщает во вторник журнал «Кинобизнес сегодня».
Картина с участием Ирины Апексимовой, Лии Ахеджаковой, Леонида Куравлева, Михаила Ефремова, Гоши Куценко и многих других звезд отечественного кино в первые выходные собрала 4,07 миллиона долларов.
Следом за ней - мультфильм «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» с результатом 1,48 миллиона долларов.
На третьей позиции - «Пила-6», чья касса составила 1,12 миллиона долларов.
Только четвертое место в российском рейтинге занял документальный фильм «Майкл Джексон: Вот и все» (This Is It). За первые пять дней мирового проката картина собрала 101 миллион долларов, из которых 32,5 миллиона было заработано в США. В России касса ленты составила лишь 972 тысячи долларов.
Замыкает пятерку российская комедия «Укрощение строптивых» с результатом 917 тысяч долларов.
В десятку лидеров также вошли «История одного вампира» (597 тысяч долларов), «Хатико: самый верный друг» (455 тысяч долларов), «Астробой» (377 тысяч долларов), «Формула любви для узников брака» (215 тысяч долларов) и «Не оглядывайся» с Софии Марсо и Моникой Беллуччи в главных ролях (175 тысяч долларов). РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Последние новости по теме "Кино":

Другие новости культуры и искусства со словами ПРОКАТА, КАРТИНА, СОБРАЛА, РЕЗУЛЬТАТОМ, КАССА, СОСТАВИЛА:

Брат Барака Обамы представил в Китае книгу о своем трудном детстве
2009-11-05 16:29 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ПЕКИН, 5 ноя - РИА Новости, Мария Чаплыгина. Сводный брат американского президента Барака Обамы, живущий в южно-китайском городе Шэньчжэнь представил книгу о своем трудном детстве и общем с американским лидером отце, сообщает в четверг местная пресса.
Презентация книги "Из Найроби в Шэньчжэнь" прошла накануне в городе Шэньчжэнь, где Марк Окот Обама Ндесандьо (Mark Okoth Obama Ndesandjo) живет последние семь лет.
Несмотря на то, что Марк Обама не жалует СМИ своим вниманием и не коим образом не афиширует свое родство с Бараком Обамой, презентация книги прошла буквально накануне визита американского лидера в Поднебесную, который запланирован на середину ноября.
По словам автора, книга, над которой он работал 10 лет, в большей степени является плодом художественного вымысла, нежели автобиографией. Вместе с тем, она рассказывает о его непростом детстве, прошедшем в Африке и сложных отношениях с отцом, который и роднит Марка с Бараком.
"Моя мама, бывало, говорила об отце, что он прекрасный человек, но неудачник", - цитируют издания слова Марка Обамы, который рассказал, как в детстве переживал от постоянных ссор родителей и крутого отцовского нрава. Мать брата американского президента, гражданка США по имени Руфь, была третьей женой их общего отца.
По словам Марка, он поддерживает контакт с именитым братом, а новая книга, которой только предстоит найти своего издателя, прольет свет на их общие корни.
"Я хочу быть известен как писатель, а не как брат президента", - сказал во время презентации Марк Обама, отказавшийся каким-либо образом комментировать китайско-американские отношения и иные политические вопросы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Сегодня свой юбилей отмечает Кира Муратова
2009-11-05 16:56 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Известнейший кинорежиссер Кира Муратова в четверг отметит юбилей.
Несмотря на то, что живет и работает она на Украине, ее день рождения отмечают и в России, где ее считают также своим режиссером, и где гордятся ее работами. Выпускница ВГИКа (мастерская Сергея Герасимова и Тамары Макаровой), с 1961 года Муратова работает на Одесской киностудии. Она сняла не так много фильмов: 19, в числе которых «Короткие встречи», «Долгое прощание», «Сценический синдром», «Второстепенные люди», «Чеховские мелодии», «Настройщик» и другие, но каждая из этих картин всегда открывает что-то новое в кинематографе и в жизни.
У Муратовой свой особенный взгляд на мир и людей в этом мире, свой творческий ракурс, свой стиль. В этом мнении о режиссере сходятся и профессионалы, и простые зрители. В своих картинах Кира Муратова снимает профессионалов самой высокой пробы, таких как Алла Демидова, Олег Табаков, Нина Русланова, Зинаида Шарко и людей прямо с улицы, делая из них потом замечательных артистов.
Что касается отношения самой Муратовой к славе, то в одном из своих интервью она сказала так: «Мне это безразлично, иногда мешает. Потом я не мужчина, которому важно признание. Мне надо, чтобы нравилось мне, моим друзьям и людям, которых я люблю».
Президент России Дмитрий Медведев поздравил в четверг кинорежиссера-постановщика, народную артистку УССР Киру Муратову с 75-летием, сообщает пресс-служба Кремля.
В поздравительной телеграмме, в частности, говорится: «С первых шагов в кинематографе Вы заявили о себе как талантливый режиссер и сценарист. Ваше мастерство - по достоинству отмечено многими престижными наградами. Вы снимаете по-настоящему глубокие фильмы, затрагивающие важные социальные и нравственные проблемы. И потому премьеры ваших картин - это всегда событие, которое вызывает интерес профессионалов и любителей кино». РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Украина":

Другие новости культуры и искусства со словами КИНОРЕЖИССЕР, МУРАТОВА, РОССИИ, КИНЕМАТОГРАФЕ, СНИМАЕТ, САМОЙ:

А Иван-то Грозный!
2009-11-05 17:22 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Культура по четвергам: Премьера фильма Павла Лунгина «Царь» стала хорошим поводом поговорить о борьба мифа с символом и привязанности первого русского царя к вековечному стремлению «а поговорить?».
Иван Грозный – это такая российская «черная метка», появляется чуть ли не каждый раз, когда приходит пора поговорить с Россией о власти, причем поговорить «по понятиям», чтобы и Россия, и власть если не прислушались, то хотя бы разобрали несколько слов. Такой разговор – занятие довольно бессмысленное, но Иван Грозный остается его обязательным атрибутом, чем-то вроде обращения «милостивый государь». Дальше можно ставить запятую и излагать новые соображения о природе власти.

А можно и не излагать: все равно понятно, что раз Грозный – значит пришло время серьезного разговора.

Павел Лунгин сказал в одном из интервью, что его интересует русский миф, в который превращается Иван Грозный, и еще он хотел в своем фильме поговорить о том, что вседозволенность власти чрезвычайно опасна. Получилось чуть-чуть иначе.
С выходом «Царя» главные российские фильмы об Иване Грозном выстроились в триаду «православие—самодержавие–народность»: за народность, понятно, отвечает комедия Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию», за самодержавие – монументально-страшный, аффектированный «Иван Грозный» Эйзенштейна. Лунгин, пытаясь исследовать вопрос самодержавия, на самом деле говорит о вере. Он еще в «Такси-блюзе» показывал, как чувствует себя человек, у которого собственный бог. В «Острове» тот же самый Мамонов искал утраченного бога.

Теперь вот «Царь», где его герой сам себе становится богом.

Это очень личная, небольшая, история России. В «Царе» мало народу, а какие есть – все символы, мифы или хотя бы метафоры. Царь-шизофреник, царь-параноик, царь-самодержец, царь-самодур. Митрополит-мученик. Опричники-назгулы. Царица-садистка. Воеводы-герои. Охлобыстин – верткий бес. Есть еще блаженная девочка (похоже, метафорическая Россия) – опричники хотят ее снасильничать, Грозный – приголубить, а она, в рифму к митрополиту Филиппу, увещевающему царя, пытается иконкой остановить медведя.

В системе фильма противопоставление Иван Грозный – митрополит Филипп – это, в сущности, борьба мифа с символом.

Никто не сильнее: они в разных системах координат. Когда миф гладит по волосам метафору, а символ говорит мифу: «Покайся», – из этого трудно сделать какие-то серьезные выводы. И противостояние черного и белого, на котором основан весь фильм, сразу же теряет смысл.
Конечно, миф с символом можно свести на одном поле, но это будет упрощением: грешник и святой, власть и церковь, болтун и молчун, антонимы множатся и юродствуют. Еще того хуже – правитель и интеллигент. Хотя сегодня противопоставление «власть – интеллигенция» имеет не больше смысла, чем противопоставление «курица – яйцо». Можно и так: царь – человек, собственной волей создающий царство божие на земле (получается ад, но ведь ада он и ожидает), митрополит – человек, который думает лишь о настоящем Царстве Божием и понимает, что на земле он временно.

Иван Грозный существует здесь и сейчас и подчиняется только самому себе, Филипп (последняя и одна из лучших ролей Олега Янковского) существует в вечности и исполняет Божью волю.

Виселиц в «царской» стране больше, чем людей, в немногочисленной массовке то и дело попадаются хихикающие мальчики, да и вообще вся серая, временем запорошенная Россия состоит из двух подвалов, одного коридора, речки, садика, двора, одной крепостной стены и нового здания без крыши. Все это, включая массовку и исторические несуразности, выглядит параноидальным клаустрофильским бредом Ивана Грозного, в котором от страха божьего остался только страх. У него просто не хватает размаха придумать что-нибудь менее очевидное, чем садик весь в цвету, где бродит святой человек митрополит Филипп, или темный подвал, в который можно поместить сразу всех государственных преступников.

Лунгин всегда был прямолинеен на грани пошлости, а тут, похоже, превзошел самого себя.

Его «Царь» больше всего похож на грубо выточенную из дерева детскую игрушку, в которой медведь и кузнец попеременно стучат по наковальне. Наковальня – Россия. О чем бы ни собирался говорить режиссер, у него получился разговор скорее о шизофрении и о религиозном самосознании, чем о природе власти.
Но это совершенно неважно – о чем он хотел говорить и что у него получилось. Важно, что возник сам разговор.
Вряд ли хоть какое-нибудь произведение искусства, если, конечно, оно не написано самим властителем, способно что-то изменить во властном самосознании. Книги и фильмы об Иване Грозном создаются, конечно, не для власти.

Похоже, миф о царе начинает требовать переосмысления, когда цари перестают сами себя переосмысливать.

Иван Грозный – идеальный российский миф, его можно представлять как угодно, как великого царя или как смешного, прозванного Васильевичем. Лунгин вот предложил шизофреника, грозного царя в грозное время.
Эйзенштейн со своей версией Грозного – самодержца и мрачного гения – когда-то нарвался на сталинские указания: «Иван Грозный был очень жестоким. Показывать, что он был жестоким, можно, но нужно показать, почему необходимо быть жестоким... Иван Грозный кого-нибудь казнил и потом долго каялся и молился. Бог ему в этом деле мешал… Нужно было быть еще решительнее». Булгаковский «Иван Васильевич», переиначенный Гайдаем, рассказывал о том, как измельчали цари. В гайдаевском «...меняет профессию» многие видели иносказание о природе «застойной» власти, союзе управдома и вора. Сорокинская стэнд-ап комеди «День опричника» и вовсе была сатирой на современность.
Похоже, разговор художников об Иване Грозном не то чтобы предупреждение власти, а выражение какого-то общего томления. Ну вот очевидно же, что с властью нужно поговорить, вот совершенно же очевидно. Нет, не поставить на вид, а так просто, чисто пообщаться. Вы там это... Ивана Грозного помните? Хотите поговорить об этом?
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Луна":

Музыканты из 8 регионов стали лауреатами детской фольклорной ассамблеи
2009-11-05 17:49 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ВЕЛИКИЙ НОВГОРОД, 5 ноя - РИА Новости, Андрей Летягин. Лауреатами Российской детской фольклорной ассамблеи, которая прошла в Великом Новгороде с 30 октября по 3 ноября, стали юные музыканты из восьми регионов РФ, сообщил РИА Новости источник в Новгородской администрации.
"По решению жюри, которое возглавил главный хормейстер Государственного дома народного творчества, заслуженный артист РФ Петр Сорокин, звания лауреатов были присуждены Ульяне Беловой, Богдану Белову, Давиду Череповецкому и Марии Чухновой (Санкт-Петербург), Наталье Коленковой (Кемерово), Арине Самотягиной и Анастасии Чаплынских (Воронеж), Дарье Муравьевой (Московская область), ансамблям "Ярмарка" (Владимирская область), "Паветье" (Воронеж), "Ладушки" (Тверь), "Ладья" (Санкт-Петербург) и "Вишенка" (Приморский край)", - сказал собеседник.
По информации источника, участниками Ассамблеи стали солисты и творческие коллективы из 13 регионов Центра и Северо-Запада РФ, которые объединили около 200 юных фольклористов в возрасте от четырех до 18 лет.
На новгородском форуме музыканты представляли танцевальный, песенный, устный и инструментальный фольклор.
Российская детская фольклорная ассамблея состоялась в Великом Новгороде впервые.
Ассамблею в 2009 году проводили Минкультуры, Государственный дом народного творчества (Москва) и Новгородский облдом народного творчества.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Московская область":

Последние новости по теме "Владимирская область":

Вышел в свет новый роман Андрея Геласимова "Дом на Озерной"
2009-11-05 18:16 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 5 ноя - РИА Новости. Новый роман лауреата премии "Национальный бестселлер-2009" Андрея Геласимова "Дом на Озерной", который рассказывает о жизни современной провинциальной российской семьи, вышел в издательстве "Эксмо".
"В этом романе я постарался свести наиболее типичные современные социальные образы", - рассказал РИА Новости Геласимов.
Действие романа происходит в небольшой провинциальном городке, в маленькой квартирке, где живут герои книги - деспотичная глава семьи Мария, ее слишком мягкохарактерный муж, доктор Тетерин и их дочь, 14-летняя Женька. Экономическая ситуация вынуждает семью переехать в старинный дом на Озерной улице.
"Семья сильно попала на банковский кредит и теперь несколько поколений вынуждены съехаться в один дом, на станции Озерная к своим старикам, у которых они все не жили 15 лет. Сестры, которые друг друга никогда не видели, приехали с мужьями, детьми. Дом наполнился, с одной стороны, жизнью и радостью, а с другой - массой проблем", - пояснил автор.
По его словам, он поставил героев своей книги в очень некомфортные материальные и психологические условия, чтобы показать, что деньги это не главное в жизни, а главное - это человеческие, семейные ценности.
"Дом напичкан антагонистами - людьми с разными социальными и психологическими качествами, даже разных национальностей. Семья сильно попала на банковский кредит, но, тем не менее, ее члены находят в себе силы оставаться людьми. В этих стесненных условиях они вынуждены учиться понимать друг друга, быть терпимее, они становятся даже еще более человечнее", - рассказал Геласимов.
По словам писателя, в ноябре на Первом канале выйдет сериал, снятый по роману "Дом на Озерной". В главных ролях снялись Василий Лановой, Ирина Купченко, Елена Панова, Никита Высоцкий, Василий Лыкшин (недавно скоропостижно скончавшийся актер сериала "Ранетки"), Александр Робак. Продюсером фильма стал Джаник Файзиев.
Андрей Геласимов родился в 1965 году в Иркутске. Был доцентом кафедры английской филологии Якутского государственного университета, преподавал стилистику английского языка. В 2001 году вышла его книга "Фокс Малдер похож на свинью", заглавная повесть сборника вошла в шорт-лист премии Белкина за 2001 год. За повесть "Жажда" (2002) писатель был отмечен поощрительной премией имени Аполлона Григорьева. В 2003 году был опубликован роман "Год обмана", в 2004 году - повесть "Рахиль" (премия "Студенческий Буккер-2004").
Андрей Геласимов - автор многих повестей и рассказов, стихотворений в прозе. Его книги переведены на французский и немецкий языки. В 2009 году стал лауреатом премии "Национальный бестселлер" за роман "Степные боги".
Оригинальная статья

Театр "Практика" представит спектакль "Рыдания" со слезами и улыбкой
2009-11-05 18:44 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 5 ноя - РИА Новости. Московский театр "Практика" представит новый спектакль "Рыдания", премьера которого состоится в пятницу, сообщили РИА Новости в театре.
Поставил спектакль по пьесе Кшиштофа Бизе известный современный режиссер Виктор Рыжаков. Выпускник театрального училища имени Щукина и аспирантуры Российской академии театрального искусства, Рыжаков работал в Театре юного зрителя в Москве, затем возглавлял Театр драмы и комедии на Камчатке. Также он стал инициатором, учредителем и руководителем театрального фестиваля имени Володина "Пять вечеров".
Рыжаков работает в творческом содружестве с Иваном Вырыпаевым, он режиссер таких известных спектаклей, как "Кислород", "Валентинов день", "Июль", лауреат премии и наград многих театральных фестивалей, в том числе и высшей театральной награды России - "Золотая Маска".
Спектакль построен га трех монологах представителей одной семьи, трех неудачниц - бабушки Зофьи, дочери Юстынки и внучки Ани. Юстына потеряла работу и для повышения самооценки украла в магазине пальто, 18-летняя Аня ради пары джинсов отдается мужчине в машине, бабушка заводит дружбу с наркоманкой и в результате - ограблена и убита ее дружком.
Все проблемы бедной капиталистической страны - безработица, преступность и потребительская психология - вот темы новой работы театра "Практика". Сам режиссер Виктор Рыжаков по поводу этой пьесы говорит так: "От этой пьесы остается особенное ощущение, словно все вокруг плачет. Однажды я уже испытывал что-то подобное, когда во время службы в армии проснулся в казарме ночью и услышал, как плакали во сне молодые парни. Это не было страшно, вот только что-то защемило внутри и до сих пор держит. В этом спектакле мне хочется попытаться исследовать этот "внутренний плач", звучащий в пьесе, как мифологическую и философскую категорию. "Рыдания" - про сегодняшнюю жизнь со слезами и с улыбкой".
Всех трех героинь играет актриса Светлана Иванова. Она родилась в Иркутске, играла в Иркутском драматическом театре, в 2001 году приехала в Москву, ее дебютом стал спектакль "Валентинов день" по пьесе Ивана Вырыпаева. Сейчас она - актриса театра "Практика", а также преподает сценическую речь в Школе-студии МХАТ, параллельно заканчивает режиссерские курсы в Щукинском училище.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Безработица":

Последние новости по теме "Армия":

Другие новости культуры и искусства со словами ТЕАТР, ПРАКТИКА, СПЕКТАКЛЬ, ПЬЕСЕ, РЫЖАКОВ, ТЕАТРАЛЬНОГО:

Мифы Украины и Латинской Америки стали основой романа Марии Галиной
2009-11-05 19:11 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 5 ноя - РИА Новости. Финалистка национальной литературной премии "Большая книга" Мария Галина взяла за основу своего фантастического романа "Малая Глуша" украинские и латиноамериканские легенды и мифы, сообщила автор в ходе онлайн-конференции на сайте РИА Новости.
Сама писательница определила жанр "Малой Глуши", вошедшей в шорт-лист "Большой книги", как "фантастическую сагу времен застоя".
Роман состоит из двух частей - "СЭС-2" и "Малая Глуша". В первой части описываются мистические события в советском приморском городе, происходящие в 1979 году. Сотрудники необычной санэпидемстанции пытаются остановить распространение неких "ментальных паразитов" - духов и божков, которые в огромном количестве прибывают в советский порт из дальних стран. Особенно буйствует североамериканский дух голода, он же дух плодородия. Весь уклад советской жизни - с дефицитом, очередями, торговым хамством - сильно подпитывает этого божка.
Вторая часть - это история о путешествии живых в страну мертвых на поиски погибших близких и родных людей. "Малая Глуша" - это квест, в котором герои не только пытаются добраться до страны мертвых, но и путешествуют вглубь себя, в свои собственные души.
По словам Галиной, создавая роман, она работала с мифологическим материалом Украины и Латинской Америки. В книге есть отсылки к исследованиям украинской мифологии, например, к тайнам карпатской магии, но еще и к легендам и мифам Латинской Америки.
"Это очень чудно, вся история второй части основана на латиноамериканской легенде, на легенде мексиканских или каких-то эквадорских индейцев. И вот это совпадение украинских и латиноамериканских легенд очень интересно. Оно, видимо, свидетельствует о том, что все-таки человечество мыслит одинаково", - считает Галина.
Она сравнила это с понятием "гомология", существующим в биологии, когда некие органы развиваются из совершенно разных зачатков, имеют разную историю, но выполняют одну и ту же функцию и становятся похожи друг на друга благодаря этому.
"Видимо, все-таки человечество порождает некие гомологические архетипы, легенды. И их исследование - вообще очень интересное дело. В художественной форме здесь была попытка это проделать, но, я думаю, что если бы кто-то этим занялся и в научной форме, это было бы не менее, а может быть, даже более интересно", - отметила писательница.
Мария Галина - писатель, поэт, переводчик, критик. Родилась в Калинине (современная Тверь), жила в Киеве, затем переехала в Одессу - и с тех пор считает себя одесситкой. Окончила биологический факультет Одесского государственного университета по специальности "Биология моря". Затем была кандидатская диссертация и работа в Бергенском университете в Норвегии.
В 1987 году Мария Галина переехала в Москву, оставила науку и занялась литературной деятельностью. Переводила Стивена Кинга, Джека Вэнса, Эдвина Табба, Клайва Баркера, Питера Страуба и других авторов. Стихи Галиной публиковались в различных журналах, сборниках и антологиях, ей принадлежит несколько поэтических сборников. С 1996 года увлеклась фантастикой, начала писать сама. Некоторые книги написаны под литературным псевдонимом Максим Голицын. Ее произведения переводились на английский, итальянский, польский языки.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Украина":

Последние новости по теме "Мексика":

Путь Киры Муратовой из "подполья" в мэтры отечественного кино
2009-11-05 19:38 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
5 ноября отмечает юбилей Кира Муратова, создательница таких культовых картин, как "Долгие проводы", "Чеховские мотивы", "Астенический синдром", "Короткие встречи". Накануне праздника Муратова поделилась своей мечтой - исчезнуть, чтобы остались только фильмы: "Мне не нравится, чтобы меня открывали, как консервную банку, и смотрели, что у меня внутри. Пускай будет загадка".
Возможно, именно поэтому об одном из лучших режиссер отечественного кинематографа известно так мало.
Муратова родилась 5 ноября 1934 года в бессарабском городке Сороки в семье секретаря подпольного обкома коммунистической партии Румынии. После окончания школы сначала изучала филологию в МГУ им. Ломоносова, а затем поступила на режиссёрский факультет ВГИКа.
Кира Короткова училась в мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Незадолго до защиты диплома вышла замуж за талантливого харьковского режиссера Александра Муратова. Молодожены получили комнату в общежитии, которая стала местом посиделок однокурсников.
Свой первый совместный фильм, короткометражку "У Крутого Яра", Александр и Кира  Муратовы сняли в 1962 году. А через два года на Одесской киностудии появилась новая работа супружеской пары - "Наш честный хлеб" с Дмитрием Милютенко в роли председателя колхоза Макара Задорожного, пишет rukh.hole.ru.
Критики тогда почти не заметили выхода фильма, а все похвалы отдали столичной картине "Председатель", вышедшей в то же время. Возможно потому, что "Наш честный хлеб" был "выращен" на провинциальной киностудии, да еще и дебютантами.
"Я снимаю для архива"
В 1967 году появилась самостоятельная работа Киры Муратовой - "Короткие встречи", которую она посвятила истории о том, как встретились и полюбили друг друга Она и Он. В фильме Его, бродягу-геолога, сыграл Владимир Высоцкий, Её, работника райсовета, сама Кира Муратова.
Фильм пролежал на полке до 1980 года. Такая же судьба постигла и "Долгие проводы", снятые в 1971 году. Оба фильма были абсолютным новшеством для советского кинематографа: без музыкального сопровождения и советской морали. Главным в них была проблема одиночества и выбора жизненного пути.
"Долгие проводы" были показаны столичной публике лишь однажды, благодаря усилиям преподавателя Муратовой Сергея Герасимова. Однако слава режиссера долгое время оставалась, что называется, подпольной.
"…В какой-то момент я даже решила так: ну и ладно, я для архива снимаю, - рассказывает Кира Муратова каналу "Культура". -  Во времена, когда все запрещали, я себе мечту такую сформулировала: мол, вам не нравится, что я кого-то развращаю или что-то искажаю, но вы мне только разрешите снимать дешевые фильмы и складывайте их в подвал. А подвал - это и есть полка. И меня это устраивало бы, только бы я снимала свои фильмы".
Муратовой приходилось работать то студийным библиотекарем, то хранителем в музее. К режиссуре она вернулась только в 1978 году. Тогда же и познакомилась со своим вторым мужем – живописцем Евгением Голубенко. Он стал постоянным художником фильмов Муратовой и соавтором сценариев. Одна из новелл Голубенко стала основой сюжета фильма "Два в одном".
Незвездный режиссер
Награды фестивалей и признание критиков настигли Муратову в конце 90-х. Фильм "Перемена участи", несколько злой, местами даже циничный, в 1987 году стал лауреатом Всесоюзного кинофестиваля в номинации "Большая премия" (1987) и лауреатом Всесоюзного кинофестиваля в номинации "Приз за режиссуру".
Один из своих самых известных фильмов "Астеничный синдром" Муратова поставила в 1990 году. В нем отразились все те признаки неповторимого стиля режиссера: необычные характеры, бесконечные повторы реплик, "высокое косноязычие" персонажей. Награды не заставили себя долго ждать: в том же году "Астеничный синдром" был удостоен Премии "Ника", а также специального приза Берлинского кинофестиваля.
"Астенический синдром" - точный медицинский термин, но после фильма Муратовой он стал звучать как социальный, потому что в картине нашел отражение общий кошмар нашего существования, "агрессия во время апатии"", - такую оценку фильму дал литературный критик Лев Анненский.
Один из творческих принципов Муратовой – не снимать в своих фильмах "звезд". Она находит своих актеров на улице, делая из них потом замечательных артистов.
"Так было и с моим мужем Сергеем Поповым, которого Муратова "взяла с улицы", - рассказывает известный режиссер Вера Сторожева, - а потом он стал постоянным участником ее картин, снялся в пяти фильмах Муратовой".
Материал подготовлен редакцией rian.ru на основе информации РИА Новости и открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Берлин":

Другие новости культуры и искусства со словами МУРАТОВА, КАРТИН, ДОЛГИЕ, ПРОВОДЫ, СИНДРОМ, ФИЛЬМЫ:

А в городе том сад
2009-11-05 20:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
«И насадил Господь Бог рай в Едеме на востоке; и поместил там человека, которого создал». Вековая тоска человечества по жизни благостной и беззаботной отражена в экспонатах выставки «Потерянный рай», открывшейся в галерее «Проун».
История об Адаме и Еве, которые ослушались Создателя, за что и были изгнаны из Эдема на грешную землю – это, как известно, лишь частный случай архетипических представлений о «золотом веке». С глубокой древности в самых разных религиях варьируется одна и та же тема: когда-то людям жилось сытно и привольно, а потом по воле богов это счастье обломалось. И не то чтобы жизнь земная была совсем уж безрадостна, но как подумаешь, чего лишились, так и тянет помечтать о потерянном рае... Эти мечты могли выражаться в чем угодно, необязательно в сюжетах сугубо религиозных. Архетип, как и было сказано.

Нынешняя выставка в галерее «Проун» как раз и построена на вылавливании райских коннотаций из безбрежного моря искусства.

Разумеется, на музейном материале, особенно на фондах какого-нибудь супермузея вроде Пушкинского или Третьяковки, сочинить такую экспозицию не составило бы ни малейшего труда. Но и получилась бы она, надо полагать, хрестоматийной и самоочевидной. Здесь же задействованы частные коллекции, причем довольно пестрые, так что мозаика складывается прихотливо, прерывисто, иногда небесспорно. Образ идиллии получается сложносоставным, немножко нервным и не в фокусе – эдакая «Догма» в экспозиционном исполнении. Достоинства выставки проявляются, скорее, на уровне «монтажа», нежели в силу безупречности и богатства материала. Но тем и занятнее.

Как такового иудеохристианского рая здесь немного, он представлен парой икон и европейскими гравюрами XVIII века на сюжеты из Книги Бытия.

Еще есть тибетские аппликации на шелке, иллюстрирующие представления буддистов о мироустройстве. Хороша турецкая «Девушка с павлином» – роскошная гурия, писанная на стекле наивным художником. Как видите, уже из первого перечисления исчезает каноническая концепция Эдема, и место ее занимают многочисленные изводы. Понятное дело, у авангардистов вроде Ольги Розановой и Наталии Гончаровой «небесное воинство» сильно отличается от привычной иконографии. Тем более запутаны и противоречивы отношения с религией, явленные представителями советского андеграунда. Например, Илья Кабаков устроил мини-рай под табуреткой, подвесив маленькую фигурку ангела над макетом эдемского пейзажа. А Леонид Пурыгин, покойный «гений из Нары», в свойственной ему манере устроил безбашенную мистерию, сопровожденную авторским комментарием: «Снился мне лес красивый и живой, бог был со мной в виде счастья в душе, я ходил по лесу и мечтал...».

Свою лепту вносят и наивные художники – начиная с Пиросмани, чей потрясающий «Черный лев» (само собой, подразумевающий евангелиста) является безусловным хитом экспозиции.

Самодеятельный живописец Павел Леонов производил свой персональный рай на основе колхозной реальности, а Елена Волкова брала свои сюрреалистические идиллии из снов, вероятно. Дальше больше: в орбиту внимания галеристов попал и цыганский ковер с цветочными орнаментами, и провинциальная вышивка столетней давности, и даже фильм Дэнниса Хопера «Беспечный ездок» (на мониторе крутится сцена с блаженствующими «детьми цветов»). Постановочные фотопортреты позапрошлого века, живопись на дереве нашей современницы Ирины Затуловской, тканевые коллажи «неоакадемиста» Тимура Новикова, французский гобелен XV столетия с орнаментами в виде зверей и цветов...

Причудливый набор экспонатов вроде бы тему не столько раскрывает, сколько запутывает – но опять же, искусство монтажа.

Эклектика – отнюдь не порочный метод организации выставочных проектов, если умело им пользоваться. Сочинение про «потерянный рай» получилось вполне убедительным, пусть и разнородным. В конце концов, путеводной нитью здесь служила более чем странная и смутная мысль о том, что хорошо бы человеку жить вечно, счастливо и в довольстве.
Оригинальная статья

"Пуп Земли" назван самым необычным памятником Пермского края
2009-11-05 20:32 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ПЕРМЬ, 5 ноя - РИА Новости, Ирина Куимова. Жители Пермского края назвали памятник "Пуп Земли" в городе Кунгуре самым необычным памятником региона, за это высказались почти половина человек, принявших участие в голосовании, сообщает в четверг пресс-служба администрации края.
На голосование "Самый необычный памятник Пермского края", которое проводилось с 21 октября на сайте www.visitperm.ru при поддержке краевого министерства развития предпринимательства и торговли, было выставлено семь памятников и один парк. Итоги подвели в четверг в Перми. В голосовании приняли участие 8,7 тысячи человек, порядка 4 тысяч проголосовали за "Пуп Земли".
"Заслуженное третье место получила оригинальная скульптура, находящаяся в столице Пермского края - памятник водопроводчику у Пушкинской бани. За него проголосовали около 21% пользователей. На втором месте - уникальный памятник самовару в Суксуне, его считают самым необычным более 31% посетителей нашего сайта. Победителем опроса стал "Пуп Земли", оправдавший свое название", - говорится в официальном сообщении на сайте.
Архитектурная композиция "Пуп Земли" была открыта в городе Кунгуре Пермского края в 2007 году.
"Через город проходит граница Европы и Азии, здесь четыре реки, нарушая законы природы, стекаются с четырех сторон света. Архитектурная форма "Пуп Земли" была установлена на перекрестке семи дорог - пяти автомобильных и пешеходных улиц города Кунгура и двух водных: вверх и вниз по течению реки Сылвы", - говорится в сообщении.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Пермский край":

Разграничение памятников на московские и федеральные будет ускорено
2009-11-05 20:59 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 5 ноя - РИА Новости. Процесс разграничения памятников на московские и федеральные будет ускорен, однако через какое время он завершится, пока сказать сложно, заявил министр культуры РФ Александр Авдеев.
"В Питере мы уже все разделили, а в Москве - не все. Только первый транш разделен. Предстоит продолжение переговоров для того, чтобы разделить оставшиеся памятники", - сказал министр в интервью РИА Новости.
Премьер-министр РФ утвердил в октябре перечень объектов культурного наследия федерального значения, в отношении которых должно быть оформлено право собственности Москвы и РФ. В соответствии с распоряжением, право собственности РФ будет оформлено в отношении 178 объектов, право Москвы - в отношении 94. При этом Минэкономразвития, Минкультуры и Росимуществу поручено представить в правительство перечень московских объектов культурного наследия федерального значения, которые не вошли в этот список.
"Там много памятников. Сейчас президент попросил резко ускорить переговоры", - сказал Авдеев. При этом он затруднился предположить, когда этот процесс будет закончен.
"Сколько это займет времени, я не знаю, все от Москвы зависит", - отметил министр.
По данным за 2008 год, в Москве более 6,5 тысячи памятников культурного наследия. Из них 2,5 тысячи - это памятники федерального значения, около 2 тысяч - памятники регионального значения. При этом в собственности Москвы находятся около 1,8 тысячи таких объектов.
"По другим городам мы, может быть, будем списочно делить. По Москве сложно почему? Потому что многие памятники находятся в аренде - мы арендуем у Москвы, а Москва арендует у нас. Многие памятники в Москве являются известными на всю страну, на весь мир памятниками, и поэтому решать вопрос по собственности непросто", - пояснил он.
В то же время, по оценке главы Минкульта, переговоры с московскими властями идут "очень корректно".
"Процесс идет спокойно, и мы даже по самым тяжелым вопросам находим развязки", - отметил Авдеев.
Правительство закрепило право федеральной собственности за комплексом памятников Кремля, Верхними Торговыми рядами, Большим, Малым и Художественным театрами, различными объектами усадеб Кусково, Ясенево, "Петровско-Разумовское". Кроме того, к федеральному имуществу отнесены здания Московского университета и Славяно-Греко-Латинской Академии, памятники Герцену, Огареву, Ломоносову и другие знаковые объекты.
Право собственности Москвы будет оформлено, в частности, на Петровский Путевой дворец, Провиантские магазины, дом А.П.Чехова, особняки Разумовского, Меншикова, гостиницы "Националь" и "Метрополь", магазин "Гастроном" (Елисеева) и другие памятники.
Глава Росохранкультуры Александр Кибовский, комментируя распоряжение премьера, заявил РИА Новости: "Мы считаем, что для нас, для федеральных организаций, это большой успех, потому что реально у нас очень большие деньги выплачивались за те объекты, которые мы традиционно занимали, то есть за объекты, которые были переданы нам, например, в шестидесятые годы".
"Так получилось, что из-за этой регистрации, не очень понятной в девяностом году, мы еще платили аренду за свои же собственные здания и наоборот", - сказал Кибовский.
Сейчас, по его мнению, получается "прозрачная система".
"Кто, где находится, кто, когда эти объекты получил, там за эти деньги выплачивается и плата, и аренда, и налоговая база делается. Это нормально, это по-джентльменски - цивилизованный развод. Как раз по этим-то памятникам никогда у нас не было противоречий, было полное понимание", - заметил глава Росохранкультуры.
Как сообщал ранее глава комитета Госдумы по культуре Григорий Ивлиев, после завершения процедуры разграничения собственности в федеральном подчинении останется 3 тысячи объектов культурного наследия. Остальные объекты будут находиться в собственности регионов, муниципальных образований, а также юридических и физических лиц.
Всего в России насчитывается порядка 100 тысяч объектов, подлежащих госохране, 42 тысячи из которых являются памятниками истории и культуры федерального значения.
Оригинальная статья

Московский фестиваль детских фильмов пройдет в память о Ролане Быкове
2009-11-05 21:27 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 5 ноя - РИА Новости. Выдающемуся актеру и режиссеру Ролану Быкову будет посвящен 26-й Московский Международный фестиваль фильмов для детей и юношества, который пройдет в Москве с 8 по 14 ноября, сообщили РИА Новости в пресс-службе форума.
В этом году, 12 ноября, знаменитому режиссеру, который снял любимые многими поколениями детей фильмы "Айболит, 66", "Внимание, черепаха!", "Чучело" и другие, исполнилось бы 80 лет. И именно международный "Фонд Ролана Быкова" при финансовой поддержке министерства культуры России и правительства Москвы организовал Международный фестиваль фильмов для детей и юношества.
"В этом году наш фестиваль камерный, поскольку проходит в трудное кризисное время", - рассказала РИА Новости программный директор смотра Татьяна Сергиенко.
Однако, отметила она, программу организаторы постарались сделать как всегда насыщенной и разнообразной. Она включает игровые и анимационные картины - это сказки, приключенческие ленты, а также драмы, в которых поднимаются вопросы взаимоотношений родителей и детей.
По словам Сергиенко, в конкурс включено 10 фильмов, представляющих кинематографию США, Польши, Германии, Испании, Японии, Израиля. Россия представлена тремя картинами: "Книга мастеров" (режиссер Вадим Соколовский), "Осторожно, дети" (режиссер Станислав Лебедев), "Приключения на хуторке близ Диканьки" (режиссер Николай Денисов).
"Мы старались показать все самое лучшее, что создано в мировом детском кино за последний год, - сказала Сергиенко. - Подбор картин в нынешней конкурсной программе абсолютно штучный, так что международному жюри во главе с композитором Евгением Догой будет непросто выбрать победителей".
На закрытии фестиваля будет также вручаться приз детского жюри, в которое впервые войдут все юные зрители форума. После каждого просмотра они поставят оценку фильмам в специальной анкете, которая будет раздаваться, и картину, получившую наибольшее количество баллов, удостоят награды.
На открытии фестиваля, которое состоится в Большом зале Дома кино 8 ноября, будет отмечаться 30-летие фильма "Черная курица, или Подземные жители" (режиссер Виктор Гресь).
Показы 26-го ММКФ для детей и юношества пройдут с 9 по 13 ноября в кинотеатре "Ролан" на Чистопрудном бульваре, и все мероприятия фестиваля - благотворительные и бесплатные.
На закрытии фестиваля, которое состоится 14 ноября также в Большом зале Дома кино, будет отмечаться 80-летие со дня рождения Ролана Быкова.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Власти Югры материально поддержат культурные проекты
2009-11-05 21:54 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ХАНТЫ-МАНСИЙСК, 5 ноя - РИА Новости. Губернатор Югры Александр Филипенко подписал распоряжение о грантовой поддержке правительства региона авторам самых интересных проектов в области культуры и искусства, сообщил РИА Новости в четверг сотрудник пресс-службы губернатора Ханты-Мансийского автономного округа - Югры.
"Гранты выплачиваются в виде субсидий юридическим лицам и индивидуальным предпринимателям, их количество и размер устанавливаются ежегодно по каждой номинации. Размер гранта на одного получателя не может превышать 700 тысяч рублей", - сказал собеседник агентства.
По его словам, для получения государственной поддержки соискателям необходимо пройти конкурсный отбор, победить в одной из восьми номинаций, в числе которых - "Культурная инновация", "Профессиональное искусство Югры", "Молодежная инициатива", "Территория культуры", "Лучшее - детям", "Арт-Югра", "Культура on-line", "Лаборатория творчества".
"У представленных на конкурс работ оценивается востребованность и реалистичность, социальная значимость ожидаемого результата и экономическая эффективность, степень разработанности проектной идеи и перспективы дальнейшего развития", - отметил сотрудник пресс-службы.
В подписанном главой региона документе особо отмечено, что государственная поддержка осуществляется в целях сохранения, развития и распространения культурных ценностей в области изобразительного, музыкального, хореографического и театрального искусства, кино, музейного и библиотечного дела, народного творчества и художественного образования, добавил собеседник агентства.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Индия":

Детский вариант повести Диккенса про скупого Скруджа выйдет в России
2009-11-05 22:20 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 5 ноя - РИА Новости. Книга "Рождественская история" - адаптированный для детей вариант известной повести Чарльза Диккенса "Рождественская песня", выйдет в России перед всемирной премьерой одноименного голливудского фильма, которая состоится 19 ноября, сообщили РИА Новости в издательстве "Эгмонт".
"Текст книги хорошо адаптирован для детей младшего и среднего возраста, но при этом максимально приближен к оригиналу. Издание прекрасно проиллюстрировано - на каждой странице есть рисунок в стиле 19 века", - рассказала менеджер издательства Татьяна Сапрыкина.
 
Главный персонаж знаменитой "Рождественской истории" - скупой и жестокий финансист Эбенезер Скрудж, который всю свою жизнь посвятил накоплению богатства. Он презирает все, кроме денег, включая дружбу, любовь и бескорыстную помощь. Ничто не могло растопить его ледяное сердце, но однажды, в самый разгар морозной рождественской ночи его посетили три волшебных привидения, которые смогли превратить злобного ворчуна в счастливого и веселого добряка.
"Издание появится в книжных магазинах к мировой премьере голливудского фильма "Рождественская история", которая состоится 19 ноября. Картина поставлена оскароносным режиссером Робертом Земекисом по собственному сценарию, основанному на классической повести", - отметила собеседница агентства.
Она добавила, что в фильме заняты звездные голливудские актеры, во главе с Джимом Керри. Также в картине снялись Колин Ферт, Боб Хоскинс, Гэри Олдмэн, Робин Райт Пенн.
Оригинальная статья

Шотландский егерь нашел уникальный клад железного века
2009-11-05 23:15 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 5 ноя - РИА Новости. Гражданин Великобритании, в первый раз выехавший с металлодетектором на поиски клада, обнаружил в шотландском графстве Стирлингшир (Stirlingshire) украшения третьего века до нашей эры из чистейшего золота, сообщает в четверг газета Guardian.
Первоначально общая стоимость сокровищ была оценена экспертами в 500 тысяч фунтов стерлингов (примерно 826 тысяч долларов), но позднее сумма увеличилась до 1,5 миллиона фунтов стерлингов (около 2,5 миллиона долларов).
По словам удачливого кладоискателя Дэвида Бута (David Booth), егеря из сафари-парка Blair Drummond, он просто хотел найти новое хобби, которое позволяет больше гулять на свежем воздухе, и поэтому приобрел металлоискатель.
"До этого я лишь немного попрактиковался около дома с ножницами и всяким хламом. Я в первый раз выехал с ним на поиски, припарковал машину... и всего в семи ярдах наткнулся на первую вещь. Я был абсолютно ошеломлен, не мог до конца поверить. Это была моя первая находка", - цитирует газета слова Бута.
Свою находку шотландский егерь отвез домой и сразу же сообщил о ней в Treasure Trove Unit, независимую организацию, созданную на базе Национального музея Шотландии, которая занимается вопросами найденных на шотландской территории ценностей. Как отмечает газета, в соответствии с шотландским законодательством, любые археологические находки, обнаруженные на территории Шотландии, принадлежат короне. Однако нашедший может претендовать на денежную компенсацию в размере полной стоимости клада.
Древний клад, обнаруженный Бутом 29 сентября этого года, специалист Национального музея Шотландии доктор Фрэсер Хантер (Fraser Hunter) считает настоящей археологической сенсацией. Коллекция состоит четырех прекрасно сохранившихся золотых гривен, то есть украшений в виде обруча, которые одевались на шею. Две из них, сплетенные из тонких полосок золота, украшены характерным местным орнаментом, а две другие могут предоставить ученым ценную информацию о культурных и торговых связях региона в железном веке. Одна гривна, сплетенная из золотой проволоки, явственно указывает на влияние средиземноморского искусства, а другая (от которой, к сожалению, до нас дошла лишь половина) привезена из южной Франции.
Точное место обнаружения клада сохраняется в тайне, чтобы предотвратить массовый наплыв кладоискателей-любителей. Там сейчас ведутся раскопки под патронажем организации Treasure Trove Unit.
По информации газеты Times, находка Дэвида Бута состоялась всего через пять дней после того, как другой искатель сокровищ Терри Герберт (Terry Herbert) обнаружил с помощью своего металлодетектора клад из 1,5 тысячи золотых и серебряных монет седьмого века в графстве Стаффордшир в центральной части Англии.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Великобритания":

Последние новости по теме "Франция":