Рекорд обеспечит "Аватар"
2009-12-03 23:28 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Американские прокатчики подводят предварительные итоги за год. К концу года сборы бокс-офиса почти наверняка установят абсолютный рекорд и пробьют отметку в $10 млрд.
Пока всему человечеству грозят второй волной кризиса, американский кинопром выходит из него всем смертям назло. Сам по себе этот факт уже, конечно, не новость: еще в начале года, в феврале, аналитики отмечали, что сборы продолжают расти в заданном темпе, киноманы плачут, но идут смотреть блокбастеры, и все идет по плану.

Теперь до конца года осталось меньше месяца, и пришло время подводить предварительные итоги, которые поразили воображение даже самых заядлых оптимистов.

Как сообщает Variety, продажи билетов в американские кинотеатры, по сравнению с прошлым годом, уже выросли на 8%, что говорит нам о том, что американцы в этом году еще немного больше полюбили кино. Но интересно не это, а то, что суммарный бокс-офис за год максимально приблизился к рекорду и, безусловно, психологически важной отметке в $10 млрд:

на данный момент домашние сборы голливудских фильмов в Северной Америке составляют 9,48 млрд вечнозеленых.

Для сравнения, в прошлом году в это же время они составляли $8,78 млрд, несмотря на рекорды, поставленные «Темным рыцарем» и первыми «Сумерками».
В этом году с рекордами было, может, и пожиже, однако количество прокатных хитов резко возросло: сейчас в прокате безумствует новая часть приключений Беллы Суон и Эдварда Каллена, а о вторых «Трансформерах» (лидер американского проката с $402 млн), «Вверх» ($293 млн) и «Гарри Поттере и принце-полукровке» (лидирует в мировом прокате с $929 млн на борту), скажем так, все помнят.

Было в этом году и несколько так называемых феноменов бокс-офиса.

Таким стал, например, «Мальчишник в Вегасе», собравший $277 млн при бюджете в 35, а недавнее «Паранормальное явление», снятое (не устаем мы повторять) за $15 тыс., и вовсе собрало $107 млн.
Такая волнующая близость к рекорду создает ощущение интриги, но на самом деле ее, конечно, нет. Картины, выходящие до конца года, даже по самым пессимистичным прогнозам, пробьют десятимиллиардную планку: до конца года в прокат выйдет многострадальный «Аватар» Джеймса Кэмерона, а компанию ему составят питерджексоновские «Милые кости» и «Шерлок Холмс» Гая Ричи, не говоря уже о байопике Нельсона Манделы «Непокоренный» за авторством хранителя голливудских традиций Клинта Иствуда.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Бокс":

Последние новости по теме "Кино":

Дух послевоенной и современной Италии представляет выставка в Москве
2009-12-03 23:55 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости, Ольга Липич. Сразу две итальянские выставки - "Италия 1946-2006: от восстановления до нового тысячелетия" (в черно-белых и цветных фото) и "Вогнутый и Выпуклый" (пространственная инсталляция в сопровождении электронной музыки) - открылись в галерее современного искусства М`АРС в Москве.
Дух Италии
"Обе эти выставки объединены одной нитью искусства, и полностью соответствуют одной из главных задач Итальянского института культуры (ИИК) - представить современное искусство Италии", - сказал РИА Новости директор ИИК Альберто ди Мауро.
По его словам, жанр фотографии сам по себе "довольно молод (ему всего век)", а что касается инсталляции в сочетании с музыкой, то это "некий способ передачи отношений между искусством и наукой". "Эта тема вызывает у нас большой интерес, и мы надеемся, что в следующем году сможем представить и другие произведения на стыке искусства и науки", - отметил Альберто ди Мауро.
Обе экспозиции - из автономного региона Италии Фриули-Венеция-Джулия, хотя и отражают жизнь всей страны. "Мы - пограничная область, некая дверь, которая открывает Италию странам, граничащим с ней на востоке. Поэтому мы с большим удовольствием смотрим на перспективы дальнейшего сотрудничества с Россией", - рассказал РИА Новости советник по культуре этого региона Пьеро Камбер.
По его словам, чтобы объективно представить историю и культуру Италии, из архивов отобраны лучшие фотографии за 60 лет.
Председатель Ассоциации исследований и архивов фотографии (CRAF), мэр города Спилимберга из региона Фриули-Венеция-Джулия Ренцо Франческоне отметил, что фотовыставка показывает "ту послевоенную Италию, которой уже нет, и ту Италию, которая будет".
"Главное, что объединяет все снимки - это итальянский дух", - резюмировал Франческоне.
Фотоэкспозиция уже побывала в некоторых европейских государствах, в частности, Германии и ряде российских городов: Екатеринбурге, Оренбурге, Самаре, Казани, Санкт-Петербурге. Москва стала завершающим этапом передвижений выставки по стране. "Надеемся, экспозиция продолжит путешествие: есть приглашения из других стран", - добавил представитель Италии.
На фото
На черно-белых снимках Антонио Мильори, Луиджи Кроченци, Марио де Бьязи, Тацио Секкьярроли, Луки Мири Пателла и других фотографов 40-60-х годов можно увидеть "Летающих монахов" (служители культа в монашеских одеяниях играют в волейбол), "Первую послевоенную Венецианскую биеннале", "Окраины Рима", религиозные процессии, II Ватиканский Собор, похороны, митинги, велосипедные гонки, бытовые сцены с рынков и улиц, рыбаков, продавцов, людей других профессий, их портреты, эмоции.
Некоторые фото сохранили облик знаменитостей прошлого века - молодой Софи Лорен и Ричарда Аведона, Пьера Паоло Пазолини, Микеланджело Антониони и Моники Витти, Аниты Экберг на съемках "Сладкой жизни" и Бриджит Бардо, растянувшейся на траве в окружении десятков фоторепортеров.
С 1970-х снимки становятся преимущественно цветными. А с 90-х в них появляются резкий натурализм и элементы эротики. На работах знаменитого Оливьеро Тоскани, совершившего революцию в рекламной фотографии, - "Кормление грудью" (1989) и "Новорожденный" (1991), являющихся частью рекламы Benetton, - темнокожая женщина кормит грудью белого младенца, а новорожденный с тянущейся за край снимка пуповиной "переливается" разными цветами радуги.
"Мода" Джованни Гастель (1982) - это выступающий из мрака силуэт женщины, так, что отчетливо видны только голова и закинутая за нее рука, покрытые "тенью" пятнистой леопардовой шкуры.
Своеобразно представлено на снимке Маурицио Фруллани 2005 года "Мученичество святого Себастиана". Особый интерес посетителей вызывает фото Роберто Кустерле из серии с говоряще-иронизирующим названием "Зеркало тела" (2006).
"Вогнутый и выпуклый"
Инсталляция Джетулио Альвиани (родился в 1939 году в итальянском городе Удине) "Вогнутый и Выпуклый" представляет собой ослепительные алюминиевые полуцилиндры, подвешенные на горизонтальной оси на уровне человеческого роста. Они меняют форму с выпуклой на вогнутую, абсорбируют цвета пространства и откликаются на малейшие движения вокруг.
"Непрерывную мутацию" отображений автор инсталляции сравнивает с "психологическим взаимодействием единичного и глобального".
С 1967 года при демонстрации этой работы Альвиани пространственные изменения в геометрической конструкции сопровождаются алгоритмической музыкой "неопределенной модальности" Пьетро Гросси (1917-2002).
Гросси руководил классом электронной и компьютерной музыки в Консерватории Флоренции и считается автором термина "хоумарт", который сам трактовал, как "обязанность к созданию собственного пространства для отдыха, работы и учебы с помощью звука, символа, цвета".
Эти слова открывают и новый смысл в единении двух экспозиций, столь разных по времени и форме выражения, под загадочные звуки электронной музыки. Обе выставки продлятся в галерее М`АРС по 12 декабря.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Компьютеры":

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Икону "Богоматери Торопецкой" втайне перевезли на новое место ночью
2009-12-04 01:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
С.-ПЕТЕРБУРГ, 4 дек - РИА Новости. Икона "Богоматери Торопецкой" XII-XIV вв. в четверг утром была доставлена в храм Александра Невского в подмосковном коттеджном поселке "Княжье озеро", сообщил сегодня Владимир Гусев, директор Русского музея, где икона хранилась последние 70 лет.
На выдаче старинного и хрупкого образа из музейного хранилища в храм настояло министерство культуры по запросу патриарха Кирилла, а сам запрос, по данным СМИ, был инициирован застройщиком поселка, президентом группы компаний "Сапсан" и меценатом Сергеем Шмаковым.
"Мы специально держали в тайне, когда и как "Богоматерь Торопецкая" будет доставлена в храм, чтобы избежать возможных провокаций и соблюсти все предосторожности. Теперь я уже могу вам сообщить, что икона сегодня в 8 часов утра прибыла в храм Александра Невского", - сказал он.
Перед тем, как это было сделано, комиссия, состоявшая из экспертов музея и минкультуры, убедилась, что в "Княжьем озере" созданы все условия для хранения иконы - в частности, установлен специальный киот, обеспечивающий оптимальную температуру и влажность.
По словам Гусева, икону "перемещали в специальном музейном автомобиле, в котором можно поддерживать необходимую для сохранности иконы температуру и соблюсти прочие технические нюансы".
"Более того, - подчеркнул директор Русского музея, - через некоторое время в храме наши специалисты проведут анализ иконы, и если окажется, что она с трудом "привыкает" к новому месту, ее вернут в музей". В противном случае "Богоматерь Торопецкая" должна провести под Москвой шесть месяцев.
"Богоматерь Одигитрия", именуемая "Эфесской", "Полоцкой", "Корсунской" или "Торопецкой", датируется предположительно XII-XIV вв: специалисты Русского музея полагают, что она была написана в XII веке византийским мастером, затем утрачена и в XIV веке восстановлена псковским иконописцем. По данным реставраторов и историков, на оборотной стороне образа был лик Николая Чудотворца, который до наших дней не дошел.
До 1920-х годов образ хранился в Торопце, в Корсунско-Богородицком соборе. Когда храм был закрыт, икону переместили в местный краеведческий музей, откуда в 1930 году ее отослали в Русский музей, где она стала одним из древнейших экспонатов. В последние годы община Корсунско-Богородицкого храма, который сейчас восстанавливают, в частности, на средства Сергея Шмакова из "Сапсана", несколько раз обращалась к властям с просьбой о передачи ей иконы, однако ответа не получала.
Предыдущая дискуссия, связанная с выдачей иконы из музея в храм, разгорелась в прошлом году, когда Троице-Сергиева лавра пыталась получить в Третьяковской галерее "Троицу" Андрея Рублева для совершения торжественного богослужения. "Троица" так и осталась в музее, но тогдашний директор Третьяковки Валентин Родионов в июле 2009 года был отправлен в отставку.
Оригинальная статья

Backstreet Boys будут есть фаст-фуд и пить чай с медом в Москве
2009-12-04 01:33 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Группа Backstreet Boys представит в России новый альбом на концертах в Санкт-Петербурге и Москве 10 и 11 декабря соответственно, сообщили РИА Новости организаторы гастролей.
Российских поклонников Backstreet Boys ждет полноценная новая программа в поддержку альбома This Is Us, увидевшего свет 6 октября 2009.
В работе над альбомом было задействовано немало деятелей современной поп-культуры, такие как Akon, Lady Gaga, OneRepublic, Ne-yo, брат Ника Картера Аарон Картер, а также Макс Мартин - саунд-продюсер, известный по работе с прошлыми альбомами группы.
Как сообщили организаторы, это будет уже второй приезд группы в Россию - впервые коллектив выступал год назад в рамках тура в поддержку альбома Unbreakable.
В своем райдере участники группы Ник Картер, Хоуи Дороу, Брайан Литтрелл и Эй Джей Маклин особенно отметили необходимость четырех отдельных гримерок с четырьмя зеркалами в полный рост в каждой, а также отдельными душевыми и туалетными комнатами.
Значительную часть райдера звезд составляют требования, касающиеся питания. Так, на завтрак музыканты заказали яйца, несколько видов бекона, тосты, блины или вафли, хлопья, донатсы и маффины, мягкий сыр, масло, йогурты и фрукты. На ланч и ужин - несколько видов супов, в том числе вегетарианские, разнообразный фаст-фуд и мясные блюда.
Отдельно оговаривается, что группа будет рада "изобретательности повара, если тот захочет предложить экзотические или национальные блюда". Правда, вся еда должна быть с пониженным содержанием жира, без усилителей вкуса и биологических добавок.
В райдере артистов не присутствует алкоголь, но в обязательный перечень входят разнообразные газированные и энергетические напитки. Также участники Backstreet Boys настаивают на постоянном наличии горячего чая с медом и лимоном, таблеток от кашля, жвачки в ассортименте, апельсиновых сигарет и полотенец для рук черного цвета.
За более чем 15-летнюю историю Backstreet Boys записали 7 альбомов, а в 2001 году их имена были внесены в Книгу рекордов Гиннесса, как самая коммерчески успешная подростковая вокальная команда всех времен.
Группа Backstreet Boys в разные годы была неоднократно признана лучшей группой, по версии Billboard, People, Rolling Stone, MTV Music Awards, VH1, Viva, Bravo, Echo Awards, Smash Hits Awards, American Music Awards. Было продано свыше 200 миллионов альбомов, которые впоследствии получили золотые и платиновые награды в 45 странах мира.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Торопецкая икона переехала из Русского музея в коттеджный поселок
2009-12-04 02:00 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 4 дек - РИА Новости. Икона "Богоматери Торопецкой" XII-XIV вв. из Русского музея была втайне перевезена в храме Александра Невского при элитном коттеджном поселке "Княжье озеро" ночью со 2 на 3 декабря, а 5 декабря примет участие в освящении храма, назначенном на субботу.
Икона Торопецкой Божией Матери. Справка >>
На выдаче старинного и хрупкого образа настояло министерство культуры по запросу патриарха Кирилла, а сам запрос, по данным СМИ, был инициирован застройщиком поселка, президентом группы компаний "Сапсан" и меценатом Сергеем Шмаковым.
Комиссия, состоявшая из экспертов музея и минкультуры, убедилась, что в "Княжьем озере" созданы все условия для хранения иконы - в частности, установлен специальный киот, обеспечивающий оптимальную температуру и влажность, - после чего приняла решение выдать образ на временное хранение сроком на полгода.
Директор Русского музея Владимир Гусев подчеркнул, что икону перемещали в специальном музейном автомобиле, позволяющем поддерживать необходимый уровень температуры и влажности. "Более того, - подчеркнул он, - через некоторое время в храме наши специалисты проведут анализ иконы, и если окажется, что она с трудом "привыкает" к новому месту, ее вернут в музей".
Икону "Богоматери Торопецкой" втайне перевезли на новое место ночью >>
Перемирие и согласие
Православная церковь приветствовала принятое Русским музеем решение временно расстаться с "Богоматерью Торопецкой".
"Более 70 лет эта почитаемая икона находилась в запасниках, нигде не выставлялась. И любой повод открыть такой образ для молитвенного поклонения воспринимается служителями церкви, верующими людьми положительно", - суммировал ее позицию руководитель пресс-службы патриарха Московского и всея Руси Владимир Вигилянский.
Он также выразил определенные сомнения относительно объективности позиции реставраторов, подчеркивающих плохое состояние "Богоматери Торопецкой". "Тогда это вопрос к музею, который не может отреставрировать и закрепить эту икону так, чтобы ее можно было перевозить", - сказал отец Владимир. "Когда иностранные музеи платят за выставки русской культуры - все возможности находятся тут же", - добавил он.
Как бы то ни было, история с "Богоматерью Торопецкой" стала, по мнению отца Вигилянского, добрым примером взаимопонимания и сотрудничества музейных работников, чиновников, священнослужителей и мирян.
Руководитель пресс-службы патриарха особо отметил, что доступ к иконе в храме Александра Невского будет свободным для всех желающих помолиться перед святыней. "Храм стоит не в закрытом поселке, как писали некоторые СМИ", - сказал он.
Трещина
Тем не менее, вокруг судьбы "Богоматери Торопецкой" развернулась бурная дискуссия: эксперты-реставраторы в один голос твердили о чрезвычайной хрупкости образа, который может так сильно пострадать при транспортировке, что идеальные условия, созданные на новом месте, ему уже не помогут.
"Судя по наличию расширяющейся подвижной трещины существует огромный риск, касающийся перевозки, даже если осуществлять ее с максимальными предосторожностями", - объяснил РИА Новости старший научный сотрудник Третьяковской галереи, специалист по древнерусскому искусству Левон Нерсесян, исходящий в своих оценках из заключения о состоянии сохранности иконы, сделанного в Русском музее.
"Срок использования иконы Торопецкой Божьей матери истек, ее можно только хранить", - убежден Нерсесян.
Кроме того, полагает он, специальная климатическая капсула, которая должна защитить икону от неблагоприятных воздействий внешней среды, также не гарантирует полную безопасность образу. "Малейшая техническая неполадка в капсуле может превратить ее преимущества в полную их противоположность. И неизвестно что в таком случае может произойти с иконой", - полагает эксперт. Никакой киот, по его мнению, полных гарантий дать не может.
Как ранее рассказывала замдиректора Русского музея по науке Евгения Петрова, икона в 1930-е годы поступила в фонд музея в очень плохом состоянии, и потому вскоре была убрана из постоянной экспозиции в запасники. Она уверена, что икона подлежит только консервации до тех времен, пока не будет изобретен подходящий для нее способ реставрации.
По словам Петровой, в музее выдачу "Богоматери Торопецкой", "сочли нецелесообразной из-за ее состояния и уникальности, однако, учитывая просьбу патриарха и подчиняясь министерству культуры" приняли решение выдать икону.
Коллег пытался поддержать директор Эрмитажа Михаил Пиотровский, заявивший в ходе интернет-конференции, что "это ненормально, когда дома приемов просят у музея мебель, а церковь - иконы. Музей есть музей, он обязан хранить свои экспонаты". "Должна существовать автономия музея, только так можно сохранить объекты культурного наследия" - подчеркивает Пиотровский.
У Нерсесяна из Третьяковки также вызывает озабоченность ситуация в целом: по его мнению, созданный прецедент может повлечь за собой волну запросов к музеям на выдачу произведений древнерусского искусства в храмы. "Если мы решили уничтожить наше культурное наследие таким "замечательным" способом, значит, мы его уничтожим", - заключил собеседник агентства.
Стоит отметить, что Левон Нерсесян был одним из активнейших участников полемики, разгоревшейся весной этого года вокруг "Троицы" Андрея Рублева, которую Троице-Сергиева лавра пыталась получить из Третьяковской галереи на торжественное богослужение. "Троица" в конце концов осталась в музее, однако тогдашний директор Третьяковки Валентин Родионов в июле 2009 года был отправлен в отставку.
Доверяй, но проверяй
В Греции, где проблема сохранности древних памятников религиозной живописи также стоит очень остро, подобная ситуация немыслима, убеждена заместитель директора Византийского музея в Афинах, эксперт по средневековым памятникам Анастасия Лазариду.
Она утверждает, что не может припомнить случаев, когда древние иконы в Греции перемещались бы из музеев в храмы, хотя их перемещение в обратном направлении - частое явление. Все иконы до XV века принадлежат греческому государству, даже если находятся в храмах, и их судьбу решают специалисты по истории искусства.
"Храмы и монастыри не имеют технических знаний, оборудования, персонала, которые необходимы. Древние иконы должны находиться в организованных центрах реставрации, если это нужно для их сохранения", - сказала Лазариду.
Разумеется, целый ряд древних икон находится в храмах Элладской православной церкви. "Однако, - напомнила замдиректора Византийского музея, - и эти иконы принадлежат государству, и забота о них осуществляется местными отделениями археологической службы в сотрудничестве с храмами и монастырями".
Она добавила, что в случае необходимости специалисты могут потребовать, чтобы икона находилась в подходящем для нее окружении - например, чтобы непосредственно перед ней не горели свечи.
Из общего режима, предусмотренного археологическим законом, исключены монастыри Афона - пользующейся правом самоуправления монашеской республики на севере Греции, заключила эксперт. Афон обладает огромными собраниями византийских древностей, включая рукописи и иконы.
Богу - богово
Несколько иного мнения придерживается итальянский специалист по религиозному искусству, профессор университета Мачераты и почетный консул РФ в области Марке Армандо Джинези (Armando Ginesi).
"Произведения искусства, созданные для церквей, должны быть возвращены в церкви, причем, по возможности, в то самое место, где они располагались согласно воле художника и заказчика", - заявил он в интервью РИА Новости.
"Алтарная доска, задуманная и исполненная для алтаря конкретной церкви, посвященной конкретному святому, обращена прежде всего к конкретному сообществу, признающему этого святого своим покровителем. Даже с чисто исторической точки зрения, не исключающей из рассмотрения религиозную проблематику, произведение, находящееся внутри свойственного ему логического контекста, лучше передаст идеи, чувства и ощущения той или иной исторической эпохи", - утверждает ученый.
Он напоминает, что музеи - относительно недавний культурный феномен, и в их нейтральном, "стерильном" пространстве "произведениям, разумеется, обеспечена включенность в культурную и духовную жизнь, однако интенсивность их воздействия существенно отличается от оригинальной".
При этом многие итальянские храмы украшены росписями, созданными не только в XII, но даже и в IV веке. Правда, большинство алтарных досок, созданных выдающимися мастерами XIII-XIV веков - Чимабуэ, Джотто и их учениками, - хранятся все-таки в музейных коллекциях, а древние мраморные и бронзовые памятники постепенно заменяют копиями, пряча оригиналы от птиц и непогоды.
С другой стороны, всякая транспортировка знаменитых живописных памятников оказывается сопряжена с немалыми скандалами: так, весной 2007 года, когда "Благовещение" Леонардо да Винчи в специальном хрустальном контейнере отправляли из флорентийской галереи Уффици на выставку в Японию, несколько десятков известнейших деятелей обратились к министру культуры с просьбой не подвергать драгоценное полотно риску, а один из депутатов верхней палаты итальянского парламента даже собирался в знак протеста приковывать себя к стене галереи.
История вопроса
"Богоматерь Одигитрия", именуемая "Эфесской", "Полоцкой", "Корсунской" или "Торопецкой", датируется предположительно XII-XIV вв: специалисты Русского музея полагают, что она была написана в XII веке византийским мастером, затем утрачена и в XIV веке восстановлена псковским иконописцем. По данным реставраторов и историков, на оборотной стороне образа был лик Николая Чудотворца, который до наших дней не дошел.
До 1920-х годов образ хранился в Торопце, в Корсунско-Богородицком соборе. Когда храм был закрыт, икону переместили в местный краеведческий музей, а оттуда уже отослали в 1930 году в Русский музей, где она стала одним из древнейших экспонатов. В последние годы община Корсунско-Богородицкого храма, который сейчас восстанавливают, в частности, на средства Сергея Шмакова из "Сапсана", несколько раз обращалась к властям с просьбой о передачи ей иконы, однако ответа не получала.
В четверг в ряде СМИ появились утверждения настоятеля Корсунско-Богородицкого храма, утверждавшего, что из "Княжьего озера" "Богоматерь Торопецкая" переместится в Торопец и останется там навсегда, однако это предположение было опровергнуто министерством культуры.
Поселок "Княжье озеро" находится на 24-м километре Новорижского шоссе. Его строительство было завершено в 2008 году.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Греция":

Последние новости по теме "Япония":

Другие новости культуры и искусства со словами ИКОНА, БОГОМАТЕРИ, ТОРОПЕЦКОЙ, МУЗЕЯ, КУЛЬТУРЫ, МУЗЕЙ:

Исполнительным продюсером канала ДТВ назначен режиссер Тигран Кеосаян
2009-12-04 02:28 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Исполнительным продюсером телеканала ДТВ назначен кинорежиссер Тигран Кеосаян, сообщили РИА Новости в пресс-службе канала.
Кеосаян на новой должности займется "продюсированием телевизионного контента, продолжая работать в рамках существующей стратегической концепции канала - остросюжетного, реалистичного, актуального и жизнеутверждающего телевидения".
"Я рад, что Тигран Кеосаян присоединился к нашей команде. Он знаком самой широкой аудитории разных возрастов как успешный режиссер, актер и популярный ведущий. Мы говорили ранее о том, что наша задача на ближайшее время - усиливать творческую и менеджерскую команду канала ДТВ, который, вместе с телеканалом "Домашний", являются основными драйверами роста всего холдинга "СТС Медиа", - сказал генеральный директор канала ДТВ Алексей Зюнькин, слова которого приводятся в сообщении.
По его словам, "успешное развитие канала ДТВ заключается в четком и уникальном позиционировании, а также понимании вкусов своей аудитории".
"Эти цели уже сформулированы, теперь их нужно осуществлять, чтобы упрочить успех канала, достигнутый в этом году. Для этого я планирую использовать весь существующий инструментарий, определяя, что качественно и подходит целевой аудитории, и что должно быть в эфире", - отметил Зюнькин, добавив, что он планирует привлекать в команду канала интересных, незаурядных личностей, с хорошим опытом и биографией, чтобы реализовать потенциал, который есть у ДТВ.
Помимо участия в управлении каналом, Кеосаян будет вести собственную программу в прайм-тайме, эфир которой запланирован на начало 2010 года.
ДТВ входит в холдинг "СТС Медиа", который владеет также каналами СТС и "Домашний". Кроме того, "СТС Медиа" управляет четырьмя каналами в Казахстане, Молдавии и Узбекистане, в ближайших планах - выход на рынок Белоруссии.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Телевидение":

Трактовку "Буратино", навеянную "Сталкером", покажет новгородский ТЮЗ
2009-12-04 03:21 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ВЕЛИКИЙ НОВГОРОД, 3 дек - РИА Новости, Андрей Летягин. Новгородский ТЮЗ представит в воскресенье оригинальный спектакль "На тверди голубой", созданный по мотивам "Золотой ключик" Толстого, повести "Пикник на обочине" Стругацких и фильма Тарковского "Сталкер", сообщил в четверг РИА Новости представитель Новгородского дворца культуры, на базе которого работает этот театр.
"Концепция (у спектакля) - такая: его персонажи, как и все мы, хотят счастья, которое, казалось бы, рядом, но зачастую оборачивается чем-то другим", - привел собеседник слова главрежа ТЮЗа Ивана Егорова.
"Счастье Карабаса Барабаса - в его театре, а этот театр разваливается, счастье Пьеро - в Мальвине, а он ей безразличен, счастье Папы Карло - в Буратино, который (от него) убежал, и так далее", - пояснил Егоров.
По словам главрежа ТЮЗа, "все персонажи спектакля пытаются найти заветную дверку за нарисованным очагом, где и находится желанное счастье, но вот когда они уже стоят перед этой дверью, каждый из них уходит мыслями в прошлое и никто не хочет пройти через дверь".
Герои в оригинальной трактовке широко известной сказки показаны в столь же необычных ракурсах. "Мальвина в спектакле - жестокая, а, например, Карабас Барабас - еще совсем молодой", - пояснил источник.
Постановка, в которой задействована почти вся труппа, более 20 актеров, рассчитана на взрослых зрителей. "Артисты постарались сделать спектакль одновременно шутливым и серьезным, забавным и очень грустным", - добавил собеседник.
Как сообщил источник, в финале спектакля его авторы используют слова персонажей из фильма "Сталкер".
Премьера "На тверди голубой" запланирована в 16.00 (мск) 6 декабря в малом зале Дворца культуры.
Оригинальная статья

Rammstein даст в Москве два концерта вместо одного в связи с аншлагом
2009-12-04 03:49 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости, Ирина Гордон. Индастриал-метал группа Rammstein приняла решение дать два концерта в Москве в связи с тем, что на запланированное шоу 28 февраля все билеты были раскуплены за первый месяц продаж, сообщил РИА Новости Заур Сигаев, пресс-атташе концертного агентства T.C.I., организующего выступления.
Оба концерта состоятся в СК "Олимпийский".
"Второй концерт пройдет в том же "Олимпийском" 1 марта. Дело в том, что на объявленный концерт Rammstein в Москве мы начали продавать билеты в конце октября, и меньше чем за месяц они все были распроданы. Поклонники звонили нам в офис, возмущались отсутствием билетов, поэтому мы приняли решение организовать второй концерт", - объяснил Сигаев.
По его словам, организаторам столичных выступлений не составило труда договориться о дополнительном концерте с музыкантами группы и их менеджментом.
"Они очень любят нашу страну и с удовольствием приняли наше предложение провести еще одно шоу. Они обрадовались, когда услышали, что их российские фанаты с такой яростью раскупают билеты, поэтому второй концерт для них тоже очень интересен", - рассказал собеседник агентства.
Концерты Rammstein в Москве состоятся в рамках мирового турне в поддержку нового альбома группы Liebe ist fur alle da, который вышел 16 октября этого года.
"Сейчас они уже в туре - концерты везде проходят с грандиозным успехом. Уже с уверенностью можно сказать, что нынешнее шоу Rammstein во много раз лучше того, с которыми их уже видели в России - огня больше, везде все взрывается, фейерверки, музыканты по-настоящему сжигают друг друга на сцене", - поделился Сигаев.
Как ранее напомнил пресс-атташе, 18 сентября группа представила новый "не совсем форматный для телевидения" клип Pussy с элементами порнографии, однако он рассчитывает, что шоу будет не столь "шокирующим".
Сигаев отметил, что на концертах в Москве прозвучат как песни с нового альбома, так и известные композиции с прошлых альбомов Rammstein.
Новый альбом Rammstein запрещен к продаже несовершеннолетним >>
Группа Rammstein, основанная в 1994 году в Берлине, является одной из самых популярных рок-групп Германии. Название группы переводится как "Таранный камень". Со слов самих участников секстета, они долго думали, как назвать группу, пока один из них не произнес слово "rammstein". По их мнению, это слово звучит довольно мощно и жестко, поэтому соответствует стилю их музыки и пения.
Почти все песни группы исполняются на немецком языке. После нескольких неудачных попыток написать тексты на английском, вокалист группы Тиль Линдеманн (Till Lindemann) настоял на том, чтобы писать песни на родном языке.
Первый диск группы Herzeleid, выпущенный в 1995 году, завоевал широкую популярность, став "золотым". Однако мировая известность пришла к Rammstein после выхода в 2001 году альбома Mutter. Всего в дискографии группы на данный момент шесть студийных альбомов, каждый из которых становился событием в музыкальном мире, а также множество первоклассных видеоклипов с запоминающимися образами и сюжетами.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Секс":

Секрет счастья от Нины Дорошиной
2009-12-04 04:16 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
3 декабря отмечает юбилей ведущая актриса театра "Современник" Нина Михайловна Дорошина. Более яркую и самобытную актрису в отечественном кинематографе трудно найти. На сцене и в кино она сыграла десятки ролей, но всеобщее признание и любовь ей принесла роль Надюхи - главной героини поистине народного фильма "Любовь и голуби".
В этом году Нина Дорошина отмечает не только свой семьдесят пятый день рождения, но и полвека работы в московском "Современнике". Игорь Кваша, не раз выходивший с Дорошиной на сцену театра, так отзывается о своей партнерше: "Она не может не играть. Это для нее естественное состояние - быть актрисой, играть на сцене. Это ее дело в жизни. Она правильно выбрала профессию".
Чудо в глубинке
Нина Дорошина родилась в Лосиноостровском районе, дачном пригороде Москвы. Во время войны жила в Иране, куда ее отца отправили для закупки мехов для Красной Армии. Семья вернулась в свою тесную коммунальную квартиру в Лосинке в 1946 году.
В 12 лет Нина начала заниматься в театральном кружке. "Потом, - вспоминает актриса, - произошло чудо. В соседнюю с нами мужскую школу пришел артист МХАТа Петр Васильевич Кудлай, и там тоже образовался кружок. А нас, девочек, пригласили туда играть женские роли".
После окончания школы Дорошина мечтала только о карьере артистки. Ей удалось поступить сразу в несколько творческих вузов Москвы, но выбрала она Щукинское училище.
"Первый эшелон"
Предложения от режиссеров Дорошина стала получать еще до окончания театрального училища. Ее кинодебют состоялся в 1955 году в мелодраме Михаила Коталозова "Первый эшелон". Дорошина исполнила роль Нелли - подруги бандита. Благодаря этой роли актриса приобрела "иммунитет" против местной шпаны Лосинки.
Нине Дорошиной часто приходилось возвращаться домой поздно вечером. Однажды вор чуть было не отобрал у нее золотые часы. После этого случая родители разрешили ей снять в Москве угол, но неожиданно в Лосинке у актрисы появилась "охрана". Охранять актрису, исполнившую роль подруги бандита в известном фильме, взялись все те же хулиганы.
"После этого (фильма "Первый эшелон" – прим. ред.) вся лосиноостровская шпана меня зауважала. Если я возвращалась поздно, меня встречали на станции и провожали до дома. С такой охраной я могла уже ничего не опасаться", - рассказывает актриса.
Благодаря фильму "Первый эшелон" Нина Михайловна также нашла поддержку в лице Олега Ефремова, с которым познакомилась на съемках картины. В то время он был занят организацией театра "Современник". А через три года пригласил  Дорошину в "Современник", где она и работает по сей день.
Об Олеге Ефремове Нина Дорошина отзывается как о человек, который стал для нее проводником в большое искусство. "Он стал моим первым партнером в моем первом фильме с очень символичным названием “Первый эшелон”. У Ефремова этот фильм тоже был первым. Иногда я думаю, что Олег для меня был тем самым “первым эшелоном”, который вывел меня в большое искусство. Я тогда мало знала театр, и он стал моим педагогом, режиссером, пригласил меня в театр, который организовал сам", - приводит слова Дорошиной портал province.ru.
История любви
В Олега Ефремова Дорошина была влюблена еще с девятого класса, с тех пор как увидела его на сцене Центрального детского театра. Через несколько лет между ними завязался роман, подробности которого не знали даже близкие подруги Нины Михайловны. Близкие доверительные отношения Дорошина и Ефремов смогли сохранить до конца его жизни. 
Также дружна Нина Михайловна была с Олегом Далем, хотя в браке они прожили всего полгода. Их роман зародился на побережье Черного моря. Даль и Дорошина снимались в фильме "Первый троллейбус". Рассказывают, что Даль был без памяти влюблен, ночами стоял под ее окном. Но его ухаживания Нина Дорошина вначале воспринимала прохладно. Перемена в их отношениях произошла после того, как Даль спас Дорошину, тонувшую в море, пишет  bemis.ru.
Свадьбу играли в квартире первой жены Василия Сталина, где жили его дети и большие друзья Дорошиной - Саша Бурдонский и Надя Сталина. Сплетники рассказывали, что на ту свадьбу пришел сам  Ефремов и посадил к себе на колени Дорошину.
"Не садилась я ни на какие колени! - говорит Нина Михайловна. - Это все потом напридумывали. Ефремов действительно пришел на нашу с Далем свадьбу. Мы и все гости сидели на полу, выпивали, закусывали. На стульях не сидел никто, потому что пришел весь театр - семьдесят с лишним человек, а квартирка была небольшой, и уместились мы только на полу. Стола большого не было, зато был ковер, подушки, и нам с Олегом подарили на свадьбу надувной матрац - вот на этом мы все и разместились", - рассказывает актриса.
Через шесть месяцев супруги расстались. "Это была не судьба. Олег потом был счастлив с другой женщиной, а я - с другим мужчиной", - говорит актриса.
"Любовь и голуби"
Первые роли Нины Дорошиной не были главными, однако зрители все же заметили и оценили талант молодой обаятельной актрисы. Особо привлекало в ее игре то, что она не боялась быть смешной в кадре.
К середине 80-х Нина Михайловна полностью посвятила себя работе в театре. В "Современнике" у нее уже была настоящая армия поклонников, которые не пропускали ни один спектакль с ее участием.
Именно на театральных подмостках Дорошину и увидел режиссер Владимир Меньшов. Его так впечатлила игра актрисы в спектакле "Любовь и голуби", что мысль снять по спектаклю фильм, естественно с Ниной Дорошиной в главной роли, не выходила у него из головы.
"Как только я посмотрел спектакль, то понял, что сниму фильм. В зале я и плакал, и смеялся, вышел растроганный. Увидел, что все вокруг такие же растроганные", - вспоминает Меньшов.
На роль мужа Надежды режиссер выбрал Александра Михайлова. Узнав об этом, Нина Дорошина испугалась: "Он же меня на десять лет моложе! В деревне не принято, чтобы старая баба за молодого выходила". Однако во время работы над фильмом Михайлов доказал, что лучше мужа для Надюхи не найти.
По словам автора пьесы Владимира Гуркина, фильм снимался в домашней атмосфере. "Все актеры относились друг к другу с нежностью и заботой. Потом группа ежегодно встречалась дома у Меньшова в один и то же день еще лет 15. Так мы все сдружились на съемках фильма", - приводит слова драматурга pressa.irk.ru.
Многие фразы героев, ставшие впоследствии крылатыми, рождались прямо на съемочной площадке. Одну из этих реплик придумал актер Сергей Юрский. В сцене, где его герой, дядя Митя, сидит за столом с Василием, распивая вино, он произнес: "День взятия Бастилии прошел всухую". На самом деле во время съемки этой сцены Юрский просматривал календарь и увидел там дату "80 лет Наталье Сац". После этого он, недолго думая, сказал: "Надо же, Наталье Сац уже 80?!". Но актеры решили, что Наталья Ильинична может обидеться, и придумали "про Бастилию".
Картина стала настоящим народным хитом, и немалая заслуга в успехе принадлежит именно Дорошиной, которая наделила свою героиню такой искренностью.
Счастливый человек
После фильма "Любовь и голуби" Нина Дорошина полностью посвятила себя театру. В "Современнике" у нее внушительный репертуар, Нина Михайловна много лет преподает в Щукинском училище.
"Я очень люблю своих студентов, - рассказывает Нина Михайловна каналу "Культура". - Они для меня как свежий воздух, как кислород… Как человек верующий я благодарю Бога, что дожила до такого дня - 50-летия работы в театре и до своего юбилея. Мне кажется, я очень счастливый человек. Жива моя мамочка, у меня есть близкие люди, во имя которых стоит жить, и есть любимый театр, ради которого тоже стоит жить. Я счастлива, что моя мечта стать артисткой сбылась".
Материал подготовлен редакцией rian.ru на основе информации РИА Новости и открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Армия":

Другие новости культуры и искусства со словами АКТРИСА, СОВРЕМЕННИК, МИХАЙЛОВНА, ДОРОШИНА, ЛЮБОВЬ, ЭШЕЛОН:

Книга Эдгара По может быть продана на Christie`s по рекордной цене
2009-12-04 04:42 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Первая напечатанная книга Эдгара Аллана По, которая в пятницу будет выставлена на аукционе в Нью-Йорке, может стать самым дорогим произведением американской литературы, сообщает агентство Ассошиэйтед Пресс со ссылкой на представителя аукционного дома Christie`s Фрэнсиса Вальгрена (Francis Wahlgren).
В 1827 году 18-летний По, впоследствии ставший родоначальником детективной литературы, напечатал свой первый сборник "Тамерлан и другие стихотворения" (Tamerlane and Other Poems), однако книга так и не вышла в свет.
По данным агентства, тираж составлял не более 40-50 экземпляров, и только 12 из них сохранились до наших дней. Примечательно, что имя американского писателя и поэта не фигурирует на страницах книги - "Тамерлан и другие стихотворения" были написаны По под псевдонимом "Бостонец".
По словам Вальгрена, директора отдела книг и манускриптов Christie`s в Нью-Йорке, стоимость книги может стать рекордной для произведений американской литературы - по прогнозу специалиста, цена редкой книги на торгах может варьироваться от 500 тысяч долларов (331 тысяча евро) до 700 тысяч долларов (463 тысяч евро).
Обладание экземпляром первой напечатанной книгой По, по словам Вальгрена, является "редкой возможностью, шансом, который дается раз в жизни".
Продавец первой напечатанной книги Эдгара Аллана По - 88-летний Уилльям Селф (William Self) - экс-президент Twentieth Century Fox Television, подразделения принадлежащей медиамагнату Руперту Мердоку компании Fox Entertainment Group. Селф также выставил на продажу свою коллекцию раритетных книг, в том числе произведения Марка Твена, Джейн Остин и Чарльза Диккенса.
"Эти книги доставили мне столько удовольствия, теперь пришло время для того, чтобы они доставили удовольствие кому-то другому", - цитирует агентство слова Селфа.
Произведения По "Золотой жук", "Колодец и маятник", "Падение дома Ашеров", "Убийство на улице Морг", "Ворон" и многие другие известны по всему миру, многие из них были экранизированы.
Оригинальная статья

Лауреатом "Русского букера" стала писательница Елена Чижова
2009-12-04 05:09 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Писательница Елена Чижова стала лауреатом премии "Русский букер-09", которая ежегодно вручается за лучший роман на русском языке, сообщил журналистам в четверг председатель жюри премии Сергей Гандлевский.
Елена Чижова, написавшая роман "Время женщин" - прозаик, переводчик, эссеист. Она уже не первый раз номинируется на "Русского Букера" - в 2003 и 2005 годах ее романы оказывались в шорт-листе премии.
Главная героиня романа "Время женщин" - лимитчица Антонина Беспалова, которая приезжает в Петербург и работает на заводе. Ее соблазняет питерский стиляга, от которого она рожает дочь. Вскоре героиня узнает о том, что неизлечимо больна и хочет определить маленькую дочку в приют, но три соседки по коммунальной квартире - одинокие "дореволюционные" старушки не дают ей это сделать и берут заботу о девочке на себя.
Кроме Чижовой, на победу в этом году претендовали еще пять авторов, вошедших в шорт-лист премии: Елена Катишонок ("Жили-были старик со старухой"), Роман Сенчин ("Елтышевы"), Александр Терехов ("Каменный мост"), Борис Хазанов ("Вчерашняя вечность"), Леонид Юзефович ("Журавли и карлики").
Победитель получит денежное вознаграждение в размере 500 тысяч рублей, остальные финалисты по 50 тысяч рублей.
По словам организаторов, "Русский Букер" включен в число премий, чьи лауреаты освобождены от налогового бремени, то есть теперь победитель получит ровно полмиллиона рублей.
Жюри премии этого года возглавил поэт, прозаик, эссеист и переводчик Сергей Гандлевский. Также в него вошли прозаик, критик Павел Басинский, прозаик, историк литературы Алексей Варламов, прозаик, критик Майя Кучерская, актер и литератор Владимир Рецептер.
"Русский Букер" - первая негосударственная литературная премия в России с 1917 года. Она была учреждена в декабре 1991 года.
Первое вручение премии состоялось в 1992 году, и с тех пор она вручается ежегодно.
Непосредственное руководство деятельностью премии осуществляет Букеровский комитет, в который входят видные писатели, представители литературной общественности, деятели культуры. С 2004 года его возглавляет британский журналист, литератор, дипломат Джордж Уолден. Комитет устанавливает правила конкурса и приглашает членов жюри, состав которого меняется каждый год.
В прошлом году лауреатом "Русского Букера" стал писатель Михаил Елизаров с романом "Библиотекарь". Также обладателями премии в разные годы становились Булат Окуджава, Людмила Улицкая, Александр Иличевский, Владимир Маканин, Михаил Бутов и другие.
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами ЕЛЕНА, ПРЕМИИ, РУССКИЙ, БУКЕР, РОМАН, ПРОЗАИК:

Майкл Джексон: Только мы с конем...
2009-12-04 06:04 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Посвящения Майклу Джексону от тех, кто не успел признаться ему в любви при жизни (а есть и такие). В нью-йоркской галерее Deitch Projects, специализирующейся на современном искусстве, выставлен парадный конный портрет певца, работы художника Кьянде Уайли. Нет, почивший король поп-музыки не влезал в доспехах на коня и не позировал художнику, однако картина была написана по его непосредственной просьбе.

Как рассказал художник, певец связался с ним еще два года назад. В 2007 году ему пришло несколько писем от агентов артиста, в которых сообщалось, что Джексон хочет лично встретиться с ним. Уайли, впрочем, долгое время считал эти письма неудачной шуткой и не отвечал, но разговор все же состоялся. Джексон, по его словам, показал себя человеком, весьма образованным в области изобразительного искусства. В общем, собеседники остались в высшей степени довольны друг другом, и художник выслал Джексону несколько книг с репродукциями картин мастеров прошлого, чтобы заказчик выбрал, в чьей манере он хотел бы увековечить свой образ. Но переговоры порядочно затянулись и когда художник узнал о безвременной кончине Джесона, ему пришлось самому выбирать художественные средства, поскольку чувствовал необходимость закончить портрет. В результате, Джексон изображен в духе парадных портретов Наполеона. Сам же художник утверждает, что в работе над картиной руководствовался стилистикой шести выбранных им шедевров прошлого, в числе которых были работы Рубенса и Давида.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Глазик выколю, другой останется…
2009-12-04 06:31 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Культура по-четвергам: выход в прокат фильма «Антикиллер Д. К: Любовь без памяти» стал хорошим поводом поговорить о насильственном нарушении как зрительного, так и зрительского восприятия.
Пересказывать сюжет третьего «Антикиллера», пространно названного авторами «Антикиллер Д. К: Любовь без памяти», – это серьезно испытывать терпение читателя. И дело даже не в том, что со времени выхода второго фильма прошло шесть лет и все эти клопы-метисы изрядно поистерлись в памяти. Ну, если желаете: в городе Тиходонске, похоже, опять воскрес Шаман. По крайней мере, кто-то замочил помощника Калгана Метиса, попутно отправив на тот свет абсолютно непричастную телку и подкинув на место происшествия шаманский бубен. В тот же день жестоко кинули Банкира, уведя куда-то на сторону несусветной величины банковский платеж: братва пересылала воровской общак. Контуженный взрывом, но не потерявший тяги к водке и бабам Банкир вместе со своим гламурным финдиректором Катей отправляется за помощью к старому знакомому – бывшему майору милиции Кореневу, по прозвищу Лис, которого ныне лечат от алкоголизма в дурке. Уходить он оттуда не хочет, потому что пристрастился к таблеткам, совсем потек крышей, да и вообще подумывает стать писателем. Но после выданной Банкиром взятки его оттуда быстро изгоняют в шею, и Лису, тут же влюбившемуся в Катю, ничего не остается, как вмешаться в это дело.

Это то, что поддается пересказу.

Дальше начинается то, что исчерпывающе характеризуется емким русским словом «гон». Дальше герои фильма будут лишать друг друга зрения посредством включенного вибратора, устраивать DJ-сет во время драки в засранном (извините, но это самое мягкое определение) туалете с пробиванием головой врага кафельной стенки, вмазываться порохом из раскуроченного патрона («чтобы не говорили, что автор пороху не нюхал!»), разгуливать с ножом под лопаткой, обнаруживать нежданных родственников и нечаянных детей, прятаться в гробах и вообще всячески устраивать азартное аля-улю. Да, чуть не забыл. «Любовь без памяти» в названии оттого, что без амнезии, полученной вследствие применения секретных препаратов тайных спецслужб, в фильме не обошлось. А «ДК» – это персональное поминание автора романов про антикиллера Даниила Корецкого, в качестве компенсации за то, что от его книжек в фильме оставили только имена героев, а его самого даже из авторов сценария выгнали.

Там, впрочем, и без него тесно.

В количестве сценаристов путаются даже создатели картины. Продюсер картины Юсуп Бахшиев описывает процесс так: «Начали писать сценарий мы с Костей Мурзенко, Мишей Ефремовым и Стасом Ростоцким. Написали первый вариант – он нам не очень понравился, отдали его Денису Нейманду. Он написал сценарий, в котором уже попутно участвовали Ваня Охлобыстин, Гоша и я. А вся романтическая линия родилась благодаря Кате Климовой». А Гоша Куценко признается, что сценарий, по сути, мало кого волновал: «Кстати, начинали снимать фильм про одно, а получилось про другое. Но в итоге, когда мне показали сценарий, оказалось, что получилось почти то, что мы и запланировали. В общем, мы как бы обогнули земной шар и пришли в нужную точку».
По поводу «обогнули земной шар и пришли в нужную точку» очень хочется вспомнить поговорку про бешеную собаку, но я не буду. И вообще не буду клеймить создателей шедевра в новоизобретенном стиле «мы с друзьями посмотрели «Олдбоя» и решили оттопыриться».

Потому как на самом деле Гоша Куценко с компанией вольно или невольно сделали очень интересный ход.

Сегодняшнее российское кино умеет многое: оно уже научилось работать со спецэффектами, снимать трюки, ставить драки, взрастило даже пару – тройку хороших актеров. Оно даже более-менее научилось сшивать между собой эпизоды в целое не очень грубыми стежками. И даже поднимать этого Франкенштейна и заставлять его ходить умеют. Не получается у него только одно – сделать этого Голема живым. Забыли наши кинематографисты какое-то птичье слово, которое делало изображение на белом экране огороженным участком жизни, потеряли его в суматохе буйных лет. Из кино ушла подлинность.
Едва не померев на стыке восьмидесятых – девяностых, российская киноиндустрия таки выжила и роман с российским зрителем продолжила. Но из больницы вышла исполосованным косметическими хирургами перестарком, активно имитирующей молодость и компенсирующей отсутствие жизненных сил богатством.

Вместо здорового румянца – ухоженность, выхоженная в косметологических кабинетах, а буйство взаправдашних чувств компенсировалось богатым опытом имитации оргазма.

И она сама это понимает: стареющие дамы вообще очень чутки. Поэтому выбрала беспроигрышную вроде бы тактику – в русле мировых тенденций. Начала давить на чувства, вызывать у зрителя эмоции. Нет, я не про чувство мучительного стыда за создателей фильма, я про более простые реакции. Про рефлексы. Когда тебе в глаз убедительно летит отвертка, это всегда страшно – хочешь не хочешь, а дернешься. 3D, долби-звук – все эти нововведения направлены именно на то, чтобы усилить – не достоверность, нет – правдоподобие происходящего. Кино вернулось к тому, с чего начало: вновь стало аттракционом. Сегодняшнее кино хочет только одного: чтобы у зрителя в нутре ёкнуло.

Предел мечтаний создателей картин все тот же – напугать зрителя, как на люмьеровском «Прибытии поезда», и сравниться по степени воздействия с американскими горками.

При такой стратегии они, конечно, теряют часть зрителей – тех, кто, взрослея, хочет того же ёканья, но от сопереживания, а не от очень громко падающего самолета или бутылки во влагалище. Тех, кого раздражает, что их раздражают, как собаку Павлова, дергая за первичные рефлексы. Я, например, люблю включать свои реакции сам, а им мой головной мозг кажется лишним звеном в цепочке. Мне обидно, что моя вторая сигнальная система, которую я в себе холил и нежил с детских лет, осталась без работы, я не хочу реагировать лишь на «непосредственные зрительные, звуковые и другие раздражения или их следы».
Им, наверное, тоже обидно, что, к примеру, возраст среднего потребителя компьютерных игрушек уже перевалил за тридцать лет: аудитория растет вместе с индустрией, – а в кино как ходили тинэйджеры, так и ходят. Но обида обидой, а за неимением гербовой работают с той аудиторией, какая есть. И здесь нам опять придется вернуться к особенностям национальной киноиндустрии.

Наша проблема в том, что банде режиссеров и продюсеров, занявших круговую оборону в отечественном кинопроизводстве, в отличие от их западных коллег не даются даже самые простые операции, связанные с творчеством.

Технические навыки, вроде тех же спецэффектов, копируются ими прекрасно, а вот чуть что связанное с божьей искрой – конфуз-с! В частности у них упорно не получается рассказать связную историю, сочинить сюжет: мало того что истории получаются скучные, так еще каждые несколько минут сваливается целая бахрома белых ниток логических и прочая нестыковок.
И тогда чья-то умная голова додумалась просто отменить сюжет. Запретить сценарий как таковой. Первыми этот принцип – взять и сделать «самый лучший фильм» из гэгов, просто нанизанных один за другим, как артисты на сборных концертах, – взяли на вооружение комедиографы. И что?

И комедия стала первым российским жанровым кино, окупающимся в прокате.

Теперь вот Бахшиев и компания пытаются привить это открытие к боевику. Третий «Антикиллер» подчеркнуто внесюжетен, он издевается над самим принципом сценария. Как только градус происходящей на экране дичи сметает со стола даже те крохи правдоподобия, что были заявлены авторами, они тут же включают «чик-чирово, не игрово», заставляя «великолепного Гошу» кричать что-нибудь вроде: «За мной, читатель! Нас ждет следующий эпизод!» – и указывать пистолетом направление движения. Зато какие там погони! Сколько тачек взорвали и разбили! Сколько народу положили исключительно разнообразными способами! А мочилово в сортире, перемежаемое сексом в нем же?!
За мной, зритель! Пальчики оближешь!
Слюнки потекут.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Компьютеры":

Памятник актеру Георгию Жженову установят на его могиле
2009-12-04 06:58 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Памятник народному артисту СССР Георгию Степановичу Жженову, который скончался четыре года назад, будет открыт 8 декабря на его могиле на Новодевичьем кладбище, сообщили РИА Новости в театре имени Моссовета, в котором артист проработал более 40 лет.
Торжественная церемония, приуроченная к годовщине смерти выдающегося артиста, состоится в 12.00 (мск). Автор памятника - заслуженный художник России, скульптор Виктор Митрохин, который работал над ним более трех лет.
"Весь памятник создан из бронзы и представляет собой фигуру артиста в полный рост (высота 2 метра 10 сантиметров), на перекрестке двух дорог. Я создал образ нестареющего человека, а более молодого Георгия Степановича, с которым много лет дружил и который до конца дней своих был молод душой", - сообщил РИА Новости Митрохин.
Памятник установлен при активном содействии благотворительного фонда имени Михаила Ульянова, театра имени Моссовета и на частные пожертвования.
Георгий Жженов, артист театра и кино, запомнившийся по ролям инспектора ГАИ в "Берегись автомобиля", шпиона в "Ошибке резидента", "Возвращении резидента" и "Конце операции "Резидент", командира самолета в "Экипаже", скончался в 2005 году вскоре после своего 90-летия.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Экспансию культурной Москвы в Пермь продолжит Эдуард Бояков
2009-12-04 07:23 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Театр нового времени "Сцена-Молот", арт-директором которого стал руководитель московского театра "Практика" Эдуард Бояков, открывается 11 декабря в Перми.
"Эту идею я назвал бы во многом революционной и радикальной, поскольку речь идет о том, чтобы сделать то, чего еще нигде не происходило", - сказал в интервью РИА Новости Эдуард Бояков.
По его словам, в Перми создается принципиально новый творческий организм, "который призван заряжать энергией нового искусства город и зрителей, осознавших себя гражданами новой России".
"Не случайно этот театр рождается в Перми, в городе, который одним из важных векторов своего развития выбрал культуру", - отметил Бояков, добавив, что "миссия нового театра - это представить в качестве героя современного человека, реагировать на важные события города и мира".
Театр будет приглашать самых интересных российских и зарубежных режиссеров, работать с пьесами лучших современных авторов.
Кроме спектаклей в театре будут проходить тематические вечера, читки, тренинги, работать дискуссионный и киноклубы, театральное кафе, появится книжная лавка. Таким образом, театр "Сцена-Молот" превратится в новый культурный центр.
Основой для названия нового проекта стал, по словам Боякова, символ Перми - молот.
"Здесь в середине XIX века был создан самый крупный в мире паровой молот, что дало импульс рождения пролетариату, и превращению из захолустного города в индустриальный центр", - рассказал арт-директор.
Он подчеркнул, что для него важно заявить демократический вектор развития нового театра, так как по его убеждению, настоящее искусство должно быть обращено к простым людям, а не только к его элите.
В день открытия будут сыграны сразу три премьеры. Это пьесы современных драматургов, в числе которых "Чукчи" (в 12.00) и две пьесы драматурга Юрия Клавдиева "Собиратель пуль" (18.00) и "Засада" (22.00). И так пройдет весь уик-энд 11, 12 и 13 декабря. Таким образом, на открытии пермского театра "Сцена-Молот" побывает 1,5 тысячи зрителей.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Гитарист Rolling Stones арестован за нападение на русскую любовницу
2009-12-04 07:47 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЛОНДОН, 3 дек - РИА Новости, Александр Смотров. Гитарист легендарной британской группы Rolling Stones Ронни Вуд арестован за нападение на сожительницу, россиянку Екатерину Иванову, сообщила полиция английского графства Саррей.
"Мы можем подтвердить, что 62-летний мужчина был арестован по подозрению в нападении на человека в результате семейного конфликта", - сказал представитель полицейской службы.
По данным британских СМИ, инцидент произошел накануне вечером на главной улице города Эшер в графстве Саррей к юго-западу от Лондона.
В настоящее время музыкант выпущен под залог под обязательство явиться в суд в январе 2010 года для дальнейших разбирательств.
Роман гитариста Rolling Stones и 20-летней Екатерины Ивановой, ранее работавшей официанткой в лондонском клубе, продолжается уже более года.
В 2008 году Вуд признался в супружеской измене и развелся со своей женой Джо, с которой прожил 24 года. В сообщения о разводе имя любовницы музыканта официально названо не было.
Оригинальная статья

В театре Эстрады пройдет барселонское шоу мимов "100% трицикл"
2009-12-04 08:14 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Барселонское шоу мимов "100% трицикл" состоится на сцене Московского театра Эстрады с 9 по 11 декабря, сообщили РИА Новости организаторы шоу.
"100% трицикл" это три клоуна из Барселоны. На их счету почти 30-летняя история мировой славы и тысяча выступлений, сопровождающихся гомерическим хохотом зрителей на представлениях. Пресловутый велосипед трицикл, который не принято изобретать дважды, изобретается артистами снова и снова на глазах у изумленной публики.
Виртуозное владение телом трех мимов - актеров в возрасте от 30 до 40 лет - производит сильное впечатление на зрителей. Представление развивается по нарастающей и охватывает три времени жизни человека: детство, юность и зрелость. Все, что возведено на сцене в ранг комического, это проза жизни, каждая мелочь человеческого поведения подмечена и обыграна мимами.
В программе шоу множество причудливых историй, в числе которых дефиле памперсов от кутюр, посещение авиасалона в Ле Бурже, невероятное превращение офисного кресла в корову и многое другое. А в финале представлено собрание лучших шуток всех самых знаменитых комиков мира, начиная с Чарли Чаплина и братьев Маркс и заканчивая шоу Монти-Пайтон. Все 100% казусов человеческой жизни умещаются в 14-ти номерах и полутора часах сценического действия.
Оригинальная статья

Место содержания Полански держится в тайне в целях безопасности
2009-12-04 08:43 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Швейцарские власти в целях безопасности перевели Романа Полански из тюрьмы в Цюрихе в "неназванное место", где режиссер будет оставаться до пятницы, когда его поместят под домашний арест, сообщает Ассошиэйтед Пресс со ссылкой на представителя министерства юстиции Швейцарии Фолько Галли.
Собеседник агентства подчеркнул, что данная мера необходима, прежде всего, для обеспечения безопасности и с целью "личной защиты" 76-летнего режиссера, и именно поэтому место, где Полански будет ожидать перевода под домашний арест, держится в тайне.
"Это, в принципе, ничего не меняет", - прокомментировал решение властей Галли, добавив, что в пятницу, 4 декабря, режиссеру, как и сообщалось ранее, предстоит переезд в его дом в швейцарском Гштааде, где он и будет находиться под домашним арестом.
Данных о том, получили ли швейцарские власти залог в 4,5 миллиона долларов, необходимый для освобождения режиссера, не поступало. Ранее Минюст заявлял, что до тех пор, пока это не произойдет, о помещении режиссера под домашний арест не может быть и речи.
Согласно постановлению суда, во время домашнего ареста Полански будет находиться под постоянным электронным наблюдением. На него наденут специальный браслет, оснащенный радиопередатчиком. Министерство юстиции в своем заявлении отмечало, что эта система электронного слежения должна быть предварительно протестирована, что является одним из условий освобождения Полански.
Ранее швейцарский суд дважды отказывал Полански в освобождении под залог из опасений, что режиссер может тайно покинуть страну до решения об экстрадиции в США.
Власти США 23 октября передали швейцарскому министерству юстиции официальный запрос об экстрадиции Полански.
Роман Полански, имеющий двойное (польское и французское) гражданство, был арестован 26 сентября, когда прибыл на кинофестиваль в Цюрих. Там ему должны были вручать награду за вклад в развитие мирового кинематографа. Режиссер обвиняется в интимной связи с 13-летней американкой Самантой Геймер в 1977 году. В 1978 году Полански покинул США, чтобы избежать тюремного заключения.
Роман Полански арестован за интимную связь 30-летней давности. Видео >>
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Другие новости культуры и искусства со словами ВЛАСТИ, ПОЛАНСКИ, ДОМАШНИЙ, АРЕСТ, ЮСТИЦИИ, ГАЛЛИ:

Скончался бывший директор Мариинки Максим Крастин
2009-12-04 09:08 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
С.-ПЕТЕРБУРГ, 3 дек - РИА Новости. Бывший директор Мариинского театра Максим Крастин скончался накануне на 82-м году жизни, сообщила в четверг пресс-служба театра.
"Более 15-ти лет (в 1973-1989 годы) Маким Эдуардович Крастин возглавлял Ленинградский театр оперы и балета им. С.М.Кирова (ныне - Мариинский театр). Он сумел сплотить коллектив, дал дорогу в будущее многим талантливым артистам, создавая благоприятные условия для их творческого роста. Многое из начинаний Максима Эдуардовича получило в дальнейшие годы свое развитие", - говорится в сообщении пресс-службы.
В документе отмечается, что более полувека Максим Крастин отдал музыкальному искусству России.
"Каждое новое место работы становилось для него новой ступенью в профессии и было отмечено новыми свершениями. Будучи проректором по учебной работе в Ленинградской консерватории он принял самое деятельное участие в создании балетмейстерского отделения и отделения народных инструментов. Значительная заслуга Максима Эдуардовича и как директора Ленинградской филармонии, симфоническим оркестром которой в ту пору руководил Евгений Мравинский", - говорится в сообщении.
Панихида состоится 5 декабря в 11.00 мск в фойе бельэтажа Мариинского театра. Затем, в 12.30 мск пройдет отпевание в Смоленской церкви иконы Божией Матери и похороны на Смоленском кладбище.
Оригинальная статья

Эван Макгрегор
2009-12-04 09:36 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
На самом деле была и еще одна если уж не великая, то исключительно достойная роль — Алекс в жуткой и смешной "Неглубокой могиле". Но для того, чтобы Эван Макгрегор стал звездой мирового масштаба, режиссер "Неглубокой могилы" Дэнни Бойл должен был снять свой следующий фильм — второе по значимости после "Криминального чтива" кино 1990-х, знаменитый "Трейнспоттинг".
Симпатичнейший героиновый наркоман Марк Рентон из малобюджетного, снятого по очень не кинематографичной книге Ирвина Уэлша, на фестивале в Канне стыдливо показанного вне конкурса фильма полюбился всем, даже бесконечно далеким от опиатов гражданам.
В истории кино были куда более яркие случаи того, как актер не мог отмазаться от подошедшего ему образа (в этой связи, наверное, более всего стоит тревожиться за Хью Лори, ему теперь без палочки в большое кино пройти будет тяжело). И карьера у Эвана Макгрегора после "Трейнспоттинга" сложилась удачнее не бывает. Было две вполне иконных роли: Кристиан в неотразимом "Мулен Руж" и, разумеется, молодой Оби-Ван Кеноби в первых трех сериях "Звездных войн". Менее громкие, но удачные работы — в "Большой рыбе" Тима Бертона, "Мечтах Кассандры" Вуди Аллена, "Падении "Черного ястреба"" Ридли Скотта. В конце концов, даже в чудовищной экранизации "Ангелов и демонов" посмотреть на него было приятно.
Проблема, скорее, не в одной отдельно взятой яркой роли, в конце концов, после "Трейнспоттинга" уже 14 лет прошло, срок давности вышел. Дело в другом: так получилось, что каждой своей новой яркой ролью Эван Макгрегор укреплял типаж своего героя — человека невзрачного, но симпатичного, робкого, но способного на редкой смелости поступки. Все упомянутые роли — как раз про это. Персонаж в исполнении Эвана Макгрегора сначала привлекательно робеет, а потом еще более привлекательно преодолевает эту свою робость и оказывается куда более значимым героем, чем можно было подумать. И лучше всего это получилось у него именно в роли Марка Рентона (а может быть, даже еще эффектнее был Алекс из "Неглубокой могилы", но его просто увидело не так много людей). Так что выходит, что кроме этой роли такого симпатичного и, казалось бы, перспективного актера имеет смысл вспоминать не за ее клоны, а, возможно, за кругосветное путешествие на мотоцикле, которое Макгрегор предпринял со своим приятелем Чарли Бурманом пять лет тому назад, проехав в числе прочего через Колыму. Ну и, быть может, за то, что Эван Макгрегор является почти единственным киноактером такого уровня, не побоявшимся несколько раз сняться голым в полный рост.
Рита Русакова
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Символический ключ от "Евровидения" из Москвы отправился в Осло
2009-12-04 10:02 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Московская делегация отправилась в Осло, чтобы передать этому городу в пятницу, 4 декабря, символический ключ от международного конкурса песни "Евровидение", сообщила РИА Новости в четверг пресс-секретарь заместителя мэра Москвы Валерия Виноградова Ольга Козловская.
По традиции, ключ от "Евровидения" передается стране-победителю конкурса, в которой он будет проводиться в следующий раз. В мае 2009 года конкурс проходил в Москве, благодаря победе в 2008 году в Белграде Димы Билана. Победу в московском конкурсе одержал норвежский певец Александр Рыбак, поэтому "Евровидение-2010" пройдет в Осло.
"Сегодня делегация из Москвы отправилась в Осло, чтобы передать представителям норвежской столицы символический ключ от конкурса "Евровидение". Российскую делегацию возглавил заместитель мэра Москвы в правительстве Москвы Валерий Виноградов", - сказала Козловская.
По ее словам, участники церемонии передачи посмотрят фильм о "Евровидении-2009", а также увидят выступление Александра Рыбака.
"Важной частью визита делегации станут переговоры с мэром Осло Фабианом Стангом по вопросам развития отношения двух европейских столиц", - добавила Козловская.
Оригинальная статья

Первые записи лэйбла "Мариинский" выдвинуты в 5 номинациях на "Грэмми"
2009-12-04 10:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
С.-ПЕТЕРБУРГ, 3 дек - РИА Новости. Первые записи недавно созданного лейбла "Мариинский" - опера "Нос" и 1 и 15 Симфонии Дмитрия Шостаковича в исполнении солистов оперы, хора и оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева - номинированы на "Грэмми", одну из самых престижных наград в современной музыкальной индустрии, сообщает в четверг пресс-служба театра.
Лейбл "Мариинский" был организован Валерием Гергиевым и Мариинским театром, и выпустил первый диск в мае 2009 года. Все диски лейбла записываются в Концертном зале Мариинского театра на сверхсовременном оборудовании, которым оснащен этот зал.
"Впервые в истории "Грэмми" дебютные записи нового лейбла выдвинуты в важнейших номинациях в категории "Классическая музыка": "Лучший классический альбом" ("Нос" Шостаковича), "Лучшая оркестровая запись" (1 и 15 Симфонии Шостаковича) и "Лучшая запись оперы" ("Нос" Шостаковича).
В соответствующей номинации также отмечены усилия команды звукорежиссеров в работе над записью Первой и Пятнадцатой Симфоний Шостаковича. Джеймс Малисон номинирован как "Лучший продюсер года" в категории "Классическая музыка" в том числе в связи с работой на "Носом" и Симфониями Шостаковича", - отмечается в сообщении.
Таким образом, Мариинский театр собрал рекордное количество номинаций в категории "Классическая музыка" за один год.
Очередная церемония вручения "Грэмми" пройдет в конце января 2010 года в Лос-Анджелесе.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Режиссер Роман Полански освобожден под залог
2009-12-04 10:59 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Официальный представитель федерального департамента юстиции и полиции Швейцарии Фолко Галли сообщил 3 декабря, что польский режиссер Роман Полански освобожден под залог. Его местонахождение в настоящее время по соображениям безопасности не разглашается. Ранее сообщалось, что после освобождения из тюрьмы режиссер будет доставлен в собственный дом на юге Швейцарии, где будет дожидаться решения властей страны об экстрадиции в США.
До освобождения Полански находился в тюрьме швейцарского города Винтертур (кантон Цюрих). Однако в настоящее время, как заявили власти Швейцарии, режиссер эту тюрьму покинул "по соображениям безопасности и личной защиты". Куда он направился, не сообщается, однако ранее указывалось, что Полански будет находиться под домашним арестом в собственном доме в Гштаадте на юге Швейцарии.
Напомним, 73-летний кинорежиссер был задержан в Швейцарии 26 сентября. В это время в стране проходил Цюрихский кинофестиваль, где Полански должны были вручить приз за достижения в киноискусстве. Поводом для задержания послужил ордер на арест, выданный судебными властями США по делу 32-летней давности – режиссера обвиняют в интимной связи с 13-летней американкой Самантой Геймер в 1977 году. Признав себя виновным, Полански тогда бежал в Европу и все эти годы избегал поездок в США и Англию, откуда его могли экстрадировать. Спустя 20 лет обвиняемый выплатил компенсацию в пользу семьи пострадавшей, да и сама Геймер, по ее словам, уже не держит зла на Романа Полански. Тем не менее дело закрыто не было и ордер на его арест все эти годы оставался в силе.
25 ноября швейцарский суд определил сумму залога для находящегося под стражей кинорежиссера Романа Полански. Он сможет, заплатив $4,5 млн, жить в своем швейцарском шале с электрическим чипом на руке, который будет контролировать все его перемещения. Ранее швейцарские власти опасались, что Полански может тайно покинуть страну, не дожидаясь судебного решения.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Лицо современного кинематографа // Джордж Клуни и его универсальная внешность
2009-12-04 11:25 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
комментирует Лидия Маслова
Джордж Клуни, безусловно, относится к тем примерно двум десяткам человек в истории мирового кинематографа, о которых можно без натяжки и комплиментарного пафоса сказать "актер милостью божией". По лицу его, впрочем, этого сразу не скажешь, поскольку уже много лет оно неприятно поражает своей красотой, позволяя его счастливому обладателю занимать верхние строчки в рейтингах самых сексуальных мужчин мира. В отличие от многих красавцев лицом своим с раннего детства Джордж Клуни торговать не собирался, тем более что в средней школе, ввиду некоего генетического недуга, долгое время проходил с парализованной половиной физиономии и прозвищем Франкенштейн. Придумавшие это прозвище злые одноклассники Джорджа вряд ли думали, что таким странным образом предсказывают его кинематографическую карьеру, в которой преобладают в общем-то если не законченные монстры, то скорее отрицательные персонажи.
Паралич лица, к счастью, скоро отпустил Джорджа Клуни, так что он даже подумывал, не пойти ли ему по юридической линии. Немного поучившись в университете в Северном Кентукки, но толком его так и не окончив, одно время Клуни мирно собирался стать бейсболистом, однако после того, как выяснилось, что спортивные способности не смогут обеспечить ему профессиональный контракт, ему пришлось прибегнуть к протекции родственников, имевших некоторое отношение к телевидению и шоу-бизнесу. В кино Джорджа Клуни пристроил в середине 1980-х двоюродный брат, известный актер Мигель Феррер, который, наверное, ужасно смеялся бы, если бы кто-то сказал, что его миловидный родственник сможет пригодиться где-то, кроме сериалов (молодой Джордж Клуни ценился преимущественно за то, что ему очень шел зеленый медицинский халат в сериале "Скорая помощь"), а однажды даже будет номинироваться на "Оскар". Признания киноакадемии, впрочем, Джордж Клуни добился совсем недавно — в 2005 году, за роль второго плана в фильме "Сириана", где его талант к перевоплощению в отрицательных, опасных и беспринципных личностей не блещет так ослепительно, как в ранних картинах — например, в фильме Роберта Родригеса "От заката до рассвета" (1996), где Джордж Клуни ассистирует Квентину Тарантино в качестве отпетого головореза, или в экранизации детектива Дэшила Хэммета "Вне поля зрения" (1998), где Стивен Содерберг совершенно беззастенчиво эксплуатирует сексуальное обаяние героя, при виде которого тает сама Дженнифер Лопес. Такой надежный рецепт кассового успеха, как лицо Джорджа Клуни, используют и создатели франшизы про "Друзей Оушена", а вот братья Коэн с их парадоксальным мышлением сумели разглядеть в артисте Клуни не только эффектную наружность, но и ироничный интеллект. В последние годы к нему добавилась еще и активная гражданская позиция, которую Джордж Клуни довольно виртуозно сочетает с умением развлекать зрителя, делая остроумные картины политической направленности, такие как его режиссерские работы "Признания опасного человека" (2002), "Доброй ночи и удачи" (2005) или только что спродюсированный им "Безумный спецназ".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Секс":

Двойная рокировка // Лиза Биргер о книге "Время всегда хорошее"
2009-12-04 11:51 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Дуэт белорусских авторов Андрея Жвалевского и Евгении Пастернак начинал с успешной серии ироничных любовных романов "М+Ж". В конце 2008 года вышла их первая книга для детей — "Правдивая история Деда Мороза". Книга месяц провисела в топе книжных магазинов, и не только потому, что дело было в декабре, а в названии был Дед Мороз. Просто это чрезвычайно удачная рождественская история: 1912 год, главный герой — инженер, который попадает под волшебный снег и на полстолетия становится Дедом Морозом, а его жена — Снегурочкой. Тут и маленькие помощники Деда Мороза, волшебные птерки и охли, и 50 лет трагической истории отечества, и новогодние чудеса. Новая книжка Жвалевского и Пастернак тоже про историю отечества и чудеса.
У книги два героя — мальчик Витя из 1980 года и девочка Оля из 2018-го. Вите надо выступить на пионерском собрании против лучшего друга, Оле надо сдать устный экзамен, а разговаривать она не умеет, потому что и общается, и учится только с помощью компьютера. И тут Витя и Оля волшебно меняются местами: Оля просыпается в 1980 году, Витя — в 2018-м, и никто, кроме них самих, не замечает перемены. И начинает даже казаться, что сейчас они все изменят к лучшему. Потому что Оля со смелостью человека, никогда не боявшегося пионерского осуждения, защищает мальчика Женю, вся вина которого в том, что он принес из дома испеченный бабушкой пасхальный кулич. А Витя учит детей из будущего играть во дворе и разговаривать вслух. Правда, махнувшись раз, дети махнутся снова, чтобы спокойно доживать в собственное время и в чужое не лезть. Но идея даже не в том, что девочка из будущего способна изменить прошлое, а в том, что она позволяет его немного узнать: мама не такая красивая, папа на работе устает, квартира заставлена едой, как если бы родители готовились к ядерной зиме, и все на свете норовят тебя приобнять. Главная же проблема будущего оказывается в сломе коммуникации, и хотя мальчику Вите удается убедить одноклассников, что "салки" лучше "сапера", но на весь 2018 год есть только один мальчик Витя.
Андрей Жвалевский и Евгения Пастернак «Время всегда хорошее»
Интересно вот что: обязательный элемент фантастики в каждой новой хорошей русской детской книжке. И у Екатерины Мурашовой, номинированной на премию Астрид Линдгрен, в книгах которой подростков спасают и объединяют чудеса. И у Вероники Кунгурцевой, вольно мешающей сказку с трагедиями новейшей российской истории. И вот у Жвалевского с Пастернак. Интересно, что все эти книжки пытаются рассказать про время, но от времени увиливают. "Время всегда хорошее" вообще обходится без сегодняшнего дня, девяностые и нулевые выпадают из поля зрения. Вместо этого — взгляд в прошлое, которое ужасно, и будущее, которое беспроглядно. То есть чисто описательно оба времени нехороши. Но девочка из будущего улучшает прошлое, мальчик из прошлого спасает будущее, и получается, что хорошее время — это где-то посередине. А посередине — мы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Компьютеры":

Последние новости по теме "Белоруссия":