| ← Февраль 2016 → | ||||||
|
1
|
3
|
4
|
5
|
6
|
7
|
|
|---|---|---|---|---|---|---|
|
8
|
9
|
10
|
11
|
12
|
13
|
14
|
|
15
|
16
|
17
|
18
|
19
|
21
|
|
|
22
|
23
|
24
|
25
|
26
|
27
|
28
|
|
29
|
||||||
За последние 60 дней ни разу не выходила
Сайт рассылки:
http://aperock.ucoz.ru
Открыта:
19-11-2015
Статистика
0 за неделю
Новости сайта Aperock: Музыкальные книги, самоучители, нотные сборники
На сайт APEROCK.UCOZ.RU добавлены книги:
Вашему вниманию предлагается нотное издание для баяна или аккордеона "Частушки, припевки, страдания". Составление С. Павина.
Эта серия книг для студентов, занимающихся самостоятельно, а так же
для тех, которые учатся с преподавателем. Книги могут также
использоваться как справочник. Если Вы только начинаете свое джазовое
образование, вы должны определенно начать с этой книги и продолжить от
урока к уроку и от книги к книге. Если вы уже учились некоторое время,
вы можете захотеть пропустить часть материала, но при этом вы должны
удостовериться, что не пропускаете важной информации. А. де Контрерас. 165 советов Дэвида Рассела о технике гитарной игры
С 1992 года Дэвид Расселл ведет ежегодные семинары в Севилье. Последний семинар, проходивший в 1997 году, послужил для нас своеобразным толчком: стало понятно, что пришла пора пересмотреть всю массу конспектов, которые накопились с первого его приезда. Тогда-то и возникла мысль опубликовать самые интересные тезисы — своего рода сводку идей или памятку гитариста, которые могли бы послужить отправной точкой для анализа техники выдающегося гитариста, а также подтолкнуть к размышлению профессионалов и любителей гитары. Однако подробное описание как стиля исполнения, так и методологических подходов этого музыканта заведомо не вписалось бы в рамки учебного пособия (хотя такая всеобъемлющая компиляция безусловно нашла бы свою нишу на скудном рынке современной гитарной литературы). Таким образом, задача этой публикации не в том, чтобы проанализировать и дотошно описать педагогическую и концертную деятельность Дэвида Расселла. Она скромнее — предложить читателю конспекты, собранные нами за последние пять лет. Поэтому было решено отказаться от повествовательного стиля, который создал бы ложное ощущение чего-то окончательного и непреложного, в пользу коротких заметок, пронумерованных советов, объединенных одной темой. К тому же, через простоту и непосредственность этих советов мы попытались передать ту атмосферу открытости и естественности, что всегда царила на занятиях этого замечательного артиста.
Сборник содержит авторские джазовые пьесы в различных стилях, а также рассказы, загадки и кроссворд на тему джаза. Данное издание заняло 3 место на II Республиканском конкурсе творческих, научных, методических работ преподавателей и студентов учебных заведений культуры и искусства Республики Башкортостан в номинации «Методические разработки и учебные программы». Американский композитор Джордж Гершвин писал в начале XX века: «Джаз - это музыка. Его пишут теми же нотами, какими писал Бах... Джаз - это лицо Америки, в том смысле, что он по-своему выразил нас самих. Это чисто американское искусство, которое останется жить, необязательно в виде джаза как такового, но, несомненно, так или иначе, оставит след в музыке будущего». Пророчество Гершвина сбылось, джаз перешагнул границы своей страны и занял прочные позиции в музыке. Это пособие предназначено тем, кто делает первые шаги в джазе - учащимся младших и средних классов фортепиано ДМШ и просто любителям.
Импровизации и аранжировка музыкальных произведений (особенно в джазе) очень тесно связаны между собой. И та и другая способны дать толчок музыкальному развитию детей, отозваться результатами на нотной бумаге (аранжировка) и в исполнительском мастерстве (импровизация). Профессиональная музыка требует определенных знаний, хорошей школы и логического музыкального мышления, без которых даже талант мало чего стоит. Эта работа — попытка приблизить детей к постижению искусства импровизации в столь далеком от них музыкальном жанре, каковым является джаз. В том большую роль должны сыграть их преподаватели, к которым также обращено это издание. Джазовая импровизация не окажется чем-то таинственным и недоступным, если, конечно, за это дело взяться всерьез. Так что стоит попробовать!
Билл Эванс, Арт Татум, Дэйв Брубек, Дюк Эллингтон, Дэвид Бенуа - лишь некоторые имена композиторов, чьи произведения вошли в данный сборник. 38 джазовых мелодий на все настроения и на все случаи жизни! Для фортепиано.
До сих пор обучение предмету инструментовки даже у самых авторитетных авторов ограничивалось более или менее настоятельными рекомендациями и пожеланиями. Известный композитор и педагог впервые формулирует строгие, четкие ясные законы, гарантирующие каждому, кто им следует, умение создать грамотную звучащую партитуру.
В данной работе предлагаются 11 этюдов для ударной установки в стиле "джаз-рок", изучение которых поможет учащимся развить четырёхстороннюю технику независимости координации движений, улучшить технику правой и левой руки, глубже познать и отработать различные барабанные элементы, освоить ряд приёмов игры на хай-хете, на практике познакомиться с различными вариантами обыгрывание синкоп в стиле "джаз-рок", а также познакомиться с различными барабанными соло.
Названия сочинений циклу принадлежат автору транскрипции для фортепиано Д. Благому. Эпиграфами к пьесам использованы фрагменты из стихотворений Г. Гейне, послуживших текстами для романсов Р. Шумана. Автором транскрипции добавлены аппликатура и самые общие педальные обозначения.
Фортепьянные упражнения Брамса (1833—1897) принадлежат к числу самых примечательных произведений учебно-педагогической литературы. Они поражают нас не только своей оригинальностью и удивительным многообразием, но и предельной отточенностью каждой технической формулы, поистине мудрым, неисчерпаемым знанием методики фортепьянной игры. Почти в каждом упражнении Брамс ставит перед пианистами определенную техническую проблему и намечает пути к ее разрешению. Мы встречаемся в его упражнениях с пятипальцевыми формулами, по-новому задуманными и распланированными, гаммаобразными последовательностями, арпеджированными пассажами, двойными нотами (терциями, секстами, смешанными формами), полифонической и полиритмической техникой, упражнениями на различные виды артикуляции, упражнениями на растяжение и т. д. Перед нами, в сущности, своеобразная, ни на что не похожая энциклопедия технического искусства пианиста, тщательно продуманная и выполненная с завидным мастерством; это как бы связка «ключей» к глубоко самобытной фортепьянной технике Брамса с ее особым «широким» складом и несколько сумрачным колоритом.
Написать музыку для аккордеона, чтобы слушатели или исполнители не остались равнодушными, очень не просто! Аккордеон не каждую музыку воспринимает, и не каждая музыка будет звучать на инструменте. Это моя точка зрения, и переубедить меня в этом невозможно. Я играю на эстраде 45 лет, уж поверьте мне, прошел через разную музыку. Конечно, в нотах изобразить стопроцентную точность исполняемого материала практически невозможно. Каждый исполнитель будет излагать свою трактовку, и это нормально. Но! Когда есть, что трактовать, это уже приятно! Это заслуживает внимания! Я никогда не пишу музыку для количества, мне должно обязательно нравиться написанное, и я, играя, должен получать удовольствие. Надеюсь наши вкусы совпадут, и Вы получите радость, играя эти пьесы! С уважением, Валерий Ковтун.
Юрий КАЗАКОВ уже достиг той степени известности, когда не требуется перечисления наград и титулов, когда называется имя — и этого достаточно. Как радостное событие можно расценивать выходящий альбом аранжировок выдающегося русского баяниста.
В сборник вошли блюзы и буги-вуги для фортепиано известного немецкого композитора Манфреда Шмитца (р. 1939 г.).
Д. Благой. Зимние звезды. Вокальный цикл на слова В. Берестова для голоса в сопровождении фортепиано
Вашему вниманию предлагается нотное издание "Д. Благой. Зимние звезды. Вокальный цикл на слова В. Берестова для голоса в сопровождении фортепиано".
В данный сборник вошли эстрадно-танцевальные ритмы прошлых лет (ретро), которые исполнялись мной на танцплощадках и эстраде. Начинающему барабанщику эти ритмы (рифы) практически дадут координацию четырех точек (рук и ног) и возможность развивать на их основе свою фантазию, которая необходима при исполнении современных эстрадно-танцевальных музыкальных произведений. Латиноамериканские ритмы и по сегодняшний день звучат с эстрады и представляют собой определенные трудности при исполнении. Этот сборник предназначен для учащихся ДМШ, ДШИ, музыкальных лицеев и гимназий.
Фердинандо Карулли (1770 - 1841) - всемирно известный итальянский композитор и гитарист, один из первых сольных исполнителей на классической гитаре. Его стараниями появилось на свет первое в мире пособие по обучению игре на гитаре. Его авторству принадлежит большое количество сонат, сонатин, танцев, дивертисментов, фантазий и вариаций, а также концертных и камерных сочинений с гитарой. В настоящий сборник вошли четыре короткие концертные пьесы для гитары, а также пьеса "Три дня" ("Les Trois Jours").
Перед вами две книжки.
Как известно, в оригинале регтаймы были созданы С. Джоплином (1968-1917) для фортепиано. Эта музыка также звучала в исполнении оркестров и ансамблей. В данном сборнике предлагается вариант для баяна или аккордеона. Переложение выполнил композитор О. Шаров.
Вашему вниманию предлагаются ставшие уже знаменитыми джазовые пьесы для фортепиано композитора из Великобритании Памелы Веджвуд.
"Пьесы для фортепиано" композитора Владимира Фоменко - это сборник несложных джазовых произведений для начинающих пианистов. |
Автор: С. Павин
Автор: Д. Фишер
Автор: А. де Контрерас
Автор: Е. Коннова
Автор: О. Хромушин
Автор: не указан
Автор: Г. Банщиков
Автор: А. Макуров
Автор: Р. Шуман
Автор: И. Брамс
Автор: В. Ковтун
Автор: Ю. Казаков
Автор: М. Шмитц
Автор: Д. Благой
Автор: В. Ловецкий
Автор: Ф. Карулли
Автор: Н. Белая
Автор: С. Джаплин (Джоплин)
Автор: П. Веджвуд
Автор: В. Фоменко| В избранное | ||
