С развитием мобильных технологий люди постепенно отходят от прослушивания музыки через динамики к использованию небольших наушников, направляющих звуки прямо в уши. Компания Nielsen проводила статистические исследования, по результатам которых можно сказать, что все чаще компьютеры и телефоны используются для прослушивания музыки. Наушники же являются крайне удобным инструментом воспроизведения звуков с используемого девайса. Такая тенденция влияет на культуру и меняет общее звучание музыки.
В книге «Как работает музыка» Дэвид Бирн, фронтмен группы Talking Heads, указывает на то, что процесс сочинительства и создания музыки неразрывно связан с актуальным технологическим контекстом. Мелодии средневековья были достаточно простыми с точки зрения гармонии и не содержали большого количества разных нот. Иначе в то время было невозможно получить хоть сколько-нибудь приятное звучание.
Популярность труб в раннем джазе обуславливается тем, что извлекаемые из них высокие частоты отлично звучат даже в шумных помещениях с большим количеством людей. На сегодняшний день основным инструментом для создания музыки являются клавишные, поскольку они отлично переводятся в формат MIDI, предусматривающий удобную оцифровку.
По оценкам специалистов, наибольший эффект от распространения наушников как средства воспроизведения музыки оказывается на вокальные партии.
Чарли Хардинг, ведущий подкаста «Switched On Pop» и соавтор книги о музыкальной теории в популярной музыке, утверждает, что процесс прослушивания музыки в наушниках сильно отличается от аналогичного процесса через колонки. В первом случае звуки с минимальной задержкой направляются прямо в слуховой центр человека, тогда как во втором – между источником и ухом есть определенное пространство. И именно этим объясняется успех подкастов. Наушники словно бы стирают границу между слушателем и говорящим.
Многие популярные артисты приспосабливаются к тенденциям и стараются использовать их для своей выгоды. Так в ряде песен Селены Гомес и Билли Айлиш можно заметить, как голос словно бы проникает в голову. Такой эффект достигается за счет приближения вокала к микрофону.
По мнению Хардинга, исполнители заранее планируют методы записи вокала и нередко намеренно создают эффект присутствия. Слушатель словно бы находится один на один с музыкантом, а не в большом концертном зале, как это бывает при прослушивании через внешнюю акустику. Подход сильно отличается от методов записи вокала многих других исполнителей. В частности, голос Уитни Хьюстон намеренно записывается с реверберацией и некой эпичностью. Также к примерам вокала на интимном уровне можно отнести известные композиции «Bad Guy» Билли Айлиш и «The Greatest» Ланы Дель Рей.
Распространение наушников также привело к тому, что в современной музыке наблюдается мощный бас. Это объясняется тем, что в маленьких динамиках расслышать низкие частоты гораздо сложнее, чем на полноценных колонках или концертной акустике. И чтобы низкие частоты в наушниках звучали хорошо, их приходится искусственно усиливать в верхнем диапазоне на этапе записи. А при прослушивании этих же композиций через колонки чувствуются действительно мощные басы.
Профессиональные звукорежиссеры подстраивают звук под небольшие динамики с учетом передачи сигнала не очень высокого качества. Наиболее разумный подход – заранее проверять звучание трека в наушниках с телефона, поскольку именно так композицию будут слушать чаще всего.
Популярность наушников все больше подталкивает людей к выбору «личной»музыки, так как теперь можно не беспокоиться о том, что ее кто-то услышит. Это может быть очень эмоциональная, лиричная или даже эротизированная музыка, которую слушать через внешние динамики не слишком-то удобно. Вполне возможно, что мода на мобильные наушники стала толчком для развития подобных жанров.
Источник - https://audiotop.ru
Вступите в группу, и вы сможете просматривать изображения в полном размере
|
Это интересно
0
|
|||
Комментарии временно отключены