Отправляет email-рассылки с помощью сервиса Sendsay

Japanese Visual Arts

  Все выпуски  

Japanese Visual Arts issue #13


Контакты Друзья Архив Новости

Выпуск #13 (105)

Колонка редактора

Айм бэк. Джаст ай эм.

Прошло уже более полугода с момента выхода последнего номера и причина тому простая как снег: у меня на это времени нет, а у моих коллег, судя по всему, уже и желания. Так как работать прекратили абсолютно все как новые, так и старые сотрудники. Увы и ах. Поэтому что будет после этого выпуска - я не знаю. Так как делаю его только своими силами с учетом присланных мне давно старых материалов. Вообще, желание жить анимешной жизнью у меня снова появилось, так что шансы еще есть, ага :)) Может даже на какую-нибудь патю схожу, а то больше двух лет уже не был.

Я, наверное, не буду больше просить никого помогать. Ибо бесполезно это. Год уже прошу, откликаются каждый раз человек пять, но после выяснения всех тонкостей и предложения что-нибудь прислать все попросту исчезают. Или после первого раза. Поэтому сделаю иначе: если вы хотите видеть рассылку и дальше - пишите мне и присылайте свои работы по тематикам разделов или материалы. Сразу. А я уже буду говорить, что не так, а что выбросить вообще.

Новости аниме нынче будут довольно-таки тухленькие. Но зато их будет много. Пригодится тем, кто не считает себя сумасшедшим анимешником, а просто интересуется этим как фактом своей биографии. Немного также видоизменен раздел литературы: теперь там будут публиковаться короткие произведения японских авторов. Самых разных. 

Кстати, хороший номер у выпуска. В связи с этим - с наступающим вас, друзья мои, и будьте счастливы в новом году. Ну и в остатках этого тоже не помешает. Тем более, что у рассылки юбилей - пять (5!) лет я уже тут рассказываю вам про аниме, мангу и прочую японскую фигню :) Поздравления принимаются :)

Memories

Помню, с чего все начиналось... Однажды в период бурного расцвета я захотел подписаться на какую-нибудь анимешную рассылку-дайджест и столкнулся с тем, что таковой не было. Вааааще. В принципе. А один из моих любимых принципов по жизни - если чего-то нет, сделай это сам :)

Поэтому появилась анимешная колонка в рассылке "Окно в Японию". Вечная благодарность Евгению Кручине за то, что помог начать раскрутку темы :) Она, эта колонка, называлась "Мир Аниме и Манги" и просуществовала пару десятков выпусков, после чего (уже не помню почему) мне захотелось иметь собственный бренд - и появилась "Аниманга". Хотя нет, помню - захотелось свободы во времени выпуска. То есть, как в "Капризке": "Хочу - учусь, не хочу - верчусь". Аниманга вышла аж в 70-ти выпусках, а потом мне захотелось расширить тематику - и появилась JVA. Которая стала еще вдвое больше в размерах, но частота выпусков, увы, сократилась. В идеале я бы вообще хотел осуществлять чисто манагерские функции, но на деле получается все с точностью до наоборот, почти все делаю я, начиная от подбора текстов и заканчивая версткой. И как меня это до сих пор не заломало, а :) Старею, ребята, старею... 
Помню еще, что изначально у "Аниманги" было что-то около 20 читателей. И дизайн был кошмарненьким. Потом все потихоньку менялось, выпуски толстели... Потом я узнал, что некие зас... редиски, в общем, перехватили домен animanga.ru и закрасили мне черным цветом картину жизни. В общем, я их заочно не люблю до сих пор и мне пофиг, хорошие ли они люди :) 
К созданию JVA я подходил более ответственно и вдумчиво, привлек дизайнеров-альтруистов и мучил всех на предмет подходящего названия. В итоге остановился на предложенном одной хорошей девочкой, она знает, что это я о ней (охайо, ага :))). Кстати, а может сделает кто-нибудь доброе дело - пару баннеров для рассылки, маленький и большой? Обещаю вечную благодарность и однократную рекламу в колонке редактора :) Напишите, если вдруг кто согласен.

В общем ладно, не будем как старперы вспоминать о былом, а вернемся к настоящему. 13-й выпуск - вуаля! Или вернее - няяяяяяяя!!!

Грустный Stormax.

p.s. напоминаю, что если у вас не отображаются картинки или совершенно хаотичная структура - просто откройте приложенный к письму html-файл в браузере. 

Часть 1. Аниме

Содержание раздела:

# Новогоднее блюдо: тухлые летние новости перемежаются со свежими зимними. Подавать горячим и шевелящимся.
# Вы еще не были на вечеринках? Тогда самое время! Ближайшие аниме-эвенты - как раз во втором разделе.
# И комплексы тоже бывают кавайными. Аниме "Трогательный комплекс" - как раз из этой сказки.
# Паприка - да не та. Интервью с Сатоши Коном. Тинто Брасс отдыхает. 

Последние новости аниме-мира за рубежом

Китайские деньги для Madhouse
Все, кто называл аниме «китайскими мультиками», могут теперь радоваться и потирать руки. Анимационная студия Madhouse подписала контракт на десять своих следующих картин с китайской компанией Golden Network. В связи с этим все последующие крупноформатные проекты Madhouse в ближайшие годы будут производиться в альянсе с China Film Group. Начиная с уже объявленного пару месяцев назад «Тибетского пса». Прокатом этих картин соответственно будут заниматься тоже китайцы.

Подобное вторжение китайских инвесторов некоторые аналитики предвидели еще с весны, когда французы заказали студии Madhouse мульт «Yona Yona Penguin», а Golden Network неожиданно возникли из ниоткуда и предложили свои услуги в качестве прокатчиков.

Римейк «The Rose of Versailles» выйдет в 2009 году
Yosuke Kobayashi, президент компании Toei Animation, и режиссер Kaz Yamashita, во время своего визита в Бразилию официально объявили, что студия работает над новым аниме по манге «The Rose of Versailles» автора Riyoko Ikeda.

По манге Riyoko Ikeda уже были сняты одноименный полнометражный фильм (1990 г.) и аниме-сериал. Был даже снят художественный фильм, французским режиссером Жаком Деми, правда, не имевший такого успеха как манга и аниме-сериал.

Сейчас в Toei Animation работают над римейком по известной манге. Первоначально планировалось выпустить аниме в конце этого года, но выпуск был отодвинут на 2009 год.
А в Бразилии представители аниме-компании были с рабочим визитом – договаривались о трансляциях аниме студии по телевидению Бразилии и Латинской Америки. Визит прошел успешно, во всяком случае, бразильские телезрители смогут увидеть аниме «One Piece» на своих экранах уже в следующем году.

Специальный эпизод-дополнение «Freedom»
OVA «Freedom Project», шесть эпизодов которого выходят аж с 24 ноября 2006 года, а последний планируется выпустить 25 января 2008, будет дополнено еще одним эпизодом.
Это научно-фантастическое аниме, повествующее о смелом мальчике, спасающем, как это водится человечество. Весьма представителен состав группы, работающей над данным проектом: сценарий пишет Сато Дай, работавший на таких проектах как «Cowboy Bebop» и «Eureka Seven», помогает ему Тиба Кацухико («OutLaw star»), над дизайном меха и некоторых персонажей трудится Кацухиро Отомо («Akira»). А на оппенинге музыкальную композицию исполняет Утада Хикару, исполнившая песню «Beautiful World» в первом «Evangelion: 1.0 You Are [Not] Alone».

Пятый сезон «Yes! Precure»
Пятый сезон аниме «Yes! Precure 5 Go Go!» стартует этой весной – сообщает Asahi TV.
Toei Animation продолжает «снимать сливки» с популярного проекта: первый сезон вышел в 2004 году, и теперь каждый год выходит очередной сезон, не считая OVA. Показ начнется 4 февраля 2008 года.

Раньше были пекари, теперь – педиатры ^_^
Takashi Hashiguchi, автор манги «Yakitate!! Japan», по которой было снято одноименное аниме, с января начинает новый «профессиональный» проект: мангу «Saijo- no Meii».
Автор подробностей не раскрывает, известно только, что в манге будет рассказываться о работе детского врача – педиатра.

Манга будет печататься в журнале Weekly Shonen Sunday.

Премьера января «Shigofumi»
На праздновании 15 годовщины издания «Dengeki», состоявшемся в прошлые выходные, было объявлено о многих премьерах 2008 года и показаны трейлеры и промо-ролики новинок. В числе прочих публике был представлен новый трейлер аниме-сериала «Shigofumi: ~Stories of Last Letter~». Показ сериала по телевидению Японии начинается с 4 января будущего года.
Открыт официальный сайт сериала, кстати, некоторые новости и тексты продублированы и на английском языке, там же выложен трейлер.
Режиссером сериала является Татсуо Сато, в свое время работавший продюсером, режиссером-постановщиком эпизодов и сценаристом на таких аниме как «Martian Successor Nadesico», и, соответственно «Gekiganger 3», «Ninja scroll».

Аниме-эксперименты
16 февраля на канале Animax пройдет показ анимационного фильма Kaeruotoko-Shokai «Sguy and The Family Stone the Movie». Kaeruotoko в Японской анимации известен как продюсер и автор сериала «The Frogman Show», анимация которого, кстати, отличается интересным своеобразием, сам автор назвал эту технику «talking-head».
Вторая работа автора - «Sguy and The Family Stone the Movie» выполнена также в этой технике.

Планы 2008 года
Открылся вебсайт аниме-сериала «Kanokon», который выйдет на экраны Японии в следующем году. Это легкая романтическая школьная комедия, в основе которой лежит одноименный роман Katsumi Nishino.

Объявлено о съемках еще одной школьной романтической комедии - «Nogizaka Haruka no Himitsu». Причем, главными героями этого аниме будут являться отаку. В основе аниме лежит дебютный роман Yusaku Igurashi, который сейчас выходит в виде манги (иллюстратор Yasuhiro Miyama) в журнале «Dengeki Moeoh».
Режиссером нового аниме будет Munenori Nawa («Otome wa Boku ni Koishiteru»), дизайн персонажей доверили Satoshi Ishino («Excel Saga» и «Puni Puni Poemy»). Премьера состоится в 2008 году, но точная дата пока не объявлена.

Хочешь в Японию? Стань вампиром!
Что только японцы не придумывают, чтобы заманить к себе туристов на Рождество. И отаку вниманием не обходят. Вот, к примеру, японское туристическое агентство разыгрывает тур «Cold Steel Tour», придуманный специально для любителей аниме и манги. Тур включает в себя поездку по «памятным местам», таким как Музей Ghibli, «Фестиваль снега» в Саппоро, посещение косплей-кафе в Токио и многое другое. Попасть на тур можно, если до 15 декабря принять участие в конкурсе: написать рассказ, объемом не менее тысячи слов, на тему «Who Wants To Be A Vampire?» и отправить ее устроителям тура. Предварительно надо зарегистрироваться на сайте до 15 декабря.
Условия конкурса вывешены на популярном ресурсе Toon Zone. Победитель получит не только возможность попутешествовать по Японии, но еще подарок – мангу «Vampire Hunter D» Hideyuki Kikuchi с автографом автора.

Съемки аниме-сериалов по манге
По манге «Vampire Knight» Хино Мацури будет снят аниме-сериал, об этом было сообщено в последнем выпуске «LaLa sho-jo magazine».
Манга печатается в журнале с 2005 года, на сегодняшний день вышло шесть томов. В ней рассказывается об Академии, где днем учатся обычные школьники, а ночью классы поступают в распоряжение учеников – вампиров.
Пока неизвестно кто станет режиссером сериала и когда он выйдет.
Кстати, в январе Viz Media выпускает мангу на английском языке.
Манга Masakazu Iwasaki «Kemeko Deluxe», выходившая в 2006 году, также будет анимирована. 

Аниме онлайн

Компания «Bost Digital Entertainment» объявила о своих планах запустить международный онлайн-сервис, на котором будут представлены работы японских режиссеров-аниматоров.
Новый ресурс - BOST TV заработает с 26 ноября
Первыми на данном сервисе будут выложены «Hanbun no Tsuki ga Noboru Sora», режиссер Юкихиро Матсусита, «Shinigami no Ballad: momo the girl god of death» - режиссер Томоми Мотидзуки и «Keitai Shoujo» авторства Цутоми Юбуки.
В компании объясняют свое решение желанием поднять популярность аниме на более высокий уровень и предоставить пользователям возможность ознакомиться с последними работами японский аниматоров (все заявленные работы 2006-2007 годов выпуска).
На ресурс можно заходить под любым популярным браузером.
«Bost Digital Entertainment» входит в состав компании Pony Canyon, Inc. и Milky Cartoon Co. Ltd. Кстати, все аниме, которые по обещаниям будут выложены на ресурсе, продюсировались или производились этими компаниями.

Новинки 2008
Трансляция сериала «Mobile Suit Gundam 00» еще идет, а Sunrise уже объявили о втором сезоне, который стартует на экранах Японии в октябре 2008 года.

Праздник на улице всех любителей жанра «сенен-ай»: Studio DEEN запускает в производство аниме-сериал по манге Shungiku Nakamura «Pure Romance» (Junjo- Romantica). Режиссером сериала назначен Кон Тиаки (режиссер «Higurashi no Naku Koro ni Kai»). Манга «Pure Romance» начала публиковаться в 2005 году, с тех пор она разошлась только в Японии тиражом в 2,5 миллиона копий.

Объявлено о съемках второго сезона аниме «Hidamari Sketch». Первый сезон транслировался по японскому телевидению с января по март этого года. 18 октября публике был показан одноименный спецвыпуск.

«Detroit Metal City» - новый фаворит
Манга Kiminori Wakasugi «Detroit Metal City» пользуется бешеной популярностью не только среди читателей, но и среди студий, производящих аниме и кинофильмы.
По сообщениям японских СМИ, с десяток студий конкурировали между собой за право снять фильм по мотивам этой манги. Выиграла компания «TOHO», которая для участия в фильме привлекла Toshio Lee в качестве режиссера, сценариста Mika O-mori, а на «сладкое» - известного молодого актера Ken'ichi Matsuyama, который сыграет в фильме главную роль – отпадного «рокера» Johannes Krauser II. Предположительно, в фильме появятся и сыграют сами себя известные японские поп-идолы и рокеры - Kaela Kimura, Masami Nagasawa, группа B'z.

Это еще не все, другая известнейшая аниме-студия – Studio 4C, объявила о том, что приступает к производству OVA по этой манге.

В Японии манга «Detroit Metal City» разошлась 1,3 миллионным тиражом. 29 ноября выходит 4 том манги, в этот же день в свет выходит отдельный 32 том манги Кентаро Миуры «Berserk», тоже пользующаяся популярностью. Обе манги публикуются одной издательской группой, которая придумала оригинальный рекламных ход: сняла три коротких ролика под общим названием «Johannes Krauser II против Гатса». Первый ролик покажут 21 ноября, заключительный – 29 ноября. Мы обязательно опубликуем на anime-news.ru ссылки на эти ролики, потому что и сами весьма заинтригованы ^_^.

Трейлеры новинок
В сеть выложен трейлер первого эпизода OVA «Yawaraka Sangokushi Tsukisase!! Ryofuko-chan». Премьерный показ аниме, состоящего из четырех эпизодов, начинается в Японии 26 декабря.
Аниме основано на китайском историческом эпосе «Romance of the Three Kingdoms». Разработкой дизайна персонажей занимался Jiro Suzuki. Режиссер - Yuji Moriyama.
Также в Интернете уже появился трейлер нового аниме «Blassreiter», совместного детища студии Gonzo и известной компании-разработчика игр для PC «Nitroplus».
Над новым аниме работают Ichiro Itano – известный по сериалу «Gantz», где он также был режиссером. Над сценарием трудится Yasuko Kobayashi, сценарист отдельных эпизодов «Death Note» и «Claymore».
На официальном сайте второго сезона аниме «Gunslinger Girl» представлены новые герои, которых мы увидим во втором сезоне.

Начинаются съемки фильма по манге «Dragon Ball»
Компания Twentieth Century Fox официально объявила о начале съемок фильма по манге Торияма Акиро «Dragon Ball».
Премьера фильма назначена на 15 августа 2008 года.
В главной роли снимается актер Джастин Чатвин (Justin Chatwin), сыгравший сына героя Тома Круза в фильме «Война миров». Режиссером картины стал Джеймс Вонг (фильм «Пункт назначения»), продюсером картины выступает Стивен Чоу («Шаолиньский футбол» и «Разборки в стиле кунг-фу»).
Над спецэффектами работают специалисты студии «87Eleven», в свое время работавшие на фильме «Матрица».

«5 Santimeters per Second» - первый на первых Asia Pacific Screen Awards
Макото Синкай со своей работой «5 сантиметров в секунду» стал победителем первых Asia Pacific Screen Awards. От Японии на этот конкурс были представлены всего две работы: кроме Макото Синкая, - фильм «Summer Days with Coo» Кейичи Хара. Конкуренцию им составил китайский «The Big Fighting Between Wukong and God Erlang».

«Asience: Hairy Tale» - лучшее
Короткометражное аниме «Asience: Hairy Tale» производства Production I.G стало победителем 22-го International Advertising Awards (Лондон).
Режиссер короткометражки Kazuto Nakazawa, принимал участие в проекте Studio 4C «Genius Party» с работой «Moondrive», работал над анимацией в фильме «Kill Bill», также он – автор изумительного аниме «Kigeki».
На конкурс были представлены работы авторов из 81 страны мира.

MangaNovel расширяется
Первый месяц работы сайта для переводчиков и любителей манги «MangaNovel» оказался более чем успешным. На сайте выкладывается манга, над переводами которой работают сами пользователи и несколько штатных сотрудников сайта. За месяц прибавилось еще две новых манги от новых авторов, а также уже выложены переводы манги от пользователей на разных языках (кроме русского).

«Library War» новое аниме по роману
Студия Production I.G официально объявила о начале съемок аниме-сериала по популярному роману Hiro Arikawa «Toshokan Senso-» (Library War).
По роману была опубликована манга «Toshokan Senso-: Love and War» в журнале «LaLa», преобразованием романа в мангу занимался Yayoi Furudori. Еще одна манга по мотивам романа стартует этой зимой в журнале «Monthly Comic Dengeki Daioh» под названием «Toshokan Senso-: Spitfire!».
Премьера аниме-сериала намечена на 2008 год, о точной дате начала показа будет объявлено 25 ноября.

«Persona - trinity soul» - аниме по мотивам игры
В январе стартует сериал, созданный по мотивам игры для PlayStation 2 «Persona 3», под названием «Persona - trinity soul».
Над новым сериалом работает режиссер Jun Matsumoto, участвовавший в проекте «Blood+» (режиссер-постановщик отдельных эпизодов). Yuriko Ishii (аниматор в «Ouran High School Host Club») совместно с Shigenori Soejima, занимаются разработкой дизайна персонажей.
В аниме история разворачивается спустя десять лет после событий, описанных в игре. Уже открыт официальный сайт сериала.

Трейлер «Macross Frontier»
Трейлер «Macross Frontier» выложен на официальном сайте сериала. Выпуск «Macross Frontier» приурочен к 25 годовщине выхода первого сериала и должен был выйти 3 октября 2007 года – в день начала показа первого «Macross», но премьера была перенесена на 2008 год.

Станет ли «Tekkonkinkreet» лауреатом премии Оскар?
Полнометражный анимационный фильм «Tekkonkinkreet» (Studio 4C, режиссер Michael Arias) попал в список претендентов на номинацию премии Оскар. Кроме «Tekkonkinkreet» для участия в категории «Лучший анимационный фильм» заявлены еще 11 претендентов, в том числе и разрекламированный французский «Персеполис». Но только три работы станут номинантами на премию Оскар. 22 января узнаем, попал в число номинантов «Tekkonkinkreet» или нет.

Манга «Bus Gamer» ляжет в основу аниме-сериала
Naoyuki Kuzuya приступил к созданию своего дебютного аниме-сериала по манге «Bus Gamer». Автор манги Kazuya Minekura также примет участие в процессе – в качестве сценариста.
Манга «Bus Gamer» была опубликована в 2001 году, в ней рассказывается история трех юношей, ради денег согласившихся сыграть в жестокой игре. Победитель в этой «игре на выживание» получает огромный денежный приз, проигравшие – смерть.
Премьера нового аниме намечена на 2008 год.

Российские релизы «Bleach» и «Death Note»
«Мега-Аниме», одна из трех компаний, выпускающих лицензионное аниме на территории России, на своем официальном сайте объявила о приобретении лицензии на российское издание сериалов «Bleach» и «Death Note».
Выход сериалов в России планируется весной 2008 года. Других подробностей выхода российских релизов популярных во всем мире аниме-сериалов пока нет.

Мотидзуки Томоми снимает аниме по роману французского автора
Судя по сообщениям японских СМИ, январь 2008 года будет «горячим» в плане аниме-премьер: многие известные студии и режиссеры-«ветераны» именно в январе запускают свои новые проекты. В частности, режиссер Томоми Мотидзуки («Капризы Апельсиновой улицы», «Момо, маленькая богиня смерти») занимается новым проектом – съемками аниме-сериала «Porufi no Nagai Tabi» по роману французского писателя Paul-Jacques Bonzon «The Orphans of Simitra» (опубликован в 1955 году).
Дизайном персонажей занимается Shigeo Akahori (контролер анимации сериала «Технолайз»). Над переработкой оригинальной истории в сценарий работает Kei Kunii, ранее участвовавший в другом проекте Томоми Мотидзуки – работе над полнометражным фильмом «Oshare Majo Love and Berry: Shiawase no Mahou» (2007г.).
Премьерный показ сериала «Porufi no Nagai Tabi» начнется 6 января 2008 года.

По манге «Honey & Clover» снимают телесериал
Компания Fuji TV запустила в производство съемки телевизионного сериала по манге Umino Chika «Honey & Clover».
Уже выбраны актеры на роли главных героев, это Riko Narumi и Toma Ikuta. Показ сериала начнется 8 января.
По манге Umino Chika уже сняты одноименный сериал (2 сезона 2005-2006г.) и игровой фильм (2006г.).

По манге «Однофунтовое Евангелие» снимают телесериал
По манге известнейшей и популярной мангаки Румико Такахаси «One-Pound Gospel» будет поставлен телевизионный сериал.
Показ телесериала на Nippon Television начнется в январе следующего года.
Манга «One-Pound Gospel» была опубликована в 1987 году, в 1988 году по манге было снято OAV (1 эпизод).
Румико Такахаси, известная и любимая многими мангака, ее произведения легли в основу таких аниме как «Rumiko Takahashi Theater», «Maison Ikkoku», «Those Obnoxious Aliens», но наибольшую известность Румико Такахаси принесла манга «Ranma 1/2».

Миядзаки - номер два
Компания Oricon отметила День культуры в Японии, проведя опрос среди 2000 респондентов на тему «Кто является культурным представителем Японии в мире?»
На первом месте оказался известный актер, режиссер и телеведущий Такеши Китано. На втором – режиссер-аниматор и создатель студии «Ghibli» Хайо Миядзаки.
3 ноября – День культуры в Японии. Ранее в этот день японцы отмечали день рождение императора Мэйдзи, но в 1948 году праздник был переименован в «День культуры».

(с) Новости нагло содраны у портала Anime-News.ru

Креативная игрушка от Sega Toys 
Sega Toys
объявила о своих намерениях выпустить девайс наподобие компьютерной системы Magi из сериала Neon Genesis Evangelion. Это высокотехнологичное устройство будет носить название Handy Magi System и появится в продаже 6 октября по цене 1029 йен (около $9) за штуку. Работать оно будет так: если задать Magi вопрос, то он откликнется отображением на экране надписей "Passed/Supported" ("Поддержано") или "Rejected" ("Отклонено"). Кроме того, устройство сможет говорить голосами героев сериала! При положительном ответе мы услышим одобрительный возглас Мисато Кацураги, а при отрицательном - фразу Рицко Акаги "That's not possible!". Компания Sega планирует продавать по 100.000 этих "изделий" в год. 

DVD-издание Lucky Star распродается с нереальной скоростью
Несмотря на смену режиссера и высказывания о спорном качестве аниме Lucky Star, первый DVD-том этого сериала распродается со сверхсветовой скоростью. Магазин Amazon Japan уже успел распродать все свои запасы этого издания. Предвидя не меньший спрос на второй DVD-том, большие магазины уже начали делать предзаказы.
Чуть ранее, в начале месяца, сериал Lucky Star выделился тем, что CD-сингл с его музыкальной опенинг-темой "Motteke! Sailor Fuku" занял второе месте в главном еженедельном чарте продаж синглов. Для музыкальной аниме-темы исполненной не мейнстримовым исполнителем попасть в десятку этого чарта - очень большое достижение.

Выставочный комплекс Tokyo Big Sight превратится в робота
Маг и иллюзионист Franz Harary хочет "трансформировать" выставочный комплекс Tokyo Big Sight, здание высотой в 58 метров, в гигантского человекоподобного робота в честь премьерного показа фильма Transformers в Японии 25 июля. Подобная смена формы и содержания обойдется магу в 2 миллиона йен (~16.000). Этот выставочный центр известен выставками додзинси Comic Market dōjinshi и аниме Tokyo International Anime Fair. Возможно идею этого преобразования Franz взял из аниме Nurse Witch Komugi-chan, где враги превратили это здание в робота.

Журнал Magi-Cu после 6 лет издания прекратил свое существование
Журнал Magi-Cu, выпускаемый в Японии издательством Enterbrain, прекращает свое существование на последнем 40 томе. Несколько игр, новелл и манга-франчайзов из журнала Magi-Cu (сокращенно от "Magical Cute") были адаптированы в аниме: Bottle Fairy, Lovedol ~Lovely Idol~, Otome wa Boku ni Koishiteru и PetoPeto-san. Журнал делал большую ставку на истории развивающиеся с "активным участием читателей", то есть когда читатели с помощью голосования определяли дальнейшее развитие сюжета.

Panasonic ударилась в аниме-промоушн
Всем известный японский производитель электроники Panasonic заключила договор со студией Gonzo (известной нам по Afro Samurai, Gantz, Trinity Blood) на производство рекламных аниме-роликов новой линейки телефонов Globarange. Эти телефоны предоставляют возможность как обычной наземной связи, так и связи по voice-over-ip технологии, плюс peer-to-peer звонки по технологии наподобие Skype. 

26% поисковых запросов в Wikipedia являются "анимешными
Согласно исследованию компании Compete, Inc. 26% из апрельской сотни самых популярных запросов в энциклопедии Wikipedia можно отнести к категории аниме. Что является второй по величине категорией запросов. Первая - "общепредметное исследование" составляет 28% от всех запросов.

Второй полнометражный Bleach фильм
Японский сайт полнометражных версий аниме Bleach известил нас о том, что в декабре в кинопрокат выйдет второй полнометражный фильм Bleach. Первый фильм  Bleach: Memories of Nobody стартовал 16 декабря 2006 года и выйдет на DVD только 5 сентября этого года. 
Коллекционное DVD издание будет снабжено 19 минипостерами, специальным буклетом и двумя дополнительными дисками с комментариями создателей и прочим эксклюзивным контентом.

Лучшее аниме 2006 по мнению Джона Опплиджера (часть 2)
Джон Опплиджер (John Oppliger), постоянный автор колонки Ask John на сайте AnimeNation.com, в очередной раз делится со своими читателями мнением о лучших аниме-сериалах 2006 года. 

Я особо не горю желанием номинировать сиквелы хороших сериалов, так как думаю, что это будет нечестно по отношению к другим сериалам-первопроходцам. Сиквелы могут строится на базе уже созданных в предыдущих эпизодах персонажах и сюжетных линиях, в то время как новым сериалам приходится всегда начинать с нуля. Но, также несправедливо про них совсем забывать. Здесь я должен отметить Honey&Clover II, так как высокое качество данного сериала неоспоримо. В отличие от первого сезона, который имел причудливое и невинное обаяние, второй сезон выглядит более взрослым и серьезным. Сериал показывает зрителю эмоции своих персонажей с честной искренностью, они очень красивы, позитивны и, одновременно, крайне печальны. Смотрящий обязательно будет всем сердцем сопереживать персонажам, ведь их отношения и проблемы выглядят по-настоящему реальными и искренними. У сериала была куча возможностей превратиться в мелодраму или пройтись по всем свойственным этому жанру клише, но он стойко обошел все подобные препятствия, опять же благодаря эмоциональности своих героев, в которых нельзя не поверить. Ситуации и обстоятельства, которые бы показались типичными и предсказуемыми в подобных сериалах уровнем пониже, здесь выглядят до боли реально и притягательно. Наблюдение за отношениями между персонажами и убедительной сюжетной линией полностью поглощает зрителя.

И, наконец, я просто обязан отметить аниме The Melancholy of Suzumiya Haruhi. Этот гигант стал самым популярным аниме-дебютом за несколько последних лет. Я считаю,что его настолько огромная известность несколько незаслуженна, но сериал имеет немало достоинств чтобы оправдать этот свой отличительно высокий статус. Сериал хвалят за его акцентирование на персонаже-цинике, постоянно выявляющем клише и явные несоответствия в окружении. Но это на самом деле не что иное как усиленная тактика, которой руководствовались пародийные сериалы Excel Saga и Miami Guns в более завуалированной форме. ТВ-показ сериала отметился тем, что серии выдавались публике не по порядку. Однако, на DVD эпизоды присутствуют в хронологическом порядке, это говорит о том, что хитрость ТВ-показ была больше небольшим замудренным выкрутасом, чем стилистической особенностью сериала. Но, как бы то ни было, все эти заморочки затмевает исключительное качество анимации, "живой" дизайн и увлекательность образов персонажей. Suzumiya Haruhi не обладает социо-политической, философской или даже более менее убедительной психологической глубиной, но все равно умудряется оставаться самым увлекательным и затягивающим сериалом 2006 года.

Выделить из списка вышедших в 2006 аниме-сериалов всего пять не просто - вышло довольно много качественных сериалов, включая Kanon, Renkin SanKyuu Magical? Pokaan, Nana и Kasimasi. Так же в 2006 оказалось на удивление мало совсем плохих и неудачных аниме-сериалов. Так, Gundo Musashi оказался не только самым ужасным аниме года, но похоже он имеет все шансы осесть в анналах истории как один из самых кошмарных когда-либо выходивших аниме-сериалов. Остальные довольно бедные сериалы, такие как Tokko, Giniro no Olynsis, Fighting Beauty Wulong Rebirth, Zaizen Jotaro и Papillon Rose New Season конечно тоже оправдывают свой "особый " статус, но они не являются совсем уж ужасными. Gundo Musashi явно страдает от плохой анимации и настолько неестественных и невнятных попыток изложения сюжета, что даже превратился ненадолго в своеобразную шутку в японском сообществе аниме-фэнов. Остальные отмеченные мной сериалы также в разной степени страдают некачественной анимацией и абсурдной системой подачи сюжета, но, к счастью, никто из них не сподобился пасть еще ниже чем Gundo Musashi.

Выход настолько большого количества новых сериалов в 2006 году делает этот год хорошим годом для истории аниме. Огромное число сериалов упрощало зрителям поиск именно такого аниме, которое им ближе лежит к душе. Среднестатистическое качество сериалов 2006 года было довольно большим, но если сравнивать с 2005, то я считаю, что лучшая выборка аниме 2005 (включая Mushishi, Akagi, Basilisk, Honey & Clover и Kamichu) по качеству немного обгоняет лучшие сериалы 2006.

(с) Новости собраны CreepGhost, JVA Team.

Новости аниме-эвентов в России

Новый год на носу, и вечеринок, как следствие, становится как грибов после дождя.

$8 декабря, вечеринка "Kawaii Party - Yuki Hime", клуб "Money Honey", Санкт-Петербург
"Animatsuri Project" представляет первую вечеринку зимнего сезона от нашего проекта: "Kawaii Party - Yuki Hime" в клубе Money Honey 8 декабря с 16:00 до 22:00.

Настоящий праздник для любителей зимы и, конечно же, для любителей кавая! ^__~


Вас ожидают:
- ежегодный конкурс на звание Miss Kawaii - Yuki Hime (снежной принцессы);
- самые кавайные и интересные конкурсы, а также кавайные призы;
- только японская музыка: любимые OSTы, J-pop & J-rock;
- наикавайнейшие ведущие: Yasuo & Katsura;
- безумные диджеи Naruto и Sasuke, а также лучшие хиты от Nerv;
- дружелюбная атмосфера праздника для всех - встретим наступление зимы вместе!

В конкурсе на звание Снежной Принцессы Miss Kawaii может принять
участие любая кавайщица вне зависимости от возраста и вероисповедания,
прислав заявку до 05.12.2007 по адресу ryuspb@gmail.com
В заявке нужно указать свой ник, контактную информацию и приложить фотографию. Бороться за титул
будет всего лишь 6 девушек, отобранных компетентным жюри.
К участию принимаются заявки только от кавайщиц, и никаких каваев (для них будет отдельный конкурс ^__^ )
Победительнице конкурса будет вручен бесплатный абонемент на посещение всех вечеринок
от "Animatsuri Project" до следующей Kawaii Party
, а так же специальный подарок от Fast Anime Studio.

Вход для косплееров: 100р.
С флаером: 150р.
Без флаера: 200р.

Адрес клуба:
Апраксин Двор, корпус 13

Ближайщие станции метро:
(м) Гостиный Двор, (м) Сенная пл. - Садовая

Карта проезда:
http://www.spbclub.ru/clubs/images/karta-mh.jpg


Вы всё ещё некавайны? - Тогда мы ждём вас!

$9 декабря, вечеринка "ОптимиZация: Red Version", клуб "CICterna Hall", Москва
Вы готовы зарядиться позитивной энергией? Тогда мы идём к вам! Впервые в Москве проект, покоривший сердца многих анимешников России и ближнего зарубежья.

9 декабря, воскресенье, с 16-00 до 23-00

Аниме-вечеринка, не знающая границ!!!

ОптимиZация

"RED VERSION"

Только здесь КАЖДЫЙ может стать участником аниме-сцены! Здесь уютная и дружелюбная атмосфера и интерактивное общение!



Для вас выступают лучшие аниме-сиджеи из Питера: Optimus и Sasuke

и исполнители из разных городов:

Очаровательные GLAM (Reika и Aya, Москва)
Озорной Ichi (Санкт-Петербург)
Энергичная Depressya (Тверь)
Кавайная Lina Inverse (Воронеж)

Вас ждут:

- Море положительных эмоций и отличного настроения
вместе с безбашенными и озорными ведущими – Оптимусом и Масяней!
- Конкурсы с призами от Питерского магазина "Animepoint" и сюрпризы от ”ОптимиZации
- Живые выступления известных аниме-исполнителей
- Конкурс косплея!!!
- J-rock зона, которую представляют Dj Galaxia и Dj Gakt (Санкт-Петербург)

Место проведения:
Клуб CICterna Hall - огромный танцпол,море зажигательной музыки и позитива!!!
Адрес: Ул. Проспект Мира д.26, стр.1
Станция метро: Проспект Мира (кольцевая)

Стоимость входа:
С флаером - 200 рублей.
Без - 250 рублей.
Иногородним 100 рублей при предьявлении билета на поезд

Информационная поддержка:
портал Animeparty.org: http://animeparty.org
Анимефорум: http://www.animeforum.ru
LA: http://forum.littlesanime.ru
NeDr: http://nedr.net/
Animeworld.ru http://animeworld.ru/

$16 декабря, вечеринка SantaFEst, клуб "Город", Москва

FunExpress , организатор аниме-вечеринок, представляет: Самое Жаркое Клубное Аниме-Событие Зимы -

SantaFEst
Тропический бунт!

Незадолго до нового года мы вспоминаем об ушедшем, о самых ярких и запоминающихся моментах.
Что может быть более ярким, чем лето? Повсюду уже холод, снег и вьюга, а вокруг снеговики да снегурочки.
А Мы объявляем бунт против зимы и стужи! Бунтуйте вместе с нами! Убираем шубу в шкаф, достаем шорты и короткие юбки, танцуем самбу и ламбаду, вступаем в стройные ряды неподражаемых гангур и отрываемся по полной!
Приходите, будет жарко!

- PupPets
- GEKATA
- Мирасоль
- Лисандра
- DollS
- Мегус (Йошкар-Ола)
- Kintaro
- Tamik
- Kiss Drive
- JAM

Ведущие - легендарные Усаги & Соник (Ростов-на-Дону)

Масштабное косплей-шоу:
- Japanese Zombie Heroez
- Шинигами
- Эспада

Аниме-Дискотека:
- Dj Like it (Санкт-Петербург)
- DJ madDoctor
- DJ Ayla
- DJ Кинтаро

Дискотека по вашим заявкам!
- Пожелания по треками принимаются здесь .

Visual Anime Show - VJ Kuroneko

Малый зал:
- Чемпионат по ”Tekken 5
- Караоке: New Year Special Pack

- В течение вечера для вас будет работать профессиональный гриммер, который совершенно бесплатно преобразит вас для праздника.
- Новогодняя лотерея с призами от звёзд аниме-сцены!
- Традиционный выбор короля и королевы праздника, тропический вариант.
- Главный приз вечера - плащ Эдварда Элрика из аниме Fullmetal Alchemist от косплей-ателье ”МИФ
- На мероприятии будет работать магазин аниме-товаров АнимеФан

Стоимость билетов в предварительной продаже:
Обычный билет - 250руб
VIP-билет - 450руб
(в день мероприятия цена будет выше на 50руб)

Внимание, рекомендуем приобретать билеты заранее, так как помимо финансовой экономии вы существенно сократите время на проход в клуб.

16 декабря. 15.30 - 23.00. клуб ”Город”
Адрес: м. Курская / м. Красные Ворота, ул. Старая Басманная, д.20/13
Карта проезда до клуба.


Места продаж билетов:
30 ноября (пятница) 19.00 - 20.00 в торговом центре "Калужский" на 3 этаже около игрового центра "Game Zone"
1 декабря (суббота) на RagnaParty Reinforcement в клубе "Город"
5 декабря (среда) 18.30 - 19.00 На улице, перед центральным входом в "Атриум" между вращающимися дверями.
7 декабря (пятница) 19.00 - 20.00 в торговом центре "Калужский" на 3 этаже около игрового центра "Game Zone"
12 декабря (среда) 18.30 - 19.00 На улице, перед центральным входом в "Атриум" между вращающимися дверями.
14 декабря (пятница) 19.00 - 20.00 в торговом центре "Калужский" на 3 этаже около игрового центра "Game Zone"

Продавать билеты будет девушка с розовым мишкой в руках.

или:
1 - В интернет-магазине АнимеФан.
до 21.00 субботы (15 декабря)
2 - Купить онлайн по системе WebMoney.
до 23.00 субботы (15 декабря)

$22 декабря, вечеринка "Новогодняя ОптимиZация", клуб "Факел", Санкт-Петербург

"Новогодняя ОптимиZация"


Mew Mew version

22 декабря с 16-00 до 22-00



В клубе "ФАКЕЛ"!!!

Вас ждут:
- Празднование анимешного Нового Года и дня рождения лейбла "ОптимиZация" - нам 2 года!
- Море положительных эмоций и отличного настроения дарят вам Dj Optimus & MC Масяня
- также новогоднюю дискотеку представляют Dj Sasuke & Mc Naruto
- Новогодние призы от магазина "Animepoint" и сюрпризы от ”ОптимиZации”
- Живые выступления известных аниме-исполнителей
- Файер-шоу от театра огня "Инферно"
- Теперь постоянно: конкурс косплея!!!
- Hentai chill-out на втором этаже wink.gif

Адрес клуба: ул. Софийская, 44, недалеко от станции метро Ломоносовская (нифига себе недалеко - это даже по московским меркам далеко! Stormax).

С 15-00 от ст. метро Ломоносовская до клуба курсирует комфортабельный аниме-автобус, который привезёт вас на "ОптимиZацию" абсолютно бесплатно.

Входной билет 250 руб. По приглашению (флаеру) 200 руб.

Выдача приглашений:
- "Anime Point" с 12:00 до 20:00 (пл. Стачек, д.4, в помещении ДК им. Горького, м. "Нарвская", тел.: 8-901-314-26-03)
- "Anime Point 2" с 12:00 до 18:00 (ул. Коломенская, д.2, м. "Владимирская/Достоевская", тел.: 8-901-306-78-43)
- "Animeshki" (ул. Маринеско, д.6, ст.м. "Автово")

Анимешную охрану обеспечивают Otaku Security
Призы предоставляет магазин Anime-Point

Наши информационные партнеры :
портал Animeparty.org: http://animeparty.org
Анимефорум: http://www.animeforum.ru
LA: http://forum.littlesanime.ru
Animeworld.ru http://animeworld.ru/
Кваса-Кваса: http://www.kadva.ru
NeDr: http://nedr.net/

$23 декабря, вечеринка "Рождественская сказка", клуб "Город", Москва
Наступила сказочная зимняя пора, и в мире стали происходить загадочные происшествия: Деда Мороза украли его же собственные олени! Снегурочка находится в плену у космического чудовища! А снежная королева так долго играла в компьютерные игры, что ее засосало внутрь! И на смену ей к нам явилась новая готичная правительница, которая решила устроить настоящий новогодний праздник 23 декабря! Люди и нелюди, сказочные существа и герои Аниме - все соберутся на этом мероприятии, чтобы провести волшебный удивительный вечер, загадать желание и подарить друг другу улыбки! Не пропусти и ты это событие, если хочешь попасть в настоящую Рождественскую сказку!

На сцене для Вас разыграют незабываемую сказку и споют:
Zen
Tooniegirl
NaNi?
Usagi Hayashi
Crack
Kaneda
Дебютная группа "Lighto"

Косплей команды дополнят сцену своими нарядами:
Nyo
Uso Zenmi

Живые группы покажут мастер класс:
Mura-Kami
Children of the Gun
Дебют: 
Genki People - под руководством певицы Миаки

Хэдлайнеры вечера:
GOTHIKA (ex-EUTHANASIE)!
Японская J-rock группа из Японии!
В рамках зимнего европейского тура с презентацией нового альбома "120 Days of Sodom"
Официальные сайты группы:
http://antimass.cool.ne.jp
http://www.myspace.com/gothikatokyo

Танцпол будут зажигать:
DJ Optimus
DJ Vospi
DJ Stolar
DJ Grey_winged


Весь мюзикл будет сопровождатся Танцевальной группой Вakuretsu Tenshi

На вечеринке Вам будут предоставленны:
Аниме диски от Мега-Аниме
Фигурки от Superheroes
Манга от Comics Factory
А так же значки, брелки, плакаты и прочие анимешные аксессуары.

Во втором зале Вас ждут турниры по играм вместе со всеми уже любимым Rvk:
Soul Calibur III
Tekken 5
Guilty Gear XX

ВНИМАНИЕ! Только на нашей вечеринке вы сможете воспользоватся услугой AniFlashback
Если вы по какой либо причине пропустили выступление ожидаемого Вами исполнителя , вы можете увидеть его\её выступленив любой удобный для вас момет в течении вечеринки в записи на (hi-res) камеру.
Также вы сможете по заверщению пати оставить заказ на приобретение DVD диска о этой вечеринки.

Помимо всего всё время для Вас будет работать CosplayПрокат Это новшество позволяет вам выбирать аксессуары и костюмы по низкой арендной цене. В случае, если костюм или аксессуар Вам понравился - вы можете арендовать его под залог.

Вечеринка проходит:
с 15:00 до 23:00 (начало программы 16:00)
клуб "Город", ул. Старая Басманная д.13/21 м. Курская, м. Красные ворота, м. Бауманская.

Этот день Вам запомнится, так как немало сюрпризов вы увидите на Новогодней Вечеринке wink.gif
Масса конкурсов и призов.
Каждому пришедшему - Подарок на входе

Стоимость:
Билеты купленные заранее - 250 
VIP билеты купленные заранее - 450 
Билеты в день мероприятия - 300  (200*)
VIP билеты в день мероприятия - 500 
(*) - по приглашениям с "Hentai Helloween Party"

(*) Иногородним гостям, при предъявлении паспорта и билета, вход на мероприятие – 200р.
А также гости из Твери и Санкт-Петербурга могут получить специальные приглашения через "Ветер с Востока" и не предъявлять паспорт.

Количество билетов ограничено

Мероприятие проходит при поддержке "Animatsuri Project" и продюсерской компании "Sonic Promo".

Наши партнёры:
www.superheroes.ru
www.mega-anime.ru
www.comics-factory.ru 
www.tooniegirl.ru 
www.mura-kami.ru 
www.littlesanime.ru 
www.animereactor.ru 
www.shinobi.ru 
www.mirf.ru 
www.division4eg.narod.ru 
www.animesector.ru 
www.gameland.ru 
www.animekino.spb.ru 
www.animeworld.ru 


Предпродажа билетов:

2 декабря м. Пролетарская с 14:30-16:00
4 декабря м. Боровицкая с 18:00-19:00 (у стены в конце зала)
9 декабря м. Проспект мира (радиальная); м. Проспект мира (кольцевая) с 14:30-16:00
12 декабря м. Боровицкая с 18:00-19:00 (у стены в конце зала)
20 декабря м. Боровицкая с 18:00-19:00 (у стены в конце зала)


Продавать будет человек с бэйджиком AnilLifeStream.

$23 декабря, вечеринка "Vanilla J-Music Party", клуб "Красный перец", Санкт-Петербург
Damekko Club представляет: Vanilla J-Music Party

Gackt, HYDE, Miyavi, Atsushi Sakurai, Buck-Tick, Malice Mizer, Due'le quartz, L`Arc~En~Ciel

23 декабря, Клуб "Красный перец"

Вы устали от частых аниме-вечеринок?
Не устраивают обычные J-Rock пати?
Наскучили одни и теже клубы?
Хочется чего-то нового?

Тогда вы точно наш клиент! Ибо у нас вы услышите музыку только лучших J-Rock групп и исполнителей (в том числе из самых свежих их альбомов!), увидите их лучшие клипы (в том числе самые новые!) и под чутким руководством наших обаятельных ведущих примете участие в весёлых и интересных конкурсах со вкусными и сладкими ванильными призами. happy.gif Не менее вкусные и сладкие призы ожидают и лучших косплееров, особенно тех, кто будет косплеить перечисленных ниже гениев J-Rock'а. wink.gif

Более того, всё это пройдёт 23 декабря в новом как для анимешников, так и для джейрокеров клубе "Красный Перец", который жжот в лучшем смысле этого слова, ибо вас в нём встретят уютная ванильно-сладкая атмосфера, недорогой бар и вкусная еда (полноценное меню)! happy.gif

В основном плейлист составлен из музыки и клипов 4-х наиболее знаменитых и популярных сольных J-Rock исполнителей: Gackt, HYDE, Miyavi, Atsushi Sakurai

...а также групп, в которых они когда-либо играли или играют сейчас: Buck-Tick, Malice Mizer, Due'le quartz, L`Arc~En~Ciel

Показ клипов вышеперечисленных групп и исполнителей будет проходить на огромном ЖК-телевизоре в полной синхронизации с музыкой, звучащей на танцполе.

Хотите чего-то более жёсткого? Расслабьтесь и оставьте это до следующего раза, на данной party вы услышите только самый приятный и не травмирующий вашу нежную психику j-rock. Никакого жесткача. ^^ Разве что в последний час пати, с 22 до 23.00, когда будет крутиться не тематическая музыка.

В плейлисте есть и несколько J-Rock композиций, использовавшихся как OST'ы к некоторым аниме, так что и музыку из аниме вы тоже услышите. ^__^

Клуб находится в 10 минутах от метро "Проспект Просвещения". Наверху, около выхода из метро, вас будут встречать и провожать до места назначения. =)

Дойти совсем несложно, но несколько человек встречать у метро и провожать в клуб всё равно будут.
Да бы никто всё-таки не заблудился. happy.gif

Если хотите быть "в теме" - наденьте что-нибудь ванильного цвета. Чем больше на вас одежды цвета ванили - тем лучше. Скорее всего, будет и конкурс на самого "ванильного" в плане одежды.^^

Порядок и безопасность обеспечивают OtakuSecurity и охрана клуба.

ЦЕНЫ:

150р - без флаера, 120р - с флаером, 70р - J-Rock косплеерам (при косплее конкретного J-Rock исполнителя).

Наш сайт - http://damekko.nov.ru
Мы ВКонтакте - http://vkontakte.ru/club63939
Событие ВКонтакте - http://vkontakte.ru/events.php?act=s&gid=692190
Информационный спонсор - http://www.animeforum.ru

Флаер:




Маленькие большие комплексы 

Трогательный комплекс [2007]
Lovely Complex
Love Com
LoveCom
ラブコン

Жанр: комедия, романтика, сёдзё
Тип: ТВ (24 эп.), 25 мин.
Трансляция: c 07.04.2007 по 29.09.2007
Выпуск в 17:30 [утренний сеанс] на TBS

Режиссёр: Уда Коносукэ /
宇田鋼之介
Снято по манге: Трогательный комплекс
Автор оригинала: Накахара Ая /
中原アヤ

Средний балл: 9.1 из 10
Место в рейтинге: 18 из 787
Проголосовало: 383 чел.

Краткое содержание:

Риса Койдзуми и Ацуси Отани учатся в одном классе, любят одного певца, выбирают одинаковые коктейли и предпочитают одни и те же аттракционы. У них похожее чувство юмора. Все их друзья уверены, что они – идеальная пара.

Есть только одно «но»: разница в росте у них составляет 14 см. в пользу Рисы! Итак, возможен ли романтический союз «жирафы» и «недомерка»?..

Рецензия:

Нельзя сказать, что у каждого подростка непременно должен быть какой-нибудь комплекс – комплексы вообще штука неудобная и вредная. Один боится разочаровать строгого отца, второй слишком сильно любит заботливую мамочку, третий терзается чувством вины и уверен, что каждый его шаг приведёт к чьей-нибудь гибели – удобный повод поговорить о высоком и вечном в промежутке между битвами, когда верному меха меняют батарейки. 

В промежутке между уроками, на перемене, обычные подростки терзаются подчас сильнее, чем их ровесники из приключенческих сериалов. Слишком большой нос, чересчур маленькая грудь, прыщи или заикание – эти и другие проклятия способны превратить жизнь в трагикомедию с элементами хоррора. 

Стоит ли притворяться – любое отличие от среднестатистического стандарта может послужить поводом для беспокойств, был бы повод, то есть, желание стать для кого-нибудь идеалом. Понятно, что безупречные люди в реальности не встречаются, но когда недостаток не скрыть, а понравиться очень-очень надо… 

На первый взгляд это аниме неприлично предсказуемое: в названии слово «Комплекс» и два главных героя – девушка-дылда и паренёк-коротышка с разницей в 14 сантиметров, ставшие для всей школы комическим дуэтом Олл Хансин Кёдзин. Разумеется, благодатная тема для шутовства и кривляния, что на эстраде, что в любом классе. Можно не напрягать фантазию для дежурных дразнилок: «пигмей!» – «великанша!», «гном!» – «верста ходячая!» 

Но этот сериал вовсе не о комплексах и даже не об их преодолении. Психиатров среди персонажей не наблюдается, и кушетка как предмет мебели отсутствует. Зачем так усложнять? Никто не вымаливает жалость и не терзается невыносимой ненавистью к своему росту, характеру и даже полу – подумаешь, ерунда какая, главное, не сдаваться, ведь хороших людей – большинство, и друзья всегда подскажут и помогут. В отличие от эмо-трагедий, нацеленных на преувеличенное раздувание болезненных детских «я-так-больше-не могу!», в «Трогательным комплексе» герои смотрят на мир с оптимизмом и после очередной оплеухи отряхиваются, собираются – и вновь готовы «к труду и обороне». 

В этой задорной и светлой школьной комедии две похожие противоположности каждый день преодолевают свой персональный квест – и на первых сериях как раз выходят на новый уровень, где к обычным испытаниям примешивается небезызвестная напасть на букву «Л». 

Кто не признавался – не поймёт, кто не влюблялся – не оценит, каких усилий стоит открыть рот и выдавить несколько заветных слов, о которых и думать-то страшно. «Трогательный комплекс» однозначно противопоказан зрителям с толстой шкурой и хронической забывчивостью по части собственных школьных переживаний. Всех остальных – милости просим под контрастный душ из уморительных гэгов и драматических моментов, которые сменяются совсем как настроения влюблённого сердца. 

Под лёгким и удачно подобранным музыкальным соусом, с карикатурными физиономиями и уморительными харьками, штриховкой, тёмными глазами и всеми возможными вариациями гипертрофированных эмоций, в окружении чисто знакомых элементов молодёжного быта – эта история не выделялась бы ничем, кроме зубастых кроликов и габаритов главных героев, если бы не несколько примечательных обстоятельств. 

Во-первых, «Трогательный комплекс», будучи школьно-японским, позволяет окунуться в атмосферу «почти победившего» феминизма: первый шаг, по устоявшейся традиции, здесь делает девушка. Перед ней раскрыты тысячи возможностей: от шоколадного тортика на 14-е февраля до организации клуба имени божественного возлюбленного. Как правило, это смешно, временами диковато, и порой становится жаль мальчишек, которые должны как-то реагировать на происходящее, тем более что зоркая общественность в лице одноклассников не преминёт посетовать на чёрствость и бесчувственность «похитителя женских сердец». 

Во-вторых, мало где так подробно раскрываются тонкие грани между влюблённостью и дружеской привязанностью. Не раз вспомнишь утверждение, что «любовь – это чудовище, которое питается дружбой», и болеешь уже не столько за удачу в любовных испытаниях, сколько за двух приятелей не разлей воды, которых словно неведомая сила делает чужими. 

Ну, а главное – это ощущение летящего времени, когда дни рождения, кажется, следуют одно за другим, и вчерашние усилия незаметно превращаются в опыт и драгоценные воспоминания. По своему послевкусию «Трогательный комплекс» чем-то похож на «Мёд и клевер»: так и хочется воскликнуть: вот она, «юность золотая», не успеешь насладиться ей – и она уже позади. Преодолел ты преграды или нет, получилось задуманное или пришлось отступиться, но уже нет того щемящего чувства «новизны чувств», наивности и страха перед неудачей. 

А какие неудачи запоминаются на всю жизнь? Проваленные экзамены, проигранные соревнования – или всё же первый, не-потому-что-так-принято-обязательный, а самый настоящий шоколад на Валентинов день? Страшно ведь не в любви признаваться, а получить отказ, словно бы получить подтверждение своей роковой ущербности, хотя одно с другим редко связано – но ведь об этом редко удаётся узнать… О недостатках начинают всерьёз переживать не на ежегодном медосмотре, где меряют рост, а тогда, когда от близости к идеалу зависит буквально вся жизнь. 

Многочисленные исследования неоднократно подтверждают, что повышение уровня закомплексованности прямо пропорционально состоянию влюблённости. В переводе на человеческий язык: можно сколько угодно потешаться над чужими переживаниями по поводу внешности или общей «клёвости», но стоит всерьёз запасть на кого-то, причём на того, кто находится рядом – и собственные качества ставятся под сомнения, а от непреодолимости недостатков тянет прыгнуть в окошко. 

Конечно, в додзи-новелле ОН обязательно признается в любви, да ещё с такими комплиментами, что от счастья расплывёшься, как подтаявшее мороженое. В реальности может просто посмеяться и не поверить или, хуже того, с раздражением отвергнуть искренние чувства. Конечно, есть счастливчики, уверенные в собственной исключительности, самовлюблённые красавчики и кавайные милашки, которым всё по плечу. Но это они… 

Маринованной редьке нелегко не превратиться в краба, и мысли близкого человека всегда будут, словно скрытый клубами горячего пара продавец рамена в забегаловке. Запутанность собственных чувств требуют немедленного постороннего вмешательства и даже безжалостной провокации – пока не врежешь «этому барану» специальным мозгоправительным ударом, так и будет тупить дальше. И вот экстраверты начинают скрытничать, оптимисты – биться головой о стену, а вчерашние тихони окружают себя гаремом из трансвеститов. 

Вычурный по части юморизма и визуальных приколов, «Трогательный комплекс» между тем психологичен и точен в том, что касается жизненных ситуаций, а герои его далеко не так плоски и однозначны, как может показаться поначалу. Они растут и взрослеют с каждой серией, меняют свои взгляды, учатся понимать себя и смотреть на себя со стороны. Три пары – и полный «любовный комплект» романтических историй на любой вкус, историй в развитии, со своим финалом – и надеждой на продолжение. Здесь есть кому сопереживать, и хватает ситуаций, в которых можно узнать свои собственные «маленькие трагедии». Нет ничего плохого в «комплексе любви» – наверное, это и значит быть подростком.

Эпизоды: 

01. Freshman Year Summer! I'll Definitely Find a Boyfriend!
02. The Ex-Girlfriend Love Triangle?!
03. A Guy You Like, or a Guy from the Past?
04. Kiss! I've Fallen For You!
05. Send Forbidden Love Flying!
06. A Maiden's Determination! Love-Love Confession Plan!!
07. Sunk! Worst Confession in History
08. Comeback Impossible! Major Heartbreak!!
09. Resuscitation!! Aim for Girlfriend Status!!
10. A Confrontation With The Ex-Girlfriend?! The Epic Breast-Baring Battle!!
11. Absolute Death! Revived Love with the Ex-Girlfriend?!
12. Recapture Love! Improve as a Girl with Honmei Chocolate!!
13. Heating Up! A First Kiss in His Room?
14. A Killer Crush on Maity
15. Dangerous Man, Mighty's Sweet Temptation
16. Maity's Magic! The Transforming Patterns of Love?!
17. The Iron Fist of Love! Catch, O Maiden Soul!!
18. Best Birthday in History
19. Sudden Downturn!! The First Date is the Beginning of Disaster
20. Declaration of War!! The dangerous Beauty Burns with Envy!!
21. Premonition of Separation?! Risa and Otani Walk Seperate Paths
22. A Catastrophic Declaration from Ootani!!
23. Various Directions!! Everyone Embraces Their Own Circumstances
24. Together Always

Отзывы зрителей:

Мегара
ОНА. Ее рост 170 сантиметров. С самого детства она была самой высокой в своем классе, начиная с дет-сада и заканчивая старшей школой. По этому поводу она сильно комплексует. Заядлая геймерша, веселая, эмоциональная, ленивая и любит поспать (чаще в неположенных местах))). В то же время сия особа неуклюжа и рассеяна.

ОН. Его рост 156 сантиметров. Из-за этого роста его считают не мужественным, а просто милым. Бесится, когда его зовут коротышкой. Парень сей мал, да удал. Умудряется он при своих габаритах играть в баскетбол. Но при этих качествах он не блещет особым умом и сообразительностью. Тормозит… порой до абсурда… Сам по себе он добрый, понимающий и достаточно самостоятельный.

Они учатся в одном классе. При этом сидят рядом, что делает их разницу в росте особенно явной для окружающих. Учитель их даже зовет именем известного комедийного дуэта (Олл Хансин Кёдзин), состоящего из великана и коротышки. И не только рост дает для этого повод. Эти двое все время ругаются и дерутся меж собой, смеша окружающих.

Они такие разные… Однако и сходств предостаточно. Они оба балдеют от одного и того же певца, любят всякие горки и карусельки, а также ни один из них не упустит случая не заказать самый новый коктейль какой-нибудь кафешки.

Они ссорятся, потешаются друг над другом, дают друг другу пинки и тумаки, но это не мешает им быть друзьями (хоть они этого не признают). Их общие друзья уже давно углядели в них идеальную пару, а те только рожи корчат.

Но все-таки пришел день, когда обычная дружба начала перетекать в нечто иное. Столько времени они были лишь "комедийным дуэтом", что они даже представить себе не могут какими будут их отношения. Да и потуги к тем самым отношениям идут только с одной стороны. Чем все это закончится? Возможно ли преодолеть грань дружбы или лучше оставить, все как есть?

Headdwind
Она легко может заснуть на утреннем построении(очень любит резаться в компьютерные игры по ночам). Весёлая, шумная и за словом в карман не полезет. Высокий рост не дает никаких преимуществ, рассуждает она, саму себя обзывая жирафой. Он выглядит как растрёпанный воробей, прётся от кавайных миниатюрных барышень, бесится от слова недомерок. Вместе они напоминают комедийный дуэт, который вопит, спорит и раздает подзатрещины. От романтики их отделяет пропасть в роковые 14см и даже в страшном сне не приснится, что эти двое - пара. Но вдруг они становятся не просто одноклассниками, и вообще трудно найти людей, более похожих друг на друга. Ками-сама, наверно, вылепил их из одной глины, обжёг от одного огня, и благополучно забыл об этом.

А тем временем, друзья давно поняли божий промысел, стараются оставить их наедине, таинственно хихикают и интересуются: когда, мол, свадьба? «Чтобы я с ним!!! Чтобы я с ней!!! Да НИКОГДА!!!» Синхронно заявляют они, но зритель удовлетворённо кивает головой и потирает ручки.

LoveCom – лучшая сёдзе-новинка сезона. Смотреть можно всем, даже заклятым сёдзе-ненавистникам. Абсолютно не пошло, реки очарования и веселья. И пусть для кого-то не трогательно, зато как смешно >_<

syn-snow
Сначала мое знакомство состоялось с мангой, а затем...затем я узнала что будет аниме. Я тут же заняла позицию и приготовилась ждать и вот, наконец-то дождалась.
Аниме очень соответствует духу манги, такое же веселое и романтичное.
Очень мне голоса персонажей понравились и Рисы и Отани. А их уморительные мордахи!
А завязка сюжета проста и в тоже время довольно необычна для школьной мелодрамы.
Риса Коизуми всегла (чуть ли не в детского сада) была самой высокой в классе. Из-за этого у нее развился небольшой комплекс-комплекс роста.Девушка она милая и симпатичная, но пока любви все нет и нет. Вот она и сочла, что вся проблма в росте. Поэтому ее "принц" обязательно должен быть выше ее.

У Отани сходная проблема-проблема роста, у него слишком маленький рост. Из-за этого, он считает, у него проблемы в личной жизни. А тут еще эта "великанша"! Риса Коизуми! Они однокласники и сидят рядом, но при этом сочетание ее высокого и его низкого роста вызывает смех.

Но ни Риса, ни Отани так просто не сдадутся! Объединив свои усилия они найдут свою любовь. Высокого "принца" и изящную невысокую "принцессу". Вот только найдут ли?

Гость
Начинала смотреть этот сериал с крайне скептическим настроем и с неустанно маячащей мыслью, что, мол, зачем я скачала почти четыре гига.
После просмотра так высоко стоящего в рейтинге на Ворлд Арта "С его стороны - с ее стороны" (Карекано - если кто не знает), так восхваляемой зрителями, и чуть ниже стоящей, чуть менее восхваляемых Беспокойных сердец (Вечность на твой выбор), но прозванных чуть ли не легендарными, я решила, что романтика в аниме - не мой жанр. Оба эти сериала я смотрела на силе воли и со скоростью х2. В общем, досматривала только постольку поскольку. Маялась от скуки и непонимания, чего же такого зрители нашли в этом мыле (правда, я думаю, что, возможно, мне так не понравились эти сериалы, потому что я их смотрела после потрясающего Хост Клуба Оранской старшей школы).
В общем, мой скепсис в отношении Трогательного комплекса вполне понятен.
Но посмотрев первые 10 серий, я пришла в искренний восторг.
Мой совет всем скептикам и противникам мыла: можно начинать смотреть сериалы этого жанра именно с этого аниме. Получите искреннее удовольствие. Советую.

(с) Сайт Мировое Искусство. Автор - Расселл Д. Джонс.

Интервью с Сатоши Коном

Прежде всего, позвольте поздравить вас с презентацией Paprika в Венеции. Фильм мне очень понравился.

Большое спасибо.

Я хотел бы поговорить о возникновении проекта. Я знаю, что вы познакомились с Ясутака Тсутсури (Yasutaka Tsutsuri), автором оригинального романа в 2003 году, и он предложил вам экранизировать его книгу.

Да, я помню эту первую встречу. Я ожидал, что он предложит нечто подобное, возможно, чтобы продемонстрировать свое расположение ко мне или потому что этого требует деловой этикет, но вполне вероятно, что он думал об этом раньше. В то время я уже был поклонником его книг, так что я был рад знакомству.

Когда он действительно дал разрешение на съемки фильма, подготовка началась сразу же или это было лишь сигналом к тому, чтобы запустить механизм подготовки?

Когда мы познакомились, все еще шла работа над выпуском телевизионных серий Paranoia Agent. Нашей первоочередной задачей было завершение этого сериала для студии Madhouse. Но мы уже начинали задумываться о проекте, который смогли бы реализовать вскоре после завершения Paranoia Agent, так что все произошло вполне естественно. Мы начали работу над Paprika, когда серии Paranoia Agent все еще не были завершены.

Кстати, я большой поклонник этого сериала. Роман Тсутсури и ваша экранизация прекрасно гармонируют друг с другом. Интересно, его произведения оказали какое-то влияние на ваши предыдущие фильмы?

Конечно. Когда мне было около 20 я очень увлекался чтением его романов, и позже, когда я начал работать режиссером в анимации и рассказывать мои собственные истории, я осознал, что его влияние на меня было гораздо более существенным, чем мне казалось. На самом деле, я думал, что после завершения работы над Perfect Blue, моим следующим проектом будет Paprika, я планировал работать над ним не со студией Madhouse, а с тем продюсером, который финансировал Perfect Blue. Но, к сожалению, эта компания (Rex Entertainment) обанкротилась. Тем не менее, идея о создании Paprika возникла у меня еще в 1998 году. Когда же я познакомился с господином Тсутсури и получил его разрешение на экранизацию, моя давно лелеемая мечта сбылась. Визуальное воплощение фильма выходит за рамки первоначального замысла. Для создания этого фильма требовались средства, которые стали доступны нам только в этом веке. Я должен был снять этот фильм, выполнить данное себе обещание.

Если бы вы не получили разрешения, вы не стали бы создавать этот фильм?

Думаю, что нет. Этот фильм основан на истории, рассказанной другим человеком, и если бы не было этой встречи и разрешения создателя книги, я, вероятно, не стал бы заниматься этим проектом.

Возможно, это судьба?

Конечно, в том, что произошло, была некая предопределенность, но для появления фильма этого недостаточно. После того как, волей случая, мы познакомились, я начал размышлять о том, какое значение будет иметь для меня работа над Paprika в тот момент. Во всех фильмах, которые я создал к тому времени - Perfect Blue, Millennium Actress и Tokyo Godfather - была использована очень реалистичная манера изображения, темы и содержание тоже были реалистичными. Мне казалось, что работа над Paprika могла бы дать мне возможность по-иному реализовать мои творческие способности, используя реалистичные методы для изображения фантастических явлений.

Перед тем как задать вопрос о темах и образах в фильме, я хотел бы затронуть более практичные вопросы, такие как бюджет фильма и время работы над ним. Это действительно самый дорогой фильм из тех, которые вы снимали и наиболее продолжительный по затраченному на его производство времени? В чем его отличие от других ваших фильмов?

По бюджету и затраченному времени он сопоставим с Tokyo Godfathers. 

Но в Paprika, вероятно, в большем объеме использовалась компьютерная графика и современные технологии, чем в предыдущих фильмах?

Да, вы правы. Мы понимали, что с помощью компьютерной графики мы можем значительно расширить наши возможности, поэтому в этом фильме мы использовали ее в большем объеме, чем в предыдущих. Одна из наиболее сложных задач состояла в том, что в трехмерной и двухмерной анимации четко видна разница между аналоговой анимацией, рисунками от руки и цифровой анимацией. Во всех фильмах, которые я видел, не удавалось достичь их гармоничного сочетания. Мне ближе образы, нарисованные человеком, поэтому самой сложной задачей для меня было объединение текстур таким образом, чтобы они создавали единую картину.

Все выглядит очень убедительно. Насколько я понимаю, схожий подход к использованию компьютерной графики можно увидеть в Howl's Moving Castle, - она является средством, которое работает на создание общего образа, а не ярким дополнением к нему.


У разных людей, действительно, разный подход к использованию компьютерной графики. На самом деле, я не могу сказать, что подобное объединение разных стилей стало обычным делом. Хотелось бы, чтобы аналоговая анимация поглотила цифровую. 

Что касается тем и визуальных образов фильма, как вы уже упоминали, содержание Paprika более сюрреалистично, чем содержание ваших предыдущих работ. Да, я помню, несколько сюрреалистичных сцен в Paranoia Agent и в Millennium Actress, но в этом фильме сюрреалистичности отдана главная роль. С какими сложностями вы столкнулись при создании фантастических и необыкновенно тщательно проработанных образов?


Выбор максимально реалистичного подхода не был связан с тем, что я поставил перед собой определенную цель. Скорее, я надеялся создать нечто, что я сам не мог представить. Я подумал: "Что получится, если мы выберем этот путь?" Я хотел удивить самого себя. Я не планировал этого, но в результате получился очень необычный фильм, и благодаря ему я почувствовал уверенность в своих силах. Максимально реалистичный, по вашим словам, подход к созданию мира фильма подразумевает "чрезмерную реальность". Это совсем не то же самое, что съемки фильма с живыми актерами. Это другая реальность, создавая которую мы должны принимать решение о том, какие детали следует подчеркнуть, а какие в этом не нуждаются. На каждом из этапов работы мы создаем мир, который выходит за рамки реального. Я не пытался копировать окружающую нас действительность, вместо этого у меня получился сюрреалистичный мир.

Что касается отдельных конкретных образов, таких как японская кукла, которая разрушает здания, и парад персонажей, среди которых есть неживые предметы, такие как мебель и хозяйственные принадлежности. Эти детали были в оригинальном романе или вы придумали их вместе с командой Madhouse?

Идея о параде возникла у меня. Я считаю, что он отражает одну из наиболее важных идей, но его не было в оригинальном романе. Я не стремился к тому, чтобы переделать исходный сюжет, но в романе очень важна роль текста, и он очень психологичен. Образы, создаваемые на основе текста, несопоставимы с самим романом, поэтому мне нужно было найти такой образ, который выражал бы сущность романа, и символом стал парад неодушевленных вещей. Место, где проходит этот парад, также имеет большое значение - парад постепенно проникает в реальный мир. Он начинается в пустыне, в наибольшем удалении от цивилизации, затем его участники идут через джунгли, по мосту и наконец, вторгаются в реальный мир.

Меня восхитили слова персонажа Paprika о том, что мечты и Интернет - это в каком-то смысле одно и то же. Вы согласны с этим?


Я писал о том, что Интернет и мечты обладают одинаковым качеством - они высвобождают то, что скрыто в нашем подсознании. Мне кажется, в таких странах, как Япония и Америка, и в других странах, где Интернет стал частью повседневной жизни, люди часто, сохраняя анонимность, интересуются и обсуждают в сети темы, которые при живом общении остаются для них закрытыми, т.е. как будто часть нашего подсознания, которой мы не можем управлять, проявляется в Интернете. Это очень похоже на мечты. Возможно, моя аналогия чересчур образна, но мне всегда казалось, что мы погружаемся в мечты, а когда мы находимся перед компьютером и выходим в Интернет, мы также погружаемся в какой-то другой мир. Я думаю, у этих образов есть что-то общее. Я не утверждаю, что мечты или Интернет - это хорошо или плохо, я хочу сказать, что в каждом из этих миров не всегда можно определить, что хорошо, а что плохо. Некоторые утверждают, что в виртуальном мире действуют другие правила, или говорят о том, что там много зла, но я не думаю, что мы должны отделять виртуальный мир от реального, потому что виртуальный мир является частью реальности.

Интернет - это что-то вроде зеркала, которое отражает все добродетели и пороки общества.

Совершенно верно.

Что касается персонажа Конакава (Konakawa), его мечты о создании фильмов, его рассказ о том времени, когда он начинал работу режиссером, - все это было особенно интересным для меня, так как я сам получил кинематографическое образование. Я не могу вспомнить другого персонажа, который испытывал бы страх перед фильмами. Интересно, можно ли назвать некоторые из этих деталей автобиографичными, и можете ли вы как-то прокомментировать эту линию сюжета?


Возможно, в некоторых эпизодах фильма отражены какие-то особенности моей личности, но дело не в том, что я испытываю страх перед фильмами. Этот персонаж был в самом романе, но помимо Конакавы, в книге был еще один персонаж, Носе (Nose), который хотел стать режиссером. Чтобы сократить количество персонажей в фильме, я решил объединить их. Страх Конакавы и его стремление забыть прошлое служат связующим звеном с кинематографом.

В молодости он снимал фильм о ворах и полицейских, а затем сам стал полицейским. Этого не было в книге, верно?


Да. В романе есть отрывок, в котором описывается, как Паприка и Носе вместе смотрят фильм в кино.

Один из главных героев Millennium Actress, который собирает материалы для съемок фильма, тоже переходит границу реальности и становится участником сюжета.


В оригинальном романе упоминался режиссер, но если бы в нем говорилось, что он хотел стать писателем, было бы очень сложно отобразить это визуально. В предыдущих фильмах я использовал образ кинематографа, например, в Millennium Actress.

Мне понравилась сцена, в которой Конакава объясняет Паприке, что такое "перейти границу" при создании фильма, при этом он одет как Акира Куросава - фирменная кепка и темные очки. 


Я рад, что вы заметили это. Надеюсь, что на фестивале зрители из других стран тоже поймут подтекст этого эпизода, а вот молодые японские любители аниме скорее всего не узнают его. Но ничего страшного - если кому-то понравится мой фильм, и он узнает, что был такой режиссер, как Акира Куросава, может быть, ему захочется посмотреть один из его фильмов. Но это не Куросава, это Конакава, который хочет быть Куросавой.

Венецианский кинофестиваль - наиболее крупный конкурс из всех, в которых участвовали ваши фильмы?


Я не вполне понимаю смысл того, что там происходит, надеюсь, что поездка поможет мне разобраться. Может быть, я покажусь невежливым, но мне кажется, все это не так важно. Если бы пригласили моего коллегу из Madhouse, я сказал бы: "Великолепно", - но так как речь идет обо мне, это прозвучало бы слишком высокомерно. Я не сомневаюсь, что это приглашение очень почетно, но я не хотел бы чересчур заноситься, и я считаю, что смогу дать оценку этому событию только тогда, когда приеду на фестиваль и узнаю, что это такое.

Одним из ваших соперников будет ваш бывший наставник, Катсухиро Отомо (Katsuhiro Otomo), что вы думаете об этом? 


Я считаю это очень странным совпадением, я не видел его фильм, но так получилось, что составители программы Венецианского кинофестиваля решили включить оба фильма в конкурсную программу, это все, что я могу сказать по этому поводу.

Интересно, знал ли Марко Мюллер (Marco Mueller), что раньше вы работали вместе.


Вероятно, да. В последнее время я нечасто общаюсь с Отомо, поэтому не знаю, что он думает об этом, но в его фильме играют живые актеры, а не рисованные персонажи. Кроме того, его фильм основан на оригинальной манге другого автора. Тем не менее, полагаю, что приглашение на такое крупное мероприятие - очень почетно для него.

Когда вы участвуете в зарубежных кинофестивалях, вы ощущаете себя представителем Японии или вы считаете, что вы выступаете только от своего лица, как режиссер? Какое значение имеет для вас участие в зарубежных кинофестивалях?


Я не считаю себя представителем Японии, и я не считаю, что я представляю собственную персону. Я представляю фильм и команду людей из 100 или 200 человек, которые работали над его созданием. Я не единственный автор моих фильмов. С помощью Интернета членам команды легче понять, как зрители оценивают фильм, но режиссеру также важно видеть непосредственную реакцию зрителей на фильм. Я особенно ценю возможность поездки в страну, где языковой барьер лишает меня возможности общения через разговорную речь, однако при этом общение все же происходит с помощью фильма.

Любопытно, думали ли вы о создании фильма с живыми актерами, я хотел бы посмотреть, что из этого получится.


Мне не интересно снимать фильмы с живыми актерами, частично, из-за того что я слишком привязан к рисованию. Я понимаю, что работа режиссера в любом случае состоит в выстраивании мизансцен, будь то живые актеры или компьютерная графика, но меня это не привлекает, потому что я не специалист в этой области. Рисунки получаются у меня намного лучше. 

Мне кажется, наиболее интересный аспект режиссуры - это редактирование. Ваш монтаж - один из лучших, которые я когда-либо видел, поэтому было бы интересно, как вы будет использовать его в фильме с живыми актерами.


Я рад, что вы обратили на это внимание, потому что я считаю монтаж очень важной составляющей при создании фильма. Полагаю, монтаж фильмов с живыми актерами и анимационных картин в чем-то схож, но существует очень важное отличие. Объем информации, который вы передаете за 5 секунд, отличается, в зависимости от того, что вы показываете: фотографию или рисунок. Какую бы технику вы не использовали при создании фотографии или фильма, изображение всегда включает большой объем текстур, цветов и дополнительной информации. В случае анимации, изображение содержит только ту информацию, которая предназначена для передачи. Если бы мне пришлось заниматься монтажом фильма с живыми актерами, зрители не успевали бы ухватить сущность действия, оно было бы слишком стремительным. В анимационных работах зрители успевают за действием. Но как зритель, я получаю удовольствие от монтажа, когда смотрю фильмы с живыми актерами.

Как вы оцениваете состояние анимации в Японии на сегодняшний день? Каковы направления ее развития, и что вы думаете о вашем месте в этой индустрии?


Что касается японской анимации, обычно я не пытаюсь делать какие-то обобщения, но по собственному опыту я знаю, что количество анимационных фильмов растет, и чувствуется дефицит кадров. Я никогда не задумывался над тем, в каком направлении будет развиваться анимация, но я уверен в том, что необходимо уделять больше внимания образованию, так как команды аниматоров становятся моложе. Тем, кто знаком с анимационными техниками, часто за сорок, и настанет день, когда им придется оставить эту работу. Будет непросто поддерживать анимацию на том же уровне или пытаться повысить его. Что касается моей работы, у меня есть мысль о создании истории для детей, но с использованием того же реалистичного подхода. Я оттачивал эту технику в течение многих лет, и мне сложно от нее отказаться. Я думаю, что изменение темы заставит меня искать новые подходы к работе.

(с) Перевод сделан E.S.Li и Пухой.


Часть 2. Манга

Содержание раздела:

# Психометрические мальчики, которые видят цвет ваших трусиков. Какие они бывают и как с ними обращаться.
# Некрофилам и самоубийцам посвящается. Skyhigh.

Сегодняшние обзоры манги можно назвать ретроспективой: вся она вышла пять или более лет назад. Ибо старое все ж таки лучше нового. По большей части :) Плюс ко всему первая еще и переведена на русский.

Министерство образования Тайваня официально сообщило о том, вводит запрет на распространение японской манги «Death Note» и всех связанных с ней продуктов, поскольку считает их вредоносными для сознания юных школьников. Таким образом, правительство Тайваня намерено поддержать начинание материковых властей, которые уже вводили подобные санкции по отношению к данному изданию в 2005 и 2006 гг.

Между тем Су Венбин, возглавляющий государственный комитет по вопросам книгоиздания, считает подобные действия неправильными. «Death Note» — книга, крайне необходимая для воспитания современных подростков, так как она ставит ребром многие аспекты добра и зда. Единственное, что должны сделать власти в ее отношении — это рекомендовать родителям отвечать на все вопросы отпрысков, возникающие в процессе чтения.

Обзор манги Psychometer Eiji

Главный герой манги - Эйдзи Асума, обыкновенный ученик старших классов. Но! Всё бы хорошо, если бы не его таинственная способность к психометрии. Этот редкий дар позволяет человеку, дотронувшись до какого-либо предмета, увидеть, что с этим предметом происходило незадолго до этого. Иногда, даже можно увидеть то, что его окружало, что творилось вокруг. Распространяется это не только на неодушевлённые объекты, но и на людей. Прикоснувшись к девушке, Эйдзи может со стопроцентной вероятностью сказать, какого цвета её трусики (автор расплывается в блаженной улыбке старого хентайщика). Так о чём же это я?.. О завязке сюжета.

  У Эйдзи есть младшая сестрёнка Эми, с которой он, как и полагается любому старшему брату, постоянно ведёт боевые тактические действия, хотя, в глубине души очень её любит и ежесекундно за неё переживает. В один из совершенно обычных дней эта самая сестрёнка вместе с подружкой натыкаются на труп девушки из их школы. Её одежда одета шиворот-навыворот, а рядом на полу лежит маленькая бумажная лента Мёбиуса (для тех, кто в бронепоезде, поясняю: у этой ленты есть всего одна сторона). Девочки сообщают об ужасной находке в полицию и попадают в участок для дачи показаний. Как только Эйдзи узнает про то, что с его сестрёнкой что-то случилось, он, даже не дослушав ничего до конца, как ужаленный несётся в участок на своём мотоцикле.

  Перед входом в участок Эйдзи сталкивается и буквально сбивает с ног симпатичную девушку-следователя. Прикоснувшись к ней, он понимает, что она знает, где находится его сестрёнка. Буквально силой вытряхнув из неё номер комнаты (ой, зря он это сделал), в которой происходит допрос, Эйдзи сломя голову несётся дальше, а девушка, которую, как выясняется позже, зовут Мисс Шима, хитро прищурившись, понимает, что с этим парнем не всё так просто.

  Немного успокоившись и, поняв, что его сестрёнке ничего не угрожает, Эйдзи, злой как чёрт, едет домой. Но покой нам только снится! Мисс Шима находит его резиденцию и предлагает сотрудничество в расследовании. Она называет его "психометриком" и утверждает, что его дар можно и нужно применять на благо общества. Эйдзи, немного поколебавшись, даёт добро. И начинается интереснейшая история в семи томах, полная загадок, убийств, потрясающего юмора и изящных разоблачений преступников.

  Оказалось, что убийца называет себя Мёбиусом, о чём нетрудно догадаться. Вся полиция города уже сбилась с ног, пытаясь найти хоть какую-то зацепку, но он никогда не оставляет после себя ничего, что могло бы как-то помочь расследованию. Преступник аккуратен до невероятности! Убитая девушка - не первая его жертва. И, что самое страшное, не последней. Ученицы школы, в которой учится Эйдзи и его сестрёнка, продолжают умирать, пока доблестный следователь Мисс Шима и её новоиспечённый помощник идут по следам убийцы. Счёт - на минуты. Напряжение продолжает расти на протяжении всей истории. Маньяк начинает охоту за Эми. Тут уж в Эйдзи просыпается дремлющий доселе героизм, и он готов пойти на всё, чтобы спасти младшую сестрёнку.

  Но это лишь первая история. Как только герои распутывают одно преступление, изобличив злодея, тут же появляется следующий, потому скучать им не приходится. Без работы они не останутся ещё на протяжении долгого времени. Каждое расследование выглядит по-новому, сюжетные ходы не повторяются, не надоедают, не утомляют читателя.

  Есть и новаторские подходы к созданию детективных графических новелл. Например, то, как изображается убийца. Он полностью закрашен чёрным цветом кроме глаз и зубов (наверное, чтобы был виден его сумасшедший взгляд). Манга не лишена доброй порции стиля супердеформед, т.е. сумасшедшие выражения лица главных героев, нечеловеческие позы, а всё для того, чтобы добавить юмора в, и без того уже умопомрачительно-смешную, мангу. Думается мне, у вас не вяжется в голове словосочетание "серийный убийца" и слово "смешно". Авторы же этого шедевра решили, что сделать тупой детективный триллер с кучей жестоких убийств - будет достаточно банальным ходом. Поэтому у них получилось что-то такое, от чего читатель то нервно вцепляется зубами в собственную коленку, чтобы не завизжать от страха, то ржёт как лошадь, которую целый день выгуливали на конопляном поле.

  Про юмор. Это нужно читать, это нужно видеть. Это непередаваемо. Представьте себе, как босс Мисс Шимы, этакий толстый и жутко обозлённый на весь мир мужик, постоянно преследуемый неврозами и нервными срывами, мечтающий уволить половину штата своего полицейского участка, включая саму Мисс Шиму, случайно задевает проходящего мимо Эйдзи. После этого Эйдзи, ухмыльнувшись, рассказывает своей теперешней начальнице о том, что у этого злодея на макушке дешёвый парик. Через неделю эта смешная новость уже становится легендой всего полицейского участка. Или ещё один пример. В какой-то момент, Эйдзи необходимо найти машину убийцы. А так как он не знает, какая именно машина принадлежит ему, пареньку приходится притрагиваться ко всем автомобилям на автостоянке. Ух, и натерпится же он от этих прикосновений (автор тихонько смеётся) Представьте, как вам будет приятно наблюдать за семейной парочкой двух старичков, которые занимаются в машине, чёрт знает чем.

  Графически эта манга из себя ничего особенного не представляет, если не брать в расчёт тех нововведений, описанных чуть выше. Стиль стандартен для японских художников. Все правила соблюдаются, всё неплохо прорисовано. Но, как мне показалось, присутствует элемент классической манги. Есть что-то, чего уже не встретишь в современной манге. Что-то непонятное и едва уловимое глазом. Как будто художник сам немного поддался чувству тоски по старым добрым временам. Здесь нет ни красивых битв, ни шикарного единого визуального эффекта, коими изобилует нынешний киберпанк, только обычная жизнь японских школьников, следователей и маньяков-педофилов.

 Ну, вот и всё, мои маленькие серийные маньяки и маньячки. Удачного вам чтения. А я последую примеру великого человека со скромной фамилией Раскольников и, пожалуй, пойду замочу свою старенькую соседку, а то уже достала меня своей музыкой в стиле "ретро" на полную катушку посреди ночи (автор загадочно улыбнулся, схватил топор и выскочил из комнаты)


Обзор манги Skyhigh

Небо. Серое. Холодное. Бесконечно высокое и равнодушное к тебе. Что там? Что за этими безжизненными облаками? Кто-то ждёт нас там? Но небо просто нависает над нами, не давая ответов на подобные вопросы. Оно безмолвно обволакивает нашу жизнь. Медленно плывущие серые тучи. Раскаты грома, мрачные, глухие и далёкие. Странные чувства. Дуновение холодного ветра в лицо. И тишина…

 Норико Секикава молча смотрела на свою фотографию. Фотографию, на которой она улыбалась. Только что-то во всём этом было не так. На фотографии сверху была повешена полоска чёрной материи, что означало только одно - она присутствовала на собственных похоронах. Вокруг алтаря с её фотографией собрались незнакомые ей люди. Кто-то плакал, кто-то шепотом жалостливо причитал, а кто-то просто молча стоял и грустно смотрел на происходящее. Репортёры с видеокамерами и фотоаппаратами цинично снимали церемонию похорон и пытались взять интервью у безутешно рыдающего мужа Норико. То и дело тележурналисты, глядя в объектив камеры, упоминали её имя и загадочного убийцу, который был в ответе за трагическую смерть молодой женщины.

  Норико некоторое время просто молчала и прислушивалась к окружающему её миру. Она всё ещё не могла понять, как всё это произошло. Возможно, всё это сон. Всего лишь страшный сон, который должен вот-вот закончиться. Но сон продолжался. Сон был настолько реален, что она ощутила ужас, переполняющий её до краёв. Ребёнок! Ведь у неё должен был родиться ребёнок! Маленький мальчик, которого они с мужем так хотели увидеть. Где он? Что с ним? Неужели он тоже умер? Стало холодно, темно и тихо.

  - Добрый день. Меня зовут Изуко. Я хранительница небесных врат, - свет выхватил из темноты девушку с длинными прямыми чёрными волосами, развивающимися по ветру так же, как и длинный чёрный наряд. Лицо её было абсолютно спокойным. Голос же казался настолько приятным, что хотелось верить каждому сказанному слову. Изуко говорила коротко, отчётливо и без особой эмоциональной окраски.

  - Вы умерли. Оставили своё тело. Превратились в бестелесный дух. Я - хранительница врат, пройдя через которые, вы попадёте на небо. Вам представляется три выбора: первый - отбросить все сомнения и соединиться с небесами, второй - остаться на земле в виде бесполезного призрака, и третий - вернуться в мир живых и как-то повлиять на любого человека на ваше усмотрение (убить, свести с ума, отомстить за свою смерть). За третий вариант, который приравнивается к обыкновенному убийству, вашу душу ожидает наказание в виде вечного пребывания в преисподней.

  Норико стояла перед этой мрачной девушкой и не знала что думать. Она попросила показать ей человека, который убил её. Изуко перенесла её в квартиру, где они жили вместе с мужем. Норико очень хотелось утешить своего возлюбленного, но сделать этого она не могла, даже если бы и захотела, ввиду отсутствия физической оболочки. Муж сидел на их любимом диване, обнимал фотографию Норико и пил спиртное.

  В дверь постучали. Это была Мисато - лучшая подруга Норико. Она принесла её мужу сладкий пирог, который специально приготовила для него, чтобы хоть как-то скрасить его горе. Как бы невзначай, она дотрагивалась до него. Напоминала, что жизнь продолжается, несмотря ни на что. Что это всего лишь злая судьба и с ней мы ничего поделать не в состоянии. Норико с ужасом начинала понимать, что именно Мисато была тем самым убийцей, из-за которого лишились жизни она и её ещё не родившийся ребёнок. Боже! Ребёнок! Что же стало с ним?!

  Девушка вновь предстала перед Изуко. Убить свою подругу за то, что она сделала, Норико не могла решиться. Она попросила хранительницу хоть на мгновение показать ей лицо её сынишки. Только немного своеобразным образом. Изуко молча кивнула.

  Прошёл год. Мисато вышла замуж за бывшего мужа Норико. И у неё вскоре тоже должен родиться мальчик. Вот она уже лежит перед врачами. Вокруг снуют акушеры и медсёстры. Подбадривающие крики врачей. Вот уже показалась голова младенца. Внезапно Мисато открывает глаза и вместо врача, принимающего у неё роды, видит перед собой Норико, которая с укором смотрит ей в глаза, затем переводит свой взгляд на младенца, после чего, улыбнувшись, уходит из помещения, используя для этого потолок операционной. Лицо Мисато искривляет гримаса ужаса. Холод пробегает по её спине. Ведь именно она год назад убила свою лучшую подругу и её ребёнка. Ведь она всего лишь любила её мужа. А Норико была главной помехой на её пути. Но что бы Мисато не думала, она уже никогда не узнает, что ребёнок, которого только что вынули из её чрева - вовсе не её ребёнок. Это тот самый малыш, который погиб вместе со своей матерью. И лишь благодаря Изуко, он переродился на земле. Да, она выполнила своё обещание: Норико смогла увидеть своего сына в последний раз. Сама же Норико за это отправится в ад, где и останется на протяжении целой вечности.

 (Грэй задумчиво почесал макушку) Хмм. Думается мне, что вы озадачены. Озадачены тем, что вроде как я весь сюжет пересказал. Но не тут-то было. Самое странное в этой манге от художника Тсутому Такахаши (известного такими произведениями, как Alive, Blue Heaven, Jiraishin, Tetsuwan Girl) то, что она объединена только центральным персонажем. Это, как вы уже догадались - хранительница небесных врат Изуко. Каждая глава манги представляет собой отдельную, полноценную историю. Историю о смерти. В последнее время тематика смерти и загробного мира не даёт покоя многим творцам. Чуть выше была пересказана лишь первая глава первого тома. Пожалуй, этого хватит для того, чтобы заинтересовать читателя, изголодавшегося по пище для ума, вышедшей из-под руки какого-нибудь талантливого японского мангаки.

  Глава начинается с выбора. Выбор этот очень труден для каждого из героев. Трудно устоять перед соблазном мести за свою смерть. Но и в ад тоже идти не особенно хочется. Можно простить, отправиться в небеса и чуть позже переродиться снова, а можно убить, утолить свою жажду отмщения, устроить кровавую вендетту на свой вкус. Вот на этом перепутье чаще всего и оказываются персонажи Skyhigh. Как стало ясно из первой главы, обычно люди выбирают более страшный вариант, и лишь немногие могут смириться с мыслью о том, что убийца будет и дальше творить свои страшные злодеяния. Изуко, как никто иной подходит под образ смерти. Смерти не в привычном амплуа старухи с косой типа "литовка", а в лице мрачной юной девушки в тёмных развивающихся одеяниях.

  Сколько людей, столько и судеб. Этому высказыванию начинаешь верить по прочтении первого томика манги. Каждый из героев живёт своей собственной жизнью, каждого поджидает своя смерть и, порой, в самый неожиданный и неподходящий для этого момент. Изнасилованная и убитая девушка Мики; доведённая своими одноклассницами до суицида девочка Асами; обычный офисный работник, защитивший ценой своей жизни женщину от маньяка в тёмном переулке; несчастная женщина, убитая своим невменяемым мужем. Все они предстают перед Изуко. Все они делают свой выбор. Но не думайте, что исход всегда один. Порой, происходит что-то из ряда вон выходящее, и события идут не совсем так, как должны были. Спойлерить на этот счёт не стану, ибо так надо (хитро прищурившись). Так что будьте готовы к хитро переплетённым поворотам сюжета, как обычно это и бывает в японских историях, описанных в манге.

  Как всё это выглядит? Выглядит всё это достаточно странно. Такахаши всегда рисовал героев с достаточно грубыми чертами лица, отчего все девушки в его манге обладают достаточно мужественными профилями. Мужественными, грубыми, но от этого не менее привлекательными. Что-то есть в этом такое притягательное, стильное и неповторимое. Все прекрасно помнят мангу Alive, именно после которой к нему пришла мировая известность. Именно стиль этой манги и перекочевал без особых изменений в Skyhigh. Лично мне очень нравится подобный подход к изображению своих видений происходящего. В манге есть и сцены достаточно откровенного насилия, сцены сексуальных контактов, сцены эротического содержания... Одним словом - просто мечта начинающего Джека-Потрошителя. Именно поэтому, я настоятельно рекомендую оградить от прочтения данной манги людей, не достигших ну… хммм… хотя бы лет шестнадцати... Я прекрасно понимаю, что подростки, прочитавшие сие мое творение, рванут скачивать мангу в ту же секунду, как закончат читать этот бред, но, млин, дети мои, внемлите словам моим - не стоит вам "это" читать, ибо нефиг (смеётся).

  В заключение сего опуса хочется добавить, что манга произвела на меня просто неизгладимое впечатление, и даже несмотря на то что я заядлый атеист и что я переживал несколько клинических смертей, эта манга заставила меня на миг задуматься о том, что могло бы быть после моей физической смерти. Как это ни страшно звучит. А что бы вы сделали, если бы вам предоставили подобный выбор? Что бы вы выбрали? (коварно улыбается)

(с) Обзоры выполнил Тимохин Сергей aka Gray. Источник - Anime Magazine, 2003 год

Часть 3. Кино и видео 

Содержание раздела:

# Японское кино стремительно набирает обороты: и новостей по нему, ессно, навалом.  
#
Что выбирают японские целебритис? Грандиозный супер-гига-мега-список фильмов 2006 года.
# Анна Цутия курит, пьет, ругается матом и умеет негламурно одеваться. Обо всем этом - в ее биографии.

 

Новости японского кино

Десятая молодость Мицуко Мори
Легендарной актрисе Мицуко Мори 87 лет, но она продолжает сниматься в кино и играть в театре. Новая роль Мицуко удивила многих киноманов. В фильме «Записки путешественника» актриса вернулась к роли своей самой известной героини, которую она впервые исполнила еще в 1961 году.
Это роль писательницы Фумико Хаяси, впервые появившейся в кино еще 45 лет назад, когда историю ее жизни перенес на большой экран великий Микио Нарусэ.

Хоти-2007
Во вторник прошла 32-я ежегодная церемония вручения призов Hochi Movie Awards. Два главных приза (за лучший фильм и лучшего актера) сразу отошли судебному фильму Масаюки Суо «Я этого не делал». Остальные призы были поделены следующим образом.
Лучшая актриса — Кумико Асо («Город вечернего спокойствия»)
Лучший актер второго плана — Сиро Ито («Talk, Talk, Talk»)
Лучшая актриса второго плана — Хироми Нагасаки (Funuke, Show Me Some Love, You Losers!)
Лучший дебют — Кахо («Приятно дует в деревне ветерок»).
Лучший режиссер — Нобухиро Ямасита («Matsugane Potshot Affair»)

Камэяма и его страж
Дилогия «Bayside Shakedown» собрала в свое время в Японии около $254 млн. Зрители давно ждали от людей, стоявших за этими проектами, новых работ. Ждали и наконец дождались. Продюсер Тихиро Камэяма и сценарист Рюити Кумидзука сообщили прессе на минувшей недели о начале работы над новой картиной — «The Guardian»,которой предстоит выйти в прокат осенью 2008 года.
«Фанаты «Bayside» могут расслабиться. Это будет кино в совершенно новом стиле. Мы больше не хотим создавать бесмысленные и безобидные шутки. Наша новая цель — остросоциальный триллер».

Декабрьский ветер
Гран-при фестваля в Монреале стало для Эйдзи Окуды прекрасным доказательством того, что он не только хороший актер, но и хороший режиссер. По этой причине всего через пару недель японским зрителям придется ознакомиться с его новой авторской работой — фильмом «Out of the Wind».
Дочь режиссера Андо Сакура играет главную героиню фильма — красивую девочку по имени Марико, которая с детства мечтает о карьере оперной певицы. Но мечты мечтами, а суровая реальность всегда оказывается сильнее. Марико теряет голос, а потом и своего единственного друга — скромного корейского мальчика по имени Сон Мун.

Сакураи и злодеи
Работа над новым фильмом Такаси Миикэ «Yatterman» сдвинулась с мертвой точки. Вокалист группы Arashi Со Сакураи утвержден на главную роль в этом фильме. Уже этой зимой ему придется сыграть Гана Такаду — первую половину дуэта авантюристов из одноименного аниме 70-х.
Актриса на роль партнерши Гана Аи Каминари еще не утверждена, но это должно произойти уже к Рождеству. Со злодеями все обстоит еще хуже, их имена будут сообщены журналистам только в январе. А, собственно, торопиться пока некуда. Премьера картины пока назначена на апрель 2009 года.

Эрика и фанаты
Фанаты — страшная сила: на прошлой неделе они заставили Эрику Савадзири выступить с официальным извинением за свое пренебрежительное отношение к поклонникам. Дело в том, что во время рекламного тура в пользу нового фильма «Closed Note» Эрика вела себя очень холодно и отказывалась отвечать на вопросы из зала.
Разочарованные зрители высказали все, что они думают по этому поводу, на официальном сайте картины, причем настолько бурно, что дирекция «Toho» была вынуждена временно закрыть его для общего доступа.

Кошмарная команда
Самый заметный хоррор-проект 2007 года. Культовый режиссер Норио Цурута и сценарист всех «Звонков» Хироси Такахаси приступают на этой неделе к съемкам новой картины «Orochi: Blood». В основе их фильма — манга «дедушки графического ужаса» Кадзуо Умэдзу, культовой фигуры жанра.
В центре сюжета две сестры — Кадзусо и Лиза, которые много лет люто ненавидят друг друга. В роли старшей из сестер, а также их общей матери, снялась звезда «Сукияки-вестерна» Ёсино Кимура.
По планам студии «Toei» картина выйдет в прокат осенью 2008 года.

Не спортсменка и не комсомолка
B прямом эфире популярного ток-шоу на канале NHK актриса и певица Анна Цутия призналась, что главная причина ее глубокого и хриплого тембра в том, что она с детства много пьет и курит. Ключевое слово — «с детства». Для консервативных японцев подобное заявление прозвучало действительно шокирующе, поэтому люди, работающие с Анной, сразу же бросились выручать девушку. Очевидно, что ее карьера теперь под угрозой.
Мать Маюми Цутия: «Анна в детстве не пила и не курила. Просто она ужасно любит эпатировать публику, даже когда этого совершенно не стоит делать. Я понимаю, что это безответственно с ее стороны, но мне кажется, что подобные слова ей вполне можно простить».
Продюсер ток-шоу на NHK Сюкан Гэндаи: «Спокойствие, только спокойствие. Вы же прекрасно знаете, что в прямой эфир это не попало. В том, что об этом инциденте узнала вся Япония, виноваты только присутствовавшие на съемке журналисты».

Одним словом, понятно теперь только одно: ни на какие телешоу Анну Цутию звать больше никто не станет.

Тамагочи и копы
Студия Toho решила попробовать этой зимой новый способ дистрибуции своих новых продуктов. Например, для продвижения на рынок первого фильма про «Тамагочи», выходящего на экраны Японии 15 декабря, Toho решили работать совместно с полицейским департаментом Осака. Теперь каждый, кто подпишется на полицейскую спам-рассылку, получит серьезную скидку на билеты.
Подобная рекламная кампания была объявлена продюсерами франчизы на следующий день после того, как на рынок поступил тамагочи нового поколения. Спросите, в чем его главное отличие от предшественников? В том, что теперь он позволяет воспитывать до трех зверушек.

Хороших полицейских много не бывает
Фантастический успех фильма «Герой» подтолкнул японских кинопродюсеров к очень странной, но занимательной идее. Если фильмы, основанные на сериалах, приносят хорошие деньги, то почему бы не думать об их производстве еще до того, как началась работа над самими сериалами. В итоге, уже наступающей зимой японским зрителям предстоит ознакомиться с первым результатом подобной мысли — с проектом «SP».
«SP» — это еще один телепроект про отважных японских полицейских. Вдобавок снятый теми же самыми людьми, что и легендарный «Bayside Shakedown».
Главные роли в этом проекте достались звездному дуэту — Дзюнити Окаде и Цуцуми Синити. Дуэту, которому предстоит сняться в полнометражном фильме про «SP» всего через пару месяцев после завершения сериала. Именно такое решение было принято на прошлой неделе студийным начальством.

Тонкая красная линия
После десяти лет в большом кино режиссер Кацухито Исии снова возвращается к аниматорскому столу. В новом проекте студии Madhouse «Red Line» ему предстоит стать сопродюсером, а также заодно соавтором сценария.
Помимо Исии в этой истории про гонщиков примет участие множество других звезд из его прошлого. В том числе, режиссером проекта станет его бывший соавтор Такаси Коикэ, а соавторами сценария Юдзи Энокидо (Евангелион) и Ёсики Сакураи (Призрак в доспехах).

Резня бензопилой в Киото
Студия Nikkatsu решила испытать себя еще раз на поприще жанровых картин категории «а». На этот раз будут ставить крупнобюджетный хоррор под названием «Negative Happy Chainsaw Edge».
По сюжету картины жалкий фрик, над которым обычно смеялась вся школа, случайно спасает свою одноклассницу от серийного убийцы с бензопилой. Понятно, что это становится только началом для жуткой и совершенно нечеловеческой истории.
Главных героев сыграют Хаято Итихара и Мэгуми Сэки. Режиссером проекта приглашен дебютант Такудзи Китамура. В основу сценария положена манга Тацухико Тацумото.

Снова подонки в скрытой крепости
Римейк фильма Акиры Куросавы «Сандзюро» имел настолько удачную рекламную кампанию, что продюсеры проекта решили еще до его премьеры не останавливаться на достигнутом. В результате, уже в этом месяце они приступили к работе над вторым римейком Большого Акиры — картиной «Скрытая крепость».
Режиссером этого проекта станет испытанный ремесленник Синдзи Хигути. Роль Тосиро Мифунэ досталась в его проекте Хироси Абэ — и это скорее плюс. Роль беглой принцессы — Масами Нагасаве… и это тоже плюс. Зато двух крестьян, сопровождавших героическую пару, было решено слить в одного персонажа. Молодого и смелого горца, который по последним сведениям и станет главным героем всей картины. На эту роль пригласили поп-идола Дзюн Мацумото — и вот это уже скорее серьезный минус.
Если таковым не является сама идея подобного римейка.

Запомните эти слова
Компания Fuji TV, выступающая последние годы продюсером крупнейших японских блокбастеров, объявила на этой неделе даты выхода трех самых ожидаемых картин 2008 года.
«Shaolin Girl» продюсера Стивена Чоу — март 2008 года.
«Wrestling With The Memory» Норихико Коидзуми — апрель 2008 года.
«Magic Hour» Коко Митани — май 2008 года.

Барабанщица Тиаки
Тиаки Курияма подписала контракт на участие в новом проекте студии Desperado, рассказывающем о целой эпохе в истории японского рока — точнее, о так называемом движении Group Sounds, которое возникло в Токио под влиянием всемирной популярности группы «Битлз». В этом фильме Тиаки предстоит стать барабанщицей в настоящей GS-банде.
Несмотря на то, что картина делается совместно со студией Nikkatsu, ее представители сообщили журналистам, что этот проект не имеет никакого отношения к их новому лейблу Django Co, о котором мы писали в наших новостях ранее.

Наката-аут
Студия New Line наняла режиссера Хидэо Накату для работы над новым фильмом, получившим название «Out».
В основу сценария «Аута» лег одноименный роман Нацуо Кирино, удостоенный десять лет назад гран-при Ассоциации Писателей Детективов.
Действие будущей картины будет разворачиваться в Токио, где живет главная героиня этой книги. Однажды, убив своего садиста-мужа, она просит трех своих лучших подруг помочь ей избавиться от трупа.

Долгая дорога в дюнах
Певица Нао Мацусита примет участие в картине «Песочные хроники» / «Suno dokei». В основу картины легла популярная манга для девочек, написанная Хинако Асихарой и вышедшая на данный момент в количестве 5 млн. экземпляров.
Съемки картины начнутся 27 октября. По планам продюсеров, она выйдет на японские экраны уже в апреле 2008 года.

Килограммы свежего Миикэ
Очередной фильм Такаси Миикэ «Crows Zero» был показан пару недель назад на фестивале в Пусане и получил от критиков серию положительных отзывов. Спустя несколько дней после окончания фестиваля продюсеры картины сообщили журналистам о том, что намерены выпускать ее исключительно на видео.
Главный аргумент продюсеров — желание собрать как можно больше денег на азиатском рынке. Понимая, что из-за многочисленных сцен насилия большинство стран-соседей все равно откажутся от ее широкого проката, продюсеры намерены неплохо вложиться в сетевую рекламную кампанию ленты.

Семейный бизнес
Такао Осава подписал контракт на участие в съемках комедии «Рыбная ярмарка в Цукидзи» \ «Tsukiji Uokagashi Sandaime», работа над которой ведется сейчас на студии Shochiku. Такао предстоит сыграть преуспевающего банкира, который вынужден отказаться от собственной профессии и стать простым торговцем рыбой.
По словам актера его подкупило в этой картине то, что его собственные родители были торговцами рыбой и ему захотелось хотя бы ненадолго оказаться в их шкуре.

Кинопанорама
Культовый режиссер Мамору Осии решил на некоторое время сменить свое амплуа. Начиная с ноября 2007 года, он намерен вести на одном из центральных токийских радиоканалов регулярную программу, посвященную кинематографу. Программу, на которую будут регулярно приглашаться многие известные режиссеры, актеры и продюсеры.
Например, такие, как легендарный продюсер студии Ghibli Тосио Судзуки, который намеревается выпустить этой осенью в эфир аналогичную передачу. Фанаты обоих кинематографистов уже начали мечтать о том дне, когда Осии и Судзуки объединят свои усилия для общего проекта. А почему бы и нет? Все предпосылки для этого уже есть.

Человек-оркестр
Композитор Кэндзи Каваи, известный всему миру как автор саундтреков к таким фильмам, как «Ghost in the Shell» и «Death Note», отмечает этой осенью 20-летие начала собственной карьеры в большом кино. В честь этого события в Центральном Концертном Зале Йокогамы выступит симфонический оркестр, где самые известные произведения композитора впервые прозвучат со сцены. В концерте примут участие более 100 музыкантов, работу с которыми Каваи начал минувшим летом.

Джанго остается в Японии
Студия Nikkatsu подписала договор о сотрудничестве с независимой киностудией Desperado Pictures. Разговор идет теперь уже не о реализации совместных проектов, а о создании новой киностудии под названием Django Film Corp, которая будет специализироваться на выпуске коммерческих картин.
В рамках этого делового соглашения Nikkatsu намерены финансировать все новые проекты на 80%.

Готичная новость
Fox Atomic приобрели права на экранизацию культовой манги Юдзи Оцуити «Goth» (см. раздел "Манга" в выпуске 12). Создателем голливудской версии этой истории станет режиссер триквела «Мимикрии» Джей Ти Петти.
Оригинальная манга рассказывает про двух школьников-готов, случайно ввязавшихся в расследование серии странных убийств.

Зомби идут клином
Наото Такэнака приступает к своей шестой картине с некоторым опасением. Режиссер снимает новый фильм «Yamagata Scream» не только в несвойственном ему жанре комедии, но это еще и комедия о зомби.
Если точнее — об отряде зомби-отимуса: именно так называли воинов эпохи Минамото, которые после поражения в бою бежали в леса и скрывались там в тайных селениях. Могилу одного из таких отимуса и находит наша современница, даже не подозревая, чем это обернется для ее близких. Роль самого главного зомбаря исполнит сам режиссер.
Картина выйдет на экраны в начале 2009 года.

 

(c) "Кое-что о японском кино" 

 

 

Японцы выбирают. Лучшие и худшие фильмы 2006 года в конце 2007.

Как известно, что-то определенное о фильме можно сказать спустя минимум год (чуть не сказал "после его смерти" :)). Отгремят премьеры и показы, успокоятся модные юноши и девушки, большинство о фильме забудет... если не все. Вот если не все - тогда это уже интересно. А то сами знаете, в какое мы время живем: одни спецэффекты и дешевые актеры с миллионными гонорарами. Создатели Midnight Eye традиционно выбрали лучшие и худшие фильмы 2006 года. Выбирали Том Мес, Джаспер Шарп, Николас Рака, Алекс Зальтен, Джейсон Грей.

Том Мес
Давайте сперва разберемся с некоторыми странностями. Для определенной части японской киноиндустрии, состоящей из не самых крупных компаний, которые все еще мнят себя лицом японского кинематографа, 2006 год стал ударным. Отличительными особенностями этого года стали рекордные кассовые сборы, увеличение доли на национальном рынке и необыкновенно большое количество, выпущенных фильмов (около 400). Однако качество большинства из этих фильмов оставляет желать лучшего. Номинации этого года на Japan Academy Awards - просто ода глупости. То, что в них вновь присутствует Йодзи Ямада, который для клана студий то же самое, что когда-то Коидзуми для Буша, не удивит никого, однако тот факт, что Коки Митани и его последний фарс Suite Dreams номинированы на лучший фильм и лучшего режиссера, гораздо смешнее, чем сам фильм. На Tokyo Film Festival хотя бы перестали притворяться, что члены жюри знают, что такое кинематография и разбираются в этой области. Ах, да, еще я забыл упомянуть, что в Японии ежегодно выпускаемое количество фильмов уже давно приближается к 700, но это, конечно же, "неофициальные" цифры.

Однако не обращайте внимания на критиков, в 2006 случилось много хорошего. Если бы меня попросили выбрать что-то одно, я бы сказал, что этот год стал годом двух отличных, талантливых молодых актрис. Первая - Норико Игучи, за которой я наблюдал с момента ее небольшого, но запоминающегося дебюта в Shangri-La Такаси Миике (2002). В этом году она блеснула в главных ролях в Heart Beating in the Dark Шуничи Нагасаки, Moon and Cherry Юки Танады и Coming with My Brother Кота Есиды, плюс к этому несколько второстепенных ролей, включая Loft Куросавы и Imprint Миике. Вторая - Ринко Кикучи, ставшая настоящим открытием в Babel Алехандро Иньярриту. При обычном раскладе молодая актриса, играющая дочь Кодзи Якушо была бы лишь "дочерью Кодзи Якушо", однако в этом случае актер-ветеран был низведен до "отца Ринко Кикучи".

Лучшие фильмы
1. Heart Beating in the Dark (режиссер Шуничи Нагасаки)
Мне кажется, каждый, кто присутствовал на ретроспективе Нагасаки на Роттердамском кинофестивале в начале прошлого года, почувствовал, что он отстал от жизни на двадцать с лишним лет. Тем же, кто там не был, могу только посоветовать побыстрее восполнить этот пробел, и не пропустить последнюю работу этого современного классика, выполненную со скромной (в лучшем смысле этого слова) гениальностью.

2. Big Bang Love Juvenile A (режиссер Такаси Миике)
Назовите меня старым брюзгой, но то что производство низкобюджетных "прямиком-на-видео" фильмов, достигло такого мастерства, кажется мне более впечатляющим и значительным, чем полученная прибыль и огромные кассовые сборы.

3. Sway (режиссер Мива Нишикава)
Некоторые разносят этот фильм в пух и прах только за то, что он не соответствует стандартам "драмы в зале суда". Если вы согласны с этими доводами, смотрите телевизор.

Кадр из фильма The Whispering of the Gods4. The Whispering of the Gods (режисссер Татсуси Омори)
Провал этого года также оказался глубоко философским фильмом, который нельзя пропустить. Можно чесать затылок в попытках понять, что именно он означает, но забыть его вам не удастся.

5. Strange Circus (режиссер Сион Соно)
Самый непредсказуемый и непостоянный в своих взглядах кинорежиссер Японии наконец-то набрался терпения и создал замечательный фильм. Rampo Noir и этот фильм возвестили официальное возвращение эро-гуру. Рад видеть, что иностранные дистрибьюторы также это заметили.

6. The Milkwoman (режиссер Акира Огата)
Темная лошадка этого года. Провинциальная драма о повседневных столкновениях гири-ниньо, и одновременно хроники стареющей Японии, которая несмотря ни на что отказывается терять веру в будущее.

7. Yokohama Mary (режиссер Такаюки Накамура)
Разгадывая загадку одной из самых знаменитых иностранок, поселившейся в Иокогаме, бывшей "pan-pan girl", которая продолжала мести улицы с набеленным лицом вплоть до того времени, когда ей было далеко за семьдесят, документальный кинорежиссер Накамура одновременно рисует портрет одного из самых восхитительных городов Японии.

8. Dear Pyongyang (режиссер Йонги Янг)
Как и в Yokohama Mary, в Dear Pyongyang режиссер, фокусируя внимание на небольшом фрагменте мира, рассказывает зрителю о гораздо более масштабном явлении. В этом фильме семейный портрет становится хрониками японского сообщества севернокорейских дзайнити. Большое количество сцен из повседневной жизни Пионгянга делают картину еще более восхитительной.

9. Green Mind, Metal Bats (режиссер Кадзуоси Кумакири)
Что может разочаровать в фильме, где Кодзи Вакаматсу играет призрака Babe Ruth? На родине Кумакири часто оказывается в тени своего бывшего одноклассника Нобухиро Ямасита (Nobuhiro Yamashita), особенно после неожиданного успеха недавней картины Linda Linda Linda. Но это не отменяет того факта, что направление развития Кумакири становится все более интересным. Его стиль начинает тяготеть к сюрреальному, жестокость его прежних картин уступает место черной комедийности. Замечательные персонажи, чью причудливость актеры превращают в печальную человечность, довершают картину.

10. Paprika (режиссер Сатоси Кон)
И, говоря о сюрреальности, как насчет необдуманного прыжка в бесконечное бессознательное от Сатоси Кона? Этот "человек-который-рисует-картинки" действительно раздвигает границы своего искусства.

Худшие фильмы
Always - Sunset on Third Street (режиссер Такаси Ямадзаки)
Yamato (режиссер Джунья Сато)
Кажется, что мода на фальшивую ностальгию не пройдет никогда. Эти два фильма воплощают ее во всей красе: первый представляет приторно-идеалистическое прошлое, которого никогда не было, второй - жестокая драма о войне, которой не должно было быть. Оба используют наиболее популярный в подобных произведениях прием - неискренний, расчетливый интерес к трагедии "маленького человека", помогающий полностью игнорировать соответствующую историческую и политическую ситуацию. Неудивительно, что у этих фильмов были высокие кассовые сборы.

Лучшие не-японские фильмы
The Host (режиссер Бон Джун-Хо)
Великие жанровые фильмы - фильмы, рассказывающие о поведении человека в кризисных ситуациях. Это один из подобных фильмов с монстрами, который сравним с такими лучшими образцами жанра, как первая Годзилла и Вещь Джона Карпентера.

The New World (режиссер Терренс Малик)Кадр из фильма The New World
Малик - потрясающее исключение. Единственный режиссер, чьи фильмы я согласен смотреть только на большом экране, и о ком я не хочу ничего читать.

The Wind that Shakes the Barley (режиссер Кен Лоуч)
Невозможно более ясно и проницательно рассказать о печальной судьбе социально-политического животного, известного как человек.

Lights in the Dusk (режиссер Аки Каурисмяки)
Я включил бы новый фильм Каурисмяки в мой список, даже не смотря его. Некоторые жалуются, что он слишком похож на остальные фильмы этого режиссера, но их аргументы только подчеркивают уникальность этого режиссера.

Il Caimano (режиссер Нанни Моретти)
Про Моретти можно сказать то же самое, что про Каурисмяки. Все такой же несгибаемый, по-прежнему безумно смешной и абсолютно серьезный одновременно.

Zwartboek (режиссер Пол Верхувен)
Величайший режиссер Голландии возвращается домой и без промедления принимается за разбор больных вопросов.

Lunacy (режиссер Ян Шванкмайер)
Или как проявить бунтарский дух, работая с классическим материалом. Мы живем в грустное время, но благодаря таким фильмам, как Lunacy жизнь становится несколько светлее.

Children of Men (режиссер Альфонсо Куарон) 
Еще одно доказательство того, что безнравственные политики не только разжигают войны, но и служат источником вдохновения для создания великих фильмов.

Casino Royale (режиссер Мартин Кэмпбелл)
Несмотря на груз ответственности, который должен был ощущать на своих плечах Дэниэл Крейг, тем более удивительно, что он излучает совершенно естественное обаяние и мужественность. Лучший Бонд (как актер, так и фильм) со времен Коннери? Точно.

The Science of Sleep (режиссер Мишель Гондри)
Заразительно скучный, потрясающе загадочный, прекрасно безграничный. Можно ли назвать Гондри духовным наследником немецкого экспрессионизма?

Taxidermia (режиссер Гиорги Палфи)
Ответ на вопрос: "Что получится, если перемешать Терри Гиллиама, Дэвида Линча и Мэтью Барни?"

The Departed (режиссер Мартин Скорцезе)
Скорцезе в конечном итоге, все-таки получит Оскар, а жаль.

Джаспер Шарп
Составить мой список "Лучшее" для этого года было несложно, сложно было наскрести полную десятку. Может быть, я был слишком занят - я просто пропустил достаточно большое количество фестивалей - к тому же не так много японских новинок доходит до юго-западной Англии, поэтому мой просмотр по большей части состоял из dvd-релизов более старых фильмов.
Достаточно забавно, что, с точки зрения киноиндустрии в целом, 2006 год стал самым успешным для японского кинематографа за долгое-долгое время - впервые с 1988 г. фильмы собственного производства принесли наибольшую прибыль. Кажется, год был успешным и для аниме, с новыми работами от Studio 4C, Мамору Осии, студии Ghibli и Сатоси Кона, ни одну из которых я не посмотрел, и которые я надеюсь увидеть в следующем году.
Ко всему вышесказанному могу прибавить, что, учитывая мое пристрастие к небольшим проектам, я не думаю, что в мою десятку попадут местные блокбастеры, мой список, как обычно, состоит из низкобюджетных работ независимых режиссеров. Итак…

Лучшие японские фильмы
1. A Stranger of Mine (режиссер Кендзи Учида)
Несомненно, лучший за многие годы режиссерский дебют в Японии, и, как и Moon and Cherry, фильм, который предлагает увлекательнейшее гадание о том, что японский кинематограф предложит нам в будущем.

2. Moon and Cherry (режиссер Юки Танада)
Смешно, сексуально, остро - как здорово смотреть японский "розовый" фильм, в котором главная роль отдана даме.

3. The Hanging Garden (режиссер Тосияки Тойода)
Очень забавный взгляд на современную японскую семью во всей ее изумительной разлаженности, особую привлекательность которому придает потрясающая игра достаточно широкого состава актеров. Кажется, этому режиссеру удается все.

4. Dear Pyonyang (режиссер Йонги Янг)
Трогательный документальный портрет корейской дзайнити в Японии, о ее старом, сварливом, но милом отце, который по-прежнему сохраняет идеологическую верность режиму Ким Чен Ира в Северной Корее. Общение разных поколений семьи создает захватывающую картину, особенно ярко это проявляется в сценах путешествия семьи в гости к братьям и их семьям, которые живут в Пионгянге. К сожалению, подобные документальные ленты никогда не предлагаются широкой публике, хотя они этого и заслуживают. Телевизионные сети, не пропустите!

5. The Book of the Dead (режиссер Кихачиро Кавамото)
В целом, я бы сказал, что потрясающий стиль анимации Кавамото более ярко выражен в его коротких работах, однако этот фильм все равно на голову большинства выпускаемых сегодня анимационных лент, особенно того компьютерного мусора, который предлагали нам Disney Dreamworks и другие компании в прошлом году.

6. Negadon: The Monster from Mars (режиссер Джун Авазу)
И все же, говоря о трехмерной компьютерной анимации… Фильм идет всего 25 минут, но эта забавная дань уважения кайдзю эйга (фильмы про гигантских монстров) 60-х просто не может надоесть. Впечатление еще более усиливает тот факт, что режиссер этого фильма Джун Авазу практически в одиночку работал над ним на протяжении двух лет. Это величайший знак уважения, который можно ожидать от поклонника.

7. University of Laughs (режиссер Мамору Хоси)
Как и несколько других фильмов в моей десятке, эта картина была выпущена не в 2006 году, но я смог посмотреть ее только в прошлом году, и я не хотел бы оставить ее без внимания. Забавный и остроумный взгляд на сложный период жизни.

8. Bambi - Bone (режиссер Норико Сибутани)
Еще один необычный фильм подающего надежды режиссера, который был представлен на кинофестивале Пиа. 

9. Always - Sunset on Third Street (режиссер Такаси Ямадзаки)
Чересчур затянутая и чересчур сентиментальная картина, но она доставляет такое же удовольствие, как мягкая, удобная обувь.

10. The Strange Saga of Hiroshi The Freeloading Sex Machine (режиссер Юдзи Тадзири)
Это не самый великий из всех, когда-либо созданных эротических фильмов, и не самый лучший из фильмов Тадзири, тем не менее, благодаря Хироси этот фильм попадает в список, как образец "розового" фильма, выпущенного в этом году.

Лучшие фильмы, выпущенные на DVD в этом году
Диски Eureka с фильмами Vengeance is Mine, Kwaidan и Funeral Parade of Roses, как обычно, были на высоте.

Худшие фильмы года
Haze (полная версия) (режиссер Синья Тсукамото)
Не знаю, может быть, короткая версия была более удачной, но этот фильм не вызвал у меня ничего, кроме головной боли, в этом-то все и дело, он просто не в моем вкусе.

Не-японские фильмы
Видимо, на подсознательном уровне, я более тщательно отбирал фильмы, которые я смотрел в кинотеатре, потому что хотя в этом году я был в кино не так часто, все, что я видел, мне понравилось. Из наиболее запомнившихся фильмов:

Хорошие фильмы
Brokeback Mountain
Этот фильм заслуживает большего количества Оскаров, чем Crash

Good Night and Good Luck
Syriana
The Constant Gardener
Три превосходных фильма с политической подоплекой, острота которых возродила мою веру в производителей фильмов для массового зрителя. Кроме того, благодаря двум из этих фильмов я понял, что Джордж Клуни не так прост, как кажется. Syriana, возможно, оказалась не настолько глубокой, как задумывали ее создатели, но Constant Gardener просто великолепен. История моей семьи очень тесно связана с Кенией, а этот фильм, без сомнения, - наиболее яркое и точное описание страны, которое я когда-либо видел на экране. 

The Squid and the Wale
Обычно фильмы Уэса Андерсона мне не нравятся, но дело видимо в самом Андерсоне, а не в сценаристе Ноа Баумбахе. Не могу поверить, что настолько тоскливо-невыразительное содержание заставило меня хохотать до колик. Я считаю, что это одна из лучших работ года. 

Heading South
На меня неизменно производят впечатление фильмы, которые убедительно позволяют почувствовать себя на месте персонажа, чьи действия и мировоззрение не имеют ничего общего с твоими собственными. Примером может служить этот фильм, в котором представлен великолепный портрет нескольких немолодых женщин во время их секс-тура по Гаити в 70-х годах. Шарлотт Рамплинг - на самом деле, одна из лучших актрис на планете, жаль что ни один из британских режиссеров, судя по всему, не знает, что с ней делать.

Snakes on a Plane
Черт, классный фильм!

The Departed
Мне было интереснее смотреть оригинальный фильм Infernal Affairs, но тогда я, конечно же, не знал, чем все закончится, а в случае с римейком Скорцезе я уже знал сюжет. Кроме того, мне показалось, что окончание оригинального фильма было более циничным и откровенным, ничего общего с обычными голливудскими уловками. Однако следует отдать должное игре Дэймона и, особенно, Ди Каприо, - это было откровением, в целом - очень сильный фильм.

Little Children
На самом деле, возникало ощущение, что этот фильм состоит из двух совершенно разных картин, но то, что могло бы показаться режиссерской слабостью, на самом деле пошло фильму на пользу. Мне понравилось, особенно игра Уинслет.

Casino Royale
На самом деле, у этого фильма мало общего с циклом бондианы, но с учетом того, насколько Ли Тамахори удалось испортить Die Another Day, получилось совсем неплохо. По большому счету, это яркое, высококачественное, зрелищное кино с преследованием и стрельбой, а также великолепный пример того, к чему не следует стремиться.

Плохие фильмы
The Da Vinci Code
Пожалуй, слишком очевидный выбор…

United 93
Возможно, я ступаю на зыбкую почву, но рискну сказать, что для меня этот фильм служит воплощением понятия "эксплуатация". Т.е. этот фильм обещал прозрение, катарсис, объяснение и не смог предложить ничего. По контрасту, фильм Snakes on Plane дал зрителю именно то, что обещал - змей на самолете. После просмотра фильма Пола Гринграсса я не почувствовал ничего, кроме крайнего цинизма по отношению к мотивам, которые побудили его взяться за создание фильма. Самое ужасное с моей точки зрения заключалось в том, что "реконструкция" известных событий, которая занимала большую часть фильма, была смертельно скучной - трясущаяся ручная съемка, приглушенный звук, никаких попыток обрисовать характеры персонажей. Мы не узнали ничего нового. Последние эпизоды, которые намекали на финансовые объяснения причин трагедии, всего лишь напомнили развлекательные фильмы, которые были выпущены до 9 сентября, - Turbulence, Executive Decision и Airforce One. В целом, получился банальный фильм, пропустив который, вы ничего не потеряете.

Chicken Little
Когда на экранах появилась Toy Story, мне казалось, что трехмерная компьютерная графика таит в себе большие возможности. Если говорить о том, как эта техника используется в японской анимации, в таких работах, как Tachigui: The Amazing Lives of Fast Food Grifters Мамору Осии, я все еще придерживаюсь этой точки зрения. Но в западной анимации эта идея превратилась в дешевый продукт одноразового потребления, как упакованная в плоские коробки мебель из ИКЕА. Где-то раз в месяц на экраны выходят фильмы с трафаретными персонажами и обстановкой и шаблонными поверхностными сценариями. Мне казалось, что Shark's Tale в этом отношении достигла того уровня примитивизма, ниже которого не удастся опуститься никому, но эта ужасная, бессодержательная, вопящая и затянутая чушь стала для меня выражением всего того, что представляет собой на сегодняшний день студия Дисней. Уолт перевернулся бы в гробу.

И ужасные фильмы
The Great Ecstasy of Robert Carmichael
Думаю, ни один другой фильм за последнее время не вызвал такого количества ненависти и злобы в адрес своих создателей. После его просмотра мне две ночи подряд снились кошмары, и я начинал нервничать по совершенно пустяковым причинам. Режиссер Томас Клэй может сколько угодно объяснять на разных сайтах, что те, кого задел его фильм, - обыватели, и они совершенно не поняли его идею. Вероятно режиссерам не всегда удается оценить, какой может быть реакция зрителей на образы, которые они создавали на протяжении всего съемочного процесса из того материала, что был у них в распоряжении. Можно также возразить, что если большинство зрителей неправильно поняли намерения режиссера, это полностью его вина, а не вина зрителей. 
Лично я в какой-то степени восхищаюсь тем, чье чувство юмора позволяет проводить аналогии между ростом влияния владельцев телевизионных каналов и новой рабочей историей (я тоже испытываю ностальгию по временам до 1997 г., когда такие надоедливые, неостроумные персонажи, как Джейми Оливер и Гордон Рамси, не занимали так много эфирного времени), я полагаю, что с технической точки зрения в фильме можно отметить несколько великолепно поставленных сцен. Но проблема не в этом. Отвратительно не сопоставление войны в Ираке с жестоким изнасилованием - подобные образы я видел во многих японских фильмах (полагаю, именно из них позаимствовал эту идею Клэй). Отвратительно то, насколько ярко выражен женоненавистнический характер последней сцены изнасилования, снятой с откровенным ликованием, это унизительно, как для зрителей, так и для актеров. Почему для изображения политических решений, требующих применения силы, как в данном случае, всегда используется женское тело? Если Томас Клэй хотел, чтобы зрители испытали шок от отвращения, он мог бы с таким же успехом показать, как раздевают, избивают и насилуют владельца телеканала, а не его жену. Возможно, я ошибаюсь, но почему-то мне кажется, что я прав.

Лучшие фильмы, выпущенные на DVD в этом году.
Компания Subversive Cinema выпустила потрясающий комплект из 5 дисков с культовым фильмом ужасов Dust Devil Ричарда Стэнли, который включает не только этот незаслуженно забытый шедевр в жанре ужасов, но и три совершенно безумные документальные ленты Стэнли, посвященные Афганистану 1980-х, гаитянским обрядам вуду и малоизвестному, забытому немецкому оккультисту Отто Рану. Я считаю это очень важным приобретением, и, пожалуй, первый раз за последнее время, после просмотра всех фильмов я сразу же запустил их снова, и просмотрел всю серию еще раз, уже с комментариями. 
Событие совершенно другого рода, мне посчастливилось вновь посмотреть польские мультфильмы про Мумми-Троллей - впервые, после того, как я смотрел их по телевизору в середине 80-х, - 7 дисков отличного материала!

Лучшее событие
Моя свадьба с моей замечательной супругой Шэрин, и тот момент, когда она сказала "Да".

Николас Рака
Привет всем! Ну вот и закончился 2006, и снова мне приходится разбираться с фильмами 2005 года, которые появились за границей только в 2006. Чтобы вы поняли, о чем идет речь, мой список составлен из всех фильмов, которые мне удалось посмотреть в 2006 году. Некоторые из них вышли в японский прокат в 2005 году, другие - выйдут позже, и мы не увидим их в программе кинофестивалей в 2006 году. Также в географическом отношении, этот список составлен из фильмов, которые я смотрел в США или в Японии во время моих поездок туда в 2006 году.
Каждый год, когда я работаю над составлением списка "Лучшие фильмы", мне кажется, что я неустанно рапортую о росте внимания к японским фильмам и об увеличении их количества за рубежом. Конечно, это связано с необыкновенными возможностями, которые предоставляет нам международный рынок DVD (как полулегальный, так и лицензионный), но помимо этого, количество японских фильмов на экранах увеличивается и благодаря таким американским кабельным каналам, как Sundance Channel и IFC, программа которых расширяется и пополняется с учетом требований любителей японского кино. Наконец-то! На самом деле, кажется в прошлом году, в какой-то момент здесь появилось огромное количество японских фильмов, которые было совершенно невозможно достать в Японии! Короче говоря, сейчас самое удачное время для ценителей новых и старых японских фильмов.
Что касается меня, мои интересы не ограничиваются настоящим. Вообще-то, я ублажал себя просмотром ретро-картин, выпущенных в 60-х, 70-х годах: чанбара, якудза, ниндзи и эротика. Мне нравятся эти фильмы - в чем-то глупые, в чем-то странные, в чем-то экспериментальные. Что действительно поражает меня в этих фильмах - желание режиссера экспериментировать с формой и представлением образов, а также довольно радикальная (левая) политическая направленность. Сейчас, когда огромное количество выпускаемых фильмов лишены какого-либо смысла или, наоборот, чрезмерно перегружены дидактизмом, просмотр таких фильмов, как Meiko Kaji vehicle Jean Blues: No Future (Jeans Blues Asunaki Buraiha) Мейко Кадзи подобен глотку свежей воды (кстати, настоятельно рекомендую посмотреть этот фильм).
Современные режиссеры еще могут начать массовое производство подобных работ. Не могу сказать, что я полностью разделяю оптимистичный взгляд на возвращение киноиндустрии в Японии (США или в любой другой стране) к модели, ориентированной на автора, я все еще надеюсь, что в 2007 году появятся интересные, сложные, радикальные фильмы.
С надеждой на новый год!

Лучшие фильмы 2006 года - японские фильмы (в произвольном порядке)
Funky Forest: First Contact (Nice no Mori) (режиссер: Катсухито Исии, Хадзиме Исимине, Синьидзиро Мики).
Никакого сюжета. Никакой структуры. Совершенно никакого смысла. Funky Forest - фильм, лишенный всякой логики, от которого я не мог оторваться (зачарованный) на протяжении всех 150 минут. Желтые лохматые талисманы с 12-футовыми пенисами, девушки - диджеи, различающиеся по цветам и играющие для деревьев, белые космические корабли в форме яиц, и конечно "Братья - гитаристы". Мда. На любителя.

The Matsugane Potshot Affair (Matsugane Ransha Jiken) (режиссер: Нобухиро Ямасита)
Один из двух фильмов Нобухиро Ямасита в этом списке. Мое знакомство с фильмами Ямасита началось в 1998 года, в 1999 году я работал над субтитрами к его первому художественному фильму Hazy Life (Donten Seikatsu), последующие работы Ямасита подтверждают его поразительную способность к совершенствованию режиссерских навыков. Новый фильм можно описать, как смесь Fargo и Blue Velvet, действие разворачивается в ритме джиги Hazy Life и под твист мастеров извлечения психоделических шумов - группы the Boredoms из Осаки. На первый взгляд, это рассказ о замкнутом пространстве деревенской жизни, в действительности, фильм служит прекрасным подтверждением старой поговорки о том, что "семью не выбирают".

Linda, Linda, Linda (режиссер: Нобухиро Ямасита)
Второй в этом списке фильм Ямасита, несмотря на то, что он был выпущен в 2005 г., в других странах он выходил в течение 2006 г. Совершенно отличный по тону от The Matsugane Potshot Affair, этот фильм максимально отвечает вкусам среднего зрителя. Суть в том, что несколько девушек собирают группу для выступления на фестивале в старшей школе (Bunka-sai), причем с самого начала им приходится решать множество проблем. Чтобы еще более усложнить себе задачу, они берут в группу корейскую студентку по обмену, которая с трудом говорит по-японски, в качестве ведущей певицы. Справятся ли они с этой задачей или проиграют? Как вы думаете? (Это же фильм для среднего зрителя, верно). Уникальность этого фильма в том, что режиссеру удалось создать потрясающе яркий образ старшей школы и построить сюжет на основании совершенно идиотского конфликта. Если вам это не знакомо, значит вы или обучались дома или были любимчиком в школе.

The Great Yokai War (Yokai Dai Sensou) (режиссер: Такаси Миике)
70% фильма Миике посвящены шатаниям 10-летнего мальчика с куклой-марионеткой на голове. Это просто потрясающе! Кроме того в этом фильме Миике можно увидеть двух моих самых любимых гоблинов: Кара Каса Козо (одноногий, одноглазый, похожий на прыгающий зонтик гоблин) и Азуки Арай (старик, который моет бобы)! И каким-то образом в итоге все это переплавляется в историю, предупреждающую об опасности чрезмерного потребления! Что можно сказать об этом фильме? Из него могло бы получиться приторно-сладкое пойло, полезное для "подрастающего поколения", в действительности, это захватывающий приключенческий фильм, в котором выражена идея о том, что в конечном итоге все остается прежним. Ой!

Pinky Violence (комплект DVD дисков)
Да, я знаю, что в этот список должны быть включены фильмы, которые вышли на экраны кинотеатров в 2006 году, но поскольку в этом сборнике я обнаружил такое количество фильмов, которые в предыдущие годы невозможно было достать в США, я считаю, он заслуживает упоминания. Прежде всего, награда присуждается Panik House за восполнение этого пробела и потрясающий дизайн и стиль сборника (просто дух захватывает!) Сборник из четырех фильмов Toei Pink начала 70-х, в которых снимались "дрянные девчонки" кинематографа (среди них старлетки Рейко и Сугимото Мики), чувственность и задор которых оставляют незабывае6мое впечатление! В сборнике представлены следующие фильмы: Criminal Woman: Killing Melody, Terrifying Girls' High School: Lynch Law classroom, Girl Boss Guerilla и Delinquent Girl Boss: Worthless to Confess. Некоторые фильмы понравились мне больше, чем другие, но вы не пожалеете, если посмотрите каждый из них, потому что они просто супер! Все очень просто.

It's only Talk (Yawarakai Seikatsu) (режиссер: Рюичи Хироки)
Я остался совершенно равнодушен к расхваленному критиками Vibrator, и хотя мне совершенно не понравился морализаторский тон заключения It's Only Talk и манипуляции режиссера с духовными идеалами персонажа, с помощью которых он пытался вписать их в картину изображенной в фильме холодной иронии, я все таки был поражен сюжетом, игрой актеров и гуманизмом этой работы. Проще говоря, в этом фильме очень натуралистично изображается "повседневная жизнь японцев", и это один из наиболее правдивых портретов депрессивного состояния, который я когда-либо видел на экране. Именно это служит причиной для того, чтобы посмотреть этот фильм, который можно посоветовать в качестве противоядия от чересчур обильных и коммерциализированных кинематографических блюд, которые ежегодно производятся в Японии. Таких, как Umizaru 2.

Ретроспектива фильмов Кендзи Мизогучи (NYC)
По моим наблюдениям, фильмы Мизогучи почему-то чрезвычайно редко появляются на экране, но если это все-таки происходит, это событие нельзя пропускать ни в коем случае. Несмотря на некоторые устаревшие представления о способах отображения событий на экране и игре актеров, которые являются неизбежными спутниками роста и развития любой художественной формы, фильмы, которые представлены в этой ретроспективе все равно несомненно являются потрясающими произведениями искусства: Sansho the Bailiff, the Life of Oharu и, конечно, Ugetsu (мой любимый фильм на все времена) - вот лишь немногие из списка. Об этом режиссере все уже было сказано до меня, но вот что я хотел бы добавить: мне кажется, слишком мало режиссеров смотрят эти старые фильмы, потому что в противном случае, их работы были бы сделаны с большим мастерством. То же самое относится и к зрителям, если бы они уделяли больше внимания старым качественным фильмам, они, несомненно, более требовательно относились бы к новым работам.

Hanging Garden (режиссер Тосиаки Тойода) 
Забавно, несмотря на то, что я совершенно не в восторге от этого фильма, некоторые из его визуальных образов прочно застряли у меня в голове. Это еще одно повествование о неблагополучной "нуклеарной" японской семье (мать, отец, сын, дочь), это рассказ о несбывшихся мечтах и разрушенной любви, довольно неуклюжей метафорой которых служит увядший сад матери семейства. Несмотря на все это, подход Тойода к постановке сцен, работе с камерой, монтажу и художественному оформлению отличается необыкновенным мастерством. Да, и еще, любой фильм - семейная драма, который способен вызвать морскую болезнь у зрителя, следящего за перемещениями камеры, стоит того, чтобы его посмотреть.

Худшие фильмы 2006 года (японские фильмы), в произвольном порядкеКадр из фильма Rampo Noir
Rampo Noir (режиссер Такеучи Сугуру, Джиссодзи Акико, Сато Хисаясу, Канеко Атсуси)
Этот фильм получил много положительных отзывов, как от Midnighteye, так и от других обозревателей, но, честно говоря, я не понимаю, за что. Возможно, проблема в том, что я большой поклонник прозы Эдогаво Рампо, и поэтому мне сложно принять трактовку, предложенную в фильме. Но я думаю, что дело не в этом. Мне просто не понравился подход к воплощению сюжета и режиссура. Игра актеров в целом показалась мне слабой, на экране не чувствовалось ритма жизни. В конечном итоге, я предпочел бы прочитать книгу.

Finger and Body (режиссер: Кей Хорие)
Слабость этого фильма можно объяснить тем, что он создавался молодым режиссером, который работал над материалом, о котором не имел ни малейшего представления. Насколько я понимаю, это любовная история, посвященная инцесту (?). Среди недостатков фильма - ограниченный взгляд на предмет изображения и нехватка кинематографической и жизненной достоверности на экране. Надеюсь, следующая попытка Хорие будет более удачной.

Umizaru 2: Test of Trust (режиссер: Хасуми Эичиро)
Фильм - полная фигня, это лишь бледное подобие уморительно смешной глупости первого Umizaru. Есть несколько забавных эпизодов, но в целом фильм ужасно утомительный, и он заслуживает той же участи, что и утонувший в нем паром. Лучше смотрите Watch It's Only Talk. 

Лучшие фильмы 2006 года (другие страны)
Miami Vice (режиссер: Майкл Манн)
Мне понравился этот фильм, несмотря на все его недостатки. Еще одна остросюжетная драма для думающих взрослых, режиссер (почти) полностью отказался от дешевой мишуры, чтобы рассказать мрачную и жестокую детективную историю. Сюжет хорошо продуман, насилие шокирует, действие фильма постоянно держит зрителя в напряжении, слабые стороны картины (главным образом, в отношении игры актеров) уравновешены потрясающе поставленными сценами. Кроме того, отдельного упоминания заслуживает формат HD, который Дайон Биби использовал для съемки этого фильма. Он не только подтвердил, что HD - это вполне жизнеспособный кинематографический формат, но и доказал, что его особая палитра и уникальные характеристики при умелом использовании позволяют добиться результата, не уступающего, а в чем-то и превосходящего результат работы с 35-миллиметровым форматом.

Ретроспектива Рамп Горпал Варма (NYAFF 2006)
Говоря о Майкле Манне, Рамп Горпал Варма в большей степени Майкл Манн, чем он сам (в прошлом году я писал это о Джонни То). Говорю совершенно откровенно, я был в восхищении от всех его работ, которые я видел на Нью-Йоркском фестивале азиатских фильмов в этом году. Это остросюжетные фильмы, посвященные преступлениям или мести, действие которых разворачивается в Мумбаи. Потрясающе то, что песни и танцы в этих фильмах или отсутствуют или представлены в настолько стилизованном и мрачном (в отношении цвета) тоне, что они совершенно не мешают развитию действия. Это должно вдохновить вас на то, чтобы посмотреть фильмы Варма. 

Трилогия Pusher (режиссер: Николас Уиндинг Рефн)
Три криминальные драмы, снятые режиссером за десять лет, персонажи трилогии Pusher обитают в мрачных районах с дурной славой, где разворачивается действие датских сказаний о наркотиках, проститутках и преступлениях. Эта трилогия чертовски интересна и предлагает нечто большее, чем обычные крепкие криминальные драмы, а именно - тщательную проработку характеров персонажей. Кроме того, промежуток между первым и вторым фильмом составил восемь лет, а третий фильм был снят через девять лет после второго, и Николасу Рефну удалось использовать редкую возможность изобразить естественный ход времени и деградацию (в редких случаях, - возмужание) персонажей. Не могу сказать, какой фильм мне понравился больше всего, но вторая и третья части - несомненно, наиболее впечатляющие и убедительные из всей трилогии. Тем не менее, чтобы по достоинству оценить эти части, вам нужно посмотреть трилогию с самого начала.

The Wire: 4 сезон (TV, HBO)
Лучший телевизионный сериал, и одна из лучших работ, которые я когда-либо видел на экране. Точка. Еще больше неприглядных истин о бедности и жизни трущоб в США в каждом эпизоде, этот сериал повлек за собой год слушаний и разбирательств в Конгрессе, в будущем на него, пожалуй, будут ссылаться, как на телевизионного Гражданина Кейна. Я уверен в этом. Естественно, наиболее полное впечатление от The Wire можно получить, если смотреть все сезоны, с первого по четвертый.

Полный сборник Dust Devil (режиссер: Ричард Стэнли)
Так получилось, что это один из моих любимых фильмов всех времен, видимо, я посмотрел его в нужное время, в нужном месте и в нужном возрасте. Когда я пересматривал его на дисках из сборника (который включает две разные версии фильма), мне были очевидны все его недостатки и несовершенства, но все это не отталкивало, а скорее, придавало ему еще большее очарование. Этот сборник также интересен тем, что в него включены другие документальные фильмы режиссера. Я совершенно искренне полагаю, что вы не ошибетесь, заплатив 29,95 долларов за этот сборник.

Sheitan (режиссер: Ким Чапирон)
Ооо, мне понравился этот фильм ужасов. Потрясающе тупой, и поэтому смешной, но я считаю, режиссер выполнил свою задачу. Винсент Кассель с накладными зубами и идиотскими усами, расхаживающий по ферме в болотных сапогах и с застывшей ухмылкой, я считаю, это его лучшая роль на сегодняшний день! Этот фильм можно описать как, Texas Chainsaw плюс Aphex Twin.

The Army of Shadows (L'Armee des Ombres) (режиссер: Жан-Пьер Мелвилл)
Наконец-то этот фильм появился в продаже в США, приблизительно 35 лет спустя после его первого показа. Это гениальный фильм, потрясающий образец крепкого сюжета, кропотливой работы режиссера и четкой структуры, которых не хватает сегодняшним фильмам (видимо, сегодня об этих качествах можно просто забыть). Фильм представляет собой рассказ о французском сопротивлении нацистам во время Второй мировой войны, и он дает возможность насладиться игрой звездного состава актеров во главе с Лино Вентура. Просто потрясающее зрелище, потому что на протяжении всех 140 минут фильма, вы не только получаете яркое представление о мире Франции 40-х, но сквозь призму истории вы также знакомитесь с представителями высших слоев общества и, соответственно, с донкихотскими деяниями персонажей. The Army of Shadows - великий фильм, и возможно, лучшая из работ Мелвилла.

Tristram Shandy: A Cock and Bull Story (режиссер: Майкл Винтерботтом)
Я большой поклонник Стива Кугана, и этот довольно эксцентричный небольшой фильм, который является своеобразной адаптацией "неснимабельного" (как назвала его пресса) романа Лоренса Стерна "Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентельмена" показался мне захватывающим и смешным. Я не читал первоисточник, но полагаю, что эффект фильма основан на то, что в нем отражены шизофреничные и постмодернистские (как говорят персонажи фильма, опередив модернизм, еще до того, как он появился) настроения литературы. Мне ужасно понравилось то, каким придурком выглядит Куган на протяжении всего фильма, т.е. Стив Куган играет "настоящего" Стива Кугана, как самовлюбленного, эгоистичного болвана, который обожает находиться в центре внимания. Не говоря о большом мужестве, которое необходимо, чтобы сыграть подобную роль, просто потрясающе наблюдать за великолепной игрой этого актера, который делает каждую сцену неповторимой. (Если все таки окажется, что я неправ, и он болван, что ж, по крайней мере, у него хватило духу показать себя таким, какой он есть).

Election 2 (Hak se wui yi wo kwai) (режиссер: Джонни То)
В прошлом году я включил Election в список лучших фильмов года. Продолжение, выпущенное в этом году, оказалось более мрачным и глубокомысленным. В то время как в Election разделение между хорошими парнями и плохими парнями казалось довольно четко выраженным, во второй части различия стерты. Election 2 - это фильм, который официально заявляет о том, что китайское правительство - самая большая шайка гангстеров в стране, и мне это понравилось. На самом деле, я могу бесконечно долго говорить о Джонни То: он один из лучших режиссеров во всем мире. Это не обсуждается. Если вы еще не видели его фильмы, исправляйте это упущение.

Алекс Зальтен
Составляя список лучших фильмов 2005 года, я был совершенно уверен в том, что японскую киноиндустрию ждет подъем. Вспоминая об этом сегодня, несмотря на большие кассовые сборы в 2006 году, можно сказать, что этот всплеск активности был кинематографическим эквивалентом огня по своим. Почти все фильмы, которые я смотрел в этом году, в лучшем случае, можно было отнести к категории "довольно интересно" или даже "захватывающее повторение старого". Большая часть фильмов показалась мне невыразительной, или, используя терминологию инвесторов, не расположенной к художественному риску. 
Вместе с тем, я должен сделать две оговорки. Во-первых, я еще не видел фильмы знаменитостей 2006 года, такие как, Nightmare Detective Шинья Тсукамото, Hana Хироказу Корееда, Memories of Matsuko Тетсуя Накасима или Love and Honor Йодзи Ямада. Кроме того, поток ярких низкобюджетных фильмов, особенно короткометражных, служит доказательством того, что проблема не в творческом потенциале, а в том, как он используется в производстве крупных картин.
Тем не менее, уровень фильмов в этом году несколько ниже; вот несколько картин, которые я рекомендую посмотреть в весьма относительном порядке.

1. Dear Pyongyang (режиссер: Йонги Янг)
Рассказ дочери о ее взаимоотношениях с отцом, активным сторонником северокорейской идеологии. Этот документальный фильм совершенно неожиданно вдохнул новую жизнь в изображение переплетения личных чувств и политических взглядов. Один из немногих, действительно приятных сюрпризов года.

2. Visions of Frank (разные режиссеры)
Сборник прекрасных анимационных короткометражных фильмов, посвященных Фрэнку - комическому персонажу, созданному Джимом Вудрингом. Некоторые из художников - участники великолепной независимой анимационной студии Animation Soup, расположенной в Осаке.

3. Coming with my Brother (One-chan, ototo to iku!) (режиссер: Кота Йосида)
Фильм обычной длины и необычно высокого качества, который просто сметает вас своей энергией и обаянием одной из самых интересных актрис за последние годы, Норико Эгучи. Фильм был представлен на фестивале CO2 в Осаке, где, очевидно, происходит все самое интересное на сегодняшний день.

4. The Matsugane Pot Shot Affair (Matsugane ransha jiken) (режиссер: Нобухиро Ямасита)
Да, этот фильм производит впечатление новой, отредактированной версии фильма Намасита No One's Ark, который вышел в 2003 году. Но нельзя не отметить, что Ямасита изображает жизнь маленьких городов Японии с необыкновенной яркостью и потрясающим юмором.

5. Fourteen (Juyonsai) (режиссер: Хиромаса Хиросуе)
Этот фильм (созданный в сотрудничестве с Идзуми Такахаси) был представлен на кинофестивале Пиа 2006. Он представляет собой беспощадно честное и жестокое изображение беспомощности нескольких поколений. Будет интересно посмотреть на результаты работы творческого объединения этих режиссеров в ближайшие годы.

6. Into a Dream (Yume no naka e) (режиссер: Сион Соно)
Возникает ощущение, что это только половина фильма, но в действительности, дело в том, что Соно пытается вместить в эту работу как можно больше творческих идей, в которых он не испытывает недостатка. В результате получается восхитительно забавное зрелище о злоключениях не слишком известного актера, который боится, что подхватил венерическую болезнь, в своем родном городе в сельской местности.

7. What the Snow Brings (Yuki ni negau koto) (режиссер: Кичитаро Негиси)
Самое подходящее время для того, чтобы секретное оружие 1980-х, режиссер Негиси, вновь представил на суд зрителей достойный внимания проект. Захватывающая дух история с ясно выраженной идеей рассказывает о двух разделенных братьях с простотой и сочувствием.

8. Strange saga of Hiroshi the freeloading Sex machine (Himo no hiroshi) (режиссер Юдзи Тадзири)
Несмотря на некоторые ограничения (порой непростительные), накладываемые жанром, в 2006 по прежнему можно констатировать: одни из самых интересных работ японского кинематографа зачастую принадлежат к числу "розовых фильмов". Эта история, посвященная мужчине, который пытается с помощью соревнования по крикету завоевать сердце матери-одиночки, рассказана с тем воодушевлением, которое когда-то ассоциировалось с работами Эмира Кустурицы.

9. Rainbow Song (Niji ni megami) (режиссер: Наото Кумазава)
Фильм, посвященный шаблонному атавизму, удовольствию, за которым следует раскаяние, это рассказ о настоящей любви и трагедии персонажей. Кумазава - бывший помощник режиссера Шундзи Иваи, кроме того, Иваи был продюсером этой картины, так что это, в сущности, повторение Love Letter.

Лучшие фильмы из других стран.
Оставим в стороне понятие "лучший", один фильм, который доставил мне безграничное счастье в 2006 году - Syndromes and a Century (Sang Sattawat) Апичатпонга Виирасетакула. Этот режиссер в который раз доказывает, что он принадлежит к числу немногих людей, которых совершенно не беспокоит исследование возможных нестандартных путей развития формы художественного фильма. 

Джейсон Грей
Впервые за более, чем 20 лет японские фильмы захватили свыше 50% рынка, стремительно растет количество мегахитов с бюджетом 3 - 6 миллиардов йен, - судя по всему 2006 год был очень удачным для японской индустрии. Более того, зрителям было представлено приблизительно 400 премьер, рекордное количество новых фильмов с начала 1970-х, не говоря о том, что было выпущено несколько наиболее дорогостоящих картин за всю историю японского кинематографа. Учитывая все эти факты, интересно взглянуть на качество выпускаемых фильмов. Признаюсь, я пропустил несколько крупных работ, которые могли бы попасть в этот список. Однако по определенным причинам я не стал составлять список "худших фильмов". 

Лучшие фильмы (без определенной последовательности)
1. Love and Honor (Bushi No Ichibun) (режиссер: Йодзи Ямада)
Возможно, наиболее яркая картина самурайской трилогии профессионального, но не гениального режиссера Ямада. Такуя Кимура, музыкант группы SMAP, великолепен в роли ослепшего самурая, который вступает в схватку, чтобы вернуть свою честь. Домашние сцены сняты очень натуралистично, а последняя битва представляет собой не виртуозное сражение на мечах, а короткую схватку, но при этом производит очень чильное впечатление. Плюс кассовый успех, - за первые дни премьеры этот фильм обогнал по кассовым сборам Казино Рояль. 

2. Paprika (режиссер Сатоси Кон)
Знаменитый немецкий философ когда-то сказал: "Талант достигает цель, которая недостижима для других; гений достигает цель, которая не видна другим". Сатоси Кон в своем жанре, он преображает интеллектуальную повесть Ясутака Тсутсури в сюрреалистичное зрелище. Эффект от фильма похож на эффект от ЛСД.

3. Whispering of the Gods (Gerumaniumu No Yoru) (режиссер: Татсуси Омори)
Этот фильм был выпущен в последнюю неделю 2005 года, и он во всех смыслах этого слова, действительно, нарушает границы. Мастерски снятый дебютный фильм режиссера Омори (брата актера Нао) поражает то литературностью, то безнравственностью. В 1980 г. продюсер Гендзиро Арато выпустил Zigeunerweisen Сейдзуна Сузуки, причем показ фильма состоялся в надувной палатке. 20 лет спустя премьера Whispering of the Gods состоялась в специально построенном кинотеатре, так как никто из дистрибьюторов не хотел и слышать об этом фильме. Если вы его посмотрите, вы его не забудете. 

4. Nightmare Detective (Akumu Tantei) (режиссер: Шинья Тсукамото)
В мире кинематографа, Nightmare Detective потряс публику одновременно на двух октябрьских фестивалях - в Риме и Пусане. Последний фильм Тсукамото объединяет его фирменный ублажающий глаза и слух стиль и образ наемного убийцы. На время составления этого списка Weinstein Company приобрела все права на англоязычные версии, в то время как за права на создание римейка этого фильма все еще идет борьба между такими студиями, как Vertigo и Plan B Брэда Питта. Подлинный фильм полуночи.

5.Heart, Beating in the Dark - новая версия (Yamiutsu Shinzo) (режиссер: Шуничи Нагасаки)
Заслуженный режиссер Шуничи Нагасаки лишь недавно попал в поле зрения зарубежной аудитории, после дебюта его фильма в Ванкувере в конце 2005 года, и показа полной ретроспективы его работ в Роттердаме в начале 2006 года. Heart, Beating in the Dark возвращает нас к двум главным актерам/ персонажам независимого фильма с тем же названием, снятого на 8 мм пленку почти 25 лет тому назад. Его структура с трудом поддается описанию, в ней есть элементы римейка, продолжения, нового толкования темы и раскрытия внутренних противоречий. Фильм, который мог бы стать наиболее претенциозной и самоуглубленной работой года, в действительности, представляет собой потрясающий пример творчества мастера.

6. Suite Dreams (The Uchoten Hoteru) (режиссер: Коки Митани)
Мне нравятся фильмы, которые выпускает Fuji-TV, потому что эта компания может позволить себе фильмы с довольно большим бюджетом и с участием большого количества звезд - получается что-то вроде голливудских фильмов в альтернативной вселенной под названием Япония. Упомянутая телевизионная сеть выпустила два лучших, не анимационных японских фильмов года - Umizaru 2 и новогодняя комедия с несколькими сюжетными линиями, которую я считаю одним из самых больших достижений за всю историю жанра. В год, заполненный удачными (и неудачными) продолжениями, римейками и бесконечными фильмами по мотивам манги, романов и телевизионных шоу, следует отметить редкий пример удачного, развлекательного фильма, снятого по оригинальному сценарию. Прекрасная игра Кодзи Якушо незабываема.

Фильмы, достойные упоминания
Hana (Hana Yori Mo Naho) (режиссер: Хироказу Корееда)
У этого необычного для Корееда фильма были все предпосылки для того, чтобы стать великим - известные актеры, великолепное оформление и интересная тема, посвященная противостоянию мести. Однако этот потенциал не был реализован из-за чересчур дробного сюжета и неотчетливой линии развития главного героя, несмотря на хорошую игру Джуничи Окада, Рё Касе был великолепен, но возможности Асано были использованы не до конца. Сборы в Японии были невысокими, к сожалению. Стоит посмотреть.

Tekkon Kinkreet
С моей точки зрения, главные персонажи, Широ и Куро, вызывали чувство непреодолимого раздражения, а сюжет практически отсутствовал, но Studio 4C, которая также продюсировала Mind Game заслуживает похвалы за удивительные достижения в области анимации. Вымышленный город Такарамачи - настоящий паназиатский дикий запад, снятый в кинетическом стиле. Пожалуй, наилучшим решением будет выключить звук и смотреть на картинки этого города под музыку Plaid. 

Reincarnation (Rinne) (режиссер: Такаси Симудзу)
Фильм Reincarnation появился в последние дни существования торговой марки "японские фильмы ужасов". Это третий фильм сериала из шести частей J-Horror Theatre. Судя по всему, количество его поклонников приблизительно равно количеству недоброжелателей. Мне понравились элементы саморефлексии в работе режиссера, кроме того очень сильное впечатление производят декорации полуразрушенного жилья. Не знаю, насколько осознанными были ссылки на The Shining, но они пошли фильму на пользу. Я получил от фильма такое же удовольствие, как от цикла Juon, также стоит отметить игру очаровательной Юка. Это ее первая главная роль. Сборы фильма были невысокими, но это хороший DVD фильм.

Лучшие не-японские фильмы (без определенного порядка)
Flags of Our Fathers/ Letters from Iwo Jima (режиссер: Клинт Иствуд, США)
Иствуд, вероятно, - один из величайших из ныне живущих американских режиссеров. Если эта впечатляющая пара фильмов, которые рассказывают о войне и о катастрофических последствиях этой войны для Иводзимы, покажется вам неубедительной, вините себя, а не режиссера.

Men at Work (режиссер: Мани Хагиги, Иран)
Водители четырех машин, едущих по горной дороге, наталкиваются на огромный камень в форме тотемного столба на краю обрыва и пытаются столкнуть его вниз. Потрясающая картина бессмысленности всех попыток что-то изменить. Фильм снят по мотивам рассказа иранского писателя Аббаса Киаростами.

Babel (режиссер: Флехандро Гоназалес Иньярриту, США/ Мексика)
Иньярриту вновь возвращается к своей любимой теме о взаимосвязи всех людей, но уже на уровне всей планеты. Несмотря на то, что притязания фильма на загадочность и глубину не вполне обоснованы, режиссерская работа производит сильное впечатление, а некоторые образы просто незабываемы. Токийские эпизоды отличаются некоторой фетишистской направленностью, так их мог снять только режиссер, который никогда не жил в этом городе.

After This Our Exile (режиссер: Патрик Там, Гонконг)
17-летний перерыв в режиссерской карьере ничуть не уменьшил яркость таланта Патрика Тама. Этот фильм получил награду в номинации "лучший фильм" на кинофестивале "Золотая лошадь", а также награды Токийского кинофестиваля.

The Departed (режиссер: Мартин Скорцезе, США)
Можно до бесконечности спорить о том, какой фильм лучше: Infernal Affairs или The Departed. Как бы там ни было, Скорцезе удивляет нас римейком, который отличается от оригинала Лау/Мак меньшей глубиной и большей приспособленностью к вкусам публики плюс бонус в виде острого диалога на протяжении всего фильма. Мне понравились оба фильма. Тем не менее, следовало бы пригласить Энди Лау сняться в камео в этом фильме.

Pan's Labyrinth (режиссер: Гильермо дель Торо, Мексика)
Прекрасный фильм-аллегория, в котором сплетаются политика, фантазия и вступление ребенка в возраст совершеннолетия в декорациях фашистской Испании времен правления Франко. Великолепное дополнение предыдущей работы дель Торо - Devil's Backbone.

Apocalypto (режиссер: Мэл Гибсон, США)
Оставляя за скобками Гибсона, как личность за кадром (и в кадре) - приходится констатировать, что в этого человека, судя по всему вселился демон режиссуры. Apocalypto максимально, насколько это возможно для фильма, нагружает наши чувства, особенно впечатляет визуальный ряд. Эпизоды с городом Майя служат достойными соперниками подобных сцен в фильмах Herzog и Apocalypse Now в отношении масштабности и сюрреалистичной жестокости. 

(c) Перевод сделан E.S.Li. А откуда она это взяла - понятия не имею :)

 

Биография Анны Цутия. Восходящая звезда, которая курит с детства.

 

1984-03-11
фильмы:
Девушки-камикадзе / Shimotsuma monogatari / Kamikaze Girls (2004)
Вкус чая / Cha no aji / Taste of Tea (2004)
Избиение / Bashment (2005)
Arbeit Eye / Hyaku Man-nin no Hyouteki (телесериал) (2005)
Dublin no Kane Tsuki Kabi Ningen (телесериал) (2005)
Воспоминания о Мацуко / Kiraware Matsuko no issho^ / Memories of Matsuko (2006)
Дороро / Dororo (2007)
Сакуран / Sakuran (2007)

биография
Никто уже не помнит, как звали по имени товарища Хейдера. Пиарщики рекламных компаний сделали все возможное, чтобы его имя исчезло из резюме Анны-Марии и не смущало армию ее преданных фанатов. Известно только, что Хейдер был русским эмигрантом, который в начале 80-х перебрался по долгу службы в Токио, где и встретил свою будущую жену.

Именно здесь, в Токио, и появилась на свет в марте 1984 года Анна Мария Хейдер (или, может, Гейдер — или даже Анна Мария Гайдар), всем известная ныне просто как Анна Цутия, модный поп-идол и популярная молодая рокерша.

История ее известности началась в 1998 году, когда Анна впервые попала на глаза рекрутерам из рекламного журнала Seventeen. 14-летняя девушка проявила себя как талантливая модель и последующие несколько лет регулярно появлялась не только на постерах Calpis Water, но и в телевизионных роликах таких компаний, как Vise, Unclo и Edwin Something.

В 2002 году в жизни Анны происходит настоящий карьерный скачок — модель превращается в рок-звезду. Бывший гитарист Oblivion Dust Иваикэ Кадз (Кадзухито) создает собственный инди-проект и приглашает юную модель в качестве основной вокалистки. Дуэт, получивший название Spin Aqua, продержался на плаву почти два года и даже выпустил несколько хитовых синглов, таких, как «Paper Moon» и «Unchained».

Весной 2004 года Анна сообщает о том, что проект Spin Aqua прекратил свое существование, так как ее жизненные и творческие планы серьезно изменились — она собирается выйти замуж и попробовать себя в кино.

Анна вышла замуж за молодого человека по имени Джошуа Рин, работавшего моделью. К концу года у пары родился ребенок, а через полтора года они развелись. Статус замужней женщины, ставший причиной распада Spin Aqua, подтолкнул Анну к поиску новых возможностей — в этот период она занялась собственной сольной карьерой, которая стала даже более успешной и яркой, чем прежняя.

Но об этом можно поговорить и в другой раз, а сейчас Анна Цутия больше интересует нас в иной ипостаси: как уже было упомянуто, в 2004 году она стала киноактрисой. Оказавшись в кино почти случайно, ради карьеры, со временем она стала работать все более осмысленно и целеустремленно.

В 2004 году Анну Цутию пригласил в свой новый фильм Тэцуя Накасима. В картине «Девушки-камикадзе» ей предстояло сыграть Итико Сираюри, девушку-«янки», образ которой настолько понравился начинающей актрисе, что она более года не хотела из него выходить. Накасима, обычно очень придирчивый к своим актерам, работой Анны остался доволен и даже предложил ей одну из второстепенных ролей в своем следующем проекте: в фильме «Воспоминания о Мацуко», где Анна играла заключенную женской колонии и даже исполнила в этом качестве целый музыкальный номер.

Если ты проявляешь интерес к кино и твое имя чего-то стоит, то ты никогда не останешься без работы. За последующие два года Анна Цутия появилась в двух сериалах, в двух независимых авторских фильмах и даже вдобавок к ним озвучила один голливудский фильм — она продублировала актрису Линдси Лохан.

Следующий скачок в карьере Анны произошел в начале 2007 года, когда на экраны Японии вышли целых два фильма с ее участием. При этом если в сказочном боевике «Дороро» ей отводилась только роль второго плана, то дебютная картина Мики Нинагавы «Сакуран» дала молодой актрисе возможность проявить и свои актерские способности, и индивидуальность. Несмотря на богатые исторические костюмы и атмосферу мира гейш, каждый фанат мог узнать в главной героине все ту же самую девочку-камикадзе.



Пока актерская карьера Анны Цутии складывается вполне удачно: всего за три года в кино она не просто упрочила популярность среди своих поклонников, полюбивших ее как хорошенькую вокалистку, но и сумела обрести репутацию в профессиональной среде. Работа у Накасимы уже говорит о многом. И дело не только в том, что, например, фильм «Воспоминания о Мацуко» удостоился главного приза на XI Монреальском фестивале фантастического кино — Анна Цутия сыграла в нем небольшую роль. Важно то, что за такое короткое время молодая актриса оказалась столь востребованной — а это свидетельствует если и не об актерском потенциале, то уж во всяком случае о работоспособности и профессионализме, что совсем неплохо для 23-летней девушки.

(c) "Кое-что о японском кино" 

 

Часть 4. Литература 

С сегодняшнего дня концепция раздела кардинально меняется. Вашему вниманию будут предлагаться не только всякие познавательные материалы вроде биографий и статей про самураев и Мураками, но еще и небольшие произведения японских авторов, рассказы и повести. Дабы вы смогли лучше визуализировать то, о чем только мечтаете :) Будут представлены произведения как современных авторов, так и уже почивших. Единственный, кого не будет точно никогда - это Рю Мураками. Извините, но его жестокие и иногда тошнотворные до отвращения произведения, состоящие из матюгов, траха и наркоты, меня совершенно не втыкают.
И начнем с классики - с Юкио Мисимы. Усаживайтесь поудобнее, наливайте зеленого чаю и включайте приятную музыку. 

Содержание раздела:

# Юкио Мисима, "Газета". Классика современности.
# Как умирал классик. Подробностей выпавших внутренностей и кровавых фото не будет. Любители желтухи - брысь отсюда!

Юкио Мисима. Газета.

  Молодой муж Сатоко вечно занят. Вот и нынче вечером, пробыв с женой до десяти, он опять садится за руль, желает ей спокойной ночи -- и мчится на очередную встречу.
  Муж у Сатоко -- киноактер. Хочешь не хочешь, а приходится Сатоко терпеть все эти ночные, деловые его свидания, на которые он никогда не берет ее с собой. Давно уже привыкла она ловить такси и уезжать в одиночку домой, в кварталы Усигомэ. Дома ждет двухлетний ребенок...
  И все-таки в этот вечер Сатоко вдруг захотелось слегка прогуляться.
  Как страшно теперь возвращаться одной, среди ночи, в атмосферу их дома. Неотвязная мысль -- о том, что следы крови, как ни оттирали, все еще проступают в гостиной...
  Вчера, наконец-то, закончились невыносимые хлопоты и суета, не передать словами! -- после всего, что случилось. И Сатоко все же надеялась, что весь сегодняшний вечер, когда обоим так важно было развеяться, муж будет с ней до конца. Но -- продюсер пригласил-таки его поиграть поздно ночью в маджян, и сегодня он уже вряд ли вернется домой.
  Сатоко была по-настоящему красивой девушкой. За свой маленький рост и чрезвычайную впечатлительность еще в школе заработала она себе прозвище -- "Терьер". Беспрестанные страхи и переживания по мелочам не дали ей располнеть. Отец у Сатоко был директором кинокомпании; так вышло, что дочь влюбилась в киноактера -- и дело увенчалось удачным браком.
  Помимо обыденных развлечений, настоящей страстью Сатоко было состраданье чужим невзгодам. Хрупкость натуры ее проступала, как на картине, в хрупкости тела и тонких чертах лица.
  И весь сегодняшний вечер воспоминанья о том, как муж, повстречав в ночном клубе приятеля с женой, с азартом и во всех подробностях рассказывал о происшедшем, отравляли ей настроение.
  Природа наделила Сатоко богатым воображением. Супруг же ее, молодой красавец в костюме американского покроя, были лишен его начисто. Повидимому, если воображение -- неотъемлемая часть работы, вовсе не обязательно обладать им на досуге...

-- Ну, что я вам расскажу! Совершенно идиотская история! -- старался перекричать оркестр ее красавец-муж, размахивая руками. -- Месяца два назад меняют нам няньку для нашего малыша. Вместо нее является баба вот с таким животом -- чтоб себе пузо так раскормить, никаких денег не хватит! "Это, -- говорит, -- у меня растяженье желудка..."

  И вот позавчера, уже заполночь, спим это мы с Сатоко в нашей гостиной. Вдруг слышим из детской -- вопли какие-то, рыдания нечеловеческие... Вскочили мы -- и туда. А там эта нянька: вцепилась руками в живот и орет во все горло, а рядом малыш перепуганный стонет. Я ее -- "что случилось?!" -- спрашиваю. А она мне дрожащим таким голосом в ответ: "Рожаю я, кажется..." Ну, я тут перепугался! До сих пор-то мы были просто уверены, что живот у нее такой здоровый из-за растяжения! Вот и поплатились теперь за свою беспечность...
  Подняли мы ее, за руки поддерживаем; так втроем и доковыляли кое-как до гостиной. Там, уже на свету, глянул я на нее -- и перепугался пуще прежнего: весь ее белый фартук стал прямо бурым от крови!
  Закатываю ковер, стелю одеяло какое-то старое, укладываю ее. Она липкая вся, в поту, и на лбу все вены повыступали... А пока врача вызывали -- она и родила уже. Вся гостиная была в крови -- ну точно как катастрофа...
-- М-да, ну и гадючку же вы пригрели! -- вставил слово приятель.
-- Так она же все спланировала с самого начала! Чистая лиса! И что один ребенок уже в доме есть, и пеленок полно; и что гадость такую лучше проделывать в доме попрестижней... Все, все просчитала прежде, чем к нам прийти. Даже когда их главная нянька приехала и давай ее допрашивать, -- та себе только насупилась и даже прощенья просить не подумала... Вчера, наконец-то, в больницу ее положили. Да только и там -- кому она нужна будет, такая бестолочь...
-- Ну, а что с новорожденным-то?
-- Да здоровый парень родился, что ему!.. Дома-то у нас мамаша трескала за обе щеки -- вот и вышел ребенок крепкий, увесистый! А мы с Сатоко ее стараниями -- со вчерашней ночи наполовину, считай, неврастеники...
-- Ну, слава богу, хоть не мертвый родился...
-- Ох, не знаю -- для нее, может, лучше бы мертвый!..
  Сатоко вовсе не удивляла та легкость, с которой, будто случайную сплетню, рассказывал ее муж о страшной сцене, разыгравшейся позапрошлой ночью в его собственном доме. Лишь на секунду она закрывала глаза: если так делать, то, пускай ненадолго, отступает прочь видение -- жуткая картина тех родов. В сознании всплывает только младенец, завернутый в окровавленную газету, оставленный нелепым свертком на паркетном полу. Муж не видал всего этого...
  Врач намеренно обращался с новорожденным небрежно, презирая мать, родившую дитя без отца в таких ненормальных условиях. Ни слова не говоря, он лишь дернул в сторону подбородком, указывая туда, где хранились старые газеты. Его помощница взяла одну, завернула в нее младенца и положила прямо на пол...   Словно что-то острое резануло тогда чуткое сердце Сатоко. Позабыв про всякую неприязнь, она принесла фланелевую тряпицу, со стороны похожую на все ту же газету, запеленала ребенка -- и тихонько, чтобы никто не заметил, уложила его в кресло.
  Меньше всего на свете хотелось Сатоко хоть чем-нибудь стать мужу в тягость. И поэтому она твердо решила не делиться с ним своим настроением, не упоминать и словом о запавшем глубоко в ее сердце и всплывающем теперь в памяти видении. Этой ночью Сатоко то и дело улыбалась сама себе, тщетно пытаясь избавиться от непонятного чувства тревоги.
  Завернутый в газету младенец на полу... Оберточной бумагой из лавки мясника -- окровавленный газетный лист... Пеленки из газетной бумаги... Бедный сиротка!
  Почти никакой неприязни не испытывала Сатоко к несчастной няньке. Острое чувство охватывало ее -- будто это именно она, Сатоко, в детстве изведавшая лишь достаток, -- и есть теперь этот несчастливый ребенок.
"В общем-то, -- думала Сатоко, -- лишь одна я и была свидетелем этой сцены -- младенца в кровавой газете.   Пускай даже мать его тоже видела это... И сам он тоже все чувствовал. Но из нас троих только мне одной доведется хранить теперь в памяти до конца своих дней картину страшного его рождения. Быть может, он вырастет -- и люди расскажут ему, как он родился, как выглядел при этом... Какой кошмар, наверное. Будет твориться в его голове!.. Нет же, нет -- все будет в порядке: уж я-то не выдам тайну, известную мне одной. Ну, а я-то, в конце концов, все же сделала ему добро. Спеленала фланелью, переложила с пола на кресло..."
Сатоко погружена в молчание.
  Перед воротами ночного клуба муж бросает водителю:
-- В Усигомэ! -- пропускает Сатоко в машину и захлопывает дверцу снаружи. За стеклом на секунду мелькает его улыбка -- два ряда здоровых белых зубов.
"В нашей с тобою жизни никаких тревог быть не может!.." Мысль эта страшной усталостью навалилась на Сатоко, распластав ее тело на спинке сиденья. Оглянувшись, она снова увидела мужа: даже не обернувшись, он уже устремился туда, где стоит его "Нэш" -- и яркий твидовый пиджак исчезает, смешавшись с толпой. Он терпеть не может стоять на месте, если вокруг толчея...
  В театре только что закончился спектакль, и огни неоновых реклам плавно гасли один за другим. Зрители повалили толпой в полумрак, галдя и толкаясь на выходе. Прямо перед зданием театра росло несколько вишневых деревьев, и Сатоко вдруг померещилось, будто белоснежные цветы, распустившиеся на ветках -- всего только грязные клочья бумаги.
"И все-таки -- тот ребенок..."
  Воспоминания вновь настигали ее.
"...Как человека ни воспитывай -- не выйдет толку из того, кто ничего не знает о своем рождении. А пеленки из грязной газеты могут стать символом всей его жизни... Чего же я так беспокоюсь за жизнь чужого младенца? Кто знает -- не оттого ли, что боюсь за будущее своего собственного?.. Вот пройдет двадцать лет. Мой малыш вырастет счастливым, станет нормальным человеком. Ну а вдруг волею злого рока тот несчастный ребенок, тогда уже двадцатилетний, встретит моего сына и нанесет ему какое-нибудь увечье?!.." И хотя стоял теплый пасмурный апрельский вечер -- от мысли этой у Сатоко похолодело в затылке.
"Многое переменится через двадцать лет... Двадцать лет спустя мне и самой будет уже сорок три... Я должна буду, просто обязана рассказать все тому бедняге. Рассказать, как я заменила ему грязную газету на пеленку из мягкой фланели..."

Такси неслось по широкой дороге, огибая парк с кольцевым рвом. В окнах справа замаячили далекие огни небоскребов Биру-гай.
"...Но все эти двадцать лет несчастный будет жить ужасной жизнью. Точно мышь, будет он прозябать -- без желаний, без денег, год за годом разрушая свой молодой организм. Ребенку с таким рождением другого будет просто не дано. Проклинающий отца, ненавидящий мать -- вечно одинокий человек..."
Очевидно, мрачные эти мысли особенно больно зацепили каку-то струнку глубоко в душе Сатоко. Иначе -- отчего бы "он" так занимал ее голову, зачем бы ей было нужно рисовать так подробно его будущее в своем воображении...
  Миновав станцию Хандзомон, такси приближалось к зданию английского посольства. Перед глазами Сатоко во всю ширь развернулись аллеи цветущей сакуры.
  И она вдруг решила позволить себе каприз. Так захотелось ей в одиночестве полюбоваться ночным цветением вишни. Отпустить такси, посмотреть спокойно на распустившиеся цветы -- и уж потом уехать на другой машине, мало ли их здесь проезжает мимо...
  И хотя для робкой натуры все это выглядело довольно серьезной авантюрой, тревожные видения по-прежнему вспыхивали в ее сознании -- и меньше всего ей хотелось сегодня возвращаться домой точно так же, как и в обычные дни.
  Невысокая молодая женщина вышла из такси и в одиночестве отправилась через улицу. Привычный поток машин подхватил ее, и хотя душа еще трепетала от смутных предчувствий, -- странное ощущение свободы вдруг переполнило Сатоко, и на одном дыхании она перепорхнула через дорогу, на другую сторону, словно насквозь прошивая телом вереницы летящих в ночи автомобилей -- к роще, раскинувшейся над бездонным рвом.
  То был парк Сэнтегафути -- "Птичий Омут".
  Распустившиеся цветы белизной усыпали ветви вишен в парковой роще. Казалось, цветы эти затвердели, намертво прилепившись друг к другу.
  Бумажный фонарь у входа погас. Вместо него -- красные, желтые, зеленые -- голые электрические лампочки пристально выглядывали из-под веток. Было уже далеко за десять часов, и фигурки гулявших любителей сакуры попадались навстречу все реже. Под ноги то и дело подворачивались обрывки бумаги, и безмолвие парка изредка нарушали лишь бумажные шорохи, да звяканье откатывавшейся в сторону железной банки -- если кто-то вдруг проходил неподалеку в молчании.
  "Бумага... Окровавленная газетная бумага... Несчастное человеческое рождение... Если бы кто-то, увидев такое, вдруг узнал, что такова была участь и его самого -- несомненно, вся дальнейшая жизнь человека пошла бы от этого вкривь и вкось. И поэтому -- я, совершенно чужой человек, случайно узнавший такую тайну, обязана буду сохранить ее нераскрытой в своей душе..." Разыгравшаяся фантазия Сатоко помогла позабыть ей все страхи прошедшего дня. Вокруг прогуливались мирные парочки, никому и в голову не пришло бы приставать к ней, причинять какое-то зло. Одной из парочек надоело глядеть на цветы: примостившись на каменной скамье над самым краем обрыва, два человека молча глядели вниз, в зиявшую черную бездну -- туда, где даже поверхность воды скрывала тяжелая, угрюмая тень. Сверху, из-за насыпи, вздымался стеной лес императорского Дворца, и мрачная, без малейшего изгиба, горизонталь отсекала кромку деревьев от закрытого тучами неба.
  Сатоко неторопливо бредет по темной аллее под ветвями цветущих деревьев. Цветы, нависая над головой, рождают странное давящее чувство...
  Внезапно на одной из каменных скамеек, погруженной в самую темень, показалось что-то белое. Это "что-то" не было горстью опавших цветов, как не было и сколом на камне. Сатоко подошла поближе...
  На скрытой полумраком скамье кто-то спал.
  Человек этот не был пьян -- Сатоко поняла это, заметив, как тщательно были подстелены под спящим газеты. Газеты -- вот что белело из темноты, поняла Сатоко. Застелив скамью, слой за слоем, старыми газетами и пристроившись боком на камне, перед Сатоко спал мужчина в коричневом джемпере. Вероятно, с приходом весны он нашел здесь себе жилье.
  В каком-то бессознательном состоянии остановилась Сатоко перед скамьей. Этот кутавшийся в старые газеты человек вдруг совершенно естественным образом напомнил ей о младенце, спеленутом в газеты и оставленном на полу. Взгляд ее упал на давно нечесанные, торчащие отдельно слипшимися прядями волосы. В сумраке плечи джемпера вздымались и опадали вслед за дыханием спящего.
  Все прежние тревоги и страхи, рожденные в муках чутким сердечком Сатоко, предстали перед ней еще ярче. По морщинам, избороздившим еще молодое лицо, еле различимое в темноте, она ясно прочитала долгие годы лишений. Штанины у брюк цвета хаки были заботливо подвернуты, но спортивные туфли, надетые на босу ногу, давно просили каши.
  Сатоко вдруг захотелось рассмотреть это лицо повнимательней. Наклонившись, она попыталась вглядеться в то, что было прикрыто ладонью. Лицо оказалось неожиданно молодым: резко очерченные брови и правильной формы нос.
  Наклоняясь все ближе, Сатоко вдруг задела газеты, служившие незнакомцу постелью, -- и внезапный резкий бумажный шорох расцарапал черную тишину... Мужчина проснулся -- в темноте сверкнули белки его глаз, -- и огромная рука вдруг схватила Сатоко за запястье.
  Она не почувствовала никакого страха. Даже и не пытаясь освободиться, в какой-то миг озарения Сатоко лишь подумала: "Вот как... Значит, прошли уже все эти двадцать лет!"
  И черный лес Императорского Дворца затопила мертвая тишина.



Смерть Юкио Мисимы. Как это было. 

Для многих японцев Юкио Мисима - не просто писатель, но символ превосходства и стойкости японского духа, преклонения перед императором, готовности к смерти.

За неимением под рукой японских источников восстановим события по фактам, приведенным в очерке советского автора Л. Млечина. (К сожалению, очерк нельзя процитировать целиком из-за обилия тенденциозных идеологических клише.)

Итак, 25 ноября 1970 года - последний день жизни Юкио Мисима. Утром после легкого завтрака Мисима надел форму "Татэ-но кай" ("Общество щита") - националистической группировки, членом которой он состоял, и нацепил старинный самурайский меч. Присев к столу, написал записку в несколько иероглифов: "Жизнь человеческая ограничена, но я хотел бы жить вечно". На видное место положил папку с окончанием романа "Падение ангела" (это был последний роман его тетралогии "Море изобилия"). Когда он вышел на улицу, у дома его дежурила машина. Юкио Мисиму поджидали четверо близких друзей и последователей, тоже члены "Общества щита": Масаеси Кога (по прозвищу Тиби-Кога), Хироясу Кога (по прозвищу Фуру-Кога), Масакацу Морита и Масахиро Огава. Последовали короткие приветствия, и машина тронулась.

Около одиннадцати они подъехали к штабу Восточного округа "сил самообороны" (по конституции Япония не может иметь армию). В штабе о визите были предупреждены. Юкио Мисима, широко известный писатель, сторонник традиционных ценностей, был для штабистов весьма уважаемым гостем. Поэтому никто из встречавших его не потребовал, чтобы он отцепил от пояса самурайский меч. Майор Савамото, адъютант командующего округом генерала Масита, без промедления проводил их к шефу.

Генерал, улыбаясь, поднялся навстречу из-за стола. Своих четверых спутников Мисима представил командующему как "отличных парней", отличившихся во время недавних учений "сил самообороны". Мисита глянул на меч Мисимы.

- И как это вас пропустили в штаб с оружием? - удивился он.
- Не беспокойтесь, это просто музейная реликвия,- успокоил его Мисима.- Шестнадцатый век, школа Сэки. Взгляните, какая отделка!

Когда генерал наклонился над богато украшенной рукоятью, Мисима скомандовал Тиби-Кога:

- Кога, платок!
После небольшой заминки Тиби-Кога бросился на командующего и обхватил сзади за шею. Генерала быстро привязали к креслу. Тем временем Морита использовал ножки стульев и другой подсобный материал, чтобы забаррикадировать кабинет генерала. Адъютант командующего, дабы убедиться, что пора подавать чай, глянул в замочную скважину.

"Сначала он подумал,- пишет американский журналист Скотт-Стоукс,-что кто-то из гостей делает генералу массаж плечевых мышц. Но затем майор Савамото все же понял, что происходит что-то неладное, и бросился к полковнику Хара. Предпринимать какие-либо действия в одиночку он побоялся".

А дальше, по описанию Л. Млечина, произошло вот что: "Штабные офицеры по очереди приникали к замочной скважине. После длительного совещания один из офицеров вежливо постучал в дверь. Баррикада оказалась непрочной, три полковника и два сержанта без труда проникли в кабинет... - Вон!-закричал Мисима.

Он размахивал антикварным мечом. Несколько угрожающих движений - и испуганные офицеры вылетели из кабинета. Следующую атаку возглавил сам начальник Штаба округа. Тиби-Кога, Фуру-Кога, Огава не оказали ни малейшего сопротивления. Морита отдал свой кинжал (у других оружия вообще не было). А вот с Мисима офицерам справиться не удалось. Он с такой скоростью орудовал мечом, что их мундиры окрасились кровью.

- Вон отсюда, или я убью генерала! - крикнул Мисима.
Его окровавленный меч показался штабистам убедительным аргументом, и они поспешили ретироваться. Один из полковников позвонил в управление национальной обороны. Там ему посоветовали действовать по обстоятельствам. Тем временем Мисима изложил свои требования связанному генералу Масита. Расквартированные рядом со штабом подразделения "сил самообороны" должны быть выстроены на плацу, чтобы Мисима мог обратиться к ним с речью. Там же будут присутствовать члены "Общества щита", которым гарантируется безопасность. Командующий принял ультиматум.

В 11.38 прибыла полиция. Полицейские рассыпались по всему зданию, но старались держаться подальше от кабинета командующего. Они и не подумали арестовать фактически безоружных Мисима и его парней...

Огава и Морита с балкона разбрасывали листовки - последнее, что вышло из-под пера Мисима... Мисима призывал "силы самообороны" взять в стране власть в свои руки и потребовать пересмотра конституции. Листовка кончалась такими словами: "Давайте вернем Японии ее былое величие и давайте умрем. Неужели вы цените только жизнь и позволили умереть духу?.. Мы покажем вам, что есть ценность большая, чем наша жизнь. Это не свобода и не демократия. Это Япония! Япония, страна истории и традиций. Япония, которую мы любим".

Ровно в двенадцать Мисима появился на балконе и взобрался на парапет. На голове - белая повязка с красным кругом восходящего солнца и средневековым самурайским лозунгом. Тем, кто стоял внизу, были видны пятна крови на его белых перчатках...

Мисима обратился к солдатам:
- Печально говорить с вами при таких обстоятельствах. Я считал "силы самообороны" последней надеждой Японии, последней твердыней японской души. Но... сегодня японцы думают о деньгах, только о деньгах. Где же наш национальный дух? "Силы самообороны" должны быть душой Японии!

Внизу поднялся невообразимый гвалт. Самым мягким из оскорблений, которыми солдаты осыпали Мисима, было "дурак".

А Мисима неистовствовал на балконе, стараясь заставить солдат слушать.
- Неужели вы не понимаете? Я хочу, чтобы "силы самообороны" начали действовать. Другого шанса изменить конституцию уже не представится. Вы должны восстать. Чтобы защитить Японию! Да, защитить Японию? Японские традиции! Нашу историю! Нашу культуру! Императора!..

Полиция уже давно была здесь, но не вмешивалась, выжидая.
- Вы же солдаты. Почему же вы защищаете конституцию, отрицающую само ваше существование? Почему же вы не проснетесь? Мисима замолк.

- Кто-нибудь из вас восстанет вместе со мной? - спросил он.
- Сумасшедший!
- Да знаете ли вы, что такое путь воина? Что такое путь меча? Что меч значит для японца? Голос Мисима упал.

- Я вижу, что вы не воины. Вы не восстанете. Вы ничего не сделаете.
- Тэнно хэйка бандзай! - трижды прокричал он.- Да здравствует император!"
Видя, что все попытки поднять восстание тщетны, Мисима покинул балкон и вернулся в кабинет генерала.

- Нам остается одно,-сказал он своим товарищам по "Обществу щита".
Мисима в соответствии с традициями истинного самурая разделся и мечом вскрыл себе живот - по форме конверта. Это было не харакири, а сэппуку. Термин "харакири", используемый европейцами, для японцев имеет ироническую окраску - он употребляется в отношении самурая, неудачно распоровшего живот. Истинный социальный смысл этого действия определяется как демонстрация беспредельной верности вассала господину и связывается с термином "сэппуку" - иероглифы те же, что и в "харакири", но "облагороженные" прочтением по-китайски.

В данном случае сюзереном для Мисима был император, во имя которого он решил умереть. (Однажды в жизни будущему писателю довелось лично увидеть Сына Неба - в сентябре 1944 года юноша Кимитакэ Хираока с отличием окончил школу и был приглашен в императорский дворец. Император Хирахито наградил юношу часами.)

Но, распоров себе живот, Мисима еще не завершил обряд сэппуку. Теперь меч взял Морита. Он должен был отсечь голову Мисима. Из-за волнения или неооытностн Морита смог сделать это только с третьей попытки, после чего он тоже распорол себе живот. Голову Морита с первой же попытки отрубил Фуру-Кога. И только после этого полиция ворвалась в кабинет.

Кроме самого Юкио Мисима, обряд сэппуку совершили семь его последователей.

(с) По материалам сайта "Библиотека Япониста"

-------------------------------

(c) 2003-2007 Дайджест "Japanese Visual Arts" (JVA), "Аниманга", "Мир аниме и манги". Все права защищены. Опубликованные в данном номере статьи не противоречат закону об авторском праве и не используются для извлечения прибыли. Коммерческое использование материалов запрещено. Некоммерческое использование материалов разрешено при условии соблюдения всех авторских прав. А нарушители получат сковородкой по башке.

Контакты: 

Шеф-редактор - Stormax (stormax@yandex.ru)
Редактор новостей - CreepyGhost (CreepyGhost@yandex.ru)
Литературные редакторы - Count Asylum (sazhit@mail.ru) и Sicherheit (Sicherheit@pisem.net
Переводчик - E.S.Li (seasong@yandex.ru)
Автор - Kusado (kusado@hot.ee)

Редакция вступает в переписку и приглашает к сотрудничеству авторов. Напоминаем, что рассылка ведется только в html-формате: текстовый выпуск генерируется сервисом Subscribe.ru автоматически, и мы к нему отношения не имеем.

Нас уже гуманоидов. Присоединяйтесь!

Благодарим рассылку общества "Россия-Япония" (http://russia-japan.nm.ru) за вечную поддержку.

 

В избранное