Библиотека i2r.ru - новости сайтостроительства

И если определение "креативный дизайн" показалось мне... в некотором роде тавтологией (Имхо дизайн ВСЕГДА креативный), то для определения термина "концептуальный дизайн" все же пришлось, опять же, вернуться на целые века назад и проанализировать историю развития как дизайна в целом, так и его направлений в частности. Итак, начнем наш относительно краткий экскурс в прошлое :)

Предпосылки возникновения и развития дизайна

На протяжение всей истории развития культуры человек стремился украсить свою жизнь, сделать красивыми необходимые ему вещи (одежду, жилище, посуду, орудия производства). В древности ремесло и искусство составляли единое понятие. Сочетание красоты с утилитарными качествами в течение многих веков оставалось основным свойством любого ремесла. Ремесленник совмещал в себе одновременно техника, изобретателя и художника, сочетая в своих изделиях их практическую ценность с художественными качествами, подсказанными его фантазией и отображая в них веяние эпохи.

Любое промышленное изделие имеет свою историю, для него характерна своя определенная эволюция внешней формы. У некоторых изделий за короткий срок форма претерпевает большие изменения (мебель, одежда, обувь), у других долгое время почти не изменяется (посуда, предметы быта). Когда изделия создавались вручную ремесленниками часто в единичном экземпляре и производство их было штучным, а не поточным, тогда каждый предмет представлял собой произведение искусства, в котором отражались дух эпохи и индивидуальность мастера, сочеающиеся с утилитарными свойствами.

Ремесло и промышленность

Когда на смену ремесленному труду пришло машинное производство, единство красоты и пользы было нарушено. Ввиду особенности и сложности новой машинной техники и поточного производства изделия стали утрачивать свои эстетические качества, которые уже казались не только необязательными, но даже лишними. В то время считалось, что сочетание красивого с полезным противоречит самой сути машинного производства. Некоторое время многим изделиям, особенно бытового назначения, еще пытались по традиции придать какие-то "художественные" качества, но они были далеки от той своеобразной гармонии красоты и пользы, которая отличала шедевры мастера-ремесленника.

Массовое машинное производство различных изделий долгое время шло путем копирования форм вещей, изготовленных ранее ремесленниками. Но технология их производства была уже совсем другой. При этом изготовленные машинами вещи только напоминали изделия ремесленников и мели вид подделки.

Капиталистических способ производства, сложившийся в XIXв., уничтожал творческие, художественные черты, присущие ручному ремесленному труду.

В середине XIXв. в Англии зародилось первое крупное движение европейской художественной промышленности, возглавленное поэтом и художником Уильямом Моррисом. Главным недостатком века машин он считал гибель ручного труда, потерю индивидульности художника, отделение искусства от производства вещей. Чтобы доказать преимущества индивидуального труда и производимых при этом изделий, Моррис в 1863г. организовал мастерские, в которых работали выдающиеся художники того времени, создавая превосходные ковры, обои, мебель, витражи. Но главной цели Моррис не достиг. Вместо того, чтобы создавать массовое искусство, его мастерские производили дорогие предметы обихода. Наиболее ценным в деятельности этих мастерских было утверждение общественной важности прикладного искусства для массового производства предметов потребления. Моррис поднял вопрос об участии художника в их создании, что само по себе в то время звучало необычно. По сути, он был одним из первых теоретиков будущего дизайна. Одна из его прогрессивных идей состояла в неограниченном проникновении эстетического во все отрасли производства, а вторая - в соответствии формы, украшений и оформления предмета его сути. Обе эти идеи впоследствии получили признание и развитие, легли в основу художественного конструирования - методики творческого применения в производственной практике положений и законов технической эстетики.

С развитием производства промышленная среда стала рассматриваться как комплексная, в которой органически сочетаются элементы инженерного и художественного конструирования. Промышленное конструирование постепенно переростает в художественное формообразование промышленных изделий, т.е. в промышленное искусство. Это специфическая форма человеческой деятельности, цель которой - эстетическая организация окружающей человека предметной среды, эстетическое преобразование орудий труда и вещей, которыми пользуется человек и которые органически входят в его жизнь.

В следующем выпуске рассылки мы уделим время определению и историческому обзору стилей как дизайнерских, так и художественных.

13-14 ноября в Москве пройдет Первая российская конференция "Стратегия продвижения сайта в поисковых машинах". Двухдневная конференция рассчитана на широкую аудиторию - от менеджеров по рекламе и маркетингу до веб-мастеров. Первый день посвящен маркетинговым аспектам работы с сайтами и поисковиками, второй день - техническим.

С докладами выступят как профессиональные промоутеры, так и представители российских поисковых машин. Участники смогут напрямую задать вопросы представителям Яндекса, Рамблера, Апорта, и получить рекомендации экспертов по продвижению сайтов. Впервые в истории Рунета будет проведен круглый стол "Правила игры", с участием представителей поисковиков и оптимизаторов, на котором будут обсуждаться допустимые и запрещенные приемы продвижения сайта.

Подробнее о программе конференции и условиях участия см. на сайте конференции www.optimization.ru.