Любой хозяин знает, что поговорка «собака — лучший друг человека» имеет под собой железные основания. Четвероногим питомцам не важны ваши достижения на работе и в спорте, им не интересна марка вашей машины и наличие ее как таковой.

Все, что требуется псу — вы сами. К сожалению, люди относятся к собакам гораздо более прагматично. Стараясь подогнать под свои нужды эволюцию, человек веками занимался селекцией, создавая все новые и новые породы. Но то, что не создано природой, не может существовать без постоянного контроля демиурга. Поэтому веками выверяемые породы собак исчезали буквально за два десятилетия после того, как человеку наскучивало с ними возиться.

Сальские шерстяные собаки

Коренные обитатели Британской Колумбии никогда не разводили овец. Шерстью для бытовых надобностей этих людей обеспечивали другие животные. Одеяла, пончо, накидки — сальские шерстяные собаки были не только верными друзьями и хорошими охранниками, но и бесценным источником жизненно важного ресурса. Порода исчезла, когда на материке появились первые европейцы: завезенные ими овцы сняли потребность в собачьей шерсти.

Бракк дю Пюи

Охотничьи собаки весьма ценились во все времена. Селекционеры постоянно работали над улучшением существующих пород и пытались создать новые. Бракк дю Пюи стал одним из удачных экспериментов по неоднократному скрещиванию французского бракка с борзыми: гибкая, смелая и быстрая собака, способная в одиночку вытащить самую неудачную охоту.

Молосс

А вот об этой породе упоминал в своих трудах еще Вергилий: мощные, крупные и отважные молоссы стали, судя по всему, предками современных мастифов.

Альпийский мастиф

Жители альпийских предгорий специально вывели собственную породу собак, отличающуюся весьма густой шерстью. Как и нынешние сенбернары, альпийские мастифы часто использовались как спасатели. К сожалению, неизвестная болезнь полностью уничтожила породу еще в середине девятнадцатого века.

Московский водолаз

Селекцией занимались и в Красной Армии: после Второй мировой войны специалисты вывели специальную породу собак, способных участвовать в спасательных операциях на воде. Вот только песик оказался слишком агрессивен для столь человеколюбивой миссии. Московские водолазы до тонущих матросов доплывали без труда, но, видимо, необходимость плыть черт знает куда за каким-то незнакомым дядей их настолько злила, что потерпевшему частенько приходилось удирать от спасителя.

Да, порой мода преподносит сюрпризы удивительные и смехотворные. Наверное, дизайнеры уже не знают, что бы такое придумать, чтобы выделиться на общем фоне огромного количества таких же творцов. И иногда их попытки переходят все возможные границы элементарного смысла.

Честно говоря, даже не представляем, кто может заплатить деньги хотя бы за один шедевр из нашей подборки.

Куртка-обнимайка от Si Chan.

Сумка, крепящаяся к руке.

Кружевные костюмы от лос-анджелесского бренда Hologram City.

Юбка, которая и не юбка.

Предметом одежды сложно назвать, но все-таки — бант от Bluebella.

Пластиковые штаны от Top Shop.

Ковбойские сапоги-сандалии от Redneck Boot Sandals.

Штаны из коллекции Fenty Puma by Rihanna.

Джинсовка-пиджак от Farfetch.

Джинсы-шорты от Opening Ceremony.

Куртка с прорезями на плечах от Top Shop.

Комбинезон от Ashish почти за полторы тысячи долларов.

Джинсы с эффектом грязи от Nordstrom за 400 долларов.

Джинсы с перьями от Michael Kors.

Шорты и джинсы в одном флаконе.

Джинсы от Top Shop.

Куртка от Christopher Shannon.

Кофта от I Love Ugly.

В таких туфлях от Milanoo, пожалуй, только сидеть и можно.

Юбка-джинсы от Top Shop.

Такие вот сандалии от Teva.

Носки-сандалии Gucci.

Топ с ремнем.

Тут мы, возможно, ошиблись. Купальник от Beloved Shirts с таким принтом поможет распугать людей у бассейна.

Мусульманские девушки в день свадьбы выглядят очень нарядно, но при этом свадебный хиджаб должен оставаться хиджабом – открыты могут быть только кисти рук и лицо. Предплечья, шея, уши обязательно должны быть закрыты.

Ткань наряда мусульманской невесты не должна быть прозрачной и не обязательно белой, а сам хиджаб должен быть достаточно свободным. Впрочем, кажется эти ограничения ничуть не портят красоту очаровательных девушек.

1. Великолепная пара

Подготовка перед самым важным событием в жизни

2. Объятия хной

Специальные свадебные рисунки хной на руках и ногах невесты

3. Танец горам и ветру

Счастье невозможно описать словами, про него может рассказать танец

4. Цвет совершенства

В платье лавандового цвета нет ни одного изъяна

5. Золотые украшения

Чем больше невеста надевала украшений, тем она становилась красивее

6. Цвет страсти и огня

Колоритная пара, где девушка одета в красный хиджаб

7. Гармония белых линий

Сочетание белого цвета и современного покроя

8. Свадебный букет

Простой букет из белых роз придает образу невесты невинности

9. Шлейф свадебного платья

Подол свадебного хиджаба дополняет образ невесты

10. Счастливая новобрачная

Через несколько минут в объятиях законного мужа

11. Темный михенди

Украшения и яркий макияж дополняют стиль восточного платья

12. Традиционный белый цвет

Спускающийся до пола и стелющийся по его поверхности шлейф белого платья

13. Бирюза

Небесно-голубой убор таинственной незнакомки

14. Нежный облик

Девушка в белом одеянии

15. Восточная роскошь

Россыпи камней по всей одежде нареченой

16. Золотом по синему

Искусственные цветы с камнями и темно-синий струящийся наряд

17. Африканская свадьба

Невеста в окружении дружек

18. Роза

Хиджаб в темно-розовых тонах

19. Молодожены

Для создания крепкой семьи требуется два любящих сердца

20. Почти готова

Девушка, покрытая с ног до головы бордовым одеянием

21. Хиджаб

В некоторых странах этот наряд является традиционным

22. Взгляд из под покрывала

Глаза могут рассказать очень много о человеке

23. Мактуб

Так было предначертано

24. Задумчивый образ

Хиджаб позволяет открывать кисти рук и ног

25. Жемчужная невеста

Традиционно украшали вышивкой с добавлением жемчужин

Двадцатый век представляет, пять историй логотипов голливудских киностудий.

С чего начинается просмотр любого кинофильма? Правильно, логотипа кинокомпании, которая его создала. Сегодня существует множество компанией, какие-то из них молодые, какие-то уже заслужили приставку «легендарный». Так или иначе, зритель чаще всего не задумывается о том, что значит логотип, почему он именно такой и как он вообще появился. О символах пяти крупнейших кинокомпаний сейчас, собственно и пойдет речь.

1. Dreamworks

Логотип в современном виде.

Началось все с того, что в 1994 году вместе собрались: режиссер Стивен Спилберг, директор Диснея Джефри Кацберг и музыкальный продюсер Дэвид Гэффит. Вместе они решили создать новую киностудию. Первоначально логотип новоиспеченной компании хотели сделать при помощи компьютерной графики. На нем должен был быть изображен рыбачащий мужчина, однако художники убедили использовать традиционные методы рисовки.

Тот самый мальчик.

После того, как логотип был готов, один из художников создал альтернативный вариант. На нем рыбачащий на луне мужчина, был заменен на мальчика. Этот вариант безумно понравился Спилбергу. Мальчик, сидящий с удочкой на луне, к слову рисовался с сына Роберта Ханта, художника создавшего логотип.

2. Paramount Pictures

Современный логотип студии.

Данная компания была создана в 1912 году инвестором Адольфом Цукром и театральными магнатами братьями Фроманами. Логотип Paramount Pictures был создан художником Уильямом Хоткинсом, который предложил в качестве символа гору Бен-Ломонд, расположенную в штате Юта.

Вот та самая гора.

Именно там художник провел свое детство. Первоначально на логотипе было 24 звезды, каждая символизировала актера подписавшего контракт с компанией сразу после ее создания. Сейчас на логотипе всего 22 звезды, однако, почему произошли такие перемены – не известно.

3. Columbia Pictures

Современный логотип студии.

Эта компания была создана в 1924 году. Тогда же был создан и логотип с изображением женщины. Символизирует она – Америку. Первоначальный вариант логотипа был достаточно нелепым и сильно загромождённым разными деталями. В последующие 5 лет, художники его неоднократно перерабатывали. Наиболее значительные изменения с логотипом произошли в 1984 году. Надпись с названием стала длиннее, на заднем фоне появились облака, факел стал светить ровно, а сам образ женщины стал максимально простым.

Дженни Джозеф, самая обычная домохозяйка.

Нынешний вид логотип приобрел в 1993 году. Кстати, натурщицей для последней версии логотипа стала обычная домохозяйка Дженни Джозеф. Музыкальное сопровождение к логотипу было написано композитором Джонатаном Элисом.

4. Metro Goldwyn Mayer

Легендарный лев Лео.

Проект логотипа «Лев Лео» был создан в 1924 году поэтом-песенником Гарвардом Диетсом. За все годы существования студии в роли Лео побывало пять хищников. Первым из них был лев Слатс, который не издавал рыка, а просто украшал эмблему. Следующим львом был Джеки, который был первым львом, который зарычал на логотипе. Примечательно, что такой логотип был создан при помощи фонографа в те годы, когда кино во всем мире было еще немым! Трейтим львом был Таннер, а вот сведений о четвертом льве – нет. Известно только, что у него была шикарная грива. И вот, с 1957 года логотип «возглавил» лев по кличке Лео, известный сегодня каждому человеку с детства. И не верьте глупым слухам, в действительности при съемках логотипа ни одного льва не пострадало.

5. Walt Disney Company

Старый логотип.

Нынешний логотип студии.

Как известно, Disney была основана братьями Уолтером и Роем Диснеями в далеком 1932 году. Логотип студии знает каждый ребенок, однако далеко не каждый взрослый знает, что за замок на нем изображен. Никакого секрета здесь нет, ведь это замок Нойшванштайн или «Лебединый замок». Именно эта постройка стала прототипом символа одной из крупнейших киностудий мира. Однако, в таком виде логотип просуществовал до 2006 года, после чего его заменила 3D модель замка Золушки, прототипом которого стал французский замок Шато Дюссе.

Легендарный Нойшванштайн.

А это Шато Дюссе во Франции.

Вспоминаем классические «разводы» 90-х, на которые все мы ведёмся по сей день.

Наивные постсоветские граждане были отличной мишенью для мошенников в 90-е. Впрочем, современные россияне ушли от них не очень далеко. На самом деле мошеннические схемы тех времён работают и сейчас, они лишь немного видоизменились – поменялись названия, бренды, имена… но по сути старый добрый «лохотрон» живёт и здравствует. EG.RU вспоминает классические «разводы» 90-х, которые благополучно перекочевали в современность.

Миллионер из Лимпопо

«Нигерийские письма», или «Обман 419» (назван по соответствующему номеру статьи нигерийского УК), появились в конце 80-х в США. В Россию «нигерийские письма» ворвались в начале 90-х. Первое время послания приходили людям в обычных бумажных конвертах или по факсу. Потом через Интернет по электронной почте.

Эти письма обязательно рассказывали какую-нибудь жалостливую историю нигерийской принцессы, богатого наследника, миллионера из Лимпопо и т.д. На самом же деле писали обычные мошенники. Заканчивалось такое письмо просьбой о денежном переводе.

При этом получателю обещался огромный процент с суммы этого перевода. И не дай бог человек попадался на удочку: из него постепенно выманивались все более крупные деньги на разные, но «жизненно необходимые» цели.

Вот вам один из самых ярких примеров «нигерийского письма»:

«Меня зовут Бакаре Тунде, я брат первого нигерийского космонавта, майора ВВС Нигерии Абака Тунде. Мой брат стал первым африканским космонавтом, который отправился с секретной миссией на советскую станцию «Салют-6» в далеком 1979 году.

Позднее он принял участие в полете советского «Союза Т-16З» к секретной советской космической станции «Салют-8Т». В 1990 году, когда СССР пал, он как раз находился на станции. Все русские члены команды сумели вернуться на землю, однако моему брату не хватило в корабле места.

С тех пор и до сегодняшнего дня он вынужден находиться на орбите, и лишь редкие грузовые корабли «Прогресс» снабжают его необходимым. Несмотря ни на что, мой брат не теряет присутствия духа, однако жаждет вернуться домой, в родную Нигерию. За те долгие годы, что он провел в космосе, его постепенно накапливающаяся заработная плата составила 15 000 000 американских долларов.

В настоящий момент данная сумма хранится в банке в Лагосе. Если нам удастся получить доступ к деньгам, мы сможем оплатить Роскосмосу требуемую сумму и организовать для моего брата рейс на Землю. Запрашиваемая Роскосмосом сумма равняется 3 000 000 американских долларов.

Однако для получения суммы нам необходима ваша помощь, поскольку нам, нигерийским госслужащим, запрещены все операции с иностранными счетами. Вечно ваш, доктор Бакаре Тунде, ведущий специалист по астронавтике».

Ну, прямо остросюжетный триллер! Но самое грустное, что люди велись и высылали деньги. Одни из-за собственной жадности, другие, чтобы собрать деньги на дорогостоящую операцию близкому человеку.

Вот они – «богачи» из Африки, «попавшие в беду».

Находчивые «канадцы»

«Канадская оптовая компания» – так называли себя те, кто втюхивал людям абсолютно ненужную дешевую дребедень за немаленькие деньги. Продавцы ловили прохожего у входа в метро или в других людных местах и с широкой улыбкой вручали ему какую-нибудь вещь (кастрюлю, ручку, чайник бритву – да все что угодно). И, начиная с фразы «Вам сегодня крупно повезло», не давая опомниться, рассказывали про «полезный и нужный» товар. Магическими приемами служили выражения: «сегодня единственная распродажа», «успейте купить в несколько раз дешевле, чем в магазине», «эта штука выполняет 1001 функцию», и все в таком духе.

И покупали ведь. Только придя домой, обнаруживали, что чудо-сковородка или супер-швабра имеют дефект или вообще не «фурычат».

Представители «канадской оптовой компании» (и других подобных) соблюдали четыре золотых правила:

Исключительно приятный внешний вид: чистая обувь, белая рубашка, галстук.
Разговор с потенциальным покупателем должен быть таким, чтобы он отвечал только «да». Например: «Вы хотите, чтобы гости восхищались тем, какая вы прекрасная хозяйка?», «Вы хотите, иметь гладкую кожу без раздражения?», «Какая цена вас устроит? 600 рублей – это дорого?»

Главное, дать товар в руки человеку. Тогда он скорее всего купит вещь – ведь подсознательно взявший почувствует товар своей собственностью и не захочет его отдавать.

Внушить человеку, что он избранный, а не один из толпы. Делается это фразами по типу: «Я Вас целый день здесь ждал!»
«Хочешь похудеть – спроси меня, как!»

Эта надпись красовалась на значках тысяч людей с хозяйственными сумками, которые продавали чудодейственные биодобавки за большие «мани». Речь идет о «Гербалайфе» – продукте, якобы способном уничтожить ваш лишний вес, очистить организм, омолаживать и вылечивать от самых опасных заболеваний.

Работа в «Гербалайфе» обещала приносить крупный заработок. И так оно вообще-то у кого-то и было. Принцип прост: нужно было заплатить вступительный взнос 150 долларов за начальный комплект продукции. Затем этим товаром надо было привлечь других покупателей.

Если покупатели становились распространителями «Гербалайфа», то человек получал процент уже с чужого объема продаж. Получалась своего рода пирамида – система, знакомая каждому, кто работал в «Орифлэйм», «Мэри Кей», «Фаберлик» или подобных организациях. Только эти три компании продают косметику, а «Гербалайф» втюхивал бесполезные коктейли для похудения.

В России «Гербалайф» появился в продаже в 95-м. Первые партии товара, поступившего в СНГ из Израиля фактически контрабандой, в основном оказались просроченными. Через какое-то время в СМИ начали печатать разгромные статьи о продукте и даже о том, что он наносит вред здоровью. Продажи средства для похудения пошли на спад. Говорили и о том, что собрания распространителей «Гербалайфа» больше походили на сектантские.

Но самое интересно то, что вплоть до 2010 года еще находились те, кто искренне верил в силу «Гербалайфа» и защищал его. В принципе, понятно почему – подобные средства при долгом использовании вызывают у людей зависимость.

Продукция «Гербалайфа» до сих пор продается.

Факт: Основатель «Гербалайфа» (в переводе с английского «трава жизни») Марк Рейнольдз Хьюз скончался в 2000-м на 44-м году жизни – чудо-препарат ему не помог…

Такие чудо-коктейли покупали в надежде сбросить лишние кило. Фото: myprodiets.info

Не случайный прохожий

В начале 90-х на улицах стояли так называемые лототроны – аппараты, выбрасывающие шары с выигрышными номерами. Журналисты «Московского комсомольца» в своей статье про мошенничество обозвали это дело «лохотроном». Так появилось это слово, в дальнейшем обозначающее любую «разводку».

Теперь о самом уличном «лохотроне». Мошенники раздавали прохожим билеты «бесплатной» лотереи (хотя в первоначальном варианте нужно было заплатить, но буквально копейки). Разыгрывали в ней, как правило, какой-нибудь бытовой прибор. Рядом стояла яркая коробка из-под этого агрегата, но что внутри нее – видно не было.

Далее человеку выпадал выигрышный билет. Однако тут же оказывалось, что буквально такой же достался еще и какому-то «случайному прохожему».

Организаторы лотереи начинали извиняться перед человеком (приз-то один) и предлагали провести между ним и «случайным прохожим» этакий аукцион – кто больше даст, тот забирает и приз, и деньги проигравшего.

И вот какое совпадение: «случайный прохожий» выглядел бедно, как бы невзначай мог проговориться, что у него всего тысяча рублей или открывал кошелек, где лежало совсем немного денег. Естественно тот, кто влип в лотерею добровольно, замечая это, соглашался на аукцион.

Дальнейшее развитие событий предполагало несколько вариантов. В первом, «истинный» и «случайный» прохожие кладут свои деньги в конверты и передают их организаторам «лохотрона».

Деньги жертвы незаметно добавляли к сумме «случайного прохожего». Поэтому при открытии конвертов всегда оказывалось, что у «случайного» денег больше, и он выигрывал.

Во втором варианте аукцион проходит с повышением ставки каждый раз вдвое. Но деньги оба участника отдают сразу организаторам.

По еще одному сценарию, бытовая техника в коробке действительно была, но бракованная и очень дешевая. Людей тупо разводили на азарт. В итоге он переплачивал за вещь в разы.

«Ты мою тачку подрезал!»

Очень распространенными в 90-годы были автоподставы, больше смахивающие на вымогательство. Представьте, вы ничего не подозреваете и едете по своей полосе, как вдруг замечаете сзади машину. Она активно пытается согнать ваше авто на соседнюю полосу: мигает фарами, «бибикает».

В итоге вы уступаете дорогу. В этот момент неожиданно перед вами или сзади из «слепой» зоны появляется вторая машина, в которую вы, естественно, врезаетесь.

Первая машина быстро уезжает, а из второго, подбитого вами авто, выходит качок-уголовник. Он с гонором объясняет, сколько стоит ремонт его крутой тачки. Как правило, машины для такой аферы использовались действительно дорогих марок – «мерсы», «ауди», «бэхи» и т.п. Только внутри такие автомобили представляли собой развалюху.

Таким образом, вам ничего не остается, кроме как отдать деньги за ремонт машины. В ином случае мошенники вызывали подставных гаишников.

В качестве жертвы мошенники выбирали людей из среднего класса или неопытных водителей. Особенную часто такие вещи происходили тогда на МКАД.

После появления обязательного страхования автогражданской ответственности (ОСАГО) подобных случаев на дороге стало гораздо меньше.

Американский художник Джефф Виктор создал серию работ под общим названием «Эволюция». На этих иллюстрациях изображены некоторые голливудские актеры, а за основу взяты их самые знаменитые роли. Нужно потрудиться, чтобы не узнать этих персонажей. Среди героев карикатур можно увидеть Николаса Кейджа, Натали Портман, Джонни Деппа и многих других.

Робин Уильямс.

Джим Керри.

Харрисон Форд.

Рассел Кроу.

Джонни Депп.

Роберт Дауни-младший.

Алан Рикман.

Том Хэнкс.

Сэмюэл Л. Джексон.

Анджелина Джоли.

Николас Кейдж.

Гэри Олдман.

Рэйф Файнс.

Натали Портман.

Арнольд Шварценеггер.

36-летний Акахи Рикардо и 34-летняя Камилла Кастелло, живущие между Калифорнией и Эквадором, заявили, что уже забыли, что такое чувство голода, и полагают, что люди могут питаться исключительно «энергией, которая существует во Вселенной и в себе».

Мать двух детей Камила даже практиковала «бретарианскую беременность», когда ела твердую пищу только 5 раз за 9 месяцев, вынашивая своего первого ребенка. «С моим первым ребенком я практиковала бретарианскую беременность. Голод был для меня незнакомым чувством, поэтому я полностью жила на свете и ничего не ела, — рассказывает женщина. — Мои анализы крови во время всех трех триместров были безупречны и я родила здорового мальчика».

«Люди легко могут быть без пищи — если они связаны с энергией, которая существует во всем и посредством дыхания, — говорит Камила. С бретарианством я чувствую себя здоровее и счастливее, чем раньше. Когда я была моложе, мой вес менялся, но теперь, после двух детей, мое тело немедленно вернулось к своей естественной форме. Я больше не страдаю от симптомов ПМС и чувствую себя более эмоционально стабильной». «В течение трех лет мы с Акахи вообще ничего не ели, но теперь мы иногда едим в социальных ситуациях или когда я просто хочу попробовать фрукты».

Камила и Акахи встретились в 2005 году и три года спустя поженились. Во время путешествия по Южной Америке в 2008 году друг познакомил их с бретарианством. После этого супруги медленно перешли с вегетарианской на сырую веганскую диету, а затем просто начали есть фрукты перед «21-дневным бретарианским процессом». Во время этого процесса в первые 7 дней люди ничего не потребляют, кроме воздуха, в следующие 7 дней пьют немного воды и разбавленного сока, а в последние 7 дней пьют разбавленный сок и воду. «Это заставило нас исследовать дыхание и его присутствие в нашей жизни, показывая нам, что мы легко можем обходиться без еды, пока у нас есть воздух, — говорит Акахи. — Раньше я много ел, но после этого процесса я не испытывал чувства голода с 2008 года». Теперь супруги едят 3 или 4 раза в неделю «в лучшем случае», но говорят, что не практикуют бретарианство для 2 своих детей.

Акахи сказал: «Мы никогда не пытаемся менять их и мы позволяем им есть всё, что они захотят, будь то соки, овощи, пицца или мороженое. Мы хотим, чтобы по мере их взросления они попробовали разные вкусы и выстроили здоровые отношения с едой».

Монголия — страна, ассоциирующаяся у большинства людей только с ордами свирепых кочевников из школьных учебников истории. Когда-то так всё и было, но и современная Монголия не так уж сильно изменилась за минувшие века. Где ещё можно увидеть бескрайние степи, простирающиеся от горизонта до горизонта? Только здесь, и, пожалуй, ещё в аргентинской пампе.

1. Предки современных людей заселили территорию современной Монголии примерно за 85 тысяч лет до нашей эры.

2. Более чем за 200 лет до нашей эры в Монголии возникла первая империя, состоящая из кочевников – империя Хуннов.

3. Монгольсий правитель Чингисхан сумел в XIII веке создать огромную империю, которую до сих пор не удалось превзойти по величине смежной территории. Государство распалось как раз из-за своих масштабов – в империю, простиравшуюся от Киевской Руси до Кореи, входили слишком разные народы, не имевшие между собой ничего общего.

4. Чингисхан за 25 лет сумел завоевать больше земель и народов, чем солдаты Римской империи за 400 лет.

5. Никто не знает, где был похоронен Чингисхан. В Монголии есть легенда, согласно которой восемь сотен солдат убили несколько тысяч человек, присутствовавших на похоронах величайшего из монгольских правителей. Затем солдаты покончили с собой, чтобы секрет некому было раскрыть.

6. В Монголии находится третья по размеру жаркая пустыня мира – Гоби, которую монголы разделяют на Черную, Красную и Желтую из-за разного цвета ландшафта

7. В Монголии нет привычных адресов, так как из-за большого количества временных поселений города и улицы постоянно меняют свои очертания. Власти страны решили эту проблему, применив Универсальную адресную систему – она позволяет присваивать адреса как целым населенным пунктам, так и отдельным объектам, расположенным в них. Вместо названий улиц и номеров домов в ней используются наборы букв и цифр. Чем мельче указанный объект, тем длиннее будет его адрес – в него войдут коды города, улицы, и, наконец, конкретного здания.

8. В Монголии есть специальные школы-интернаты для детей кочевников, благодаря чему неграмотным остается всего 2% населения страны. Это очень впечатляющий показатель — в Африке, например, схожим достижением не может похвастать ни одна страна

9. Улан-Батор – самая холодная столица мира. Среднегодовая температура там ниже, чем где бы то ни было, а зимы более морозные, чем в Москве или Хельсинки.

10. Монголия – вторая по размерам страна мира после Казахстана, не имеющая выхода к морю или океану

11. Главным монгольским праздником является Цаган Сар — это торжества, посвященные одновременно проводам старого года по лунно-солнечному календарю и встрече грядущей весны.

12. В 54 километрах от столицы установлена крупнейшая статуя всадника в мире, изображающая Чингисхана на боевом скакуне. Монумент настолько велик, что на голове лошади размещена смотровая площадка, откуда открывается потрясающий вид. Высота статуи великого завоевателя – 40 метров без учета десятиметрового постамента.

13. Монголы верят, что нужно обязательно пожать руку человеку, которому ты наступил на ногу, иначе он станет вашим врагом.

14. С точки зрения монголов, падающие звезды — это знак чьей-то смерти, поэтому в звездопад они шепчут молитвы.

15. К скакунам из Монголии принято подходить только слева, слезать с них справа также не стоит.

16. В Монголии нельзя свистеть в помещениях, потому что, согласно местным поверьям, свист призывает в жилище злых духов.

17. Монголия занимает 19-е место в мире по размеру территории, но при этом в стране живет всего 2,8 млн человек.

18. Монголы всегда готовы угостить путешественников теплым чаем с молоком и щепоткой соли – таковы местные обычаи гостеприимства.

19. Один из самых популярных видов спорта в Монголии – местный вид борьбы, который называется бех. Борцы выходят на арену в специальных костюмах, которые оставляют открытой грудь. Говорят, что однажды победителем турнира оказалась женщина, и такое одеяние гарантирует мужской пол участников.

20. В Монголии каждый год проходит Фестиваль тысячи верблюдов, который призван защитить двугорбую разновидность этих животных. Сейчас двугорбые верблюды водятся только в Монголии и одной из провинций Китая.

Японская художница Наоки Оногава (Naoki Onogawa) возвела искусство оригами на следующий уровень, и делает это по-настоящему японским способом.

Вдохновлённая легендой про 1000 журавликов и рассказом Садако Сасаки (Sadako Sasaki), она складывает сотни крошечных оригами журавлей, которые впоследствии становятся кроной изящных деревьев бонсай различных размеров и стилей.

Большую часть ХХ века Германию считали агрессивной военной державой, а образ немецкого солдата сложно было представить без шлема с рогами. Эти стальные каски стали настоящим символом зла, а носящие их и поныне ассоциируются с нацизмом. Зачем нужны рога на сугубо военном предмете – далее в обзоре.

Юный немецкий штурмовик в «рогатом» шлеме М16. Западный фронт, 1918 год.

Первая мировая война началась в 1914 году достаточно динамично. Генералы маневрировали войсками, совершали переходы с места на место. Но уже к концу года позиции воюющих сторон установились, солдаты «зарылись в землю».

Немецкий политик и военный Отто фон Бисмарк в пикельхельме.

С началом траншейной войны стало очевидно, что многое из существующего снаряжения должно быть пересмотрено и изменено. Самые большие нарекания у военных всех стран вызывали головные уборы. В сражениях теперь была видна лишь ничем не прикрытая голова солдата. В немецкой армии в тот момент носили каски «пикельхельм», сделанные из кожи, а у французов и британцев и вовсе были только фуражки.

Вскоре во всех противоборствующих державах разработали металлические защитные каски. Они не спасали от выстрелов в упор, но могли остановить осколки снарядов, шрапнель, отрикошетить пулю. Так, у Антанты появились шлемы Адриана и Броди.

Немецкая стальная каска М16 в камуфляжной раскраске периода Первой мировой войны.

Разработчик Stahlhelm M16 доктор Фридрих Шверд и процесс штамповки каски.

В 1915 году в Германии появилась своя версия стального шлема. Его разработал доктор Фридрих Шверд из Ганноверского университета. Первые образцы получали солдаты штурмовых подразделений, снайперы, саперы, наблюдатели. В следующем году каску запустили в массовое производство и она получила название Stahlhelm M16 («Стальной шлем, модель 1916 года»).

Шлемы М16 со съемными броневыми пластинами.

Немецкий солдат-наблюдатель с биноклем, 1916-1918 гг.

Доктор Шверд предусмотрел по бокам каски «рожки», в которых были сквозные отверстия для вентиляции. Но это не основное их назначение. Они нужны для крепления дополнительной брони – защитной стальной пластины. Она была очень тяжелой, поэтому носилась только в траншеях. Считалось, что толщины в 6 мм достаточно, чтобы остановить пулю, выпущенную в упор.

Немецкие штурмовики, экипированные траншейной броней, пулеметами и винтовками, 1918 год.

Боец мюнхенского фрайкора.

Когда каска попала на фронт, оказалась, что вся затея не стоит выеденного яйца. Шлем хорошо спасал от шрапнели, разлетающихся обломков, от пуль мелкого калибра на излете. Прямое попадание из винтовки также не пробивало пластину, но тут уже не выдерживал человек: у солдата буквально ломалась шея. По этой причине бронепластины никто не хотел носить, но рога с каски убрать уже было нельзя. Каски с характерным внешним видом выпускали еще много лет.

Солдаты противника даже высмеивали немцев. Они выкрикивали, что те слишком много времени провели на фронте. За это время жены наставили им рога, и те уже проросли сквозь каску.

Шлем М17, используемый финскими войсками во время Зимней войны 1939-1940 гг.

Антинемецкий военный плакат. США, 1942 год.

Дарт Вейдер – главный злодей фантастической киносаги «Звездные войны».

Немецкий стальной шлем узнаваемой формы надолго стал одним из символов немецкого милитаризма и нацизма. Спустя годы каска с рожками даже повлияла на внешний вид одного из знаменитых кинозлодеев Голливуда – Дарта Вейдера.

Творческое наследие Антонио Гауди уже давно стало визитной карточкой Барселоны. Храм Святого Семейства, дворец Гуэля, дом Мила – эти и другие постройки хорошо известны во всем мире. Однако с недавнего времени у туристов, приезжающих в Испанию, появился еще один пункт в списке обязательного к просмотру – дом Висенс – архитекторский дебют Гауди.

Открытие первой работы Гауди для туристического посещения – событие эпохальное. Здание было построено более 130 лет назад, но до последнего времени оставалось в частной собственности. Дом строился как летняя резиденция для семьи богача Мануэля Висенса в период с 1883 по 1885 гг. У владельцев дома была собственная фабрика по производству кирпича и керамической плитки.

Проектирование дома для Висенса стало дебютом 31-летнего Антонио Гауди, который еще только мечтал построить успешную карьеру, поэтому охотно взялся за проект. К этому времени он закончил Провинциальную школу архитектуры, его дипломный проект был выполнен в духе Викторианской эпохи, мало отличаясь от проектов большинства его предшественников на этом поприще.

После окончания школы у Гауди взыграли амбиции, и он начал поиски собственного стиля, искусствоведы усматривают в его ранних проектах влияние испано-арабского стиля мудехар: это и геометрическая асимметрия, и любовь к керамическим деталям, и сочетание необработанного камня и металла, и, конечно же, декорирование абстрактными орнаментами, выложенными из кирпичей, которые производились на фабрике Висенса. Дом Висенс – одна из первых построек в Барселоне в стиле арт-нуво.

Долгие годы дом служил резиденцией для трех семей, которые в нем проживали до 1920-х годов. После все здание было выкуплено одним владельцем. В 2014 году частный семейный банк Андорры MoraBanc выкупил дом, построенные Антонио Гауди, провел необходимые реставрационные работы (они заняли два года), и теперь здание, построенное в XIX веке, стало достоянием общественности и работает, как музей.

Менеджер проекта по восстановлению дома Висенс, первого здания, построенного Антонио Гауди, отметил: «Миссия дома Висенс как дома-музея – показать, как выглядело первое архитектурное творение Антонио Гауди. Это поможет понять его уникальный архитектурный язык и сам процесс формирования стиля арт-нуво в Барселоне».

Дом Висенс в Барселоне, Испания.

С 10 по 14 июня 2017 года в Лос-Анджелесском конференц-центре проходила 23-я выставка электронных развлечений Electronic Entertainment Expo 2017.

Посетитель выставки в шлеме a Halo Master Chief в ожидании брифинга для СМИ Microsoft Xbox.

Посетители выставки играют в видеоигру «Destiny 2» на графических картах Nvidia.

Посетитель выставки играет в видеоигру.

Реклама новой серии компьютерной игры «Call of Duty».

Реклама новой видеоигры на стенах зданий в центре города.

Реклама новой серии компьютерной игры «Call of Duty».

Посетители выставки играют в видеоигры.

Девушки играют в компьютерные игры.

Трансляция Twitch.tv на выставке Electronic Entertainment Expo 2017.

Посетитель выставки фотографируется с фигуркой Super Mario.

Посетители прибывают на выставку Electronic Entertainment Expo 2017.

Павильон французской компании Ubisoft, специализирующейся на разработке и издании компьютерных видеоигр.

Sony Playstation представляет игру «Spider-Man».

Посетитель выставки играет в VR-игру в павильоне Sony Playstation.

Sony Playstation представляет новую игру «Detroit: Become Human».

Глава Microsoft Xbox Фил Спенсер (Phil Spencer) представляет игровую консоль Xbox One X на брифинге для СМИ.

Sony Playstation представляет новую игру «God of War».

Вход в павильон Sony Playstation.

Посетитель выставки играет в VR-игру в павильоне Sony Playstation.

Sony Playstation представляет новую игру «Call of Duty WW II».

Посетители выставки играют в павильоне Sony Playstation.

Karcamo у входа в павильон Sony Playstation.

Сегодня, 18 июня, Полу Маккартни исполняется 75 лет.

От The Beatles до сольной карьеры — Пол Маккартни держится на плаву в музыкальном мире более 60 лет. Помимо столь острой карьеры, он пережил множество приключений и полную событий жизнь. А его день рождения — отличный повод, чтобы еще раз восхититься этим талантливым человеком.

Для Пола Маккартни все началось в Ливерпуле в 1942 году. Его отец был профессиональным музыкантом и помогал своему сыну учиться играть на гитаре. Также Пол учился играть на пианино.

Пол Маккартни, его отец Джеймс и брат Майкл дома в Ливерпуле в 1961 году.

К 15 годам Маккартни встретил Джона Леннона, который уже сколотил группу под названием The Quarrymen. Пол и Джордж Харрисон присоединились к группе Леннона в 1958 году.

Перебрав несколько названий, они остановились на The Beatles и отправились в турне по мере роста своего успеха.

У них также появился новый барабанщик — Ринго Старр. Так и родилась знаменитая ливерпульская четверка.

Группа The Beatles в июне 1963 года.

Своими запоминающимися балладами битлы собрали целую армию поклонников, которые к началу 60-х стали настоящими сумасшедшими фанатами группы. Так появилась битломания. Куда бы ни отправилась группа, за ними тут же отправлялись толпы фанаток. Люди были настолько одержимы этой группой, что Джон Леннон как-то сказал: «Мы популярнее Иисуса».

Пол Маккартни, Джон Леннон, Ринго Старр и Джордж Харрисон дурачатся с Кассиусом Клеем, который позже сменил имя на Мохаммед Али, Майами-Бич, Флорида, 1964 год.

Битлы также снимались в фильмах, начиная с 1964 года. Всего у них вышло четыре фильма: «Вечер трудного дня», «На помощь!», «Волшебное таинственное путешествие» и «Пусть будет так». Во время съемки последнего фильма в 1969 году съемочная группа всюду следовала за группой в течение четырех недель, чтобы сделать документальный фильм, который заканчивался проблемами группы, которых только прибывало.

Маккартни на обложке журнала Jackie 9 мая 1964 года.

Битлы на релизе своего альбома Sgt. Pepper в 1967 году.

После долгих лет записывания нон-стоп, проведения туров и совместного времяпрепровождения битлы начали «изнашиваться». Наконец, группа дала последний совместный концерт в 1966 году, после чего решила передохнуть. К 1970 году группа The Beatles распалась.

Казалось, Пол Маккартни нашел свою судьбу, когда встретил Линду Истман. Их роман был словно сцена из фильма «Почти знаменит», только с настоящей любовью. Линда встретила Пола на концерте в Лондоне, который она снимала как фотограф. Через несколько дней они вместе пришли на вечеринку, а через год предались страсти в Нью-Йорке. 12 марта 1969 года они поженились. У них было четыре ребенка — Мэри, Стела, Джеймс и дочь Линды от предыдущих отношений — Хизер.

Пол и Линда Маккартни в день своей свадьбы в 1969 году.

Родив четырех детей, Линда сосредоточилась на своей музыкальной карьере с группой Wings. В первый состав группы входили Пол Маккартни, Линда Маккартни, Денни Лейн и Денни Сейвэлл, а позже Генри Маккаллоу. С годами появлялись и пропадали самые разные участники группы.

Пол Маккартни на концерте в составе группы Wings в 1979 году.

Пол Маккартни с женой Линдой и дочкой Стеллой в аэропорту «Хитроу» в Лондоне в 1979 году.

Пол выиграл 15 (!) «Грэмми», как в составе The Beatles, так и за сольную карьеру. Первую награду он получил в 1965 году с группой как «Лучший новый артист», а последнюю — в 2012 году как продюсер за Band on the Run. В 1990 году он получил «Грэмми» за достижения в музыкальном мире. История имеет обыкновение повторяться, так что не удивляйтесь, если это не последняя награда Пола.

Семья Маккартни в Токио в 1980 году.

Пол и Линда Маккартни поддерживают демонстрантов, которые устроили акцию протеста против сноса больницы рядом с домом Пола (1990 год).

Пол и Линда Маккартни на показе мод в Париже, 1997 год. Вместе они провели 30 лет. Линда умерла от осложнений после борьбы с раком груди в 1998 году.

Посвящение в рыцари — высшая похвала. В марте 1997 года Пол Маккартни официально стал Сэром, благодаря своему вкладу в музыкальную индустрию. Сэр Пол помог революционировать современную музыку.

Пол Маккартни и Мадонна на вручении премии MTV Music Awards в Нью-Йорке, 1999 год.

Второй женой Пола была Хизер Миллс. Весной 1999 года Пол и Хизер пережили необычный и скоротечный роман. Они встретились на благотворительном мероприятии и обручились через два года. После свадьбы, которая обошлась в 3,2 миллиона долларов и состоялась 11 июня 2002 года, Хизер забеременела дочкой Беатрис. Но к 2006 году их брак распался, и они пережили очень некрасивый и публичный развод. После нескольких месяцев драмы в суде Пол согласился выплатить Миллс 48,6 миллиона долларов и взять совместную опеку над дочкой.

2005-й стал отличным годом для Пола, который сыграл на Суперкубке.

Даже несмотря на то, что группа The Beatles распалась в 1970 году, в 2007 году в отеле «Мираж» в Лас-Вегасе прошло шоу под названием «Любовь», вдохновленное музыкой группы. Постановка цирка Cirque du Soleil изображала восход и падение группы, а из зала за этим следили Ринго Старр и Пол Маккартни. С момента своего дебюта это шоу до сих пор имеет огромных успех.

8 октября 2011 года, после 4 лет отношений Пол женился на Нэнси Шевелл.

Они обвенчались в мэрии Лондона, а 7-летняя дочь Пола Беатрис несла корзинку с цветами. Среди 30 приглашенных гостей были Барбара Уолтерс и Ринго Старр. С тех пор супруги счастливо живут то в Нью-Йорке, то в Англии.

Пол активно поддерживает свою дочь Стеллу, они с женой Нэнси всегда сидят в первых рядах почти на всех ее показах.

На концерте в Болонье, Италия, 26 ноября 2011 года.

Несмотря на столь удивительную жизнь, Пол в свои года выглядит просто отлично.

В последние годы инженеры, дизайнеры и конструкторы буквально «помешались» на транспортных средствах, работающих на электродвигателях. В наше время, даже велосипеды получают электродвигатели, а все потому, что то самое долгожданное будущие уже наступает, с каждым днем и каждым новым изобретением. Вот и совсем недавно, появился откровенно диковинный велосипед, меняющий отношение к городскому транспорту.

Энтузиасты из Германии, а именно научный коллектив Университета Саарланда состоящий из студентов и преподавателей, создал любопытный электронный велосипед. Речь идет о эклектропеде получившем название «Draisine 200.0». Название транспортного средства обращает нас к истории. Все дело в том, что велосипед был назван в честь, так легендарного Dandy horse. И если это название, вдруг, вам ни о чем не говорит – ничего страшного, вот небольшая историческая справка.

Прекрасный выбор для езды по городу.

Легендарный «велосипед» Dandy horse был создан в начале 1818 года бароном Карлом Фридрихом Кристианом Людвигом Дрез фон Зауерброном из немецкого города Карлсруэ. Свое изобретение умелец запатентовал, и оно даже пользовалось спросом у знати! Если присмотреться к этому транспортному средству, то отдаленно в нем можно узнать велосипед, вот только педалей у Dandy horse не было.

Тот самый транспорт.

Новенький Draisine – это своего рода духовный приемник старика Dandy horse. Педалей у современной модели все также нет, вместо этого «велосипед» предлагает использовать силу ног примерно так же, как на самокате, вот только на Dandy horse можно сидеть, да и толкаться можно двумя ногами сразу. Однако, XXI век, все-таки не XIX, а значит в новинке был обязан появиться небольшой электродвигатель!

Весело и с ветерком.

Итак, «Draisine 200.0» использует для работы 200-ваттный двигатель. Он был установлен на раму велосипеда, вместе с небольшой аккумуляторной батареей. Там же установлен акселерометр, микрокомпьютер Raspberry Pi, а на заднем колесе может быть найден магнитный датчик. Все эти датчики нужны для сбора данных компьютером, в частности для контроля скорости движения. Нужно это для того, чтобы запускать электродвигатель, если был задан соответствующий режим работы. Иными словами, стоит велосипедисту пару раз толкнуться ногами, как «Draisine 200.0» сам начинает его везти. Датчики контролируют также угол наклона велосипеда и регулируют скорость. Остановка осуществляется при помощи классического тормоза. Максимальная скорость движения составляет 25 км\ч.

Южная Корея — страна с довольно большой историей и богатыми традициями, однако, согласитесь, что буквально пять лет в России назад многие и не думали о ее существовании.

А сейчас, только оглянитесь, корейские клипы транслируют по телевидению, корейские товары захватывают рынок, корейские технологии опережают многие страны, да и мы с вами пользуемся корейской косметикой и смотрим дорамы! Не хотели бы вы узнать побольше о стране, которая так активно пытается с нами сблизиться? Мы подобрали для вас целых 60 интересных фактов, благодаря которым вы познакомитесь с Южной Кореей ближе. Давайте начнем!

Красота

1. Косметики у кореянок много. Очень. Очень-очень много. Если попытаться посчитать количество средств для вечернего ухода, то выйдет их около десяти: масло для снятия макияжа, пенка для умывания, скраб или пилинг, маска для лица, тоник, эссенция, лосьон (да-да, это не то же самое, что тоник), сыворотка или эмульсия, крем, тканевая маска и, наконец, ночная маска. Только представьте, сколько кореянки тратят на уход за собой времени и денег!

2. Любительницы корейской косметики в России уверены, что лучше Tony Moly, Etude House, The Skin House и других корейских марок лучше ничего быть не может. А вот кореянки не замечают своего счастья и мечтают обладать заветными баночками L’oreal и подобных марок! Дело в том, что импортные продукты в Корее стоят дороже, чем свои, а поэтому масс-маркет для нас приближается к «люксу» для них.

3. Парни и мужчины тоже любят ухаживать за собой. Если европейские марки ограничиваются в производстве мужских линий средствами для бритья и умывания, то корейские марки делают для мужчин все то же самое, что и для женщин — от пенки для умывания до BB и CC крема. И, кстати, носить с собой зеркальце для корейцев также привычно, как для кореянок.

4. В случаях, когда косметики недостаточно, корейцы и кореянки без лишних раздумий прибегают к пластической хирургии. «Пластика» в Южной Корее — то же, что для нас поход, например, к парикмахеру, обычное дело. Обычным считается и такое явление, как пластическая операция «в подарок» детям от родителей на окончание школы или вуза.

5. Сложно поверить, но каждая пятая кореянка уже успела сделать себе пластическую операцию. А самой популярной операцией является изменение разреза глаз.

6. Чтобы избежать трат на стоматологов, которые в Южной Корее могут довольно сильно ударить по карману, корейцы очень тщательно следят за своими зубами. И если в сумочке российской девушки можно найти все, что угодно, то в сумочке кореянки можно найти все, что угодно и зубную щетку :)

7. Корейцы редко страдают от излишнего веса, а главное достоинство практически всех кореянок — стройные и худые ножки.

8. Кстати, о ногах. Кореянки любят и часто носят мини — это не считается чем-то постыдным, а вот одеть платье или блузку с большим декольте уже непозволительно.

9. Ухаживают корейцы и кореянки не только за лицом, но и за телом. Один из любимых ритуалов в Корее — посещение бани. В одном только Сеуле расположено около 3000 бань или, как они называются в Корее, чимчильбанов.

10. Внешность для корейцев стоит едва ли не на первом месте. Если вы будете выглядеть уставшим и потрепанным, то они непременно скажут вам об этом, но не для того, чтобы оскорбить, а исключительно для того, чтобы помочь вам :)

Еда

11. Одна из главных страстей всех корейцев — еда. Поесть они любят вкусно и много. Если вы закажете в кафе или ресторане какое-то блюдо, то к нему наверняка будет прилагаться сразу несколько дополнительных закусок и салатов.

12. Продукты в корейских магазинах довольно дорогие, так что зачастую есть в кафе и ресторанах выгоднее, чем готовить самостоятельно.

13. Корейцы очень любят торговаться, для них это что-то вроде неотъемлемой части процесса покупок! Если вы знаете язык и окажетесь на рынке, то обязательно попытайтесь сбить цену на понравившийся товар, хотя бы ради интереса, будьте уверены, вы сможете получить желаемый товар в 3-5 раз дешевле.

14. Если вы окажетесь в Южной Корее и захотите попить чая, то сделать это будет проблематично. Чая в нашем понимании там практически нет, а вместо него корейцы пьют обычно отвары из различных трав.

15. А вот кофе здесь можно встретить на каждом шагу, его корейцы обожают.

16. Рестораны и кафе можно разделить на четыре категории: корейские, японские, китайские и европейские. Самые дорогие и престижные — японские, далее идут европейские, а китайские и корейские можно найти как очень дорогие, так и совсем простенькие забегаловки.

17. Давать чаевые в Южной Корее не принято, а попытка сделать это может очень оскорбить официанта.

18. Корейцы очень любят выпить и даже существует специальный ритуал «хоешик», согласно которому коллеги должны собраться в баре после работы и выпить вместе раз месяц или даже чаще. Если вы откажетесь пить на «хоешике», то вас будут считать человеком со странностями :)

19. Основной продукт на столе корейцев — это рис. Его используют в качестве гарнира, а обычную рисовую кашу на воде часто едят вместо хлеба, чтобы перебить остроту. Рис нужно обязательно доедать до конца, а если вы оставите его в тарелке, то вас будут считать очень невоспитанным человеком.

20. В Корее принято чавкать. Корейцы даже не думают о том, что это может выглядеть неприлично, ведь таким образом они показывают повару, что блюдо им очень понравилось, конечно, не принято это делать намеренно громко и вызывающе :) Но вот жевать с отрытым ртом или разговаривать, пока не прожевали пищу, считается дурным тоном точно также, как и у нас.

Стиль жизни

21. Одно из проявлений дружбы для корейцев — это прикосновения. Не удивляйтесь, если увидите на улицах Кореи, как парни похлопывают друг друга по плечу, теребят волосы и даже делают легкий массаж шеи :)

22. В Корее любят пошуметь, там не принято жаловаться в полицию на соседей, которые громко слушают музыку. Громкая реклама на улицах — тоже в пределах нормы.

23. Южная Корея — довольно безопасная страна, здесь вы сможете без боязни пройтись поздней ночью по отдаленным кварталам.

24. Популярные виды спорта — это бейсбол и гольф. Бейсболом занимаются дети и взрослые, а гольф — это развлечение для людей среднего возраста. Еще один вид физической нагрузки, которой любят заниматься все корейцы — ходить в горы.

25. Когда ехать в Корею? Зависит от того, чем вы хотите заняться. Если вы любитель горнолыжного спорта, то зима — идеальное время, если же вы больше любите греться на солнышке, то отправляйтесь в путешествие летом, так как в Южной Корее много пляжей, а если вы хотите просто полюбоваться этой страной, то планируйте поездку на весну, когда повсюду цветет сакура, или осенью, в то время, когда желтеют листья.

26. Если вы решите написать письмо или открытку корейцу, то отложите в сторону красные чернила, так как считается, что имя, написанное ими навлечет на человека беду и даже смерть.

27. Уважение к старшим — самое главное в корейском этикете. Прежде, чем отправиться в эту страну, следует тщательно изучить все виды обращений, чтобы не оказаться в неудобной ситуации.

28. Отслужить в армии в Корее считается престижным, поэтому многие k-pop звезды отправляются служить даже не смотря на карьеру.

29. Еще один интересный факт о корейской армии: для корейских студентов не существует отсрочки, но зато в армию не берут тех, кто имеет только начальное школьное образование.

30. Молодые пары в Корее не могут просто взять и решить «пожить вместе», так как это считается аморальным. Тех, кто осмелится сделать это, осуждать будут не только старшие, но и сверстники. Переехать в одну квартиру пара может только после свадьбы.

Образование

31. Чтобы получить образование в Южной Корее, придется отдать кругленькую сумму, стоит оно действительно дорого. Кстати, в отличие от России, в Южной Корее юридическое образование пользуется намного меньшей популярностью.

32. К образованию в этой стране относятся очень серьезно. Даже школьный учебный день больше похож на рабочий, так как вместе со всеми занятиями, дополнительными, но практически обязательными, кружками и курсами заканчивается поздним вечером.

33. Учебный год в корейской школе делится не на четверти, а на семестры и, соответственно, отдыхают школьники не четыре, а два раза в год: летом с середины июля до конца августа и зимой с середины февраля до начала марта.

34. Почти во всех корейских школах ученики носят форму.

35. Физкультура не считается обязательным предметом во многих школах Южной Кореи, обычно ее вводят в качестве дополнительной дисциплины.

36. В начальной школе корейцы учатся 6 лет, в средней и в старшей — по 3 года. Далее можно поступить в колледж на 2 года, а после в университет — на 4.

37. Хоть в школе и можно проучиться всего 12 лет, но буквально стать «двенадцатиклассником» не получится. Дело в том, что после 6-го класса начальной школы идет первый класс средней школы и заканчивается обучение, соответственно, после 3 класса старшей школы.

38. Экзамены в корейских вузах — серьезное испытание. Доходит даже до того, что в газетах публикуются напоминания, чтобы девушки не перебарщивали с парфюмом и не носили обувь на высоких каблуках, чтобы не отвлекать себя и окружающих от судьбоносных экзаменов.

39. Своеобразная форма нашего ЕГЭ есть и в Корее. Практически все экзамены и контрольные проходят виде тестов и студентам нужно просто запомнить огромный список правильных ответов.

40. Программа старшей школы в Корее готовит ученика к дальнейшему обучению по какой-то определенной специальности, однако, ее заканчивать не обязательно.

Работа

41. Корейцы очень трудолюбивые. Школьный режим дня сохраняется и на работе — начинается рабочий день в 7.30-9.00 в зависимости от компании и заканчивается поздним вечером. Хоть официально рабочий день должен длиться до 18.00, многие корейцы стараются не уходить раньше начальника.

42. Кстати, дожидаться ухода начальства принято только мужчинам, женщины могут уходить и раньше.

43. 30-дневный отпуск для корейцев — непозволительная роскошь. Некоторые компании буквально вынуждают своих сотрудников уходить в отпуск на одну-две недели, так как упрямые корейцы отказываются отдыхать, чтобы доказать начальству свой профессионализм.

44. Жить в Сеуле, столице Южной Кореи, довольно дорого, поэтому многие, кто работает в этом городе покупают жилье в пригородах, где все сравнительно дешевле, однако за экономию денег приходится расплачиваться временем, которое уходит на дорогу.

45. Официальных выходных дней в Корее всего 11.

46. Если государственные праздники выпадают на субботу или воскресенье, их не переносят на понедельник, так что некоторые годы становятся для корейцев особенно тяжелыми.

47. Единичные выходные корейцы проводят в кругу семьи — отправляются друг к другу в гости или вместе выбираются на природу.

48. В банковским работникам сложно надолго задерживаться на одном месте. Дело в том, что многие начальники считают, что за 2-3 года у работника появляется слишком много знакомых, связей и они становятся для него выше, чем интересы компании.

49. Конкуренция в Южной Корее очень сильная. Если работник все же решит отправится в долгий отпуск, то вернувшись, скорее всего обнаружит свое место занятым.

50. Даже в маленьком семейном бизнесе действуют такие же строгие правила, как и в крупных корпорациях: точно такой же долгий рабочий день и точно такие же короткие отпуски.

Семья

51. Предложение выйти замуж в Корее обычно делается чисто формально, когда уже заказан ресторан и составлен список гостей. Зачем тогда это вообще делать? Все просто — чтобы сделать приятно будущей невесте :)

52. Состоятельные семьи проводят две свадьбы — в европейском стиле и в традиционном корейском.

53. Глава семьи в Корее — всегда мужчина, это не обсуждается.

54. Муж и жена не должны ссориться и отчитывать друзей в присутствии старших родственников.

55. О том, чтобы поднять голос на старшего члена семьи или даже посмотреть недовольным взглядом в корейской семье не идет даже речи. Уважение — превыше всего.

56. Даже в кругу семьи не принято обращаться друг к другу по имени, это приравнивается к оскорблению. Для каждого члена семьи существует специальное уважительное обращение.

57. К беременной жене в корейской семье относятся очень бережно, за ней пытаются ухаживать и проявлять всевозможную заботу все близкие родственники. А вот встреча из роддома не проходит так празднично, как в России.

58. Детей в Корее принято сильно баловать, им не отказывают практически ни в чем, однако от детей в ответ требуют большой отдачи в плане учебы.

59. Воспитывают детей в основном мамы, так как отцы проводят на работе большую часть дня и возвращаются ближе к ночи и общаются со своими детьми в основном по выходным. Однако папа все равно является авторитетом для ребенка.

60. Родителей мужа в Корее по отношению к ребенку называют «родными», а родителей жены — «внешними». Но это только лишь названия, обычно общаются с детьми и «родные» и «внешние» бабушки с дедушками одинаково горячо

С фольгой можно делать много удивительных, а самое главное – невероятно полезных вещей. Немаловажно и то, что сделать это под силу каждому, кто готов уделить вопросу немного внимания. В новом авторском видео было собрано 11 дельных рецептов, которые помогут разнообразить день и сделать быт проще. Смотрим и запоминаем.

Фольга – удивительный материал. Наверняка, большинство из вас даже не представляло, что столько потрясающих вещей можно сделать из этого материала.